Démon (vers)

Démon

M. A. Vrubel . Démon ül . 1890
Műfaj vers
Szerző Mihail Lermontov
Eredeti nyelv orosz
írás dátuma 1829-1839
Az első megjelenés dátuma 1842 (részletek)
Wikiforrás logó A mű szövege a Wikiforrásban
Wikiidézet logó Idézetek a Wikiidézetben
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

A "démon" Mihail Jurjevics Lermontov  verse , amelyen a költő tíz évig dolgozott - 1829 és 1839 között. A cenzúra korlátozása miatt a művet sokáig nem nyomtathatták ki, és olyan listákon terjesztették, amelyeken a korai és a későbbi változat is szerepelt; A kutatók szerint összesen nyolc szerzői kiadás jelent meg a „Démon”-nak. 1842-ben az Otechestvennye Zapiski folyóiratban részleteket közöltek a versből . A mű első teljes kiadása Németországban 1856-ban, Oroszországban 1860 -ban történt .

Telek

A vers hőse - a világ felett repülő "szomorú Démon , a száműzetés szelleme" - a magasból szemléli a földi tájakat, de sem a Kaukázus-hegység , sem a Terek , sem a barlangok, sem a platánok nem keltenek semmiféle érzést. őt, kivéve a hideg megvetést. Hirtelen a Démon figyelmét Tamara hercegnő, az ősz hajú Gudal lánya vonja magára. Nagy házában folynak az előkészületek az esküvőre – az ifjú Tamara Sinodal uralkodójának felesége lesz, aki gazdag karavánnal indul az esküvői lakomára. Az ifjú hercegnek azonban nem az a sorsa, hogy az esküvői asztalhoz kerüljön: útközben abrekek megtámadják karavánját , a ló pedig már holtan hozza a „távoli vőlegényt” a Gudala-ház kapujához [1] .

Tamara számára minden, ami történt, sokkba fordul. Zokogását egy „varázshang” szakítja meg, amely vigasztaló szavakat mond, és azt ígéri, hogy újra és újra elrepül hozzá. Ettől a pillanattól kezdve a fiatal hercegnő elveszti a békéjét. Tamara felismerve, hogy "gonosz szellem gyötri", megkéri apját, hogy küldje el egy kolostorba. De Gudala lánya még a cellában is folyamatosan csábító beszédet hall. Végül a Démon, aki régóta figyeli választottját, úgy dönt, megjelenik a kolostorában. Tamara őrangyala megpróbálja elzárni a látogató útját, de hiába. A démon szerelmet esküszik a fiatal szépségnek, és megígéri, hogy a "világ királynőjévé" teszi. Tamara reagál az impulzusára, és meghal a Démon karjaiban.

A vers végén Gudal a magas sziklán álló templom közelébe temeti lányát [1] .

Alkotás és kiadás története

A tizenöt éves Lermontov egy nemesi egyetemi bentlakásos iskolában tanult egy apácáról szóló vers ötlete, akibe egy angyal és egy démon is szerelmes [2] . A mű első, legkorábbi változatában nem volt konkrét cselekvési helyszín – a történet a "feltételes romantikus táj" hátterében játszódik. A munka során mind a cselekmény, mind a szereplők képei bonyolultabbá váltak, megjelentek a szereplők közötti párbeszédek különféle változatai. 1837 körül Lermontov "áthelyezte" a vers szereplőit (amely második nevet kapott - "Kelet Tale") Grúziába , telítette a művet a kaukázusi élet részleteivel, hozzáadott néprajzi elemekkel. 1838-ban a költő átadta szeretett Varvara Lopukhinának a szerző kéziratát a következő dedikációval: "Befejeztem - és önkéntelenül a kétség a mellkasomban!" [3]

Az elhivatottság ellenére a versen való munka 1839 februárjáig folytatódott [3] . Márciusban a "Démon"-t benyújtották a cenzúra osztálynak . Alekszandr Nikitenko cenzor , aki átnézte a kéziratot, személyesen eltávolított számos "lázító" töredéket a szövegből; ennek ellenére végül megengedő ítéletet hozott [4] . Később azonban a cenzúra bejelentette, hogy a Démon nem nyomtathat. Anna Zsuravleva irodalomkritikus szerint Lermontov verse bizonyos értelemben egy másik tiltott mű sorsát ismételte meg - Gribojedov „ Jaj a szellemességből ” című vígjátékának: mindkettő híressé vált az orosz irodalmi közösségben jóval az első kiadás megjelenése előtt. a körökben való olvasásnak és a listákban való terjesztésnek köszönhetően [5] .

