pirítós | |
---|---|
Zeneszerző | |
Kulcs | C-dúr |
létrehozásának dátuma | 1939 |
Opus szám | 85 |
Az első megjelenés dátuma | 1941 |
Az első megjelenés helye | Muzgiz, Moszkva |
Első előadás | |
dátum | 1939. december 21 |
Hely | A Moszkvai Konzervatórium nagyterme N. S. Golovanov vezényletével |
„Toast”, op. 85 - S. S. Prokofjev kantátája vegyeskarra és szimfonikus zenekarra , 1939-ben. A zeneszerző az Összszövetségi Rádió megrendelésére készítette I. V. Sztálin 60. évfordulójára . A szöveg szerzői ismeretlenek.
1918 óta Szergej Prokofjev elhagyta a polgárháború által sújtott Oroszországot, és 1936-ig állandóan külföldön élt, és aktívan turnézott Európában és az Egyesült Államokban . Ebben az időszakban számos koncertkörutat tett a Szovjetunióban , ahol elkezdték rávenni, hogy maradjon és dolgozzon szülőföldjén. 1936-ban a zeneszerző és családja végül a Szovjetunióba költözött, és Moszkvában telepedett le. Az 1930-as évek elején a szovjet valósághoz kapcsolódó zene megalkotásán gondolkodott. Ebből az alkalomból a Vecsernyaja Moszkva újság 1932. december 6-i cikkében ezt írta: „Milyen cselekményt keresek? Nem a hiányosságok karikatúrája, valóságunk negatív vonásait nevetségessé téve. Olyan cselekményt vonz, amely megerősíti a pozitív kezdetet. Heroikus építkezés. Új személy. Küzdj és győzd le az akadályokat. Ilyen hangulatokkal, ilyen érzelmekkel akarok nagy zenei vásznakat telíteni. Ekkor azonban még nem állt készen egy ilyen mű megalkotására, mivel "még nem volt világos az a zenei nyelv, amelyet a szovjet életről kellett beszélni". Később azt írta, hogy ebből az általános ötletből fakadt a „ Kantáta október huszadik évfordulójára ”, amelyet 1937-ben komponált [1] . Israel Nestiev 1939-ben a kor szellemében így írt a szovjet témák tükröződéséről a zeneszerző művében: „Nagyon érdekes és örömteli nézni, ahogy ez a csodálatos mester folyamatosan és természetesen közeledik a szovjet témák elsajátítása felé, legyőzve a szándékos leegyszerűsítést. és az első szovjet dalaira jellemző bosszantó primitívség" [2] .
A "Toast" kantáta 1939-ben íródott népi szövegekre [3] . A zeneszerző a Moszkvai Rádióban 1940. december 10-én Amerikába sugárzott beszédében elmondta, hogy a kompozíció "a Szovjetunióban élő népek szavait használta" [4] . Az Állami Zenei Kiadó által 1947-ben megjelent kantáta partitúrája a következőket írja: „népi szöveg”, „népi szavak”, „Toast” „ orosz , ukrán , fehérorosz , kumyk , kurd , mari és mordvin népi szövegekkel. ” Az életrajzírók S. S. Prokofjev, I. V. Nesztyev, V. P. Varunts és I. G. Visnevetsky hivatkoztak a partitúra említett jelzéseire [5] [6] [7] .Israel Nestiev zenetudós megjegyezte, hogy a zeneszerző ragaszkodására kantátákat is beépítettek a "modern népdalokból, amelyek régóta felkeltik a figyelmét" szövegszavakat.
Nestiev szerint a mű irodalmi alapját maga Prokofjev választotta ki az All-Union Radio szerkesztője, Dina Ermilova segítségével [8] . Vlagyimir Orlov (2013) zenetudós szerint a Prokofjev által használt szövegeket a hivatásos költők valójában népköltészetnek stilizálták [9] , Orlov azonban nem nevezte meg ezeket a „hivatásos költőket”. A Sztálin utáni időszakban a szöveget Alekszej Masisztov szerkesztette, eltávolítva belőle a Sztálinra való utalásokat.
Az első előadásra 1939. december 21-én [10] került sor a Konzervatórium Nagy Moszkvai Termében N. S. Golovanov karmester [11] vezényletével Sztálin 60. születésnapján [6] . A partitúra első kiadása 1941 -ben jelent meg a Muzgizban [ 3] . Feltételezték, hogy a zongoraéneklés hangszerelését P. A. Lammra bízzák , aki 1943 nyarán írásos beleegyezését adta ki a szerzőnek [12] , de végül L. T. Atovmyan készítette (Muzgiz, 1946) [ 3] .
