A buddhista művészet a művészet történelmi irányzata, amely Indiában Siddhartha Gautama élete után alakult ki , az ie 6-5. e. A különböző ázsiai kultúrákkal való érintkezés eredményeként a buddhista művészet kifejlődött és elterjedt Ázsiában.
A buddhista művészet követte a buddhista tanítások (dharma) terjedését és adaptációját, és minden új buddhista országban fejlődött. Északi ága Közép- és Kelet-Ázsiában fejlődött ki , míg déli ága Délkelet-Ázsiában virágzott . Indiában a buddhista művészet egészen a 10. századig fejlődött és virágzott, sikerült befolyásolnia a hindu művészet kialakulását , és eltűnt, amikor a buddhizmus gyakorlatilag megsemmisült hazájában a muszlimok inváziója és a hinduizmus megerősödése miatt .
A Kr.e. 2. és 1. században. e. A szobrászat explicitebbé vált, és Buddha életének és tanításainak epizódjait illusztrálja. Ezek az illusztrációk dekoratív kompozíciók formáját öltötték vízszintes sáv vagy frízek formájában , amelyek általában sztúpákat díszítettek. Bár India gazdag szobrászati és ikonográfiai hagyományokkal rendelkezett, a Buddhát soha nem ábrázolták emberi formában, hanem csak buddhista szimbolikával.
A buddhista művészetnek ezt az időszakát anikonisztikusnak nevezik , és a Buddha antropomorf ábrázolásától való vonakodás, valamint az anikonisztikus szimbólumok bonyolult fejlődése fejezi ki, hogy elkerüljék Buddha személyként való ábrázolását (még akkor is, ha más emberi alakok is jelen vannak a színpadon). . Ez a tendencia egészen a Kr.u. 2. század végéig folytatódott. e. Dél-Indiában, az Amaravati iskola művészetében . Azt állítják, hogy a Buddha antropomorf képei fából készülhettek, és a mai napig nem maradtak fenn. Erre azonban nem találtak régészeti bizonyítékot.
A buddhista művészet legkorábbi alkotásai Indiában a Kr.e. I. századból származnak. e. Ez a Bodhgaya-i Mahabodhi-templom , amely hasonló épületek mintája lett Burmában és Indonéziában, és a Sigiriya -fennsíkon lévő falfestmények talán még régebbiek, mint az Ajanta -iak .
A Buddha antropomorf képei az 1. századtól kezdtek megjelenni Észak-Indiában . A buddhista művészet fő központjai korszakunk elején a pakisztáni Khyber Pakhtunkhwa modern tartományban található Gandhara , Észak-India középső részén fekvő Mathura régió és India délkeleti részén, Andhra Pradesh államban található Amaravati voltak.
Gandhara művészete a görög kultúrával, különösen a szobrászattal való több évszázados interakció eredményeként gazdagodott. India északnyugati fejedelemségeinek Nagy Sándor általi meghódítása miatt Kr. e. 332-ben. e. és az ezt követő görög-baktria és az indo-görög királyság létrejötte, megjelenik a görög-buddhista művészet . A Gandhara buddhista szobrászat a görög művészi hatás jegyeivel rendelkezik: a Gandhara szobrászati iskola olyan elemeket vett át a hellenisztikus szobrászatból, mint a hullámos haj, a vállakat fedő drapériák, a cipők és a szandálok, az akantuszlevelekkel díszített díszítések stb.
Mathura művészete általában egy régi indiai hagyományon alapul. A Mathura iskola a buddhista szobrászat következő elemeit találta ki: a bal váll befedése vékony muszlinköpennyel, kerék a tenyérben, lótusztrón stb.
Mathura és Gandhara iskolái is erősen befolyásolták egymást. A két régióban eltöltött művészeti virágkoruk idején még politikailag egyesültek is a Kushan uralom alatt , és Mathura és Gandhara is birodalmi főváros volt. Még mindig vita tárgyát képezi, hogy a Buddha antropomorf képe alapvetően a buddhista művészet Mathura fejlődésének eredménye, vagy a görög-buddhista szinkretizmus során Gandharában gyakorolt görög kulturális hatás következménye .
Az ikonikus művészetet eredetileg a realista idealizmus jellemezte, amely a realisztikus emberi vonásokat, arányokat és tulajdonságokat ötvözi az istenire jellemző tökéletesség és derű érzésével. Buddhának ez az emberi és tökéletes ábrázolása lett a későbbi buddhista művészet ikonográfiai kánonja.
Érdekes megjegyezni, hogy a Buddha-témát széles körben használják olyan művészeti ágakban, mint a szobrászat, a festészet és az irodalom, de nem a zenében és a táncban.
A buddhista művészet több évszázadon át fejlődött Indiában. A Gupta Birodalom idején (4. - 6. század) rózsaszín homokkő szobrokat készítettek Mathurában , amelyeket különösen finom, kitűnő művészi teljesítmény jellemez. A Gupta iskola művészete rendkívül nagy hatást gyakorolt szinte egész Ázsiára.
A 10. században a buddhista művészet Indiában a buddhista tanításokkal együtt megszűnik létezni. Az i.sz. 12. század végén a buddhizmus Indiában csak a himalájai régiókban maradt fenn, például Ladakhban .
Ezek a régiók földrajzi elhelyezkedésükből adódóan állandó kapcsolatban álltak Tibettel és Kínával ; például Ladakh művészete és hagyományai tibeti hatás bélyegét viselik.
A buddhizmus Indián kívüli elterjedésével, a Kr.u. 1. századtól kezdődően eredeti művészeti stílusa keveredni kezdett más művészeti hagyományokkal, ami a buddhizmust felvevő országok buddhista művészete között erős különbségekhez vezetett.
{?}Ismeretlen művész képe Satanaer "Energoatrans" (2017) olaj, vászon 25x35 cm.