A kutatók a Démon legalább nyolc változatáról tudnak. Mivel a vers a szerző életében nem jelent meg, a szövegkritikusok nem jutottak konszenzusra abban, hogy melyik kiadás tekintendő kanonikusnak [6] ; a költő barátai, ismerősei által továbbadott kéziratok gyakran egyesítettek, különböző változatokból gyűjtöttek össze. 1842-ben, Lermontov halála után az Otechestvennye Zapiski folyóiratban részletek jelentek meg a versből. A mű teljes szövege először 1856-ban látott napvilágot Németországban; négy évvel később Oroszországban is megjelent a The Demon teljes verziója [3] .

Vélemények és vélemények

Az irodalomkritikusok szerint a vers betiltása hozzájárult a vers népszerűségének növekedéséhez, így Lermontov kortársai általában nagyon magas pontszámot adtak a "démonnak". Tehát Lermontov munkásságának nagy csodálója volt Vissarion Belinsky irodalomkritikus , aki egyik cikkében megjegyezte, hogy „néhány művészi tökéletlenség” ellenére „e vers gondolata mélyebb és érettebb, mint Mtsyri gondolata ”. . Belinszkijt annyira lenyűgözte A démon, hogy egyfajta ajándékot készített menyasszonyának, Maria Vasziljevna Orlovának: a vers szövegét egy külön jegyzetfüzetbe másolta, és átadta a könyvkötő műhelynek [7] . Egy másik kritikus - Vaszilij Botkin  - egyik levelében megemlítette, hogy a Démon képében "a középkor által kifejlesztett szellem és világkép tagadása van" [3] .

Az 1860-as évek olvasói és bírálói visszafogottabbak voltak az értékeléseikben, mint elődeik. A költemény Oroszországban akkor jelent meg, amikor a lázadó szenvedélyek iránti érdeklődés észrevehetően csökkent – ​​a romantikus karaktereket valósághű hősök váltották fel [7] . Irina Rodnyanskaya irodalomkritikus szerint "a hatvanas-hetvenes évek megalapozták a démont" [3] . Például Varfolomej Zajcev publicista , aki Lermontovról a "tartományi ifjú hölgyek" és a " pjatigorszki fátyol" bálványaként beszélt egy Mihail Jurjevics munkásságának szentelt cikkében, a vers maró újramondása segítségével bemutatta. a főszereplő cselekedeteinek logikátlansága; a mű cselekménye a recenzens számára a józan észt nélkülözőnek tűnt. A témát fejlesztő Andrej Novodvorszkij szépirodalmi író az „Epizód sem a pava, sem a holló életéből” című történetébe beiktatott egy jelenetet, amelyben irodalmi „gyermekei” a haldokló démon közelében gyűltek össze - Grigorij Pechorin , Dmitrij Rudin és Jevgenyij Bazarov . [8] [3] .

Hero skinek

Anna Zhuravleva irodalmár szerint a Démon karakterét meghatározó kulcsszavak a "szomorú" és a "száműzetés" . A főszereplő nyugtalansága nagyrészt abból adódik, hogy a paradicsomból kiűzve nem talált magának helyet sem a pokolban, sem az egyetemes ürességben. Mesélve Tamarának az „éterben” való repüléseiről, a Démon bevallja: „És elbújtam a hegyek szurdokaiban; / És kezdett vándorolni, mint a meteor. A hős testetlen; a vers korai változataiban Lermontov megemlítette fekete szemét, de később ezt a részletet eltávolította a szövegből - az élőlények által felruházott érzékszerv helyett egy tekintet jelent meg  - "ellenállhatatlan, mint a tőr". Ugyanakkor a költő egy teljesen anyagi "tartozékot" - szárnyakat - hagyott a hősnek. Imi Demon "átvágja a levegőt"; néha leesnek az impotenciától. A végtelen repülés a karakter örök magányának felel meg. Rainer Maria Rilke költő bevallotta, hogy a Démon elolvasása után az első benyomása "a felhők és a szél közelségéből fakadó szárnyak érzése" volt [9] .

