Nadar

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. március 14-én felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 20 szerkesztést igényelnek .
Nadar
fr.  Gaspard-Félix Tournachon Nadar

Nadar önarcképe
(1855 körül)
Születési név fr.  Gaspard-Félix Tournachon
Születési dátum 1820. április 6( 1820-04-06 )
Születési hely Párizs , Franciaország
Halál dátuma 1910. március 21. (89 évesen)( 1910-03-21 )
A halál helye Párizs , Franciaország
Ország
Foglalkozása fotós , repülő , karikaturista , karikaturista , író , művész , újságíró
Apa Victor Tournachon [d]
Gyermekek Paul Nadar [d]
Autogram
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon
Wikiforrás logó A Wikiforrásnál dolgozik

Nadar ( francia  Nadar ; valódi nevén - Gaspard-Félix Tournachon , francia  Gaspard-Félix Tournachon ; 1820. április 6. - 1910. március 21. ) - francia fotós , karikaturista , regényíró , újságíró és léggömbrajzoló .

A fotóportré legnagyobb mestere [2] . A program egyik kezdeményezője a fotózás irracionális és logikátlan természetével foglalkozott . [3] [4]

Életrajz

Nadar 1820- ban született Párizsban . 1853-ban kezdte el készíteni az első fényképeket , 1858-ban készítette el a világ első fényképét a levegőből, léggömbön emelkedve Párizs fölé . Fényképeket készített Charles Baudelaire -ről , Gustave Courbet -ről , Sarah Bernhardtról , Ernest Shackletonról és másokról. A nagy francia klasszikus festő , Ingres Nadar felkérésére portrékat készített azokról, akiknek fényképét a művész szerette volna. Életrajzírója, E. de Mirekur szerint Ingres ezekről a fényképekről festette meg portréit, anélkül, hogy szükségét érezte volna, hogy pózzon neki. Nadart a " fotózás Tizianjának " nevezték.

Nadar a színháznak köszönhetően fordult a kamerába  – színházi drámaíró volt. Művészként tekintélyes portréfestő volt. Újságíróként Daumier-rel együtt dolgozott a Sharivari magazin karikaturistájaként. 1850-ben, 30 évesen Nadar a körutak kedvence volt, aki szellemességéről ismert, de sem a színház, sem a művészeti szalon , sem a folyóirat nem biztosított számára elegendő megélhetést. 1852-ben bátyja, Adrien fotóstúdiójának résztulajdonosa lett, de ez az együttműködés hamarosan peres ügybe torkollott.

1854-ben Nadar kiadta a Nadar Pantheont , a 240 karikatúrát tartalmazó hatalmas litográfiát , amely az első a négy tervezett gyűjtemény közül. Azt tervezte, hogy először lefotózza ügyfeleit, majd karikatúrákat rajzol. Ezt írta: „A fényképezés csodálatos felfedezés… Az elméletet egy óra alatt, a technika alapjait egy nap alatt lehet megtanulni… De amit nem lehet megtanítani, az a fényérzék. Ahogy a fény az arcra esik, meg kell fognia magát. Ahhoz, hogy hasonlatot kapjon, és ne banális portrét, szövetséget kell kötnie a pózoló személlyel, éreznie kell gondolatait és karakterét. Portréinak stílusa egyszerű és szigorú volt. Általában álló embereket lőtt le, csak a fej feletti fényt és az egyszerű hátteret használta. A fő figyelem az arcra, a gesztusokra, a testtartásra irányult, próbálva azonosítani a modell egyéni jellemzőit. Később elektromos fény alatt készítette fényképeit. Nadar fényképsorozatot készített Párizs katakombáiról .

