Gubarenko, Vitalij Szergejevics

Vitalij Hubarenko
Vitalij Szergijovics Hubarenko
alapinformációk
Születési dátum	1934. június 13( 1934-06-13 )
Születési hely	Harkov , Ukrán SSR , Szovjetunió
Halál dátuma	2000. május 5.( 2000-05-05 ) (65 éves kor)
A halál helye	Kijev , Ukrajna
eltemették	Bajkovói temető
Ország	Szovjetunió  Ukrajna
Szakmák	zeneszerző , zenepedagógus , szerkesztő
Műfajok	opera
Díjak

Vitalij Szergejevics Gubarenko (1934-2000) - szovjet és ukrán zeneszerző , tanár . Ukrajna népművésze (1993).

Életrajz

1934. június 13- án született Harkovban . A Harkovi Zenei Főiskolán szerzett diplomát A. A. Zhuk zeneelméleti osztályán , 1960  - ban az I. P. Kotljarevszkijről elnevezett Harkovi Állami Konzervatóriumban D. L. Klebanov zeneszerzés osztályán .

1958-1960 között elméleti tudományokat és zeneirodalmat tanított a gyermekzeneiskolában; 1960 óta  - a harkovi regionális rádió zenei szerkesztője. 1961-1972 - ben a Harkovi Művészeti Intézet  zeneelmélet és zeneszerzés tanára , 1962 -től egyidejűleg a Harkovi Zenei Főiskolán .

1972 óta - kreatív munkában. 1985-ig Harkovban , 1985-től Kijevben élt .

2000. május 5-én halt meg . Kijevben temették el a Bajkovei temetőben (49a. számú telek).

Család

• feleség - Cserkasina-Hubarenko, Marina Romanovna (Ukrajna tiszteletbeli művészének, R. A. Cherkashin professzor lánya [1906-1993] és Julia Gavrilovna Fomina színésznő , a T. G. Sevcsenko után elnevezett Khugadt Színházból ), honvédművész, zenetudós, librett Ukrajna , a művészetkritika doktora, professzor .
• lánya - Irina Vitalievna Gubarenko (1959-2004), zeneszerző, költőnő .

Kreativitás

Vitaliy Hubarenko vezető szerepet tölt be a 20. századi ukrajnai operaszerzők között. L. Kiyanovskaya szerint mind a 13 operája "egy unbanális, eredeti megoldással vonzza a zene és a színpadi cselekmény kombinációját, amely egyéni tervnek és cselekményválasztásnak felel meg" [1] . (A legtöbb opera librettóját Marina Cserkasina-Gubarenko írta ). A zeneszerző bennük „egy távoli kor aromáját és színét, a jelenkor zavaró lüktetését, a szereplők lelki megnyilvánulásának finom átérzését, érzéseik kibontakozásának dinamikáját zenei eszközökkel közvetíti. , a zenei képek fényessége és plaszticitása, a nagy vásznak drámai gazdagsága" [2] . A zeneszerző az opera műfaja mellett a hangszeres és a kamaraénekes műfajok felé is fordult. L. Kiyanovskaya megjegyzi, hogy bennük a zeneszerző különösen az ukrán népi rituálék ("Kupalo" szimfonikus költemény), az ukrán költők intim dalszövegei iránt mutatott érdeklődést ("Virágok és hangulatok" énekciklusok I. Drach szavaira: "Ősz" Szonettek" D. Pavlichko szavaira, "Nyújtsa ki tenyerét" V. Sosyura szavaira) [3] .

1961 óta a Szovjetunió SKU és SK  tagja .

Válogatott művek

operák

• "Az osztag halála" ( A. E. Korneichuk azonos című darabja alapján , 1965-1966, bemutatója 1967-ben)
• "Mamai" ( Yu. I. Yanovsky "Thought of a British Woman" című darabja alapján, 1969, bemutatója 1970-ben)
• "Letters of Love" (monodráma szopránra és zenekarra A. Barbusse "Tenderness" című novellája alapján , 1971, bemutatója 1972-ben)
• "Újraéledt május" ( V. Jezsov "The Nightingale Night" című darabja alapján , 1973, bemutatója 1974-ben)
• "Through the Flame" (1975, premier 1976)
• "Emlékezz rám" (V. Jezsov "The Nightingale Night" című darabja alapján, 1977, bemutatója 1980-ban, "Felejthetetlen" címmel)
• "Matchmaker akarva-akaratlanul" ( G. Kvitka-Osznovjanenko "Shelmenko-batman" című darabja alapján, 1982, bemutatója 1985-ben)
• "Alpesi ballada" ( V. V. Bykov azonos nevű története alapján , 1984, bemutatója 1985-ben)
• „Kire mosolyogtak a csillagok” (A. E. Korneichuk művei alapján, 1987)
• – Találd ki, bátyám! ( T. G. Sevcsenko művei alapján , 1991, premier 1992)
• "Magány" (monoopera tenorra és zenekarra P. Merimee "Levelek egy idegennek" című regénye alapján , 1993, premier 1994)
• „Júlia monológjai” ( W. Shakespeare „Rómeó és Júlia” című tragédiáján alapuló lírai jelenetek , premier 1998)

balettek

• "Stone Lord" ( Lesya Ukrainka azonos című drámája alapján , 1968, bemutatója 1969-ben)
• "Assol" (szimfonikus-balett zenekarra, szopránra és tenorra A. Green "Scarlet Sails" című extravagánse után, bemutató 1977)
• "Kozákok" (koreográfiai jelenetek, 1980)
• „Kötelesség és hit és szerelem” ( E. Gabrilovich „Kommunista” forgatókönyve alapján , 1985-ben mutatták be „Kommunista” címmel)
• "May Night" (szimfónia-balett N. V. Gogol regénye alapján, 1988)
• "Zöld karácsonyi idő" (szimfónia-balett, 1992)
• "Liebestod" (szimfonikus-balett, 1997)
• "Viy" (koreográfiai jelenetek N. V. Gogol azonos nevű története alapján , 2000)

opera balett

• " Viy " (N. V. Gogol regénye alapján, 1980, bemutatója 1984-ben)

