Opera | |
Askold sírja | |
---|---|
Iván Bilibin. Versztovszkij Askold sírja című operájának díszletterve. Múzeum. A. A. Bahrusina | |
Zeneszerző | Alekszej Versztovszkij |
librettista | Mihail Zagoskin |
Librettó nyelve | orosz |
Műfaj | romantikus, történelmi és hétköznapi opera |
Akció | 4 akció |
A teremtés éve | 1835 |
Első produkció | 1835 |
Az első előadás helye | Bolsoj Színház , Moszkva |
Az "Askold sírja" Alekszej Nyikolajevics Versztovszkij ( 1835 ) romantikus, történelmi és hétköznapi operája M. N. Zagoskin azonos című regénye alapján , aki egyben az opera librettója is volt .
Vadim után Versztovszkij sokáig keresett egy új opera témáját, és végül M. Zagoskin regényét választotta, amelynek cselekménye minden drámai helyzetével a legjobban illett a színpadra. Igaz, a librettó kidolgozása során sok mindenen változtatni kellett, többek között a regény tragikus végkifejletén is, hogy felváltsa a happy end [1] . A cenzúra megfontolások miatt (a szentté avatott személyeket tilos a színpadon bemutatni) az opera cselekménye Vlagyimir fejedelem idejéből Szvjatoszlav Igorevics uralkodásának időszakába került át - az állami törekvések és a feudális viszályok harcának korszakába. [2] . A kereszténység és a pogányság harcának témája az operában is megjelent [1] . Az Oroszország egységét ellenző erők az "Askold sírjában" az ismeretlen meglehetősen ellentmondásos képében testesültek meg: ez a titokzatos, meglehetősen " romantikus " karakter egyrészt gyűlöli a varangiakat , akikkel Szvjatoszlav körülvette magát, szereti. Oroszország, de Oroszország "nagyapák és apák" siratja sorsát, másrészt az Ismeretlen zenei jellemzésében az opera főszereplőivel ellentétben Versztovszkij nem használt orosz népi intonációt [2] .
Verstovsky a munka során nemcsak a regényt, hanem a Zagoskin által írt librettót is újragondolta. Így Torop Golovan, búbánatos és dudáló, a 18. század végének - 19. század eleji orosz mese-komikus opera hagyományos szereplője, Zagoskin pedig az Ismeretlen akaratának eszközeként mutatja be; Versztovszkij zenéjében éppen ellenkezőleg, a jó kezdetet testesíti meg [3] . Mind zeneileg, mind színpadilag ez az opera legszembetűnőbb karaktere, sőt, főszereplője is: Torop számtalan és nagyon kifejező dalai határozzák meg az eseményeket; a demokratikus nyilvánosság kedvenc hőse lett [3] . Verstovsky is hangsúlyozta ennek a karakternek a nemzetiségét kedvenc formájával - egy szólódal kórussal [4] .
A komor fantáziát szembeállítják a kijeviek színes hétköznapjaival. Az opera másik figurális szférája a dalszöveg, amely elsősorban a főszereplő Nadezsdához, Vseslav kedveséhez kötődik. Lírai természetét romantikus intonáció jellemzi, és finom portrét alkot a Puskin-korszak fiatal álmodozó lányáról. .
A szerző a zenei és drámai fejlődés dinamikájának fokozása érdekében többször módosított a partitúrán, az 1840-es évektől kezdve szinte minden produkcióban történtek ilyen változtatások. Verstovsky más kompozíciók zeneszámait illesztette be, megszakította a párbeszédeket, és néhány esetben recitativákkal helyettesítette őket. A színpadra állítás hagyományai azonban a 19. század első felében Oroszország színházaiban működnek. megnehezíti a szerző változtatásainak azonosítását az opera szövegében, így Versztovszkij eredeti szövegének publikálása jelentős nehézségeket okoz. Az opera eredeti partitúráját a mai napig nem hozták nyilvánosságra. A 20. században az opera kiadásakor és színpadra állításakor is többszöri szerkesztői változtatásoknak volt kitéve. .
