És így tovább (film, 1966)

Stb
lat.  Et Cetera
rajzfilm típusú kézzel rajzolt
Műfaj szürrealizmus
Termelő Jan Shvankmajer
írta Jan Shvankmajer
Zeneszerző Zdenek Liska
Szorzók Vlasta Pospishilova
Jan Adam
Operátor Jiri Shafarzh
Stúdió Kratky Film Praha
Ország  Csehszlovákia
Nyelv cseh
Időtartam 7 perc
Bemutató 1966
IMDb ID 0060383

És így tovább ( lat.  Et Cetera ) egy csehszlovák animációs film a szürrealizmus elemeivel, Jan Švankmajer rendezésében . A prágai " Krátký Film Praha " rövidfilmstúdióban készült .

Telek

Az elején megjelenik a „Fine” felirat, ami olaszul „véget” jelent. Ezután a filmet készítő stúdió logója , és csak ezután kezdődik maga a film. Három részre oszlik: szárnyak ( cseh Křídla ), ostor ( cseh Bič ), ház ( cseh Dům ). Minden rész kezdete előtt van egy visszaszámlálás és egy start parancs: „3. 2. 1. Start" ( cseh. 3. 2. 1. Teď ). Mindegyikben vannak névtelen kisemberek, akik bizonyos hurkos műveleteket hajtanak végre.

Négy számozott tábla fölött egy emberke és két szék áll. Az 1. tábla nem tartalmaz semmit, míg a 2-4. tányérok növekvő méretű szárnyakat tartalmaznak. A kisember választási lehetőséget kap, és mivel az első tabletben nincs semmi, egyszerűen egyik székről a másikra ugrik. Ezután leveszi az első kis szárnyakat a második tabletről, felmászik az egyik székre, és sikerül a második székhez repülnie. A kis ember a harmadik tányérról szárnyakat húz fel. Ezúttal sokkal távolabb helyezi el egymástól a székeket, és egyikről a másikra repül. A kis ember két széket összehajt, elég ahhoz, hogy elbírja a negyedik tablet nagyobb szárnyainak súlyát. Felszáll, kirepül a keret jobb oldaláról, majd balról gyorsan újra megjelenik, hogy a székekre szálljon. És ez a műveletsor újra kezdődik (és valószínűleg a végtelenségig tart).

Egy nagydarab ember és egy négylábú fenevad jelenik meg a néző előtt . Az első kiveszi az ostort a vadállat szájából, felpattintja és különféle egyensúlyozási trükkök végrehajtására készteti. Ahogy ez a folyamat folytatódik, a vadállat emberi formát ölt, a kis ember pedig állati formát. Amikor teljesen megváltozott a személyiségük, az a kis ember kiveszi az ostort a vadállat szájából, és a folyamat újra kezdődik.

A kis ember lerajzolja a ház primitív alakját, és megpróbál belépni. Ennek azonban nincs bejárata, az alkotó a falakon keresztül próbál bejutni, majd kézzel és futórajttal "tépni" azokat. Ha nem sikerül, kitörli a házat, és újra megrajzolja, ezúttal a ház határait maga körül. Most próbál kijutni a házból, de a falak is akadályozzák. Még egyszer kitörli a házat, és még egyszer külön kifesti. Ismét kudarc, és ugyanaz a folyamat kezdődik elölről.
A végén a néző megtudja, mi volt a felirat a film elején: " Da capo al fine ", ami azt jelenti: "Az elejétől a végéig" (vagy "Ismétlés az elejétől a végéig"). Ezután újra megjelenik a logó, ami után a film újraindul, de néhány másodperc múlva a film felmelegszik és kiég a filmvetítőben .

Művészi jellemzők

Jan Švankmajer úgy döntött, hogy a színészi karakterek primitív ábrázolása felé fordul , amelyek kisgyermekek rajzaira emlékeztetnek. Ez a fajta infantilizmus áthatja az egész filmet: egy egyszerű, nyers vizuális stílus, egy kifejező, pszichedelikus filmzene, és az ismétlés egy bizonyos játék részeként. A filmben van spontaneitás és véletlenszerűség is: a címekkel ellátott képernyővédőkben folyamatosan változnak a betűtípusok. Ami az "Et Cetera" főcímet illeti (amely minden rész végén megjelenik, hogy a cselekmény hurkoltságát hangsúlyozza), itt is másodpercenként változik a mérete, ami lendületes, kaotikus karaktert ad a filmnek [1] . Van egy olyan feltételezés is, hogy a szokatlan, lepusztult légkör megteremtése érdekében Shvankmajert régi tankönyvek és enciklopédiák tervezése ihlette.

Kritika

A holland  filmkritikus, Gijs Grob dicsérte a filmet filmzenéjéért, atmoszférájáért, valamint érdekfeszítő kiindulópontjáért.

Okos és szomorú film: annak ellenére, hogy a három kis történet rendkívül egyszerű, úgy tűnik, elárul valamit az „ emberi helyzetről ”. A film kiváló elektronikus zenét használ, ami tovább fokozza a szürreális hangulatot. [2]

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Okos és valahogy elszomorító film: bár a három kis történet rendkívül egyszerű, úgy tűnik, elárul valamit a human human állapotról. Az 'Et Cetera' nagyszerű elektronikus zenét használ, ami tovább fokozza a szürrealisztikus hangulatot.

