Frescobaldi, Girolamo

Girolamo Frescobaldi
Girolamo Frescobaldi

Girolamo Frescobaldi -
metszet , Claude Mellan , 1619
alapinformációk
Születési dátum ( 1583-09-13 )1583. szeptember 13., 1583. szeptember 12. ( 1583-09-12 ) [1] vagy 1583. szeptember 15. ( 1583-09-15 ) [2]
Születési hely
Halál dátuma 1643. március 1.( 1643-03-01 ) [3] [4] [2] (59 évesen)
A halál helye
Ország
Szakmák zeneszerző , orgonista , csembalóművész
Eszközök Orgona, csembaló
Műfajok barokk
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Girolamo Frescobaldi ( olaszul:  Girolamo Frescobaldi , latinul: Hieronymus Frescobaldus , 1583. szeptember , Ferrara  – 1643. március 1. , Róma ) olasz zeneszerző, orgonista és csembalóművész . A korai barokk egyik leghíresebb és legjelentősebb képviselője.

Életrajz

Girolamo Frescobaldi Ferrarában született [5] . Első zeneleckéket állítólag apjától [6] , aki zenész és Ferrara kiemelkedő polgára [7] kapta . Girolamo felfedezte az orgonajáték képességét: elkezdett leckéket venni Luzzasco Luzzaschi udvari orgonistától és híres madrigalistától [6] . Luzzaschival Girolamo N. Vicentino arcsembalóját is tanulmányozta . Frescobaldi "ritka orgonistának" ("organista si raro") [8] nevezte tanárát, és neki ajánlotta capriccióit [9] . Tizennégy évesen Frescobaldi megkapta a Ferrara Accademia della Morte orgonista címét [7] .

Később a fiatal Frescobaldit a ferrarai nemesi Bentivoglio család védnöksége alá vették . 1604 - ben a Szent Cecília Akadémia tagja lett . Guido Bentivoglio , akinek pozíciót ígértek a pápai udvarban , magával vitte Frescobaldit Rómába [7] . 1607-ben a zeneszerzőt a trastevere-i Santa Maria- bazilika orgonistájává nevezték ki . Január és május között "Orgonista Girolamo" ("Girolamo organista") néven regisztrálták itt [10] . Ugyanebben az évben Frescobaldi Guido Bentivoglio (pápai nuncius ) kíséretében Flandriába látogatott [7] . A feltételezések szerint Brüsszelben találkozhatott Peter Philips -szel és Peter Cornet- vel ; azonban nincs bizonyíték a Frescobaldira gyakorolt ​​hatásukra. 1608 - tól haláláig orgonistaként szolgált a (római) Szent Péter-templomban , kivéve 1615 - öt , amikor Mantovában orgonista volt , és 1628-1634 , amikor a firenzei Medici udvarban orgonistaként szolgált .

Kreativitás

Hangszeres kompozíciók

Frescobaldi leginkább az orgonára és csembalóra írt kompozíciók szerzőjeként ismert a korában művelt valamennyi műfajban. Hagyatéka többek között toccaták , partiták [11] , ricercarok , fantáziák , „ francia stílusú canzone ” ( olasz  canzona francese ) [12] , capricciók , harangjátékok , passacagliák , chaconne -ok , balettók , oficia és misék feldolgozásai , ( Kyrie ) , himnuszok ). Az egyes hangszeres műfajok közötti határok (a barokk hagyomány szerint) nem egyértelműek.

Frescobaldi hangszeres darabjait zenei gyűjteményekbe egyesítette, amelyeket egész életében publikált (egyes gyűjteményei posztumusz is megjelentek). Bár a gyűjtemény alapelve a címben sokszor műfajként szerepelt, a valóságban a gyűjtemény különböző műfajú színdarabokat tartalmazott. Tehát egy gyűjtemény „Toccatas a partitúrában csembalóra és orgonára. Az I. könyv ”(Toccate d'intavolatura di cimbalo et organo, 1637) 12 toccata mellett 4 partitát, 4 harangjátékot, 3 balettot, 3 capricciót és egyéb darabokat is tartalmaz. A gyűjtemények tematikus címsorai önkényesek és metaforikusak.

Fiori musicali

Így a "Zenevirágok" című kiadás ( olasz  Fiori musicali , 1635) valójában három orgonamisét tartalmaz , amelyek a katolikus liturgia (pompás, "színes") hangszeres kíséretét szolgálják – az akkori Olaszországban megszokott formában.

