rohadt kimonó | |
---|---|
A bíbor kimonó | |
Műfaj | Film noir |
Termelő | Samuel Fuller |
Termelő | Samuel Fuller |
forgatókönyvíró_ _ |
Samuel Fuller |
Főszerepben _ |
Victoria Shaw Glen Corbett James Shigeta |
Operátor | Sam Leavitt |
Zeneszerző | Harry Zackman |
gyártástervező | Robert F. Boyle [d] |
Filmes cég |
Globe Enterprises Columbia Pictures (terjesztés) |
Elosztó | Columbia Képek |
Időtartam | 82 perc |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1959 |
IMDb | ID 0052713 |
A The Crimson Kimono egy 1959 - es film noir , amelyet Samuel Fuller rendezett .
A film két LAPD nyomozóról , közeli barátokról és harcostársakról szól a koreai háború óta , Charlie Bancroftról ( Glenn Corbett ) és Joe Kojakuról ( James Shigeta ). Miközben egy népszerű sztriptíztáncosnő meggyilkolása ügyében nyomoznak, mindkét nyomozó beleszeret az ügy egyik tanújába, Christine Downes művészbe ( Victoria Shaw ). A szerelmi háromszög kapcsolatát a fajok közötti ellentétek bonyolítják. A kényes természetű Joe, aki japán származású, tévesen feltételezi, hogy Christine faji okokból a férfiasabb fehér amerikai Charlie-t részesíti előnyben. A kölcsönös félreértés ezen az alapon akut konfliktushoz vezet a két barát között.
A faji előítéletek témáját különböző mértékben érintették a film noir „ Crossfire ” (1947), „ No Exit ” (1950), „ Viharfigyelmeztetés ” (1951), „ Gonosz pecsétje ” (1958), „ Fogadások Holnap " ( 1959 ) ; _ _ _ _ _ _ Ez a film azon kevés filmek egyike volt abban a korszakban, amelyben az ázsiai karaktereket valódi ázsiaiak játszották, nem pedig azoknak álcázott európaiak.
A történet a Los Angeles-i rendőrség két gyilkossági nyomozója, Charlie Bancroft ( Glenn Corbett ) és Joe Kojaku ( James Shigeta ) körül forog. Joe egy japán amerikai , aki Little Tokyo környékén nőtt fel . A koreai háború alatt ismerkedtek meg, és most két főre osztoznak egy lakásban. Amikor lányokról beszélnek, Joe azt állítja, hogy Charlie-nak esélye sincs egy japán származású és neveltetésű lánnyal való kapcsolatban, mert a lelki szintű különbségek miatt sosem fogják megérteni egymást.
Este Los Angelesben a Little Tokyo környékén a népszerű sztriptíztáncosnőt , Sugar Torch-t ( Gloria Pall ) lelövik az utcán egy ismeretlen személy fellépése után. Charlie és Joe megérkeznek a tetthelyre. Részletesen beszélgetnek a színésznő menedzserével, aki elmondja, hogy Sugar új számmal készült, amellyel Las Vegast akarta meghódítani . A történetben egy tradicionális japán táncot ad elő vérvörös kimonóban , miközben titokban egy karatemester figyeli . Ekkor megjelenik a színen szeretett szamuráj , akit a rejtekhelyéről előkerült karatéka egy csapással megöl. De Sugar bánatában egy halott szamuráj testére esik, majd a karatéka dühében őt is megöli. Az elhunyt öltözőjében körbenézve több japán témájú festmény között Charlie az új szám egyik jelenetében felhívja a figyelmet a most elkészült portréra Sugarról , mint vérvörös kimonós gésáról. A festményt a szerző - Chris - írta alá, de a menedzser nem tudja, ki festette a képet, és azt javasolja, hogy lépjen kapcsolatba Mack falfestővel .
