| Henryk Semiradsky | |
| Phryne Poszeidón ünnepén Eleusisban . 1889 | |
| Vászon , olaj . 390 × 763,5 cm | |
| Állami Orosz Múzeum , Szentpétervár | |
| ( Lv. Zh-5687 ) | |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Phryne Poseidon ünnepén Eleuzinában Henryk Semiradsky (1843–1902) lengyel és orosz akadémikus művész 1889-ben elkészült gigantikus festménye . Az Állami Orosz Múzeum gyűjteményének része ( J-5687) . Méret - 390 × 763,5 cm [1] [2] [3] .
A kép cselekménye az ókori görög getter , Phryne legendáján alapul , aki a Kr.e. IV. században élt . Hitt szépsége isteni voltában, Phryne úgy döntött, hogy kihívja a szépség és a szerelem istennőjét, Aphroditét : az Eleuszban tartott Poszeidón ünnepen ledobta magáról a ruháit, és mindenki szeme láttára lement a tengerbe [4] .
Eleusis (Eleusis) egy kis ősi város , amely Athéntól 22 km -re nyugatra található, és egy szent út köti össze velük. A mellette lévő modern város neve Elefsis . Néha a kép neve a város nevének egy másik átírását használja - Eleusis [5] . A névnek van egy rövidebb változata is - "Phryne Poseidon ünnepén" [6] .
A vászon munkálatai 1889 elején fejeződtek be, és Szemiradszkij egyéni kiállításán mutatták be a nagyközönségnek, amelyet a szentpétervári Művészeti Akadémia Raphael termében tartottak [ 7 ] . Közvetlenül a kiállításról a festményt III. Sándor császár vásárolta meg [8] . Az Ermitázs orosz részlegében volt , és 1897-ben az Orosz Múzeum gyűjteményébe került [1] [2] .
A festmény cselekményét a művész a szofisták ünnepe (vagy a bölcsek ünnepe) című ókori görög író , Navcratia Athenaeus című könyvéből vette át , aki 2. fordulóján alkotta műveit. -Kr.u. 3. század [4] [9] .
Phryne a szépségéről ismert hetera , aki az ie 4. században élt Megara városában . Görögről lefordítva a neve "fehér bőrű". Konkrétan az ókori görög szobrásznak, Praxitelesnek szolgált modellként , aki a híres „ Cnidus Aphrodité ” szobrot készítette a képére, és pózolt Apelles művésznek is , aki Aphrodité Anadyomenét festette róla [9] . A történetek szerint, miután hitt földöntúli szépségében, Phryne úgy döntött, hogy kihívja Aphroditét , a szépség és a szerelem istennőjét, aki a legenda szerint a tengerben született és a hullámok elől szállt partra. Egy egyszerű halandónak nem volt könnyű meztelenül látni Phryne-t – „egész testéhez passzoló tunikát viselt, és nem járt nyilvános fürdőbe” [10] . Az Eleuszban tartott Poszeidón ünnepen, a Poszeidón templomától a tengerig tartó rituális körmenet előtt Phryne ledobta magáról a ruháit, és meztelenül mindenki szeme láttára lement a tengerhez [4] .
A kép közepén, gyakorlatilag két egyenlő részre osztva, Phryne szolgáival van ábrázolva [11] . Phryne már ledobta magáról a ruháit – a művész eleinte teljesen meztelenül ábrázolta (és még a hátterével is fényképezte) [9] , de aztán úgy döntött, hogy a ruha egy része lecsúszik róla. Az egyik szolgáló a ruháját fogja, a másik segít levenni a szandálját, a harmadik pedig egy esernyőt tart a kezében, hogy megvédje a napsugaraktól [11] .
A kép jobb oldalán a háttérben látható Poszeidón templomától a tenger felé ereszkedő népes menet látható . Az előtérben ábrázolt emberek megállnak és nézik a meztelen Phryne-t – egyesek meglepetten és csodálattal, míg mások rosszallással, sőt felháborodással [11] .
A kép bal oldalán az előtérben a faragott oszlopot körülvevő kisebb csoport látható. Itt láthatóan egyhangú jóváhagyás és csodálat uralkodik. Mögöttük a Saronic-öböl tengeri hullámai és Szalamisz szigetének hegyei . A bal alsó sarokban egy gyermek látható, amint egy résnyire nyitott ékszerládát vizsgál. Egy szobalány siet, aki leereszkedik a tengerhez, és egy tálat és egy vázát cipel a fején [11] [12] .
A vásznon ábrázolt tájat Szemiradszkij [13] [14] [5] munkáinak egyik legjobbjának tartják, és „a festmény egyik kétségtelen érdemének” [15] tartják .