Énekes és szimfonikus művek

• „Az egyetlen család érzése” kantáta ( P. G. Tychina szavai , 1977)
• "De profundis" (szimfónia zenekarra, szopránra és tenorra, T. G. Sevcsenko szövege , 1996)
• 3. szimfónia (zenekarra és férfikórusra, R. Levin szövege, 1975)

zenekarra

• 1. szimfónia (1962)
• Vers "Tarasz Sevcsenko emlékére" (1963)
• Concertino (1964)
• 2. szimfónia (1965)
• Szvit a „Az osztag halála” című operából (1967)
• Két szvit A kő ura című balettből (1970, 1974)
• " Kupalo " szimfonikus kép (1971)
• Lírai költemény "In modo romantico" (1989)

Zenekaros hangszerekre

• 1. és 2. kamaraszimfónia hegedűre és zenekarra (1967, 1978)
• Koncert-vers csellóra és zenekarra (1963)
• Koncert fuvolára és kamarazenekarra (1965)
• Ukrán capriccio hegedűre, kamarazenekarral (1973)
• 3. kamaraszimfónia két hegedűre és zenekarra (1983)
• "Lyric Poem" fagottra és vonószenekarra (1992)
• 4. kamaraszimfónia csellóra és vonószenekarra (1996)
• "Aria" klarinétra és vonószenekarra (1996)
• "Adagio" oboára és vonószenekarra (1999)

Vonószenekarra

• Symphonietta (1960)
• concerto grosso (1982)

Kamarazene

• Vonósnégyes (1965)
• Triptichon fúvós kvintettre (1978)
• Spanyol szvit csellóra és zongoraegyüttesre

Hegedűre és kamarakórusra

• "Canto ricordo" – V. kamaraszimfónia (1983/1999)

Piano Voice Cycles

• "Joseph Utkin költészetéből" (1962)
• „Színek és hangulatok”, op. I. Dracha , 1965)
• Két románc op. F. Krivina (1966)
• „Nyújtsa ki a tenyerét”, op. V. N. Sosyury (1977)
• „Őszi szonettek”, op. D. Pavlychko (1983)

kórusra

• „Orosz vázlatok”, op. S. A. Yesenina (1978);
• „Szerelem Ukrajna” verse, op. V. N. Sosyury

Filmzene

• " Kovpak gondolata ".

Díjak és díjak

• Az Ukrán Szovjetunió tiszteletbeli művésze (1969)
• Ukrajna népi művésze ( 1993 )
• A. V. Alekszandrovról elnevezett érem ( 1975 )
• T. G. Sevcsenko állami díja ( 1984 ) - a "Kőmester" balettért (második kiadás), az "Emlékezz rám" című operáért
• Az Ukrán SSR N. A. Osztrovszkijról elnevezett díja

Jegyzetek

1. ↑ Kiyanovska L., 2008 , p. 235.
2. ↑ Kiyanovska L., 2008 , p. 237.
3. ↑ Kiyanovska L., 2008 , p. 238.

Irodalom

• Zenei enciklopédia. - M., 1974. - V.2. - S. 192-193.
• Zene: Nagy enciklopédikus szótár. - M., 1998. - S. 154.

Ukrán nyelvű irodalom

• Zhadko V. O. Necropolis a Bajkovij Goriban. - Kijev, 2008. - S.67, 283.
• Zhadko V. O. Ukrán nekropolisz. - Kijev, 2005. - P.165.
• Yavorsky E. Vitaliy Hubarenko. - Kijev, 1972.
• Mitzi of Ukraine: Encyclopedic dovidnik / szerkesztette. A. V. Kudritsky . - K  .: "Ukrán enciklopédia" im. M. P. Bazhan, 1992. - S. 192-193 - ISBN 5-88500-042-5 .  (ukr.)
• Az Ukrán Művészeti Minisztérium: Életrajzi jegyzet / sorrendben: A. V. Kudrytsky , M. G. Labinsky. Piroshoz. A. V. Kudrickij. - K  .: "Ukrán enciklopédia" im. M. P. Bazhan, 1997. - S. 183 - ISBN 5-88500-071-9 . (ukr.) 
• Sevcsenkov-díjasok: 1962-2001. - Kijev, 2001. - S. 118-119.
• Mukha A. Ukrajna és az ukrán diaszpóra zeneszerzői. - Kijev, 2004. - S. 81-82.
• Az Ukrán Nemzeti Zenei Akadémia Tudományos Értesítője. P.I. Csajkovszkij. 32. szám, 4. könyv március 90-ig az Ukrán Nemzeti Zenei Akadémia névadója. P.I. Csajkovszkij. "Vitalij Hubarenko: A kreativitás oldalai. Statti, doslіdzhennya, hiszem." Kijev, 2003   (ukrán)  (hivatkozás nem elérhető)  (hivatkozás nem elérhető) Letöltve: 2015. március 4.
• Kiyanovska L. Ukrán zenei kultúra: Navch. lehetséges. - Lviv: Triada plus, 2008. - 238 p.
• A Kharkiv Musical College életrajzi jegyzete / Ordinary. A. S. Zarechenska és in. - Kharkiv: Tény, 2013. - S. 19-20. — ISBN 978-966-637-744-2