Mack ( Anna Lee ) elárulja, hogy "Chris" képzőművészetet tanul a Dél-Kaliforniai Egyetemen . Az egyetemen Charlie meglepődve fedezi fel, hogy "Chris" egy fiatal, vonzó nő, Christina Downes ( Victoria Shaw ). Chris elmondja neki, hogy pár hete egy japán művészeti kiállításon találkozott egy bizonyos Mr. Hansellel, aki egy portrét rendelt tőle Sugarról. Chris semmi konkrétat nem tud Mr. Hanselről, csak annyit mond, hogy jól ismeri a japán kultúrát. Charlie kérésére Chris emlékezetből megrajzolja Hansel portréját, és a munkája során bizonyos szimpátia támad a fiatalok között. Charlie meghívja Chris-t, hogy vegyenek részt együtt a Nisei Week fesztiválon , amely bábelőadást, judo és kendo bemutatókat , valamint színes felvonulást tartalmaz a főutcán. Chris Mr. Hanselről készült portréját mutatják a tévében, miszerint az LAPD keresi a férfit. Este Charlie eljön Chrisszel egy japán bárba a rendőrkapitánysággal szemben, ahol Mack várja őket. Mack attól tart, hogy ha Hansel meglátja a portréját a tévében, megpróbálhatja megölni Chris-t. Kicsit később Chris felhívja Mr. Hansel-t, aki fenyegetően közli, hogy ő rajzolhatta az utolsó rajzát. A beszélgetés során valaki fegyvert szegez Chrisre, és a nyitott ablakon keresztül lő, de a nő sértetlen marad.
Az eset után a nyomozók úgy döntenek, hogy biztonságosabb lesz, ha Chris ideiglenesen beköltözik a lakásukba. Egy idő után Hanselt még mindig sikerül azonosítani – kiderül, hogy Paul Sand, az ázsiai kultúra egyik vezető szakértője, aki egy nyilvános könyvtárban dolgozik, de a nyomozók látogatásának napján váratlanul kilépett. . Joe és Charlie Hansel portréjával folytatják a keresést, pontról pontra a Kis Tokióban. Végül sikerül információt szerezniük arról, hogy Sandnak van egy ismerőse, aki keleti parókákat készít, ezért elmennek egy japán babastúdióba, ahol megkérik őket, hogy várjanak egy alkalmazottat, aki tud nekik valamit mondani. Egy szünetben Charlie felfedi Joe-nak, hogy úgy tűnik, beleszeretett Chrisbe, és véleménye szerint az érzéseik kölcsönösek. Hamarosan megjelenik ugyanaz az alkalmazott, Roma Wilson (Jacqueline Greene), aki felismeri Sandot a képen, de azt mondja, hogy csak az újságokból tud róla. Amikor Charlie elsiet, hogy találkozzon informátorával, Ziggy-vel, Joe egyedül marad Chrisszel, és leül zongorázni, hogy szórakoztassák őt, majd rájönnek, hogy közös érdeklődési körük van – Joe apja művész volt, ezért líraian beszél tájak. Rembrandtról és Da Vinciről beszélgetnek , gyönyörködnek bennük, majd megbeszélik Chris képét. Fokozatosan rájönnek, hogy szerelmesek lettek egymásba, de Joe képtelen bevallani, hogy beleszeretett egy nem japán nőbe.
Ziggy elviszi Charlie-t abba a bérelt lakásba, ahol Sand Sugarral randevúzgatott, de kiderül, hogy Sand éppen előtte elköltözött onnan. Joe tanácsért jön egy buddhista templomba, bevallja a papnak, hogy szereti Chris-t, de végül bevallja, hogy az a baja, hogy nincs joga szeretni, és nem is szeretett volna beleszeretni, hanem beleszeretett. Éjszaka, amikor rendszeresen járja a házakat Little Tokyóban, Joe nagyon visszahúzódó és mogorva viselkedik, unatkozik, és nem tud a munkára koncentrálni, Charlie pedig nem ismeri fel barátját. Eközben Chris megbeszéli Mackkel a Joe iránti szerelmét, és azt sugallja, hogy a faji előítéletek megakadályozzák Joe-t abban, hogy szerelmét bevallja neki. De Mack elmagyarázza, hogy az ok nagy valószínűséggel Charlie-ban van, aki szintén szereti Chris-t, és ezért Joe-t bűntudat gyötri. Elmondása szerint ahhoz, hogy megértsd Joe-t, meg kell értened, mit jelent neki Charlie - a háborúban nemegyszer mentették meg egymást a haláltól (egyszer Charlie-t átömlesztették Joe vérével). Chris úgy dönt, az a legjobb, ha mindent elmond Charlie-nak. Charlie egyedül tér vissza esti köréből, és azt mondja, valami nincs rendben Joe-val. Amikor Mack távozik, Charlie megkérdezi Christől, hogy volt-e valami közte és Joe között tegnap este, és arra gondol, hogy Chris véletlenül megsértette Jo nemzeti érzelmeit. A beszélgetés ezen fordulata miatt megzavarodva Chris azt mondja, hogy nem tehetett ilyesmit, és abban a pillanatban megcsókolja, megöleli, bocsánatot kér és elmegy. Mack belép, és azt mondja: "A szerelem háború, valakinek elkerülhetetlenül eltörik az orra."