Amikor Szemiradszkij 1886 végén elkezdett dolgozni a festményen, megkérdezte a Művészeti Akadémia konferenciatitkárát, Pjotr Iszejevet : "Még mindig nem tudom, hogy Oroszország hivatalosan is részt vesz-e a párizsi világkiállításon ?" Továbbá ugyanabban az Isejevnek írt levélben Szemiradszkij a következőket írta: „Minden esetre készítek egy nagy képet, nagyobb, mint Neron fényei . A cselekménye Phryne, aki Aphrodité szerepében jelenik meg Poszeidón ünnepein Eleusisban. Régóta álmodoztam egy olyan történetről a görögök életéből, ami lehetővé teszi, hogy minél több klasszikus szépség kerüljön a bemutatásába. Ebben a történetben hatalmas anyagot találtam! A nap, a tenger, az építészet, a női szépség és a görögök néma gyönyöre koruk legszebb nője láttán - a népművész gyönyöre, semmiben sem hasonlít a kokottimádók modern cinizmusához. A festményt már felfestették ” [16] [17] [18] .
Lehetséges, hogy a „kokotti csodálóiról” szóló szavakkal Semiradsky utalt Jean-Leon Gerome Phryne az Areopágus előtt című festményére (1861), amelyet a kritikusok a túlzott „meztelenség megízlelésével” vádoltak [17] . Jerome festménye alapján Szemiradszkij olyan érzéki alkotást akart létrehozni, amely erotikus, ugyanakkor a tisztesség határain belül marad [19] . A művész római műtermében dolgozott a vásznon [20] . A festmény munkálatai során kifejezetten Görögországba utazott, és ellátogatott Eleusist [5] .
A "Phryne Poseidon ünnepén Eleusisban" című festmény 1889 telén készült el, és először került kiállításra a szentpétervári Művészeti Akadémia Raphael termében . Mivel Szemiradszkij attól tartott, hogy a fényhiány tompíthatja a kép színeinek gazdagságát, gondoskodott további mesterséges világításról: a terem összes ablakát szorosan lezárták sűrű fekete anyaggal, így a közönség félhomályban volt. fölé pedig négy, a jelenlévők szeme elől elrejtett villanylámpát szereltek fel.lámpákat, amelyek erősen megvilágították a képet, amely a terem hátsó részében volt [7] . Phryne mellett Szemiradszkij más festményei is láthatók voltak a kiállításon - Az istenek mintájára, Fürdés előtt, Szent Jeromos megkísértése és A szökőkútnál [12] .
A kiállítás nagy sikert aratott, több ezer látogatót vonzott – egyes hírek szerint több mint 30 ezren keresték fel [21] . A Kormányzati Közlöny különszámát szentelték Szemiradszkij munkásságának , ahol különösen azt állították, hogy a művész új festménye „ragyogó bizonyítéka annak, hogy a művészet hamis-valóságos irányzata, amely egy időben válaszra talált társadalmunkban. , nem sokáig bírta a harcot a kecsesek örök kezdetének hírnökeivel, és hamarosan valószínűleg a történelem tulajdonába kerül, mint a modern kultúra egyik jellemzője” [22] [23] . Anton Csehov 1889. február 17-én Maria Kiselevának írt levelében ironikusan beszélt Ivanov című darabjának népszerűségéről : „Most két hőse van Szentpéterváron: a meztelen Frina Szemiradszkij és én öltözve. " [24] [25] .
A kiállítás után a Művészeti Akadémia kinevezte Semiradskyt az Akadémia Tanácsának nem alkalmazotti tagjává, ezzel is kifejezve elismerését a művész érdemeinek. "Phryne Poseidon ünnepén" és "Az istenek példája nyomán" című festményeit III. Sándor császár közvetlenül a kiállításról vásárolta [26] [8] ; a császári udvar minisztériuma 30 000 rubelt fizetett Phryne-ért [27] . A vásárlás feltételei szerint a festményeket körútra küldték számos európai városba [8] .
Állítólag a Phryne megvásárlásakor III. Sándor először fejezte ki nyilvánosan azon szándékát, hogy egy orosz művészeti múzeumot alapítson Szentpéterváron [26] . Ugyanakkor az Orosz Múzeum történetével foglalkozó publikációkban többször említett „legenda” szerint a császár végső döntését a létrehozásáról Ilja Repin „ Mírai Miklós megment három embert” című festményének megszerzéséhez kötték. ártatlanul halálra ítélve ” a Vándorok 17. kiállításáról , amely ugyanebben az 1889-ben nyílt meg [28] [29] .
A "Phryna" sikerét féltékenyen fogadták a vándorok, akik közül az egyik, Grigorij Myasoedov kritikát írt Vlagyimir Sztaszovnak : "Látom, hogy az Orosz Múzeum alapja Szemiradszkij festménye, orosz festmény? .. Úgy vélik, hogy III. Sándor cselekedeteiben, aki éppen egy lengyel származású művész által készített "Phryna" megvásárlásakor nyilatkozott a múzeum létrehozásáról, politikai kontextus is volt: ezzel hangsúlyozta. hogy egy multinacionális birodalom feje volt, amelyben a különböző nemzetiségű embereknek egyenlő jogokkal kell rendelkezniük [26] .
