Matsuo Basho

Matsuo Basho
japán 松尾芭蕉

Basho portréja, Yosa Buson
Születési név japán 金作
Álnevek 甚七郎,甚四郎and俳聖
Születési dátum 1644 [1] [2] [3] […]
Születési hely Ueno , Iga tartomány(jelenleg Mie prefektúrában , Japánban)
Halál dátuma 1694. november 28.( 1694-11-28 ) [4] [5]
A halál helye Oszaka , Settsu tartomány (ma Oszaka prefektúra , Japán)
Állampolgárság (állampolgárság)
Foglalkozása költő
Műfaj haikai [d]
A művek nyelve japán
Wikiforrás logó A Wikiforrásnál dolgozik
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon
Wikiidézet logó Idézetek a Wikiidézetben

Basho (松尾 芭蕉; Matsuo Basho, Matsuo Jinshichiro [6] XXI év Kan'ei [1644], Ueno , Iga tartomány  - október 12., VII év Genroku [1694. november 28.], Osaka , Settsu tartomány ) - japán költő , teoretikus versének, akik fontos szerepet játszottak a haiku költői műfajának kialakulásában [6] .

Szamuráj családból származik . 1664 - ben kezdett költészetet tanulni Kiotóban . 1672-ben lépett közszolgálatba Edo városában , később költészetet tanított. Matsuo Basho hírneve a komikus renga [7] elsajátításának köszönhető, de fő érdeme a haiku [8] műfajához és esztétikájához való hozzájárulása volt . A tisztán komikus műfajt a tájszövegekre épülő vezető lírai műfajná változtatta [9] , és filozófiai tartalmat helyezett bele [10] .

Képi rendszerének, kifejező eszközeinek egységét, művészi eredetiségét kecses egyszerűség, asszociativitás, a szépség harmóniája, a világ harmóniájának megértésének mélysége jellemzi [10] . Az 1680-as években Basho a zen buddhizmus hatása alatt a „ megvilágítás ” elvét alkalmazta munkájában [7] .

Basho 7 antológiát hagyott hátra , amelyek elkészítésében tanítványai is részt vettek: „ Téli napok ” (1684), „ Tavaszi napok ” (1686), „ Holt mező ” (1689), „ Gurd gourd ” (1690), „ Majom szalmaköpeny " (1. könyv, 1691, 2. könyv, 1698), " Egy zacskó szén " (1694), lírai naplók, könyvek és versek előszavai, művészetről és a költészet alkotási folyamatáról szóló ítéleteket tartalmazó levelek [7 ] . Az úti lírai naplók tájleírásokat, találkozásokat, történelmi eseményeket tartalmaznak. Tartalmazzák saját verseiket és idézeteiket neves költők műveiből. Közülük a legjobb az " Észak ösvényein " ("Okuno hosomichi", 1689) [8] .

Basho költészete és esztétikája jelentősen befolyásolta az akkori japán irodalmat [7] , a "basho stílus" csaknem 200 évre meghatározta a japán költészet fejlődését [8] .

Életrajz

Matsuo Basho Iga tartományban született (ma Iga város, Mie prefektúra ), a pontos nap és hónap nem ismert [11] . A születési helyről két elmélet létezik: az Akasaki elmélet (a jelenlegi Iga város, egykori Ueno város, Akasaka falu) [11] és a Tsuge elmélet (jelenlegi Iga város, Tsuge falu) [12] . Ez azért van, mert nem ismert, hogy a Matsuo család pontosan mikor költözött Tsugéből Akasakába Basho születése előtt vagy után. Szegény szamuráj családban született , Matsuo Yozaemon ( jap . 松尾与左衛門). Basho a harmadik gyermek és a második fiú volt a családban, bátyján kívül négy nővére volt: egy idősebb és három fiatalabb. Basho apja 13 éves korában halt meg (1656). [11] Az évek során Bashót Kinsaku, Hanshichi, Toshichiro, Chuemon, Jinshichiro (甚七郎) nevezték el. A Basho (芭蕉) irodalmi álnév, ami fordításban "banánfát" jelent [13] .