A " Nisei Weeken " Joe és Charlie, mint az előző év két legjobb sportolója, beszáll a kendóba. Bár párbajuk jelzésértékű, Joe mindenkit meglep, amikor dührohamában minden szabályt megszegve erőszakosan támad barátjára, sőt eszméletétől is megfosztja. A verekedés után egyedül maradt az öltözőben, Joe bevallja Charlie-nak, hogy szereti Chris-t. Azt is mondja, hogy szereti, de még azt sem engedhette meg magának, hogy megölelje. Joe azzal magyarázza az elmúlt napok viselkedését, hogy túl sokáig tartja vissza érzéseit, amelyek belülről marják. Charlie komolyan megkérdezi Joe-tól, hogy szándékában áll-e feleségül venni Chris-t. Ez a kérdés és Charlie nyugodt pillantása feldühíti Joe-t, követeli, hogy ismerje el vereségét, és válaszra sem várva távozik. Otthon, pakolás közben Joe elmondja Chrisnek, hogy Charlie reakciója nem volt féltékenység, különben fellángolt volna, és látta a szemét. Chris úgy véli, hogy Joe csak azt látta, amit látni akart, és megérti, hogy Charlie mit érzett abban a pillanatban. Joe azonban megállja a helyét, és azt mondja, új érzés fogta el: először gondolt arra, hogy kicsoda, pedig Amerikában született és nőtt fel. Azt mondja: „Amerikai vagyok, de legbelül ki vagyok én. Japán amerikai? Ha azt mondod, hogy nem akarsz megismerni, meg fogom érteni. De amit nem értek, az Charlie hozzáállása. Nem tudtam, mit gondol rólam ennyi éven át, mit mondott a hátam mögött? És ha ő így gondolja, akkor mit várhatok tőled? Chris azt válaszolja Joe-nak, hogy szereti őt, és mindenre készen áll érte. Még egyszer megpróbálja meggyőzni Joe-t, hogy csak azt látja, amit látni akar, de Joe elmegy.
Charlie egy japán házban találja meg Joe-t a rendőrkapitánysággal szemben, és felajánlja, hogy beszél, de ő visszautasítja. Joe bocsánatkérésre vár, de Charlie azt mondja, hogy nincs miért bocsánatot kérnie. Charlie azt mondja, hogy nem tudott róla és Chrisről, és csak a féltékenység miatt lett dühös, és nem másért. Joe úgy dönt, hogy felmond a rendőrségnél, de Charlie ráveszi, hogy fejezze be a nyomozást. Ebben a pillanatban megjelenik Chris, aki ismét megpróbálja elhitetni vele, hogy téved, és ebben a pillanatban véletlenül észreveszi Sandot az utcai tömegben. Utána üldözik, és eljutnak a nisei felvonulásra, majd a bábkiállításra, ahol Sandot fogva tartják az irodában. Elmondása szerint azonban pusztán üzleti kapcsolatban állt Sugarral, amit eltitkolt, hogy ne veszítse el a könyvtári állását. Sugar kizárólag keleti szakemberként használta, kitalált neki egy számot és tanácsot adott neki, amiért fizetett neki. De kitart amellett, hogy nem ő ölte meg Sugart. Ráadásul nem lőhetett Chrisre, mivel abban a pillanatban felhívta telefonon.