Földöntúli lény lévén a Démon beleszeret egy halandó lányba. Attól a pillanattól kezdve, hogy a tekintete Tamarára esik, az őt körülvevő tájak másként változnak. A világ, amely korábban unta a hőst, színeket és hangokat nyer - rózsák nyílnak benne, hegyi patakok csengenek, fiatal lombok susognak [10] . Tamara megjelenésével a vers romantikus intonációi együtt élnek a valósághű vázlatokkal, amelyek visszaadják a Gudal házában uralkodó helyzetet, és mesélnek a fiatal hercegnő hangulatáról és érzéseiről [11] . Egy fantom és egy földi szépség szerelmi története a "sors ellenállhatatlan és katasztrofális erejéről" szól, amelyben nemcsak Tamara áldozat, hanem az őt megölő démon is, akinek szenvedélye összeütközik "egy sokkal több erővel". hatalmasabb nála” [12] .

A vers hőseinek nincsenek prototípusai, azonban a kutatók rámutatnak néhány epizódra Lermontov életrajzából, ami arra utal, hogy kortársai fejében a Démon képe korrelált a költő karakterével. Egyszer tehát Vlagyimir Odojevszkij író megkérdezte a mű szerzőjét, kiről írták le a főszereplőt; Lermontov ironikusan megjegyezte válaszul: „Magadtól, herceg, nem ismerted fel?” [13] Bizonyítékok vannak arra, hogy a vers elolvasása után Mihail Pavlovics nagyherceg költői kérdést tett fel: „Egyszerűen nem értem, ki alkotott kit: Lermontov a gonosz szelleme, vagy Lermontov a gonosz szelleme?” [2] Bizonyítékok arra, hogy a költő belső közelséget érzett hőséhez, Mihail Jurjevics „Nem vagyok az angyalokért és a paradicsomért…” (1831) című versének sorai, amelyeket a kutatók egyfajta vázlatként érzékelnek a következő epilógushoz. A démon":

Mint démonom, gonosz kiválasztott vagyok,
Mint démon, büszke lelkű,
hanyag vándor vagyok az emberek között,
Idegenek a világnak és az égnek [14] .

Műfaj. Irodalmi párhuzamok

A „Démon” műfaji eredetisége abban rejlik, hogy a mű egy romantikus verset, egy balladát és Lermontov szövegeit ötvözi [15] . Így már a ballada elemei megjelennek Tamar vőlegényének haláltörténetében is, aki a menyegzőre rohanva elhanyagolja ősei szokásait, és nem áll meg imádkozni az útszéli kápolnánál. A műfaj törvényei szerint a hagyományok ilyen megsértése azonnali büntetéssel jár. De ebben az esetben nemcsak az ifjú herceg gaztetteiről van szó, hanem a Démon láthatatlan beavatkozásáról is a sorsába, aki úgy döntött, hogy kiiktatja a boldog vetélytársat: „Alattos álma / a Ravasz Démon neheztelt: / Gondolataiban járt, az éj sötétje alatt / Megcsókolta a menyasszony ajkát” [16] . A balladából egy romantikus költemény „nagy kozmoszával” nő ki, a Démon monológjaiban pedig „Lermontov költészetének lírai hősének általános drámájának” visszhangjai csendülnek fel [17] .

Maga a bukott angyal képe, aki fellázadt a Teremtő ellen, és lázadásáért örök vándor sorsát kapta, nem újdonság az irodalomban: Lermontov hősének elődei Byron Luciferje ("Káin"), Goethe Mefisztója (" Faust ") voltak. "), Milton Sátánja (" Elveszett paradicsom ") és más karakterek [18] . De ha például az Elveszett Paradicsom jelenete valamiféle metafizikai tér, akkor a Démon története egy földi - kaukázusi - táj hátterében, a hegyek között játszódik. Talán Vaszilij Zsukovszkij hatása , akinek balladáiban a tájakat "egyértelműen megkülönböztették magas hegységük" [19] .