A leendő költő apja és bátyja kalligráfiát tanított a gazdagabb szamuráj udvaraiban, és már otthon is jó oktatásban részesült. Fiatalkorában kedvelte a kínai költőket, például Du Fu -t (akkoriban a könyvek már a középosztálybeli nemesek számára is elérhetőek voltak). 1664 - től költészetet tanult Kiotóban .

A nemes és gazdag szamuráj, Todo Yoshitada (藤堂良忠, 1642–1666) szolgálatában állt, akivel osztozott a haikai műfaj iránti szenvedélye  , amely az együttműködő költői kreativitás népszerű japán formája. 1665-ben Yoshitada és Basho néhány ismerősével egy 100 versszakos haikait komponáltak. Yoshitada 1666-ban bekövetkezett hirtelen halála véget vetett Matsuo nyugodt életének, és végül elhagyta otthonát [14] . Edóba (ma Tokióba) eljutva 1672-től itt volt közszolgálatban. A hivatalnok élete azonban elviselhetetlennek bizonyult számára, otthagyta a szolgálatot, és verstanár lett.

Úgy tartják, hogy Basho vékony, kis termetű férfi volt, vékony, kecses arcvonásokkal, vastag szemöldökkel és kiálló orral. A buddhistáknál megszokott módon leborotválta a fejét. Egészségi állapota rossz volt, egész életében emésztési zavarok gyötörték. A költő levelei alapján feltételezhető, hogy rokonokkal, barátokkal kapcsolatban higgadt, mértéktartó, szokatlanul gondoskodó, nagylelkű, hűséges ember volt. Annak ellenére, hogy egész életében szegénységben szenvedett, Basho igazi buddhista filozófusként szinte semmi figyelmet nem fordított erre a körülményre.

Edóban Basho egy egyszerű kunyhóban lakott , amelyet az egyik tanítványa adott neki. A ház közelében saját kezével ültetett el egy banánt . Úgy tartják, hogy ő adta a "banán" költő álnevet ( jap. 芭蕉 basho :) . A banánpálmát többször is említik Basho művei:

* * * Banánt ültettem És most undorítóvá váltak számomra Gyomcsírák … * * * Mint a szélben nyögő banán , Hogyan esnek a cseppek a kádba , Egész éjjel hallom . Vera Markova fordítása

1682 telén Edo sógun fővárosa ismét egy nagy tűzvész áldozata lett. Ez a tűz elpusztította a " Banánlevél lakhelyét " - a költő lakhelyét, és maga Basho majdnem belehalt a lángokba. A költőt nagyon felzaklatta otthona elvesztése. Rövid Kai tartományi tartózkodás után visszatért Edóba, ahol tanítványai segítségével 1683 szeptemberében új kunyhót épített, és újra elültette a banánt.

* * * Fent szárnyaló pacsirta Leültem az égre pihenni, A hágó címerén. Vera Markova fordítása

Az otthona elvesztése után Basho ritkán akar hosszabb ideig egy helyben maradni. Egyedül utazik, ritkábban egy-két legközelebbi tanítványával, akikben a költőnek nem volt hiánya. Keveset törődik azzal, hogy olyan legyen, mint egy közönséges koldus, aki mindennapi kenyerét keresi. Negyvenéves korában, 1684 augusztusában, tanítványa , Tiri kíséretében indul első útjára. Akkoriban nagyon nehéz volt Japánban utazni. A számos előőrs és a végtelen útlevél-ellenőrzés sok gondot okozott az utazóknak. Úti öltözéke a következő volt: nagy fonott kalap (általában papok hordták) és világosbarna pamutköpeny, nyakában táska akasztott, kezében pedig bot és rózsafüzér száznyolc gyöngyökkel. A táskában volt két-három kínai és japán antológia, egy fuvola és egy apró fa gong.