Hirtelen belép Roma, és fegyverrel fenyegetőzve azt mondja, hogy ő és Sand elmennek. Amikor Charlie megpróbálja megszerezni a fegyverét, lelövi és elmenekül. Az üldözés a felvonulás színes felvonulásán keresztül kezdődik. Joe majdnem utoléri Rómát, lő, de a férfi egy visszalövéssel súlyosan megsebesíti, és elesik. Egy súlyosan megsérült roma Joe karjában bevallja, hogy ő és Paul Sand szerelmesek voltak, amíg Sugar fel nem bukkant, és el nem vette tőle. Roma elment az előadásra, és rájött, hogy nem versenyezhet vele. De nem fogta vissza magát, féltékenységből megölte riválisát, és csak később jött rá, hogy Sugar és Sand között tényleg nincs más, csak üzleti kapcsolat. Roma bevallja, hogy a féltékenység hevében olyasmire gondolt, ami valójában nem is létezik. Miután Romát egy mentő elviszi, Joe megtalálja Charlie-t, és újra elmondja neki vallomását, és elmondja, hogy ő maga is hasonlóan félreértelmezte Charlie hozzáállását, majd bocsánatot kér Charlie-tól. Joe kérdésére, hogy még mindig partnerek-e, Charlie nemet mond. Charlie azt mondja, soha nem bocsát meg neki Chrisnek, de ami a munkát illeti, örül neki. Chris Joe karjaiba veti magát, és megcsókolják, míg Charlie elmegy egy italra Mackkel.
Jeremy Arnold filmkritikus szerint a rendező, forgatókönyvíró és producer, Sam Fuller "sok alacsony költségvetésű filmet alkotott, amelyek nehéz és vitatott témákkal foglalkoztak", amelyek "olyan módon ötvözték a nyers erőt és az intelligenciát, amilyenre más filmeseknek ritkán sikerült" [3] . Fuller legjobb munkái közé tartozik a kémfilm noir The South Street Incident (1953), a Bamboo House (1955) című noir, amely ehhez a filmhez hasonlóan az amerikaiak és a japánok kapcsolatát dolgozza fel, valamint a megrendítően problematikus krimiket. " (1961), " Sokkfolyosó " (1963), " Meztelen csók " (1964) és " Fehér kutya " (1982) [4] .
Victoria Shaw színésznő legfigyelemreméltóbb szerepeit az Eddie Duchin története című zenés életrajzi drámában (1956), az Edge of Forever című krimiben (1959), a Mert fiatalok fiatalok (1960) és később a Western fantasy thrillerben játszotta. Világ " (1973) [5] . Glenn Corbett és James Shigeta ezzel a filmmel debütált nagyjátékfilmben. Később Corbett a „ Mirderful ” horrorfilmben (1961) és a „ Shinendoa ” (1965) című westernben játszott főszerepeiről vált ismertté , de főleg a televízióban dolgozott, ahol különösen a sorozat főszerepeit játszotta. It's a Man's World " (1962). -63), "Route 66 " (1963-64), " Út a Nyugat felé " (1966-67), " Rendőrtörténet " (1974-76) és " Dallas " (1983 ) -88) [6] . A film után James Shigeta a Híd a Naphoz című melodrámában (1961) és a Flower Drum Song ( 1961) című musicalben játszotta legjelentősebb szerepeit, később pedig a Yakuza krimiben (1974) és az Erős dió című híres akcióthrillerben . 1988). Anna Lee mellékszerepeiről, valamint főszerepeiről ismert B kategóriás filmekben , különösen a „ Az ember, aki meggondolta magát ” (1936) és a „ Bedlam ” (1946) horrorfilmekben, a „ Hóhérok meghalnak ” című katonai drámában. Is!" (1943) és a Nyári vihar című melodráma (1944). Ahogy Jeremy Arnold megjegyzi: "Csak Sam Fuller tudta meggyőzni a gyönyörű Anna Lee-t (a szereplők közül azon kevés színésznők egyike, akiknek neve van), hogy "elrejtse szépségét és nőiességét" Macket, " a Skid szivarrágó női falfestőjét " alakítva. Row, aki ezt az emlékezetes mondatot adja át: "A szerelem olyan, mint egy csatatér. Valakinek törött orral kell maradnia" [3] .