A festmény az Ermitázs orosz osztályán volt , majd az Orosz Múzeum megalakulásakor 1897-ben a gyűjteményébe került [1] [2] . A Brockhaus és Efron enciklopédikus szótárában jelezték, hogy a „Phryna Poseidon ünnepén” című festmény III. Sándor császár Múzeumában található (1917-ig ez volt az Orosz Múzeum neve), és azt is, hogy ez a mű, „Méretükben felülmúlja Néró fényeit , még jobban elterjedt a művész híre: a Torinói Akadémia tagjának és a Francia Intézet tudósítójának címet adta neki ” [30] .
Jelenleg a "Phryna Poseidon ünnepén Eleusisban" festmény folyamatosan látható a Mihajlovszkij-palota 21-es termében , ahol ezen kívül Konstantin Flavitsky " Keresztény vértanúi a Colosseumban " és a "Nero halála " című festmény is látható. " írta: Vaszilij Szmirnov [31] .
2017. december 20. és 2018. április 2. között a „Phryne a Poseidon Festival in Eleusis” című festményt az Állami Orosz Múzeum Benois szárnyában állították ki a „Henrik Szemiradszkij és az orosz művészek kolóniája Rómában” című kiállításon, időzítéssel. hogy egybeessen a vászon szerzője, Heinrich Ippolitovich Semiradsky (1843-1902) születésének 175. évfordulójával [32] . Egyben a „Heinrich Semiradsky. Az istenek példája nyomán”, amely 2022. április 28. és július 3. között zajlik a Krymsky Val -i Új Tretyakov Galériában [33] .
Ilja Repin művész erről a műről a következőképpen beszélt: „Az összkép <…> minden tudományos retorika ellenére „vidám” benyomást kelt. A tenger, a nap, a hegyek annyira vonzzák a tekintetet és örömet okoznak; és a templomok, és a platán középen; Valóban, a világon egyetlen tájfestő sem festett ilyen gyönyörű fát. Az arcok és alakok nem tetszenek, de nem rontják el a benyomást .
Vlagyimir Sztaszov műkritikus szokás szerint szkeptikus volt Szemiradszkij új alkotásával kapcsolatban . Nagy kétségeinek adott hangot a képen ábrázolt ősi cselekmény hitelességével kapcsolatban, azzal érvelve, hogy az egész nagy vásznon „egyetlen görög arc sincs”: a sok férfi és nő között - „néhány csúnya, van, amelyik banális, és mindegyikben nincs egy csepp görög nyelv sem » [35] . A kritikus azt is megjegyezte, hogy a Phryne-t körülvevő tömegből az emberek arcán hiányzik az érzelmek - véleménye szerint "mind közömbösek, háborítatlanok", kivéve a kép bal oldalán látható kopasz öregembert, aki " mohón mosolyog egy meztelen nőre, arcán „az elhalványult romlottság állati vágyát” fejezi ki [36] . A kép egészét értékelve Stasov azt írta, hogy „rendkívül hideg és közömbös” [37] . Ennek ellenére kénytelen volt elismerni, hogy „Szemiradszkij úr képében több jó, sőt nagyon jó oldala is van”, aminek tulajdonított „a háttérben egy kiválóan megfestett tájat, a tenger egy részét, világos árnyékok hullanak a a forró napsütéstől megvilágított márványoltárok és a padlólapok" – mindez a művész „kiváló virtuozitásának" és „kiváló technikai tudásának" volt az eredménye [38] .
Tatyana Karpova művészettörténész is megerősíti, hogy a tájkép, amely „Görögország levegőjének érzését” és „a tengeri szellő leheletét ” közvetíti, ennek a festménynek az egyik kétségtelen előnye – a tájon, a művésznek sikerült felelevenítenie az ókori történelmet és az ősi mítoszt. Ugyanakkor Karpova megjegyzi, hogy „a pózok statikussága, a különálló zárt figuracsoportok kiválasztása visszatér az akadémiai recept általános helyeire ”, aminek eredményeként „a kép egy nagy dekoratív benyomást kelt. panel ” [39] . Karpova "Maga Phryna hullámzó arany hajú hajzuhatagú" képéről beszélve azt írta, hogy "úgy tűnik, hogy Tizian , Rubens és Tiepolo asszonyainak emléke " [40] .
Vitalij Manin művészetkritikus megjegyezte, hogy Szemiradszkij olyan művei, mint Phryne a Poszeidón ünnepén és a Tánc kardok között "a létező világ szépségéről énekelnek". A továbbiakban ezt írta: „A cselekmény itt másodlagos dolog, mert ezek nem történelmi képek. Szemiradszkij vásznai gyönyört jelentenek a szépség előtt” [41] .
| Henryk Semiradsky művei | |
|---|---|
| |