Többnapos utazást követően a fő Tokaido traktuson Basho és társa Ise tartományba érkeztek , ahol meghajoltak az Ise daijing templomegyüttes előtt , amelyet Amaterasu Omikami shinto Napistennőnek szenteltek. Szeptemberben Basho szülőföldjén, Uenóban kötöttek ki, ahol a költő meglátta testvérét, és értesült szülei haláláról. Ezután Chiri hazatért, Basho pedig Yamato, Mino és Owari tartományokban való barangolás után ismét Uenóba érkezik, ahol megünnepli az új évet, majd ismét átutazik Yamato , Yamashiro , Omi , Owari és Kai tartományokon, és visszatér . áprilisában kolostorába. Basho utazása stílusának terjesztését is szolgálta, hiszen mindenütt költők és arisztokraták hívták látogatóba. Basho törékeny egészségi állapota aggodalomra késztette rajongóit és tanítványait, és megkönnyebbülten fellélegeztek, amikor hazatért.

Basho élete végéig utazott, erőt merítve a természet szépségeiből. Tisztelői tömegesen követték őt, mindenhol tisztelők sora találkozott vele - parasztok és szamurájok. Utazásai és zsenialitása új virágot adott egy másik prózai műfajnak - az útinaplók műfajának, amely a 10. században keletkezett. Basho legjobb naplója az " Oku no hosomichi " (" Észak ösvényein "). Leírja Basho leghosszabb útját Sora nevű tanítványával együtt , amely 1689 márciusában kezdődött és százhatvan napig tartott. 1691-ben ismét Kiotóba ment , három évvel később ismét szülőföldjére látogatott, majd Oszakába érkezett. Ez az utazás volt az utolsó. Basho 1694. november 28-án halt meg Oszakában.

Költészet

Matsuo Basho hírneve a komikus renga [7] elsajátításának köszönhető, de fő érdeme a haiku [8] műfajához és esztétikájához való hozzájárulása volt . A tisztán komikus műfajt a tájszövegekre épülő vezető lírai műfajná változtatta [9] , és filozófiai tartalmat helyezett bele [10] .

Képi rendszerének, kifejező eszközeinek egységét, művészi eredetiségét kecses egyszerűség, asszociativitás, a szépség harmóniája, a világ harmóniájának megértésének mélysége jellemzi [10] . Az 1680-as években Basho a zen buddhizmus hatása alatt a "megvilágítás" elvét alkalmazta munkájában [7] .

Basho hét antológiát hagyott hátra , amelyek megalkotásában tanítványai is részt vettek: " Winter Days " (1684), " Spring Days " (1686), " Dead Field " (1689), " Gourd " (1690), " Monkey's szalmaköpeny " (1. könyv, 1691, 2. könyv, 1698), " Egy zacskó szén " (1694), lírai naplók, előszavak könyvekhez és versekhez, a művészetről és a költészet alkotási folyamatáról szóló ítéleteket tartalmazó levelek [7 ] . Az úti lírai naplók tájleírásokat, találkozásokat, történelmi eseményeket tartalmaznak. Tartalmazzák saját verseiket és idézeteiket neves költők műveiből. Közülük a legjobb az "Észak ösvényein" ("Okuno hosomichi", 1689) [8] [8] . Basho költészete és esztétikája jelentősen befolyásolta az akkori japán irodalmat [7] , "Basho stílusa" csaknem 200 évre meghatározta a japán költészet fejlődését.

Basho Japánon keresztüli utazásáról szóló beszámolója a Viharvert utazási jegyzetek címet viselte . Egy évnyi csendes gondolkodás után kunyhójában, 1687-ben Basho kiadta a „Tavaszi napok” ( jap. 春の日 haru no hi )  című versgyűjteményét – ő maga és tanítványai –, ahol a világ a költő legnagyobb költeményét látta – Öreg tó ". Ez mérföldkő a japán költészet történetében. Yamaguchi Moichi ezt írta erről a versről az „Impresszionizmus, mint a japán költészet uralkodó irányzata” című tanulmányában: „Egy európai ember nem tudta megérteni, mi nem csak a szépség, hanem egyáltalán mi az, ami egyáltalán nem jelent semmit, és meglepődött, hogy a japánok csodálhatják. hasonló dolgokat. Eközben, amikor egy japán meghallja ezt a verset, képzelete azonnal átkerül egy ősi buddhista templomba, amelyet évszázados fák vesznek körül, távol a várostól, ahová az emberek zaja egyáltalán nem ér el. Ennek a templomnak általában van egy kis tavacskája, aminek viszont talán saját legendája van. És akkor, nyáron alkonyatkor egy buddhista remete, aki éppen kiszakadt szent könyveiből, kilép, és elgondolkodó léptekkel közeledik ehhez a tóhoz. Minden csendes körülötte, olyan csendes, hogy még azt is hallod, hogyan ugrott a béka a vízbe ... "

