Egy nő árnyék nélkül

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2016. március 16-án áttekintett verziótól ; az ellenőrzések 22 szerkesztést igényelnek .
Opera
Egy nő árnyék nélkül
német  Die Frau ohne Schatten

A. Roller művész . Jelmezterv a nővérnek az opera első produkciójához
Zeneszerző
librettista Hugo von Hofmannsthal
Librettó nyelve Deutsch
Akció 3
Első produkció 1919. október 10
Az első előadás helye Véna
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Az árnyék nélküli nő ( németül:  Die Frau ohne Schatten ) Richard Strauss három felvonásos operája Hugo von Hofmannsthal librettójával . Az opera tulajdonképpen 1915 -ben készült el , de a premierre csak 1919. október 10-én került sor Bécsben , F. Schalk ( L. Leman a festő felesége szerepében ) rendezésében.

Létrehozási előzmények

Az operát filozófiai humanista tündérmeseként fogták fel. Hofmannsthal megjegyezte, hogy Az árnyék nélküli nő Mozart Varázsfuvolájához , mint a Rosenkavalier Figaro házasságához . Strauss művének belső kapcsolata a Varázsfuvolával tagadhatatlan, de nincs benne Mozart remekművének bölcs egyszerűsége és költői naivitása. A Woman Without a Shadow túlterhelt allegóriákkal , az akció bonyolult, és bár a partitúra káprázatos, népszerűségében elmarad Strauss többi művétől. Ugyanakkor az opera barokk formái és filozófiai túlbonyolítása ellenére megjelenik benne egy humanista gondolat, jóllehet a Hoffmannsthal-szöveg modoros, szándékosan letisztult stílusa eltakarja. A librettó a keleti legendák visszhangjait, F. Raimund mágikus bohózatait, C. Gozzi meséit ötvözi . Az akció két párhuzamos csatorna mentén halad, és rendkívül zavaró.

Karakterek

Az opera cselekménye

A mesebeli császár vadászat közben megpróbált gazellát lőni, de gyönyörű lány lett belőle, aki később a felesége lett. A nő azonban, miután emberi formát szerzett, nem lett férfi: nincs árnyéka, és nem válhat anyává. A császárné apja, a földalatti szellemek királya, Keikobad tudatja lányával akaratáról: mint minden embernek, neki is kell lennie árnyéknak, különben a férje kővé válik, és örökre visszatér az alvilágba. Három nap van hátra a határidőig, és a császárnénak nincs reménye férje megmentésére. A Császárnő ápolónője – a gonoszság és a kegyetlenség megtestesítője – úgy dönt, hogy segít úrnőjének árnyékot szerezni valaki más élete és valaki más boldogsága árán. Beviszi a császárnőt a szegény festő Barak kunyhójába, akinek fiatal felesége nem akar gyereket vállalni. A nővér alkut ajánl neki: hadd adja fel árnyékát hatalomért és gazdagságért cserébe. A festő felesége beleegyezik, bár hallja a meg nem született gyermekek szemrehányását. Ám ahhoz, hogy a császárné árnyékot adjon, és képes legyen anyává válni, meg kell csalnia a férjét. A nővér egy varázslat erejével megalkotja a szerető kísérteties alakját. A császárné egyre jobban undorodik a csalástól, bár igyekszik megmenteni férjét, aki már kővé vált. A festő felesége lelkében is fordulat következik be: szégyelli a bűn útját követni. A föld szétvált, és elnyelte a császárnőt, a nővért, a festőt és a feleségét. Hiába veszik rá az alvilágban a láthatatlan hangok a császárnőt, hogy igyon az élet forrásából, ami árnyékot ad neki. Leküzdi az utolsó kísértést, amikor a Császár kővé változva jelenik meg előtte. Az önfeláldozás emberré teszi a császárnőt, árnyékot szerez, férje életre kel. A boldogság Barakot és feleségét éri.

Az opera allegóriája a cselekmény bonyolultsága ellenére egyszerű: boldogságot nem lehet valaki más szerencsétlenségére építeni, csak az önfeláldozás erősíti meg az emberi méltóságot. Az árnyék a lélek és egyben az anyaság szimbóluma.

Zene

A „Woman Without a Shadow” Strauss egyik legnehezebb műve. A zene nélkülözi a belső egységet: a meglehetősen száraz recitativ együtt él a széles körben kidolgozott ariózus konstrukciókkal, az extravagánsság finom szövegekkel, a monumentális formák a kamarakkal. A bonyolult librettóval szemben és a lenyűgöző előadói stáb (kibővített zenekar, kórusok) ellenére az opera zenéje az átlaghallgató számára abszolút elérhető. Például a „Saloméval” összehasonlítva a „Women Without a Shadow” zenei nyelve a hangszínek harmóniájára támaszkodik, összességében klasszikus. Ha a hallgató nem is érti a mű vezérmotívumrendszerét, ez nem akadályozza meg abban, hogy a zenétől esztétikai megelégedésben részesüljön.

Színpadi élet

Az opera második produkcióját néhány nappal később mutatták be Drezdában. A rengeteg tehetséges zene ellenére az opera nem tartozik a zeneszerző legnépszerűbb művei közé. Azonban többször is színpadra állították Zürichben (1932), Rómában (1938), Milánóban (1940), Buenos Airesben (1949), San Franciscóban (1959), Párizsban (1972, Nagy Operaház , karmester K. Böhm ) , München (1963), Berlin (1971). Említésre méltóak még az 1992-es salzburgi húsvéti fesztiválon G. Solti vezényletével ( DVD -n a Decca által kiadott ) és az 1993-as firenzei fellépések. Moszkvában a "Woman Without a Shadow" című filmet 1982-ben adták elő a Hamburgi Opera turnéja során , amelyen L. Rizanek  , a császárné szerepének egyik legjobb előadója vett részt.

Az opera orosz premierje 2009. november 16-án volt a Mariinszkij Színházban Valerij Gergijev (rendező: Jonathan Kent) vezetésével .

1946-ban az opera szimfonikus epizódjai alapján a zeneszerző zenekari fantáziát alkotott.

Diskográfia

Hivatkozások

Linkek