Lafontaine, Jean de
| Jean de La Fontaine | |
|---|---|
| fr. Jean de La Fontaine | |
| Születési dátum | 1621. július 8. [1] [2] [3] […] |
| Születési hely | Château-Thierry , Franciaország |
| Halál dátuma | 1695. április 13. [2] [3] [4] […] (73 éves) |
| A halál helye | |
| Állampolgárság (állampolgárság) | |
| Foglalkozása | költő , meseíró |
| Műfaj | mese és legenda |
| A művek nyelve | Francia |
| Autogram | |
 A Wikiforrásnál dolgozik | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
 Idézetek a Wikiidézetben | |
Jean de La Fontaine ( fr. Jean de La Fontaine , 1621. július 8. , Chateau-Thierry – 1695. április 13. , Párizs ) - francia meseíró.
Életrajz
Apja az erdészeti osztályon szolgált, La Fontaine pedig erdők és mezők között töltötte gyermekkorát. Húszévesen belépett az Oratóriumok Testvériségébe a papságra készülve, de inkább filozófiával és költészettel foglalkozott. Saját bevallása szerint szerette az "Astrea" D'Urfe -t . A Colasses Astrea című operájának librettója lett Lafontaine utolsó munkája (az 1691 -es produkció teljes kudarcnak bizonyult).
1647- ben La Fontaine apja megadta neki a pozíciót, és rávette, hogy vegyen feleségül egy tizennégy éves lányt, Marie Ericardot. Nagyon könnyen reagált új, hivatalos és családi feladataira, és hamarosan Párizsba távozott , ahol egész életét barátai, tehetségének tisztelői és tisztelői között élte le; egész évekre megfeledkezett a családjáról, és csak alkalmanként, barátok kérésére ment haza egy rövid időre.
Megőrizték levelezését feleségével, akit számos romantikus kalandja miatt ügyvédnek tett. Olyan keveset figyelt gyermekeire, hogy miután ugyanabban a házban találkozott felnőtt fiával, nem ismerte fel. Párizsban Lafontaine ragyogó sikert aratott; Fouquet nagy nyugdíjat adott neki. Először Párizsban élt Bouillon hercegnőjével, majd amikor az utóbbi meghalt, és elhagyta a házát, találkozott barátjával, d'Hervarttal (d'Hervart), aki magához hívta. „Pontosan oda mentem” – hangzott a meseíró naiv válasza.
Kétségesnek tűnik az a verzió, hogy 1659-1665 között Lafontaine baráti kapcsolatokat ápolt Molière -rel , Boileau -val és Racine -val. La Fontaine barátai között határozottan Condé herceg , La Rochefoucauld , Madame de Lafayette és mások voltak; csak a királyi udvarba nem jutott be, hiszen XIV . Lajos nem kedvelte a komolytalan költőt, aki semmilyen kötelességet nem ismert el. Ez lelassította Lafontaine megválasztását a Francia Akadémiába , amelynek csak 1684 -ben lett tagja . A " régiről és újról szóló vita " során La Fontaine nem minden habozás nélkül az előbbi oldalára állt. Madame de Sablière hatása alatt , élete utolsó éveiben Lafontaine-t ájtatosság töltötte el, és lemondott legfrivolabb írásairól.
1692. december közepén La Fontaine súlyosan megbetegedett. Teljesen elveszíti a szívét, és elveszti ízlését az élet és a világi örömök iránt. Fiatal korában a teológia iránti szenvedélyére emlékezve kézbe veszi az evangéliumokat, és sokszor újraolvassa. La Fontaine-t a mennyország és a pokol létezésének kérdése kísérti. A komolytalan történetek szerzője azon töpreng, hogy nem fenyegeti-e az örök büntetés, megbánást fejezi ki történetei miatt .
1695. április 13-án halt meg. Halotti anyakönyvi kivonata szerint az Ártatlanok temetőjében temették el . Amikor a temetőt felszámolták, Lafontaine sírkövét a műemléki múzeumba szállították. 1817-ben La Fontaine állítólagos maradványait újratemették Père Lachaise -ban .