Nadar a repülés területén is tevékenykedett. 1858-ban szabadalmaztatta a léggömbről való fotózás ötletét, amelyet Párizs fényképezésekor maga is megtestesített. 1861-ben ő tervezte az Óriás léggömböt, és többször átrepült vele Párizs felett. Mintegy nyolcvanezer ember nézte végig a léggömb legelső felemelkedését a Champ de Marsról. A kétszintes kosár akkora volt, mint egy kis ház, és mindent tartalmazott, ami kell, beleértve a konyhát is. 1863 októberében az egyik repülés során a léggömböt egy erős szél Németország felé repítette, a Giant pedig Hannover közelében lezuhant, aminek következtében maga Nadar és felesége Ernestina megsérült. 1864-ben könyvet adott ki ezekről a repülésekről Az óriás emlékei címmel. A párizsi kommün  eseményei jelentősen felforgatták Nadar pénzügyi helyzetét. A fotós a Párizstól negyven kilométerre lévő Senardba költözik. Innen képzőművészeti kiállításokat rendez és könyveket is ír. Az elismerések és díjak ellenére a Nadar család anyagi helyzete továbbra is nehéz. A fotós továbbra is különféle magazinokba ír, gyűjteményeinek egy részét el is adja, de a pénz még mindig nem elég, így fiához, Paulhoz költözik. Egy idő után Nadar mindent átad Paulnak, és elindul Marseille-be, ahol saját stúdiót indít. 1900-ban Nadar munkáit a párizsi világkiállításon mutatták be. Élete utolsó éveit a fotós Párizsban éli majd, ahol Baudelaire emlékeit fűzi hozzá . Az Atelier Nadar Paul 1939-es haláláig tart. [5]

1900-ban Nadar kiadott egy emlékkönyvet a fotózásról, Amikor én fotós voltam [6] . 1910. március 21-én halt meg, két héttel 90 éves kora előtt, és a Père Lachaise temetőben nyugszik .

Pierrot kifejezései

Nadar egyik legszokatlanabb projektje (és általában a korai fotózás) a Pierrot Expression sorozat . Mimikai portrék sorozata, ahol a hős arca radikális groteszk érzelmeket fejez ki. A sorozatot Nadar készítette 1854 -ben , és Charles Deburau párizsi színészt mutatja be Pierrot -ként . A kutatók megjegyzik, hogy a sorozat feltárja a karakter és az arckifejezések problémáját a fotózásban [7] [8] [9] : úgy vélik, hogy Pierrot arckifejezéseit az arckifejezéseket figyelembe vevő Lavater [8] [10] fiziognómia elmélete vezérelte. az arcvonások pedig egy veleszületett személyes karakter tükörképei legyenek. [11] [12]

Jekaterina Vasziljeva művészeti kritikus rámutat, hogy Nadar sorozata Albert Giraud Lunar Pierrot -ról szóló verses ciklusának prototípusává válhat . [13] [3] A 19. század  művészeti és szellemi kultúrájában széles körben elterjedt Pierrot híres színészének és lírai képének megalkotójának, Baptiste Debureaunak a fia, Charles Debureau mím lett a sorozat mintája . Úgy tartják, hogy a Debureau által megalkotott karakter a lírai hős Albert Giraud [14] prototípusa volt a Lunar Pierrot [15] költészeti ciklusban , amely Arnold Schoenberg azonos című operájának alapja volt. [16] . Pierrot ellentmondásos és határvonalas képét Nadar támogatta – összetett és elidegenedett pszichológiai portrét sugall, ahelyett, hogy a Commedia dell'arte hagyományos szereplőire összpontosítana . Pierrot Expressions című fotósorozatát az 1855 -ös párizsi világkiállításon mutatták be , ahol aranyérmet nyert.

A kutatók úgy vélik, hogy munkáiban Nadart egy szalonportré formátuma vezérelte. [2]

Nadar Rosalind Krauss tanulmányaiban

Nadar fényképei a legnagyobb amerikai kortárs művészet-teoretikus, Rosalind Krauss kutatásának egyik központi témájává váltak  – különösen a „Nadar nyomában” című munkája [17] . Krauss szövegei megváltoztatták az addig a pátoszpszichológiai portré mestereként vagy Párizst léggömbről filmező természettudósként felfogott fotós munkásságáról kialakult képet. Krauss munkásságában Nadar fényképei összetett kontextusban jelennek meg: Swedenborg metafizikája, Hugo posztumusz portréi , Kant ötletei , Balzac babonái , Lavater fiziognómiája . Mindez szokatlan kontextusba helyezi Nadar felvételeit, és nem mint racionalistát, kutatót és vállalkozót mutatja be, hanem mint a látomásokról, szellemekről és szellemekről szóló nyugtalanító történetek kezdeményezője és alakja [18] . Krauss kutatásai [19] megváltoztatták Nadar fényképeinek nézetét, [2] amelyek megfigyeléseinek köszönhetően a művészet és a fotográfia természetéről alkotott irracionális szemlélet képviselőjeként fogtak fel [20] .