Az operát 1835. szeptember 15-én mutatták be a Moszkvai Bolsoj Színházban . Gyorsan népszerűvé vált, különösen Moszkvában. 25 éven keresztül több mint 400 előadást tartottak ebből az operából a Bolsoj Színházban , és az opera 1887 -ig a színház állandó repertoárján maradt . S. T. Aksakov felidézte, hogy az opera „kiválóan volt színpadra állítva, és ahol a bájos hang és a Toropka Golovan szerepében alakított Banantyshev úr tökéletesített alakítása még mindig örömet okoz a közönségnek” [5] . Versztovszkij maga emlékeztetett arra, hogy "az Uralkodó nagy dicsérettel tisztelte útja során" [6] .
Az operát egy évvel Glinka Élet a cárnak című darabja előtt állították színpadra, és nemcsak Versztovszkij munkásságának csúcspontja lett, hanem joggal tekinthető annak a történelmi útnak az eredményének is, amelyen az orosz opera a 18. század elején és a 19. század elején járt. -Az orosz zene Glinka időszaka). A. N. Szerov "az egyik legtiszteletreméltóbb helyet" adta neki, és megjegyezte benne az igazi nemzetiség utáni vágyat, a jellegzetes nemzeti színt és dallamgazdagságot [7] . Annak ellenére, hogy az opera köznyelvi dialógusokkal íródott, a zenei fejlődés szerepe igen nagy benne, ami Glinka operáinak bizonyos jellemzőit sejteti. Ugyanakkor számos drámai számítási tévedést tartalmaz, amelyek miatt óriási sikere ellenére az „Askold sírját” többször is kritizálták. Az opera fő hiányosságai az elhangzott párbeszédek túlzott bőbeszédűsége, az éneklés nélküli szereplők bősége volt. Mindez bonyolította a fő cselekmény intrikáit és megnehezítette a zene érzékelését, és M. I. Glinka operáinak ősbemutatója után a beszélt párbeszédek jelenléte az operában teljesen anakronizmusként fogható fel. .
Kijeviek és kijeviek. Szvjatoszlav herceg szláv és varangi osztagai; szolgák és szolgák Predislavino faluban; halászok és a pokoli szellemek kórusa. Az opera cselekménye az ókori Ruszban játszódik, Szvjatoszlav Igorevics kijevi herceg idejében.
A szállítmány | Premier a moszkvai Bolsoj Színházban 1835. szeptember 16-án, karmester I. I. Feltsman |
---|---|
Ismeretlen (magas basszus vagy bariton) | N. V. Lavrov |
Toropka Golovan, hooter (drámai tenor) | A. O. Bantysev |
Vseslav, fejedelmi ifjú, árva (lírai tenor) | P. M. Scsepin |
Alekszej, egy öreg halász | M. Volkov |
Hope, a lánya (drámai szoprán) | N. V. Repina |
Vyshata, hercegi kulcstartó (basszusgitár) | N. M. Nyikiforov |
Frelaf, kardforgató ( tenor ) | V. I. Zhivokini |
Stemid, éber (lírai tenor) | N. I. Kulikov |
Vakhrameevna, boszorkány | P. G. Sztyepanov |
Sadko (bariton) | Schubert |
Év | Szervezet | Karmester | Szólisták | Kiadói és katalógusszám | Megjegyzések |
---|---|---|---|---|---|
1991 | Akadémiai Bolsoj Kórus, Moszkvai Rádió Szimfonikus Zenekar | Jurij Nikonenko | Ismeretlen - Vlagyiszlav Veresztnyikov, Torop Golovan, kürt - Lev Kuznyecov, Vszeslav , fejedelmi ifjúság - Igor Mirosnyicsenko, Alekszej, öreg halász - Jurij Markelov, Nadezsda, lánya - Galina Simkina, Vyshata, fejedelmi kulcstartó - Borisz Bezhko, Frelaf, Varangian - Andrej Szalnyikov |
Az opera népszerűségét a legszélesebb tömegek körében bizonyítja, hogy a "Bursa esszéiben" N.G. Pomjalovszkij , a diákok időről időre eléneklik a „Régen a nagypapák vidámabban éltek, mint az unokáik” című opera egy részletét [8] .