古池や
蛙飛び込む
水の音

furu ike ya
kawazu tobikomu mizu
no oto


Öreg tó!
A béka felugrott .
Vízcsobbanás.

Fordította: T. P. Grigorieva

Nemcsak ennek a versnek a teljes kifogástalansága e lakonikus költészetforma számos előírása szempontjából (bár Basho sosem félt megszegni ezeket), hanem a mély értelmet, a Természet szépségének kvintesszenciáját, a nyugalmat is. és a költő lelkének és a környező világ harmóniájának köszönhetően nagyszerű műalkotásnak tekinthetjük ezt a haiku-t.

Basho nem nagyon szerette a marukekatombo hagyományos technikáját , a rejtett jelentések keresését. Úgy gondolják, hogy Basho ebben a versben a mono no tudat elvét fejezte ki  - "szomorú báj".

Az igazi szépség a képek egyszerűségében rejlik, hitte Basho, és azt mondta tanítványainak, hogy „kis méretű, mint a Sunagawa folyó” versekre törekszik.

Basho költészetének filozófiai és esztétikai elvei

A zen buddhizmus iskolája , amely Kínából érkezett Japánba, mély hatást gyakorolt ​​a japán művészetre . A zen alapelvei bekerültek a művészetek gyakorlatába, azok alapjává váltak, kialakítva a japán művészet jellegzetes stílusát, amelyet rövidség, távolságtartás és a szépség finom érzékelése jellemez. A zen volt az, amely meghatározta a művész attitűdjét, ami lehetővé tette Basho számára, hogy a feltörekvő "haikai" (szó szerint "komikus") irodalmi irányt olyan egyedi jelenséggel, a világ érzékelésének módjává alakítsa, amelyben a kreativitás esztétikailag tökéletesen tükrözi a körülötte lévő világ szépségét, és mutasd meg az embert benne bonyolult szerkezetek, minimális eszközök használata nélkül, a feladathoz szükséges és elegendő pontossággal.

A költő és író alkotói örökségének elemzése lehetővé teszi számunkra, hogy kiemeljük a zen számos filozófiai és esztétikai alapelvét, amelyeket Basho követett, és amelyek meghatározták a művészetről alkotott nézeteit. Ezek egyike az „örök magány” fogalma – a wabi (vivikta dharma). Lényege az ember sajátos leválási állapotában, passzivitásában rejlik, amikor nem vesz részt a külvilág mozgásában, gyakrabban nyűgös és semmilyen komoly jelentéssel nem teli. Wabi elvezet minket a remeteség fogalmaihoz, a remete életmódjához - az ember nem csak passzív, hanem tudatosan választja azt az utat, hogy elkerülje a mozgalmas életet, szerény lakhelyén elzárva. Az anyagi világról való lemondás segít a megvilágosodás, az igaz, egyszerű élet megtalálásának útján. Innen ered a „szegénység” eszménye, hiszen a túlzott anyagi aggodalmak csak elterelhetik a figyelmet a megnyugodott szomorúság állapotáról, és megakadályozhatnak abban, hogy a minket körülvevő világot eredeti szépségében lássuk. Innen ered a minimalizmus, amikor ahhoz, hogy érezzük a tavasz varázsát, elég a havon áttörő fűszálakat látni, anélkül, hogy látni kellene a buja cseresznyevirágzást, a hóolvadást és a tavaszi patakok háborgását [15] .