Ellentétes álláspontok vannak abban az indítékban, amely Prokofjevet arra késztette, hogy Sztálin tiszteletére dicsérő művet alkosson, valamint a kantáta művészi érdemeit illetően [13] . Szvjatoszlav Richter zongoraművész szerint Prokofjev olyan ember volt, aki nem nagyon ragaszkodott az elvekhez. Szerinte hivatalos megrendelésre is írhatna zenét, például "Toast" - dicsérő óda Sztálin következő évfordulójához: "Még némi szemtelenséggel, valami nemes erkölcstelenséggel tette:" Sztálin? Melyik Sztálin? Nos, igen! Miért ne? Mindenre képes vagyok, még arra is.” Ez a zeneszerzésről szólt, és ő tudta, hogyan kell csinálni…” [14] . M. V. Aplecheeva művészettörténész ezt az értékelést meglehetősen kritikával kezeli [15] . Ugyanakkor Richter nagyra értékelte a kantáta tényleges zenei érdemeit, „csodának” minősítve: „Ne felejtsd el egyik legjobb szerzeményének – egy rövid „Toast” – benyomásait. Ez egyfajta belátás…” [10] [16] . Gennagyij Rozsgyesztvenszkij karmester is nagyra értékelte ezt a művet , aki nagyra értékelte a zenéjét és mindenekelőtt a dallamát. Ami ennek a kompozíciónak a politikai összetevőjét illeti, a karmester hajlamos azt hinni, hogy nem akar a szovjet hatóságok kedvében járni, hanem éppen az ellenkezője: „Nem, azt hiszem, nevetett a szövegén. Nem hittem benne belsőleg” [17] .
I. G. Visnevetsky úgy véli, hogy a „Zdravicsában” S. S. Prokofjev megtestesítette a scriabiniak és a tartományi modernisták álmát, amelyet 1924-ben a Rapmov- kritikus, L. L. Kaltat fogalmazott meg az „egészséges erotikus zene, egy vidám szerelmes dal létrehozásáról”, minden bizonnyal nagy hangnemben, hozzájárulva a "fiatalok szexuális kapcsolatokról alkotott képének egyszerűsítése és javítása" [7] . Míg Sztravinszkij A tavasz rítusában újraalkotta a születési rituálét , addig Prokofjev a Toastban "a hatalom és a föld, a hatalom és az emberek rituális házassága felé tolódik el" [18] . A kantátában Sztálin "határozottan szexuális képzetként", " fallikus istenségként: egyetemes" férj és "apa" ként jelenik meg [19] .
I. S. Vorobjov zenetudós szerint a cselekmény kerete a „mitológiai totalitárius kronotóp ” [20] . A cikk szerzője arra a következtetésre jutott, hogy Prokofjev szándékosan állította össze a szöveget egy bonyolult kvázi liturgikus struktúra felépítése és egy szovjet " liturgia " létrehozása érdekében, de a "szörnyű Bíró" " második eljövetelében " Sztálin, a zeneszerző az Antikrisztusra gondolt . Vorobjov felvetette, hogy ez volt a kulcsa Sztálin hideg hozzáállásának a kantátához [20] .
M. V. Aplecsejeva felhívta a figyelmet Prokofjev méltatlanul elfeledett remekművének elégtelen tanulmányozására, amely sokáig „valahol a hazai és külföldi Prokofjev-tanulmányok perifériájára került” [15] . Epizodikus utalásait csak az utóbbi években váltotta fel a szakma folyamatos érdeklődése. A kutató nagyra értékelte Prokofjev opusát: „Az „ Október XX. évfordulóján ” és a „Toast” című kantáta előadásának tökéletességét tekintve kétségtelenül a zseniális zeneszerző munkásságának csúcsai közé tartozik” [21] .
Szergej Prokofjev művei | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Koncertek |
| |||||||
szimfóniák | ||||||||
operák | ||||||||
balettek | ||||||||
Filmzene | ||||||||
zongorára | ||||||||
Vonósnégyesek | ||||||||
Kamaraegyütteshez | ||||||||
Kantáták | ||||||||
Kapcsolódó cikkek |