A Démon képe a festészetben, az irodalomban és a zenében

Ha az 1860-as években az irodalomkritikusok A démonnal kapcsolatos attitűdje gyakran szkeptikus volt, akkor a 19. század vége felé, az orosz költészet iránti növekvő érdeklődés hátterében, a vers és hőse visszanyerte aktualitását [8] . A mű „rehabilitációja” nagyrészt Mikhail Vrubel művésznek volt köszönhető , aki Lermontov jubileumi kétkötetes könyvéhez harminc illusztrációban készítette el a Démon képét, és megfestette az „ Ülő démon ” (1890), a „ Repülő démon ” című festményeket. 1899) és a „ Legyőzött démon ” (1901-1902). Vrubel hőse egyrészt az ősi titánokra hasonlít , akiknek hatalmuk van a világ felett; másrészt Vaszilij Rozanov filozófus megjegyzése szerint egyfajta spontán pogány lény, amely közel áll az ókori görög Pán istenhez [3] .

A Démon képe Alexander Blokot érdekelte , aki "az első szövegírónak" nevezte. A kutatók megjegyzik, hogy Blok „A múzsához” című versében Lermontov versével visszhangzik – különösen a következő sorokról van szó: „És olyan csábító erő, / Amit pletyka után kész vagyok megismételni, / Mintha angyalokat hoztál le, / Csábítasz szépségeddel... „Egyfajta irodalmi visszaemlékezés Blok „A démon” 1916-ban írt verse, amelyben Lermontov hősének monológjai folytatódnak: „Átviszlek a szakadékon, / Feneketlenségét ugratva..." [3]

1875-ben mutatták be a Mariinszkij Színházban Anton Rubinstein A démon című operáját , amelynek librettóját Pavel Viskovatov irodalomtörténész írta . Mint a kutatók megállapították, az opera némileg elfojtotta a főszereplő lázadóságát, ugyanakkor "erősítette" Lermontov versének ornamentalitását [8] . Az évek során Boris Fitingof-Schel (opera "Tamara", 1886), Pavel Blaramberg (zenei képek a "démon" témájában, 1869) és más zeneszerzők is megfordultak Lermontov művének cselekménye felé [20] .

Szatirikus átiratok

A 19. század második felében Oroszországban mintegy kéttucatnyi szatirikus adaptáció és A démon adaptációja jelent meg - néha az ellenfelekkel folytatott polémiára hozták létre, néha paródiák szerepét játszották. Tehát a költő, Vaszilij Kurocskin Lermontov költeményével írt szatirikus portrét Viktor Askocsenszkij újságíróról : "A szurkos sötétség szomorú lovagja, / Aszkocsenszkij bottal bolyongott, / És hirtelen eszébe jutott, bűnös, / Az élet fiatal legendája." Dmitrij Minajev költő 1880-ban modern variációt írt a „démon” témájára, megtartva az eredeti forrás intonációját és ritmusát: „Szomorú démon, a száműzetés szelleme, / A földre irányította menekülését, / Egy szomorú démon, de nem az / Ahogy Efremov kiadta” . A 19. és 20. század fordulóján a Lermontov-hős megváltoztatott monológjai és vallomásai, amelyeket Oroszország politikai szereplőinek szájába adtak, gyakran megjelentek szatirikus kiadványok oldalain [21] .

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 Zhuravleva, 2002 , p. 161-171.
  2. ↑ 1 2 Bondarenko, 2013 , p. 327.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Naiditsch, 1981 , p. 130-137.
  4. ↑ Vatsuro, 1981 , p. 607-609.
  5. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 157.
  6. ↑ Pryakhin, 2000 , p. 444.
  7. ↑ 1 2 Zhuravleva, 2002 , p. 160.
  8. ↑ 1 2 3 Zhuravleva, 2002 , p. 161.
  9. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 161-163.
  10. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 166.
  11. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 169.
  12. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 171-172.
  13. ↑ Bondarenko, 2013 , p. 326.
  14. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 168.
  15. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 172.
  16. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 170.
  17. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 172-173.
  18. ↑ Naiditsch, 1981 , p. 130.
  19. ↑ Zhuravleva, 2002 , p. 164-165.
  20. ↑ Gozenpud A. Rubinstein A démon című operája . // Klasszikus zene. Letöltve: 2017. február 10. Az eredetiből archiválva : 2017. január 23.
  21. ↑ Gireev, 1981 , p. 497-498.

Irodalom

 Mihail Lermontov művei
Próza
versek
Játszik
Költészet