Egy hülye embernek sok minden miatt kell aggódnia. Azok, akik a művészetet gazdagság forrásává teszik... képtelenek életben tartani művészetüket.Matsuo Basho.

A zenre [16] jellemző konvencionális etika jellegzetes elutasítása azonban nem jelenti annak hiányát. A japán kultúrában a zen etikája rituális formákban testesült meg, amelyeken keresztül, bár nagyon takarékosan, a világhoz és az emberekhez való viszonyulás kifejeződik. A vonatkozó ötletek a japán wabi-sabi esztétikai világképben testesültek meg .

Egy szerény kunyhóban élni nem csak és nem is annyira a vágyak követése, hanem ami még fontosabb, a kreativitás közvetlen útja, amely a költészetben jut kifejezésre [15] .

Yuki no Asa
Hitori Karazake-o
Kamietari

Havas reggel.
Egy szárított lazacot
rágok.

Matsuo Basho [17] .

Igen jelentős azoknak a verseknek a száma, amelyek a szegénység témáját tartalmazzák, amelyeket Basho 1680-1682 között alkotott. A szerény, olykor egyszerűen nehéz életkörülmények nem feltétlenül jelentették azt, hogy maga a költő is nehéz lelkiállapotban volt. Éppen ellenkezőleg, Basho megpróbálja megtalálni a harmóniát önmagában és kifejezni az őt körülvevő világ harmóniáját munkájában, és bánatának maximuma gyakran a szomorúság és a szomorúság. Basho barátai, akik meglátogatták a költőt a kunyhójában, kedves és vendégszerető házigazdának látták, aki készen áll arra, hogy megosszon velük haikukat, tele hanyagsággal és könnyedséggel. És ha a gazdagságot nem az anyagi értékek jelenlétének tekintjük, hanem az emberek iránti érzékenység és szívélyesség mélységét, akkor a „wabi” fogalmának „a szegénység szépsége” vagy „fényűző szegénység” magyarázata teljes mértékben alkalmazható Bashóra és az ő életére. munka [15] .

A zenben a redukált etika másik jele, amely a japánok költészetében is megnyilvánult, a humor felhasználása a környező világ különféle jelenségeinek leírásában. Basho tud mosolyogni ott, ahol szükségesnek tűnik, hogy együttérzést vagy szánalmat mutasson, vagy nevet ott, ahol a másik kétes gyengédséget érez. Eltávolodás és nyugodt szemlélődés - lehetővé teszik a művész számára, hogy különféle nehéz helyzetekben szórakozzon. Ahogy a filozófus , Henri Bergson megjegyezte : "...lépj félre, tekints az életre közömbös nézőként: sok dráma komédia lesz." A közöny vagy más szóval érzéketlenség a zenben gyökerezik, de aligha lehet Bashót hibáztatni a nemtörődömségért, hiszen számára a nevetés az élet nehézségeinek leküzdésének módja, beleértve a sajátját is, és ami a legfontosabb: képes nevetni önmagán, néha egészen ironikusan, leírva a vándorlás nehéz életét:

Nomi Shirami
Uma no Shitosuru
Makura Moto

Bolhák, tetvek,
Ló vizel
a fején.

Matsuo Basho [17] .

Bár a képregény kategóriája a haikai irodalmi irányzatában nincs külön megfogalmazva, nyilvánvaló, hogy a haikai esztétikájának lényeges része. Gyökerei az okashi hagyományhoz nyúlnak vissza, amely a japán irodalom korai időszakában keletkezett.