Elemzés és értelmezés

A film közös témája a haladás és annak hiánya (folyamatos visszatérés a kiindulóponthoz, bármilyen egyszerű is legyen a cselekmény), és az ebből fakadó emberi élet hurkolt, nyomasztó jellege. Ed Howerd kritikus ír erről, és leírja ezt az "ördögi kört".

Az allegória ebben a három jelenetben nyilvánvaló, de egyszerűségében elegáns. A film Švankmajer közvetlen kommentárja a legtöbb emberi cselekedet és találmány hiábavalóságáról. <...> A fejlettebb technológiák irányába történő haladás – olyan szárnyak, amelyek lehetővé teszik, hogy az első történetben szereplő személy egyre messzebbre repüljön – végül zsákutcába jut, és ezután már csak fel kell tenni a kérdést: „Mi lesz ezután? Svankmeier számára az emberi fejlődésnek megvannak a határai. Csakúgy, mint egy emberi helyzetben, mindig örök elégedetlenség lesz azzal kapcsolatban, amivel az ember már rendelkezik; és ahogy az elnyomó és az elnyomott közötti váltakozás is folytatódni fog a történelem során. Kevés a remény: amint egy elnyomott lény emberré válik, és ostor kerül a kezébe, azonnal korbácsolni kezdi egykori gazdáját, újrakezdve az egész ciklust. A film komor, és megmutatja, mennyire korlátozott és korlátolt az élet. [3]

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Az allegória ebben a három matricában nyilvánvaló, de egyszerűségében elegáns. A film Svankmajer közvetlen kommentárja a legtöbb emberi cselekvés és találmány hiábavalóságáról. <...> A jobb és jobb technológia felé való haladás – a szárnyak, amelyek lehetővé teszik, hogy az első történetben szereplő ember egyre messzebbre repüljön – végül zsákutcába kerül, és ekkor már csak az az elkerülhetetlen kérdés, hogy „mi következő?" Svankmajer számára az emberi haladásnak megvannak a határai, ahogy az emberi állapot mindig az állandó elégedetlenség lesz a rendelkezésre állókkal, és ahogy az elnyomó és az elnyomott közötti váltakozás is folytatódni fog az egész történelem során. Kevés a remény: amint az elnyomott lény emberré válik, és megragadja az ostort, azonnal korbácsolni kezdi korábbi gazdáját, és az egész ciklust elölről kezdi. A film sivár, és rámutat arra, hogy megmutatja, mennyire korlátozott és korlátolt az élet.

Erről ír Jocelyn Szczepaniak-Gillece kritikus is  , miközben a rendező korai stílusát kommentálja.

Shvankmeier itt a haladás hiábavalóságára és a történelem ciklikusságára hívja fel figyelmünket, különösen a második és harmadik részben. A hatalmon lévők maguk válnak vadállattá (a hatalmon lévő állatok is tökéletesen képesek erre az átalakulásra), és az ember alkotta határokat értelemszerűen elkeserítően nehéz áthágni. Švankmajer egyik legkönnyebben tagolható és nyíltan szimbolikus filmje. Gyönyörűen animált, de még mindig távol áll az újabb stílusától, ahol a hangsúly az üzenet kérdésén van, nem pedig magán. Nem a képernyőn látható szimbólumok képviselik Schvankmaier téziseit, hanem a szovjet montázs módra az, ahogyan a közönség a szimbólumokat kombinálja, hogy megértse a komoly kérdéseket: szerelem, halál, nyelv, elszigeteltség. [négy]

Eredeti szöveg  (angol)[ showelrejt] Svankmajer itt a haladás hiábavalóságára és a történelem ciklikusságára hívja fel figyelmünket, különösen a második és a harmadik részben. A hatalmon lévők maguk válnak vadállattá (a vadállatok, ha egyszer hatalomra kerültek, tökéletesen képesek erre az átalakulásra is), az ember alkotta határok pedig értelemszerűen elkeserítően merevek. Ez Svankmajer egyik legkönnyebben boncolható és legvilágosabban szimbolikus filmje. Elragadóan megelevenített, mégis vágyakozik a későbbi Svankmajer után, amikor is a jelentés kérdése, nem pedig maga a jelentés kerül a középpontba. Nem a képernyőn megjelenő szimbólumok alkotják Svankmajer téziseit, hanem – szovjet montázs módra – az a mód, ahogy a közönség összerakja a szimbólumokat, hogy megértse a „nagy” kérdéseket: szerelem, halál, nyelv és elszigeteltség.

Jegyzetek

  1. ↑ Et Cetera  (angol)  (a link nem érhető el) . Illumin.co.uk . Letöltve: 2020. október 10. Az eredetiből archiválva : 2006. szeptember 29.
  2. ↑ Et Cetera  . Dr. Grob animációs áttekintése . Letöltve: 2020. október 5. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 23.
  3. ↑ Leonardo naplója/Et  Cetera . Csak a mozi - Blogger . Letöltve: 2020. október 5. Az eredetiből archiválva : 2021. február 25.
  4. ↑ Jan Svankmajer összegyűjtött rövidfilmjei, első és második kötet  (angolul)  (a hivatkozás nem elérhető) . PopMatters . Letöltve: 2020. október 5. Az eredetiből archiválva : 2003. december 22.

Linkek