A gyűjtemény összetételéből ítélve Frescobaldi arra törekedett, hogy a legáltalánosabb liturgikus istentiszteletek orgonakíséretét biztosítsa - minden vasárnapi (Missa della Domenica), apostoli (Missa degli Apostoli) és Istenanya (Missa della Madonna) szentmiséken. Mindegyik azonos felépítésű, valószínűleg a római mise díszítésének hagyományával összhangban (ahol Frescobaldi orgonistaként dolgozott). Az istentisztelet kezdetét (előjáték formájában) egy improvizációs toccata előzte meg. A közönséges részek közül csak a Kyrie -t adták elő alternatim (versek szerepelnek a gyűjteményben ) . A levél (epistola) után megszólalt a canzone. A Credo után és a Szent Ajándék Felajánláskor ( elevatio ) [13] richercar és/vagy toccata hangzott el. És végül az úrvacsora után (utójátékként) megszólalt a kánon. Így az eredeti kiadásban Missaként megjelölt részek mindegyikét nem hangszeres zenei ciklusként kell felfogni (abban az értelemben, hogy ez gyakran előfordult a 19-20. században), hanem a hétköznapi hangszeres betétek válogatásaként. ("énekes") tömegek. A Fiori musicali gyűjtemény végén 2 darabot nyomtatnak: "Bergamasca" és Capriccio "Girolmeta" [14] témában , amelyeknek semmi közük a liturgiához.

Ugyanígy a Frescobaldi virágai ( olaszul:  Fioretti di Frescobaldi ) című, kézzel írt gyűjtemény sem mond semmit sem a kompozícióról, sem a témáról; valójában 11 (instrumentális) dalt és egy toccatát tartalmaz. A zeneszerző olykor a clavier darabokat műfaji ciklusokba – kis szvitekbe – egyesítette („Balletto, Courante és Passacaglia”, „Courante és Chaconne”, „Passacaglia és Chaconne”).

Frescobaldi orgonára és csembalóra írt műveinek nagy gyűjteménye mellett jelent meg az 1628-ban kiadott The First Book of Instrumental Canzones for All Kinds of Instruments ( olaszul:  Il primo libro delle canzoni per sonare con ogni sorte di stromenti ) című együttes zenei gyűjtemény, amely 39 canzót és 2 toccatát tartalmaz. A kanzonokhoz (az eredetiben minden cím nélkül) a gyűjtemény szerkesztője, B. Grassi tematikus egyedi címsorokat talált ki - La Bianchina, La Marina, La Nobile, La Tromboncina stb. [15] .

Az instrumentális (ritkán vokális) zenében Frescobaldi aktívan használta a korában népszerű különféle harmonikus modellek variációit - román , folia , Ruggiero és más (kevésbé ismert modellek), valamint a basso ostinato variációit, eredeti szóhasználattal - „on the chaconne” és „a passacagliához” (az első és a második közötti különbség nagyon elmosódott) [16] .

Partita Cento

Különleges példa az ilyen variációkra az úgynevezett "Partita Cento on the passacaglia" ( olaszul:  Partite cento sopra passacagli ), amely a kreativitás késői időszakához (1637) tartozik, Frescobaldi egyik leghíresebb és legnagyszabásúbb alkotása. A partita sok szempontból rejtélyes, a címtől kezdve. Egyes kutatók úgy vélték, hogy a „száz” ( olasz  cento ) a variációk számát jelenti (prop. partite, from parte - part); ezt a magyarázatot azonban nem fogadták el általánosan. Egy másik változat szerint Frescobaldi latot jelentett .  cento (szó szerint patchwork; vö. centonizálás ), amely a különféle technikák sokféleségét, egy nagy színdarabon belül kombinálva jelenti. Valójában a Partita Cento kivételes a kompozíciós eszközök találékonysága (beleértve a variációkhoz választott téma tempós, méteres ritmusú és textúrájú metamorfózisait), valamint a forma, amely jobban hasonlít a (későbbi) fantáziához , mint a hagyományos "halmaz" variációk". A partita hangmagasság-szerkezete ( harmónia ) is titokzatos: a kromatikus modulációk itt lefedik a hangmagasság anyagot a des -től dis -ig terjedő kvint- körön belül [17] , a hangterv pedig nyitott - a d tonika már az elején nyilvánvaló , de az egész kompozíció a (ugyanaz a kézenfekvő) tonikkal zárul e .

Énekkompozíciók

Frescobaldi vokális zeneszerzőként kevésbé ismert, bár számos kompozíciót hagyott hátra annak különböző műfajaiban. Az énekkompozíciók közé tartozik egy „könyv” (19 darabból álló gyűjtemény) ötszólamú világi madrigálokból (1608) és 36 latin motettából (példák a „második gyakorlatra”, 1-3 szólamra basso continuo -val ), amelyek többsége a "Liber secundus diversarum modulationum" [18] gyűjteményben jelent meg (1627; a kiadványt töredékesen őrizték meg).