Ahogy Jeremy Arnold írja, Fuller posztumusz megjelent emlékiratában, a The Third Person felidézte, hogy a Columbia Pictures stúdióvezetőjét, Sam Briskint a történet faji vonatkozásai foglalkoztatták, és azzal érvelt, hogy "az átlagos amerikai közönség számára nehéz lenne elfogadni", és megkérdezte. Fuller, hogy "csináljon fehéret, a fickó egy kicsit kurva". Fuller ezt kifogásolta: „Egy lány azért választ egy japán férfit, mert az az ő embere, és nem azért, mert egy fehér srác kurva. A film lényege az, hogy mindkét férfi jó zsaru és jó állampolgár. Megesik, hogy egy lány beleszeret egy nisejbe (japán-amerikai). Ez kémia kérdése közöttük." Emlékirataiban Fuller kifejti, hogy „megpróbált létrehozni egy szokatlan szerelmi háromszöget, amelyet a „fordított rasszizmus ” színez, egyfajta előítélet, amely éppoly sajnálatos, mint a nyílt faji intolerancia. Meg akartam mutatni, hogy nem csak a fehérek vannak kitéve rasszista gondolatoknak" [3] . A kritikus véleménye szerint "sosem jutott el a stúdióba", amit Fuller ezzel a filmmel akart elérni és mondani. Végül, ahogy Fuller fogalmaz, a filmet "csak egy újabb hollywoodi B-film kizsákmányoló filmként mutatták be" olyan szenzációs plakátszlogenekkel, mint "Miért választott egy japán szeretőt?" [3] .
Arnold "két különösen lenyűgöző jelenetet" emel ki a filmben. Az első „a legelején, amelyben egy félmeztelen sztriptíztáncosnő kiszalad az utcára, ahol megölik. Fuller Los Angeles belvárosában forgatta le valódi emberekkel és autókkal, ezt a jelenetet később "a legnehezebb és legveszélyesebb jelenetnek, amit valaha forgattam". Fuller a következőképpen írta le a jelenet drámai helyszínét: „Három rejtett kamerát állítottam fel (egy teherautóban, egy autóban és egy épület tetején), hogy megörökítsem azoknak az embereknek a valódi reakcióit, akik láttak egy majdnem meztelen lány rohangál a Hatodik és a Main Street között. A legtöbb ember, aki mellett elfutott, még csak hátra sem nézett. Azt akartam, hogy elessen... a mozgó autók kellős közepén. Igazi városi forgalom volt, kivéve néhány kaszkadőrt, akik tudták, hogy egy meztelen lány kirohan az autójuk elé, és lelövik.” Minden pontosan volt időzítve. Amikor a lány kiugrott a mutatványosok elé: „A levegőbe lőttem a fegyverem, és elesett. Rögtön ezután beültettük a kocsiba és elmentünk. Sokan hallották a lövést, látták, hogy a lány elesik, és hívták a rendőrséget. Jöttek a zsaruk és elkezdték keresni a sztriptíztáncosnő holttestét .
A második emlékezetes epizód "egy izgalmas kendós kardviadal két zsaru között, amelyben Joe túl messzire megy, és könyörtelenül rádöbbent Charlie-ra." Fuller ezt a jelenetet tartotta az egyik legfontosabbnak a filmben, mivel „Joe érzelmeit mutatja be, amelyek elengedhetetlenek az én történetemhez. Joe túllép a japán kultúrában kétezer éve kialakult alapvető viselkedési szabályokon. Lecsap legjobb barátjára és népe alapvető erkölcsére. Az a személy, aki ennyire kívül esik a határokon, szörnyű fájdalmat él át. Joe szabadjára engedi érzelmeit, és talán soha nem kerül kiegyensúlyozott állapotba. Meg akartam mutatni, hogy az erőszak éppúgy ellene irányul, mint a barátja ellen” [3] .
