Ars antiqua

Ars antiqua (lat. régi technika [zene], régi hagyomány [zene]), Ars antiqua - a nyugat-európai (főleg francia) zene történetének korszaka a XII - XIV. század eleje [1] . Az Ars antiqua kifejezést csak a korabeli többszólamú zenével kapcsolatban használjuk: organumok , karmesterek és a Notre Dame iskola egyéb műfajai , motetták . Az ars antiqua zene is a goket technikához tartozik , mely organumok tagmondataiban és motettákban nyilvánult meg. Ritkábban a 13. század világi többszólamúsága is szerepel az Ars antiqua fogalmában (például Adam de la Alle többszólamú sanzonjai és más trouvères ). Az Ars antiqua zenéjét és zeneelméletét általában szembeállítják az Ars nova zenével és zeneelmélettel , amely egy (új) 14. századi francia és olasz kompozíciós technika.

Általános információk

A kifejezés (ars antiqua, ars vetus, cantus antiquus) a 14. század első évtizedeiben jelent meg francia teoretikusok ( Jakab of Liege , Philippe de Vitry , John de Muris , névtelen szerzők ) [2] írásaiban , akik szembeszálltak a zenével. az "új" technikában (lásd. Ars nova ) a "régi" technikával írt zene. Az "új" és a "régi" konnotációja elsősorban a többszólamú zene mértékét és ritmusát (és ennek megfelelően az írásbeli ritmus rögzítésére szolgáló jelölést ) érintette. Ebből a „metroritmikus” előfeltevésből tovább vezették a „régi” és „új” zenei műfajok szembeállításait, és az etikai általánosítás szintjén az ókori zene szigorú „korlátozását” (modestas) szembeállították a szemtelen „ könnyelműség” (lascivia) az új zene.

Rövid leírás

A korszak zeneszerzői többnyire névtelenek: a párizsi Notre Dame iskola képviselői (név szerint csak Leonin és Perotin ismert), Saint-Martial , Santiago de Compostela , Winchester iskolái, motetták szerzői ( Pierre de la Croix és Adam de la név szerint Al ). A korszak legnagyobb zeneteoretikusai: a XIII. században John de Garland , Kölni Franco , a XIV. század elején Liege-i Jacob , számos névtelen tudós (különösen az ún. Névtelen IV, aki értékes bizonyítékokat hagyott hátra a Notre Dame iskola). Az Ars Antiqua legnagyobb zenei gyűjteményei: „Magnus liber organi” (a Notre Dame iskola mono- és többszólamú kompozícióinak gyűjteménye), „Montpellier Codex” (336 többszólamú darab, többnyire motetták), „ Bamberg Code ” (motetták). Az Ars antiqua utolsó dokumentumának és egyben az Ars nova egyik első forrásának a Fauvel-románc néven ismert kódexet tartják (zenei részét 1316-ban állították össze). Ezekben a híres kódexekben található írások többsége névtelen.

Az Ars antiqua zenéje túlnyomórészt háromszólamú, metrikai alapja a tempus perfectum (szó szerint tökéletes idő) [3] . A ritmikus lejegyzés típusa modális , később menzurális . Jakob Liege az új zene kompozíciós és technikai merészségét, ezen belül a kétszólamú metrikák (tempus imperfectum, illet. imperfect igeidő) növekvő fejlődését állítja szembe az előző kor kompozícióinak „tökéletesével”.

Jegyzetek

  1. Lebedev S.N. Ars antiqua // Nagy orosz enciklopédia . T.2. M., 2005, 273. o.
  2. Ars nova - ars antiqua // Lexicon musicum Latinum, szerk. Michael Bernard. München, 1995, 125-126.
  3. Számos kutató az 1980-as évek óta. (E. Sanders, K. Page , M. Everist) a kétszólamú méter ötletét hirdetik a többszólamú vezénylések szubtextusaival kapcsolatban .

Irodalom és nyomtatott zene

Linkek