Kreativitás
Korai munkák
La Fontaine első publikált műve az Eunuch ( Eunuque , 1654 ) című vígjáték volt, amely Terentius névadó művének feldolgozása volt . 1658 -ban La Fontaine ajándékozta patrónusát , Fouquet -t az "Adonis" ( Adonis ) versével, amelyet Ovidius , Vergilius és esetleg Marino hatása alatt írt . Miután egy időre Fouquet „hivatalos” költője lett, Lafontaine a vaux-le-vicomte- i miniszteri palota leírásához fogott . Mivel szükség volt a még befejezetlen építészeti és parkegyüttes leírására, La Fontaine álom formájában építette fel versét ( Songe de Vaux ). Fouquet gyalázata miatt azonban a könyvön végzett munka megszakadt. 1662- ben a költő megengedte magának, hogy a királyhoz címzett ódában ( l'Ode au Roi ), valamint "Vaud nimfáihoz írt elégiában" ( L'elégie aux nymphes de Vaux ) közbenjárjon patrónusáért. Ezzel a tettével láthatóan kivívta Colbert és a király haragját .
"Tales"
A "mesék" 1664 -ben kezdtek megjelenni . Az első gyűjtemény két mesét tartalmazott: "Giocondo" ( Joconde ) és "A megvert és elégedett felszarvazott"; ezek közül az első, amely Ariosto „ Dühös Roland ” című versének egyik epizódján alapul , élénk irodalmi vitát váltott ki. A Mesék későbbi kiadásai 1665 -ben , 1671 -ben és 1674 -ben jelentek meg . Lafontaine Boccaccioból és a Száz új regény gyűjteményből merítette cselekményeiket . Lafontaine szerint a műfaj legfontosabb jellemzője a stílus és a cselekmény sokszínűsége volt. A mesék közül a legkomolytalanabb az Új mesék volt, amely számos trágár vádat váltott ki, és azonnal betiltották. Érdekes, hogy a mesékkel egy időben Lafontaine jámbor jellegű, részben a janzenizmus hatása által fémjelzett alkotásokon dolgozott , köztük a "Szent Malch fogságáról szóló költemény" ( Poème de la captivité de saint Malc , 1671 ) alkotásain. .
A "Fables" kiadása
A La Fontaine irodalomtörténeti jelentősége abban rejlik, hogy új műfajt teremtett, a külső cselekményt az ókori szerzőktől kölcsönözte (elsősorban Ezópustól és Phaedrától ; emellett La Fontaine a Panchatantrából , valamint néhány olasz és latin szerzőből merített). a reneszánsz ). 1668- ban jelent meg az első hat mesekönyv, szerény címmel: Aesop's Fables, versbe foglalta M. de La Fontaine ( Fables d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine ). Ez volt az első gyűjtemény, amely magában foglalta a híres, később I. A. Krylov által rendezett "A varjú és a róka" (pontosabban: "A holló és a róka", Le Corbeau et le Renard ) és "A szitakötő és a hangya" (továbbiak). pontosan: "A kabóca és a hangya", La Cigale et la Fourmi ).
A második kiadás, amely már tizenegy könyvet tartalmazott, 1678 -ban, a harmadik pedig a tizenkettedik és egyben utolsó könyv felvételével 1693 végén jelent meg . Az első két könyv inkább didaktikus jellegű; a többiben Lafontaine egyre szabadabbá válik, egyesíti a didaktikát a személyes érzések átadásával.
A didaktika eredetisége
La Fontaine legkevésbé moralista, és mindenesetre erkölcsisége nem magasztos; józan életszemléletre, a körülmények és emberek használatának képességére tanít, az okosak és ravaszok diadalát állandóan az egyszerűek és kedvesek fölé vonja; egyáltalán nincs benne szentimentalizmus - hősei azok, akik tudják, hogyan rendezzék be saját sorsukat. Már Rousseau és utána Lamartine is kétségnek adott hangot: vajon mennyire hasznosak La Fontaine meséi a gyerekek számára, vajon megtanítják-e az olvasót a bűn elkerülhetetlenségére egy szánalmat nem ismerő világban? V. A. Zsukovszkij különösen kategorikus volt ebben a kottában : „Ne keresd az erkölcsét a mesékben – nincs ilyen!”. Néha a "Fables" erkölcsiségét összevetik Epikurosz előírásaival : a mértékletesség igényével és a bölcsen háboríthatatlan életszemlélettel. A "Horoszkóp" című mesében - a csillagászokról szóló szatírában - Lafontaine azt állítja, hogy a bolygók mozgása, a nap ragyogása, az évszakok változása saját törvényeik szerint történik, az embertől függetlenül. Hasonló gondolatok találhatók François Bernier -ben is . A filozófus a világ isteni eredetét állítja, ugyanakkor nem tagadja a jelenségeket meghatározó valódi természeti okok létezését.
Poétika
La Fontaine meséinek művészi jelentőségét elősegíti a La Fontaine költői bevezetőinek és kitérőinek szépsége, figuratív nyelve, sajátos művészete a mozdulatok és érzések ritmusos közvetítésére, és általában véve a költői forma elképesztő gazdagsága és változatossága.
La Fontaine meséi a legtöbb esetben szabad versben íródnak; a 17. században e műfaj költőiségét önmagában nem mindenki fogadta örömmel - a mesét elsősorban építményként fogták fel. Bonyolította a cselekmény és az erkölcs kapcsolatát is.
Yu.B. Vipper, felvázolva a klasszicizmus 17. századi kialakulásának mozzanatait és jövőbeli fejlődésének néhány irányzatát, megpróbálja azonosítani La Fontaine elődjeit és azokat az ideológiai és poetológiai jellemzőket, amelyek tökéletes és tökéletes formában fejlődnek és fejeződnek ki. munkásságára jellemző: Charron demokráciája (szemben Du Vera arisztokráciájával), amelynek hatása La Fontaine meséinek első könyvében 1668-ban [7] tükröződött ; "esprit gaulois" <gall szellem>, "a finom bók ajándéka, egy játékos tréfa", Philippe Deport sanzonjainak és kis verseinek iróniája és művészi tapintata [8] ; Pierre Motin költészetének epikurai hagyománya, amely Clément Marot-ig és a Plejádok anakreontikájáig nyúlik vissza, a Contesban folytatódott [9] ; a Rainier szatíra művészi modora, amely hatással volt a La Fontaine szövegére. A hagyományhoz való viszonyulás kérdésében - az "ősi" és az "új" vita prototípusa - Lafontaine Renier-t is örökli, aki (ellentétben Malherbével, aki "elhanyagolta a nemzetit", és úgy vélte, hogy az írások érthetőek , "megragadja […] a tisztasággal [ ...] és a könnyed mondatok tisztaságával "(N. Boileau ), tartalmaznia kell legalább az ókori mitológiát) preferált "harmonikus <a> megoldás", szintézis: az utánzás elvét követve ősi mintákról a nemzeti hagyományt is figyelembe vette [10]
"Psyche és Cupido szerelme"
A gáláns irodalom előtt tisztelgés volt Lafontaine prózai munkája, a "Psyche és Cupido szerelme" ( Les amours de Psyché et de Cupidon , 1662 ) című elbeszélés, amely Apuleius " The The Love" című regényének negyedik és ötödik könyvének átdolgozása. Arany szamár ". Az akkori olvasó számára jól ismert La Fontaine egy operaprodukcióra emlékeztető, remek formában vázolta fel a cselekményt. A könyv nagy benyomást tett I. F. Bogdanovich orosz íróra, aki ugyanezen cselekmény alapján alkotta meg "Drágám" ( 1773 ) című versét .
"A Cinchona fa költeménye"
La Fontaine kipróbálta magát a reneszánsz korában népszerű és Lucretiusig visszanyúló tudományos vers műfajában . „ Cinchona költeménye ” ( Poème du Quinquina , 1682 ) egyfajta reklámként hangzik egy új gyógyszerhez (a 17. század közepén kezdték el importálni a kérget Európába XIV. Lajos közreműködésével ).
Vígjáték
Az 1680-as évek második felében La Fontaine Charles Chevilet de Chanmelais színésszel együttműködve megírta a Ragotin [1684] című vígjátékokat Scarron cselekménye alapján, A firenzei [1685] és a Varázskupa [1688] című vígjátékokat Ariosto cselekménye. A kutatók megjegyezték, hogy Lafontaine különféle műfajokban próbálta ki magát, pl. tehetségétől idegen, és ezt a sokszínűség igényével magyarázta. [tizenegy]
Dubos szerint „... amikor La Fontaine a fejébe vette, hogy vígjátékokat komponáljon, a bódék folyamatos sípja alá mentek; operáinak sorsát is mindenki ismeri” [12] .
A "The Magic Cup" című vígjátékot lefordították oroszra, és ezt a névtelen fordítást Nyikolaj Novikov 1788-ban nyomtatta ki forrásmegjelölés nélkül. [13]
Puskin és La Fontaine
A "Gorodok" című versében kedvenc könyveiről szólva Puskin játékos hangnemben a francia íróról is ír. Lafontaine számára elsősorban azoknak a meséknek a szerzője, amelyek a líceumi tananyag részét képezték. Itt is észrevehető La Fontaine felfogása a rokokó költészet prizmáján keresztül :
És te, kedves énekes,
Bájos Szíved költészete
elragadtat,
Itt vagy, lusta, hanyag,
Egyszerű szívű bölcs,
Vanyusha Lafontaine!
A Carskoje Selóban (P. P. Szokolov, 1816) található "Lány kancsós" szökőkút, amelyet Lafontaine "A tejeslány, avagy tejeskancsó" című meséje alapján készítettek, A. S. Puskin "A cárszkoje szelo szobra" (1830) című költeményében ismerteti.
Krylov és La Fontaine
1805 -ben a fiatal I. A. Krylov megmutatta Lafontaine két meséjének fordítását: "A tölgy és a vessző" ( Le Chene et le Roseau ) és "A válogatós menyasszony" ( La Fille ) a híres költőnek , I. I. Dmitrievnek , aki jóváhagyta munka . 1806 januárjában a mesék megjelentek a Moscow Spectator folyóirat első számában; Így kezdődött Krylov, a meseíró útja. A kiváló orosz filológus, Szergej Averincev egyik utolsó jelentését annak a problémának szentelte, hogy Ivan Andrejevics Krilov La Fontaine meséinek cselekményeit adaptálja .
Néhány híres mese
- Asztrológus, aki kútba esett
- farkas és kutya
- Farkas és Gém
- farkas és bárány
- Farkas, kecske és kölyök
- pásztorfarkas
- Holló és róka
- Tolvajok és szamár
- galamb és hangya
- Két kecske
- két szamár
- Két patkány, egy tojás és egy róka
- Tölgy és Reed
- nyúl és teknős
- Kecske és róka
- ló és szamár
- sárkány és csalogány
- Nyuszi, menyét és macska
- Szöcske és Hangya
- Kereskedő, nemes, pásztor és a király fia
- A hattyú és a szakács
- Oroszlán és szúnyog
- Oroszlán és egér
- Róka és kecske
- Fox és Heron
- Róka és szőlő
- Ló és szamár
- Szerelem és őrület
- béka és patkány
- Fejőslány és kancsó
- Tenger és méh
- Az egér lánnyal változott
- Semmi mértéken felül
- majom és delfin
- majom és macska
- majom és leopárd
- Orákulum és istentelen
- Sasfióka és bogár
- Gazda és cipész
- pásztor és oroszlán
- Pásztor és a tenger
- Pók és fecske
- Kakas és gyöngy
- Köszvény és pók
- Mezei egér a városba látogat
- Hal és kormorán
- Tanár és tanuló
- Pap és halott
- Fösvény és csirke
- Halál és haldoklás
- Kutya mester ebéddel
- Egeres tanácsok
- Egy öreg és három fiatal
- szerencse és fiú
- Hornets és méhek
- Iskolás, mentor és a kert tulajdonosa
Jegyzetek
- ↑ Jean de la Fontaine (holland)
- ↑ 1 2 Itaú Cultural La Fontaine // Enciclopédia Itaú Cultural (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
- ↑ 1 2 Jean de La Fontaine // Internet Speculative Fiction Database (angol) - 1995.
- ↑ Jean de la Fontaine // filmportal.de - 2005.
- ↑ Archivio Storico Ricordi – 1808.
- ↑ RKDartists (holland)
- ↑ Vipper V. B., A klasszicizmus kialakulása a francia költészetben a 17. század elején. Moszkva: Moscow University Press, 1967, 84., 90. o.
- ↑ Vipper V. B., A klasszicizmus kialakulása a francia költészetben a 17. század elején ..., p. 130
- ↑ Vipper V. B., A klasszicizmus kialakulása a francia költészetben a 17. század elején ..., p. 333, 339
- ↑ Vipper V. B., A klasszicizmus kialakulása a francia költészetben a 17. század elején ..., p. 202, 395 - 396. G. Boyadzhiev ebben a reneszánsz esztétika tükröződését látta.
- ↑ Fiatal La Fontaine: Philip A. Wadsworth művészeti növekedésének tanulmánya korai költészetében és első meséiben. Kocsma. Northwestern University Press, 1952. 23. o
- ↑ Dubos J.-B. Kritikai elmélkedések a költészetről és a festészetről. Fordítás francia nyelvről. D.N. Stefanova. M., 1976. S. 309.
- ↑ Vígjáték: Varázskupa, 1 felvonásban, franciából; Moszkva, 1788. 78 p.
Irodalom
- Jasinski R. La Fontaine és a premier recueil des Fables. P.: Nizet. – 1966.
- Collinet J.-P. Le Monde Litteraire de La Fontaine. — Grenoble: Presses universitaires de Grenoble. – 1970.
- Dandrey P. La Fabrique des Fables. P.: Klincksieck. – 1992.
- Duchene R. Jean de La Fontaine. P.: Fayard. – 1990.
- Bury E. L'esthetique de La Fontaine. P.: Sedes. – 1995.
- Vengerova Z. A. La Fontaine, Jean // Brockhaus és Efron enciklopédikus szótára : 86 kötetben (82 kötet és további 4 kötet). - Szentpétervár. , 1890-1907.
- Lukasik V. Yu. Jean de Lafontaine // A 17. századi külföldi irodalom története. - M .: Felsőiskola. - 2005. S. 170-183.
Lafontaine írásainak modern kiadásai
- Az életművek befejeződnek: Fables et Contes. Szerk. J.P. Collinet. - P.: Gallimard (" Pléiade " gyűjtemény). – 1991.
- Le Songe de Vaux. — Geneve-Párizs: Droz-Minard. – 1967.
- Mesék. — M.: EKSMO-Press. – 1999.
- Psyché és Ámor szerelme. Mesék. — M.: EKSMO-Press. – 2006.
Linkek
- Lafontaine, Jean de // Enciklopédia " A világ körül ".
- B. M. Tomasevszkij . Puskin és La Fontaine
- A. P. Gracsev . "La Fontaine meséi" M. A. Bulgakov "A Mester és Margarita" című regényében
- G. N. Ermolenko . J. de La Fontaine meséinek esztétikai természete
- G. N. Ermolenko . Reneszánsz hagyományok J. de La Fontaine meséiben
- G. N. Ermolenko . A költészet/próza dichotómiája J. de La Fontaine műveiben
- G. N. Ermolenko . Lelkipásztori motívumok J. de La Fontaine munkásságában
- E. V. Kazak . La Fontaine "La cigale et la fourmi" című meséje képeinek fordítási transzformációjának jellemzői
- M. Yu. Osokin . Jean de Lafontaine PSYCHÉ: műfaj mint cselekmény
- T. V. Saskova . La Fontaine esztétikai elképzelései a 18. század utolsó harmadának orosz íróinak művészi reflexiójában
- K. A. Csekalov . Állatképek G. P. Giussani Brancaleone és La Fontaine Fables című művében
- La Fontaine életének és munkásságának szentelt oldal; digitalizált formában tartalmazza műveinek teljes gyűjteményét (fr.)
- Honlap a Lafontaine-ről oroszul
 Tematikus oldalak | ||||
|---|---|---|---|---|
| Szótárak és enciklopédiák |
| |||
| Genealógia és nekropolisz | ||||
| ||||