Frescobaldi két nyolcszólamú mise szerzője, amelyek fejlesztése népszerű világi dallamokra épül: a misében "sopra l'aria della Monica" - az apáca dala, a misében "sopra l'aria di Fiorenza". " - Fiorenza dala [19] . Frescobaldi szerzősége mindkét misében vitatott [20] .

1630-ban két "könyv" (gyűjtemény, 23 + 20, összesen 43 darab) jelent meg azonos néven "Zenei áriák" ( Arie musicali ), 1-3 szólamra és basso continuora (amit általában a csembalóra bíznak). és theorbo ). Az „áriák” itt (1) tánckarakterű dalok vagy (2) szabad formájú darabok (tempó-, lépték-, mód-, textúraváltásos szakaszok), az akkoriban divatos stile recitativo stílusban . Az együttes „áriák” utánzati technikával íródnak ; némelyikük ("nem táncos") a kora barokk olasz madrigálokra emlékeztet.

Recepció

Orgonatanítványai közé tartozott Johann Jakob Froberger , hagyományát Georg Muffat fejlesztette ki . A Frescobaldi stílus jegyei Michelangelo Rossi munkásságában is észrevehetők (korábban Frescobaldi tanítványának számított, most ezt az állítást vitatták). Frescobaldi orgonaművét Purcell és Bach értékelte (utóbbi megőrizte a Fiori musicali másolatát).

Jegyzetek

  1. ↑ Internet Movie Database  (angolul) - 1990.
  2. ↑ 1 2 3 4 Archivio Storico Ricordi – 1808.
  3. ↑ Girolamo Frescobaldi // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  4. ↑ Girolamo Frescobaldi // Musicalics  (fr.)
  5. ↑ A ferrarai Frescobaldi egy firenzei nemesi családdal való kapcsolatát egyes kutatók vitatják. Ennek ellenére a családi címer jelenléte a ferrarai frescobaldik között magas társadalmi pozíciójukat jelzi.
  6. ↑ 12 Cummings Robert . Girolamo Frescobaldi  (angol) az AllMusicnál  (Letöltve: 2013-3-8) .
  7. ↑ 1 2 3 4 Randel Don M. The Harvard Biographical Dictionary of Music . - Harvard University Press, 1996. - P. 283 - 284. - ISBN 9780674372993 . Archiválva : 2017. október 5. a Wayback Machine -nél
  8. ↑ 1997. április , p. 448.
  9. ↑ Szolovjova TH Frescobaldi // Zenei enciklopédia . - M . : Szovjet Enciklopédia ( Yu. V. Keldysh főszerkesztő ), 1976 . - T. 5. - S. 961-962. — 1055 p.
  10. ↑ Hammond, 1983 , pp. 16, 20.
  11. ↑ Külön darabok, nem táncszvitek (a későbbi értelemben).
  12. ↑ Hangszeres darabok, amelyek nem kapcsolódnak az énekhanghoz .
  13. ↑ A katolikus szentmisében az úrvacsora előtti rituálé, amikor a pap keresztbe tett kézzel a trón fölé emeli a házigazdát és a kelyhet , megmutatva a nyájnak az éppen átlényegült kenyeret és bort.
  14. ↑ A "Girolmeta" egy népszerű olasz dal, amelyet a zeneszerzők a variációk fejlesztésének alapjául használtak.
  15. ↑ Ugyanez vonatkozik a „Canzones francia módra, partitúra formájában” ( olaszul:  Canzone alla francese in partitura , 1645) posztumusz gyűjteményre, amely 11 hangszeres darabot tartalmaz feltűnő címekkel : La Bellerofonte, La Crivelli, La Gardana, La Paulini, La Pesenti, La Querina, La Rovetta, La Sabatina, La Scacchi, La Tarditi, La Vincenti .
  16. ↑ A chaconne és a passacaglia Frescobaldi sajátos értelmezését lásd A. Zilbiger 2003-as cikkében (bibliográfiai leírás alább).
  17. ↑ Egyes kutatók úgy vélik, hogy ennek a partitának a végrehajtásához egy különleges temperamentumot használtak . Lásd például: Barbieri P. Il temperamento equabile nel periodo frescobaldiano // Girolamo Frescobaldi. Ferrara, 1983, 387-424.
  18. ↑ Mindenféle dallamok második könyve (lat.).
  19. ↑ A téma, amely először E. Cavalieri "O che nuovo miracolo" (1589) című ballójában található, a XVII. Flora dalai néven szerzett hírnevet. Frescobaldi mellett Bankieri , Sweelinck , Kapsberger írt rá .
  20. ↑ Annibaldi C. Ancora sulle messe attribuite a Frescobaldi: proposta di un profittevole scambio // Girolamo Frescobaldi nel quarto centenario della nascita, a cura di S. Durante és D. Fabris. Firenze, 1986, 125-52.

Zenei kiadványok

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák
Genealógia és nekropolisz