Az „örök magány” elve, amely megszabadítja az alkotót a világ forgatagától, elvezeti a haszonelvű érdekektől és céloktól a legmagasabb sorshoz vezető úton. Így a kreativitás szakrális értelmet nyer, iránymutatóvá válik az élet útján. A fiatalkori szórakozástól, a sikerek és a riválisok legyőzésével az elismerés megszerzésének módjától, ahogyan fénykorában úgy tűnt, a későbbi években a költő költészethajhászásról alkotott nézete egészen addig megváltozik, ez volt az igazi célja, ez vezette az élet útján. Az a vágy, hogy ezt a szent jelentést megszabadítsa a kommercializmus minden jelétől, megvédje, arra készteti Bashot, hogy a Minasiguri (Üres gesztenyék, 1683) című versgyűjtemény utószavában ezt írja: „A wabi és a költészet (fúga) távol állnak a mindennapi szükségletektől. Ezek poloska emésztett gesztenyék, amelyeket az emberek nem vettek fel, amikor meglátogatták Saigyo hegyi kunyhóját .

Memória

Basho nevéhez fűződik egy kráter a Merkúron [18] .

Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ Rövid irodalmi enciklopédia - M . : Szovjet enciklopédia , 1962.
  2. ↑ Hart M. Bashō Matsuo // Projekt Gutenberg  (pl.) - Project Gutenberg Irodalmi Archívum Alapítvány , 1971.
  3. ↑ Swartz A. Bashō Matsuo // Open Library  (angol) - 2007.
  4. ↑ Bashô Matsuo // Babelio  (fr.) - 2007.
  5. ↑ Képzőművészeti Archívum – 2003.
  6. ↑ 1 2 Toropygina, 2005 .
  7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Boronina, 1974 .
  8. ↑ 1 2 3 4 5 6 Matsuo Basho // Rövid irodalmi enciklopédia. - M . : Szovjet enciklopédia , 1962-1978.
  9. ↑ 1 2 Hokku // Nagy Szovjet Enciklopédia  : [30 kötetben]  / ch. szerk. A. M. Prohorov . - 3. kiadás - M .  : Szovjet Enciklopédia, 1969-1978.
  10. ↑ 1 2 3 4 Matsuo Basho // Nagy enciklopédikus szótár / Szerk. A. M. Prokhorova . - M . : Nagy orosz enciklopédia , 2000.
  11. ↑ 1 2 3 佐藤編(2011), p.30-34、芭蕉の生涯 伊賀上野時代（寛永~寛文期）
  12. ↑ 北出楯夫. 【俳聖松尾芭蕉】第1章若き日の芭蕉. 伊賀タウン情報YOU - “生誕 について は は 、 （ ）柘植 説 も が 、 柘植 は 芭蕉 の 没 後 後 後 年 経 た安永年 （（（年 に 庵梨 一 の『 奥 の 菅 菅 に に に に に に に に に に に に に 年 に 、 、 年 年に に に に に に に 』』 』に』 』』 』』 』』 』』 』「 祖翁ハ伊 賀国 植郷 の 産 し て て 」と れ た の 始まり 始まり。 その その 後 後 後 か か か か か か か か か か か 産 か か かの 伝記 に さ れる ことになる が 、 その 根拠 は。。。。。。。. Letöltve: 2016. június 12. Az eredetiből archiválva : 2016. december 6..
  13. ↑ Breslavets, 1981 , p. 13.
  14. ↑ Ueda, Makoto. A haiku mester költő, Matsuo Bashō . - Tokió: Kodansha , 1982. - ISBN 0-87011-553-7 . R. 20-21
  15. ↑ 1 2 3 4 Breslavets T. I. Esszék a 9-17. századi japán költészetről. - M .: "Eastern Literature" kiadó RAS, 1994. - 237 p. oldal 149-215
  16. ↑ Pomerants G.S. Zen // Nagy Szovjet Enciklopédia : 30 kötetben / ch. szerk. A. M. Prohorov . - 3. kiadás - M .: Szovjet enciklopédia , 1972. - T. 8.
  17. ↑ 1 2 Matsuo Basho shu (Matsuo Basho összegyűjtött művei). – (A japán klasszikus irodalom teljes gyűjteménye). T. 41. Tokió, 1972. (Versek fordítása - Breslavets T. I. az "Esszék a IX-XVII. század japán költészetéről" című könyvből - 1994)
  18. ↑ Bolygónevek: Kráter, kráterek: Bashō a Merkúron . Letöltve: 2013. május 14. Az eredetiből archiválva : 2013. május 15.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz