Jó Pásztor

A jó pásztor ( görögül ὁ ποιμὴν ὁ καλὸς , ho poimen ho kalos , latin  pásztor bonus ) Jézus Krisztus szimbolikus neve és képe , amelyet az Ószövetségből kölcsönzött, és az Újszövetségben Krisztus megismételte szerepének allegorikus leírását. tanár.

Dalszöveg

Újszövetségi allegória

Én vagyok a jó pásztor, a jó pásztor életét adja a juhokért.
De a béres, nem a pásztor, akinek a juhok nem az övéi, meglátja a közelgő farkast, elhagyja a bárányt, és elfut; a farkas pedig kifosztja a juhokat és szétszórja őket.
A zsoldos pedig azért fut, mert zsoldos, és törődik a juhokkal.
én vagyok a jó pásztor; és én ismerem az enyémet, és az enyémek ismernek engem.
Amint ismer engem az Atya, úgy ismerem én is az Atyát; és életemet adom a bárányokért.
Vannak más juhaim is, amelyek nem ebből az akolból valók, és amelyeket el kell hoznom, és meghallják szavamat, és egy nyáj és egy pásztor lesz.

Be.  10:11-16

Említi Lukács ( Lk 15:3-7 ) és Máté ( Mt. 18:12-14 ) az elveszett bárány példázatában is .  

Az Ószövetségben

Vegyes

Ikonográfia

Leírás

Ez az irodalmi metafora lett a forrása Krisztus egy sajátos szimbolikus képének egy szakálltalan fiatal pásztor formájában, bottal , körülvéve legelő bárányokkal, vagy az evangéliumi példázat szerint egy elveszett báránnyal a vállára vetve ( Lukács  15:3-7 ). „A pásztor vállán hordozott bárány a keresztényt jelképezi, aki az Úr megbízható kezében van” [4] .

A pásztor általában gyermek vagy szakálltalan fiatal (a hellenisztikus szépségeszmény szerint), van botja, botja vagy furulyája (pipa) - hagyományos pásztorattribútumok, ágyék körül övezve, rövid tunikába öltözve, általában rövid hajjal. és rendszeres funkciók. A cipők változatosak, néha mezítláb ábrázolják. Krisztus erős és fiatal fiatalként való képe utalás az ifjú Dávidra , aki az uralkodás előtt pásztorként dolgozott, és sikerült megvédenie nyáját a farkasoktól és más ragadozóktól ( 1Sám  17:34-36 ). Néha van egy pásztorkutya [5] és egy kancsó tej.

A pásztor feje gyakran meztelen, esetenként Jézus Krisztus nevének monogramja van fölötte, ragyogás, "alfa" és "ómega" . A későbbi képeken három sugaras glória hangsúlyozta a pásztor Jézussal való azonosulását. A Jó Pásztor attribútumaként néha pásztorbotra erősített kereszttel ellátott zászlót is ábrázoltak.

A legkiválóbb példák a kereszténység korai századainak márványfigurái, amelyeket a klasszikus antik szobrászat technikáját elsajátító mesterek készítettek. A szarkofágok domborművein is megtalálható. Az ikonikus képek rendkívül ritkák.

Az ikonográfia forrásai

Az ókeresztény művészet aktívan operált az ókori mitológia vizuális képeivel. A Jó Pásztor két ősi ikonográfiát adaptált:

A Galla Placidia mauzóleumában (Ravenna, Olaszország) a Jó Pásztor leghíresebb mozaikábrázolása a 440 -es évekre datálható, és orfikus témájú hatású. A gyakoribb szobrászati ​​kompozíciók, köztük a kisplasztikák, közvetlenül megismétlik Hermész pózát. „Az effajta hasonlóság más esetekben olyan jelentős, hogy nehéz helyzetbe hozza a kutatót: hogyan lehet megkülönböztetni a jó pásztor keresztény képét a pogánytól? [2]

Ideológiai tartalom

Az ókeresztény művészet számára különösen fontos volt Jézusról, mint a jó pásztorról alkotott kép. Ennek az attitűdnek az oka az istenképek elítélésében és a teremtésükre vonatkozó tilalmakban rejlik, amelyek nagy számban vannak szétszórva a bibliai szövegben. A hívőknek évszázadok kellettek, a kiemelkedő egyházatyák és a tanácsi döntések tükröződése, hogy kidolgozzák a mai napig fennálló vallásos művészet fogalmát (mindazonáltal a VIII. században a bibliai szöveg olvasásának szószerintisége mégis az ikonoklazmus korszakához vezetett , megismételve többször a következő században).

A "Katakombák" ciklusból

Egy gyermek árnyai hallgatták Orpheusz énekét.
Jónás a fűzfa alatt mindenre emlékszik, amire a bálnabelek emlékeznek.
De a Pásztor egy bárányt tesz a vállára, sajnálkozva,
És áldott a kerek naplemente a cédrus teteje mögött

M. A. Kuzmin [8]

A Jó Pásztor valójában nem Jézus „portréja”, hanem allegorikus kép. Ezért ichthysszel együtt ő lett Krisztus első képe, bár szimbolikus. (Ráadásul a pogány istenségek képeihez hasonlóan az üldöztetés éveiben is biztonságban volt, mivel nem tartalmazott nyilvánvaló keresztény témákat, és nem árulhatta el a tulajdonost, a titkos keresztényt). Ugyanakkor a kereszténység üldöztetésének körülményei között a kép a választottak különleges védelmének gondolatát fejezte ki, és az eljövendő Isten Királyságának prototípusa volt [9] .

Prot. A. Schmemann ezt írja: „A korai egyház nem ismerte az ikont a modern dogmatikai jelentésében. A keresztény művészet kezdete - a katakombák festése - szimbolikus (...) Hajlamos nem annyira az istenséget, mint inkább az istenség funkcióját ábrázolni. A szarkofágok és katakombák Jó Pásztora nemcsak nem képe, de nem is jelképe Krisztusnak; vizuális jele annak a gondolatnak, amelyet a Megváltó megment” [10] .

Műemlékek és az ikonográfia fejlődéstörténete

A Jó Pásztor első ismert ábrázolása a 2. századból származik . Ebbe a korszakba tartozik a római katakombákban látható képe (a Szent Kallixtus katakombákban található Lucina-kripta festményének részlete, Domitilla katakombái ). i.sz. 210 -ben e. Tertullianus azt vallotta [12] , hogy látta a Jó Pásztor képét az áldozótálakon és lámpákon.

A II-IV. században ez a kép volt a keresztény Isten szinte egyetlen megtestesülése emberi formában. „A kereszténység minden országában megtalálhatók. Látható, hogy a keresztények folyamatosan ezt a képet akarták a szemük előtt látni” [14] .

A 4. században , amikor a kereszténység államvallássá válik, a vizuális agitáció nagyobb eszközei felé halad az evolúció ( Kondakov írja: „a Jó Pásztor, Orpheus, Oranta képei rokonszenvesek szelíd szentimentalizmusukban, de nem lehet imádság ikonok” [15] ). Az ikonográfia más változatai kezdenek formát ölteni. Ennek ellenére a Jó Pásztort továbbra is a kép legtisztább és leghelyesebb változatának tekintik. Így például Caesareai Eusebius a Nagy Konstantin által alapított új fővárosról - Konstantinápolyról beszélve úgy vélte [16] , hogy a császárnak a város keresztény épületeit a Jó Pásztor képeivel kell díszítenie - azaz előadnia. az a funkció, amely később például a Pantocrator kiváltságává válik .

A 6. század óta az ikonográfia egyre ritkább. A 692 - es ötödik-hatodik (trullói) zsinat rendeleteivel betiltották az allegorikus Krisztus-képeket az ortodoxiában [17] . Bizáncban más Krisztus-képek mellett, beleértve a szakálltalanokat is, az ikonoklazizmus korszakában (VIII. század) elpusztították. A művészet új hullámában Jézus szakállt szerez [18] .

A motívum a középkorban teljesen eltűnik, hogy aztán jóval kisebb népszerűséggel ismét visszatérjen a nyugat-európai művészetbe a 15-16. templomok díszítésében - szobrászat, ólomüveg ablakok. A következő időszakban - a XVII-XVIII. században - néha az isteni pásztorlánnyal együtt találják meg, és a XIX. században teljesen eltűnik . A barokk kor  egyik jól ismert alkotása Murillo , a 19. században Muke festménye .

A cselekmény az ikonfestészetben rendkívül ritka. Ezenkívül az erminium nem tartalmazza , vagyis valószínűleg nem kanonikus (az ortodoxia kanonikusságát megerősítő szövegek nem találhatók). A legrégebbi képek a 18. századból származnak, és nagy valószínűséggel Nyugat-Ukrajnán keresztül jutottak el Oroszországba, ahol a téma a nyugat-európai ikonográfia hatására behatolt az uniátus ikonográfiába.

A gyülekezeti életben

Zenében

A téma időnként behatolt a zenébe, különösen Jesús Guridi általírt "Jó Pásztor triptichonja" (El triptico del Buen Pastor)  - orgonára készült színdarab.

Lásd még

Jegyzetek

  1. A. Donini. A kereszténység eredeténél (elérhetetlen link) . Letöltve: 2011. november 30. Az eredetiből archiválva : 2012. július 14.. 
  2. 1 2 3 N. V. Pokrovszkij. A katakombák festése . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2011. november 22..
  3. S. V. Molcsanova. "A próbaidőszak mint a spirituális és kulturális tér bővülésének ideje" (hozzáférhetetlen link) . Az eredetiből archiválva : 2007. december 16. 
  4. Római katakombák. Az ortodoxia világa . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2008. július 4..
  5. Kutya. Szimbólumszótár (elérhetetlen link - történelem ) . 
  6. Ráadásul az egyiptomi Anubisz is bárányt hordott a vállán, de ez aligha releváns a keresztény ikonográfiában.
  7. Orfeusz-Krisztus hatással volt a Dávid muzsikáló keresztény ikonográfiájának megalkotására is. ( T. P. Timofeeva, S. M. Novakovskaya-Bukhman. Church of the Intercession on the Nerl . Letöltve: 2008. augusztus 5 .. Archiválva : 2013. február 4. )
  8. M. A. Kuzmin. Parabolák . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2012. október 22..
  9. Régi orosz művészeti szótár (elérhetetlen link) . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2012. november 16.. 
  10. A. Schmeman. "Az ortodoxia történelmi útja", Párizs, 1989, 246. o. In: A szent képek és jelek evolúciója . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2011. április 8..
  11. Ám a korai figurákkal ellentétben Jézus könnyen felismerhető a szakálláról: a kereszténység első évszázadaiban, amikor még őrződött a férfi szépség ősi szakálltalan ideáljának emléke, nem létezett. De a keresztény világkép kialakulásával a szakáll a Krisztusban élő ember egyik fontos jelévé vált, és fontos szerepet kapott ikonográfiájában.
  12. De Pudicifia X.
  13. Utazás Tunéziába . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2012. október 22..
  14. Sergius (Szpasszkij) , érsek. Az ikonok tiszteletéről . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2011. április 8..
  15. N. P. Kondakov. Az Istenszülő ikonográfiája . Az eredetiből archiválva : 2012. november 29.
  16. Juan Carmona Muela. Cristiana ikonográfia. Madrid, 2008. 18. o
  17. Illusztrált ikonográfiai szótár . Letöltve: 2008. augusztus 7. Az eredetiből archiválva : 2012. május 24..
  18. A frizura, mint az összetartozás szimbóluma (elérhetetlen link) . Letöltve: 2008. augusztus 5. Az eredetiből archiválva : 2012. november 14.. 
  19. Szergej Alekszejev. Isten kinyilatkoztatása színekben . „Vasárnapi Iskola” újság, 43. szám (2001). Letöltve: 2016. április 15. Az eredetiből archiválva : 2013. április 13..

Irodalom

Linkek