Fuller arra is odafigyelt, hogyan hangszerelte el a Little Tokyo-ban a csúcspontos üldözési jelenet zenéjét. Elmondta: „Több zenekar vesz részt a felvonuláson a végső árban – egy komolyzenét játszik, egy japán zenét játszik, egy jazz zenét játszik, és így tovább. A gyilkos és üldözője tervei között minden egyes találkozáskor a zene megváltozik. Bevezette a disszonancia és a káosz jegyét, amit el akartam érni” [3] .
A kritikusokra a legnagyobb benyomást mind a film bemutatásakor, mind később a film noir műfaj ötvözése keltette az amerikai társadalom fajok közötti kulturális ellentmondásainak problémájának éles kijelentésével, különös tekintettel a fehér amerikaiak kapcsolatára. és a japán amerikaiak. A Variety magazin különösen felhívta a figyelmet Fuller azon vágyára, hogy „a detektívtörténetet egy fajok közötti románcba burkolja”, „a film detektív eleme elveszik egy romantikus regény bonyolultságában, és a faji toleranciára való felhívás a fogyás azáltal, hogy bekerülnek a filmbe. filmben, ami egyébként színtiszta akció” [7] .
Idővel a filmet többnyire pozitívan értékelték. Jeremy Arnold a képet "városi rendőrtörténetnek, amely valójában a fordított rasszizmusról szól", "Fuller egyik remekművének" nevezte a képet, amely alacsony költségvetésű filmekben képes volt összetett társadalmi kérdéseket érinteni [3]. . Tom Wick a filmet "Fuller tökéletes keverékének nevezte a kemény bulvár noirnak, a túlzott melodrámának és a makacs társadalomkritikának", és megjegyezte, hogy "egy nyűgös, hosszadalmas, fajok közötti csók, amely mindennél erősebb ütéssel zárja a képet a mai komolyságban. társadalmi filmek" [8] . Dennis Schwartz arra is rámutat, hogy "Fuller egy városi krimit ötvözi a fajok közötti szerelmi háromszöggel." A filmet ismertetve azt írja, hogy "ez Fuller jó munkája, sötét és egyben tükrözi az országban uralkodó faji megosztottságot". A lektor véleménye szerint azonban "az a probléma, hogy a detektívtörténet sosem indult el, mintha csak visszamenőleg került volna a filmbe" [9] .
Tom Wick megjegyzi, hogy "a Little Tokióban és környékén ( Los Angeles környékén ) készült film meglepően összetett pillantást vet a faji és kulturális előítéletekre, emellett éles és közvetlen, szinte cinikus pillantást vet az emberi kapcsolatokra" [8] . Schwartz hozzáteszi, hogy „kemény stílusában Fuller tudatosítja a faji tolerancia szükségességét, és a városokban tapasztalható elidegenedés érzéséről is beszél, mint a modern társadalom akut problémájáról” [9] . A TimeOut magazin úgy véli, hogy a filmben "Fuller a városi elidegenedés témáját fejti ki: itt keveredik a város általános panorámája, a kultúra és a szexuális bizonytalanság, ami a japán származású nyomozót az önelszigetelődés és a féltékenység rémálmába küldi. " [10] .
A TimeOut felhívja a figyelmet Fuller „ ajándékára, amellyel költői nihilizmust szőtt saját, a városi bűnözésről alkotott újságírói víziójából”, amit „néhány szép pillanat, például egy szadista anarchiába torkolló fegyelmezett kendópárbaj és a kidolgozott kameramunka” bizonyít [10]. ] . A Variety a három főszereplő teljesítményét "nem túl egyszerű szerepüknek meggyőzőnek nevezte még azokban a pillanatokban is, amikor a történések valódisága komoly kétségbe vonható" [7] .
Tematikus oldalak | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
Samuel Fuller filmjei | |
---|---|
|