Dalszöveg: Nadar

Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ Modern Művészetek Múzeuma online gyűjtemény 
  2. ↑ 1 2 3 Vasziljeva E. 36 esszé a fotósokról. Szentpétervár: Palmira, 2022. 255 p.
  3. ↑ 1 2 Vasziljeva E. Fényképezés és nem logikai forma. Moszkva: Új Irodalmi Szemle, 2019.
  4. ↑ Krauss R. Tracing Nadar // October, Vol. 5, fotózás. (1978 nyár), pp. 29-47.
  5. ↑ Nadar: a 19. század fő fotósának története 10 képben. . Letöltve: 2021. október 5. Az eredetiből archiválva : 2021. október 5..
  6. ↑ Felix Nadar. Életem fotósként (1900) // October, vol. 5, Fényképészet, 1978 nyár, pp. 2-28
  7. ↑ Vasziljeva E. Fényképészet és nem logikai forma. Moszkva: Új Irodalmi Szemle, 2019.
  8. ↑ 1 2 Krauss R. Tracing Nadar // October, Vol. 5, fotózás. nyár, 1978, pp. 29-47
  9. ↑ Vasziljeva E. Karakter és maszk a 19. századi fényképezésben // A Szentpétervári Állami Egyetem értesítője. - Szentpétervár, 2012. - 15. sorozat, sz. 4. - S. 179.
  10. ↑ Vasziljeva E. Karakter és maszk a 19. századi fényképezésben // A Szentpétervári Egyetem Értesítője. Sorozat 15. Művészettörténet. 2012. szám. 4. S. 182.
  11. ↑ Lavater J. Von der Physiognomik. Lipcse, 1772.
  12. ↑ Lavater J. Vermischte physiognomische Regeln. Lipcse, 1789.
  13. ↑ Vasziljeva E. Karakter és maszk a 19. századi fényképezésben // A Szentpétervári Egyetem Értesítője. Sorozat 15. Művészettörténet. 2012. szám. 4. S. 175-186.
  14. ↑ Giraud válogatott versei Ellis és S. Rafalovich fordításában // Mentális Akvárium: A belga szimbolizmus költészetéből és prózájából / összeáll. M. Jasznov. - Szentpétervár: Petersburg - XXI. század, 2003. - S. 186-193.
  15. ↑ Giraud A. Pierrot lunaire: rondels bergamasques , 1884.
  16. ↑ Vasziljeva E. Zenei forma és fényképezés: a nyelv rendszere és a jelentésszerkezet / A Szentpétervári Állami Egyetem értesítője. - Szentpétervár, 2015. - 15. sorozat, sz. 4. - S. 28-41.
  17. ↑ Krauss R. Nadar nyomában // Krauss R. Fényképészet: kísérlet az eltérések elméletében. M. „Ad Marginem”, 2014, p. 13-26
  18. ↑ Vasziljeva E. Karakter és maszk ...
  19. ↑ Rykov A. V. A szobrászat problémái a művészetelméletben Rosalind Krauss // A szobrászat művészete a 20. században: problémák, irányzatok, mesterek. Esszék. M.: Galart, 2010. S. 430-439.
  20. ↑ Sosna N. Fénykép és kép: R. Krauss, M.-J. fogalmainak filozófiai elemzése. Monzen és V. Flusser. A filozófiai tudományok kandidátusi fokozatát megcélzó disszertáció kivonata. Moszkva: RAS Filozófiai Intézet, 2005

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz