Ulm Design School

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2021. március 13-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzések 7 szerkesztést igényelnek .

Ulm Design School ( németül:  Hochschule für Gestaltung Ulm ) - "Ulmi Formációs Felsőiskola", egy oktatási intézmény, amely a műszaki esztétika és tervezés területén képezte ki a szakembereket . 1953-ban alapították a dél-németországi Ulm városában (Baden-Württemberg).

Létrehozási előzmények

Az Ulmi Iskola részben a híres Bauhaus ötleteit örökölte , de nem állami, hanem magániskola volt, amelyet J. McCloy amerikai bankár és ügyvéd, O. Eicher és a német Scholl család alapítványa támogatott. Tevékenységében három időszakot különböztetnek meg. Az első időszakot (1949-1955) „Bauhaus”-nak, a második időszakot (1956-1968), amikor az Ulmi Iskola a rendszertervezés nemzetközi központjává alakult, a harmadik időszakot pedig a hivatalos bezárás után (1969-1972) , amikor az iskola tanulási és tervezési környezetté alakult.

Az iskola elméleti koncepciója és tanterve

Az Ulmi Iskola a német gazdaság fellendülése idején jött létre, a második világháború veresége után. Az Egyesült Államok példáját követve és az Egyesült Államok segítségével tervezőirodákat kezdtek létrehozni a nagy ipari vállalatoknál. Az első szakaszban az Ulmi Iskola koncepciója egy triászból indult ki: elmélet, tudományos és műszaki kutatás, gyakorlati tervezés és prototípusok létrehozása. Az iskola létrehozásának első szakaszában a fő gondolat az volt, hogy az 1946-ban Ulmban, a nácizmustól szenvedő iskolaalapító Scholl család közreműködésével létrejött Népegyetem oktatási szerepét egyesítsék az új fiatal német művészek művészete. Ennek az ötletnek a lebonyolítója a Scholl család régi barátja, Otto Aicher grafikus volt, aki megrajzolta a jövő oktatási folyamatának első diagramját-ütemezését. A központi körben a szociálpolitika aktuális kérdéseiről tartott órákat, mellé szociológiát és közgazdaságtant. Hat kör indult a központból, a következő címekkel: „Az ötletek propagandája”, „Sajtó”, „Képzőművészet és mozi”, „Ipari termékek”, „Házépítés” (Bauhaus), „Várostervezés” (Stadtplanung). Később néhány név megváltozott, de az elv ugyanaz maradt: a középpontban - a főétel, az oldalakon: közgazdaságtan, szociológia, filozófia, politika, pszichológia. A bevezető tanfolyamot (Vorlehre) kezdetben V. Peterhans, a rajzolás és színezés alapjait J.  Albers tartotta. Több formaelméleti órát tartott a híres I. Itten, aki rövid időre érkezett Zürichből [1] .

Az Ulmi Iskolának négy fakultása volt: ipari tervezés, építőipar, vizuális kommunikáció és verbális kommunikáció. Az utolsó kettő szokatlan volt abban az időben. A Vizuális Kommunikációs Karon a tipográfiai grafika, a kiállítás- és reklámtervezés, a termékcsomagolás, a fényképezés, a film és a televízió szakterületei képeztek szakembereket. A verbális (verbális) kommunikáció szakon filmes és rádiós újságírók dolgoztak.

Az iskola épületeiben laktak diákok és tanárok, akik között különböző országok képviselői voltak. A főállású oktatók létszáma tizenöt fő között ingadozott, de akár ötven tudóst, tervezőt és építészt is meghívtak előadások tartására, gyakorlati órák levezetésére. A tanulmányi idő három és négy év közötti volt. Valamennyi karon oktatták a kombinatorikus elemzés, programozás, statisztika, történelem, szociológia, fiziológia és pszichológia módszertanát. A tudományos gondolkodás módszereinek elsajátítását a tervezés előfeltételének tekintették. A képzés fő célja egy olyan átfogóan kidolgozott szakember felkészítése, aki a technikai civilizáció korában nem csak rajzban, rajzban, fényképen, makettben tudja kifejezni gondolatait, hanem koncepcionálisan is: szóbeli és írásbeli beszédben. A tanítási idő a következőképpen oszlott meg: tanfolyami projektek - évi 700-800 óra, speciális tudományágak - 250 óra, általános kurzusok minden kar számára - 210 óráig. Módszeresen az iskolai tanítás a gyakorlati tervezés köré épült. Miközben egy adott projekten dolgoztak, a hallgatók a kapcsolódó tudományágak egy részét tanulmányozták. A tervezés tárgyává sokféle tárgy válhat: műszeregység, gép vagy autó vezérlőpultja, lakóépület szaniterblokkja, gyerekjáték készlet, edények, különféle áruk csomagolása, benzinkút , reklámsorozat, védjegyfejlesztés.

1958-ban jelent meg az Ulm folyóirat első száma. Az iskolai tanárok különböző országok művészeti intézeteiben tartottak előadásokat. A diákok és a tanárok két tervező szervezetben dolgoztak az iskolában. Kutatási és tervezési munkákat végeztek cégek és különféle szervezetek egyedi megrendeléseire.

Max Bill és az iskola korai története

1953-1957 között az iskola rektora Max Bill svájci művész, építész és tervező volt, a Bauhausban végzett, aki akkoriban a Werkbund svájci részlegét vezette . Az iskola épületét is ő tervezte. 1958-1967 között kiváló művész, tervező és teoretikus Thomas (Tomá) Maldonado . A tervezési teoretikusok és gyakorlati szakemberek az új iskolába fűzték reményeiket a Bauhausban lefektetett elképzelések továbbfejlesztése érdekében, miután a nácik 1933-ban bezárták [2] .

Ulmban az első húsz diák oktatása 1953. augusztus 3-án kezdődött. Kezdetben a Bauhaus "régi gárdája" vonzotta a tanítást: Josef Albers , Johannes Itten , Walter Peterhans . Az új oktatási intézmény 1955. októberi hivatalos megnyitóján a Bauhaus alapítója és Bill egyik tanára, Walter Gropius beszédet mondott , kifejezve reményét a Bauhausban megfogalmazott elképzelések gyümölcsöző továbbfejlesztésében. 1955-ben W. Gropius és A. Van de Velde volt az iskola vendége .

Az Ulmi Iskola tervezői kialakították a Lufthansa cég arculatát, számos Braun -terméket , a hamburgi magasvasút kocsijait és még sok mást. A Stuttgarti Egyetem (Ulmtól északnyugatra) Ulmi Iskola 1968-as bezárása után megalakult az "Ulmi Környezettervezési Intézet", 1973-tól pedig az "Elméleti Tervezési Intézet". Az egykori iskola épületeiben található az alapítvány és az Ulmi Iskola Tervező Központ, valamint az Ulmi Iskolamúzeum [3] .

Max Bill 1953-ban iskolaépületek tervezésébe és építkezésébe kezdett, valamint tudományos és elméleti koncepciót dolgozott ki. E felfogás szerint a design nem művészet a szó hagyományos értelmében, hanem egy személy tervezési válasza a gyorsan változó környezet kihívásaira. Ezért a tervezési tervezésnek kettős tartalma van: a természet harmóniája hat az emberre, és az ember a természetre a formálás folyamatának (Gestaltung) harmóniájával válaszol, amely kizárólag racionális elven alapul. Egy ilyen koncepció M. Bill „matematikai szépség” elméletén alapult, amelynek a különféle külső tényezők hatása ellenére meg kell őriznie „tiszta formáját”.

Ulmi Iskola és Thomas Maldonado

1958-ban Thomas Maldonado lett az Ulmi Iskola igazgatója. Korábban, 1946-ban, egy csoport hasonló gondolkodású emberrel együtt Maldonado kiadta a "Találmányi Kiáltványt", amelyben felvázolta a művészetről alkotott koncepcióját. Véleménye szerint a való világ szépsége és a "konkrét művészet" (kortárs design) felváltja azt az illuzórikus esztétikát, amelyet az előző generációk művészei alkottak. „A különböző tervezési filozófiák – érvelt Maldonado – a világgal szembeni eltérő attitűdök kifejezései. Az a hely, amelyet a tervezésnek kijelölünk a világban, attól függ, hogyan értelmezzük ezt a világot” [4] .

1948-ban Maldonado Olaszországba és Svájcba utazott, ahol találkozott Max Billel. 1949-ben a Cea magazinban megjelent egy cikke "Ipari tervezés és társadalmi jelentősége". Maldonado a cikkben kifejtette a dizájn célját: nem csak szép, de célszerű, „jó minőségű” forma kialakítását is. Ez az, ami megkülönbözteti az „őszinte vagy valódi formálást” a díszítéstől és a stilizációtól. 1951-ben a művészettel, designnal, építészettel és tipográfiával foglalkozó New Vision (Nueva Visión) magazin szerkesztője lett. A Maldonado folyóiratban számos cikket közölt a "konkrét művészetről" és a "valódi alakításról" [5] .

Thomas Maldonado lett az anti-kereskedelmi formatervezési koncepció szerzője. E felfogás szerint a művészet és a kereskedelem összeegyeztethetetlen. Maldonado azzal érvelt, hogy a design nem művészet. A fogyasztási cikkből soha nem lesz hagyományos értelemben vett művészet, és az ipari formatervezés, mint a modern építészet, nem művészi alkotás, hiszen műszaki irodákban, pontos tudományos adatok felhasználásával, a „szerkezeti komplexitás” elvén készül. Az esztétikai és még inkább művészi tényezők egyike a sok közül, amelyekre a tervező csak egyedi esetekben tud összpontosítani [6] .

Maldonado osztotta az ipari és kereskedelmi formatervezés koncepcióját. Az első esetben a termék esztétikai oldalát a műszaki tervezés határozza meg. A második esetben a tárgy formája nem teljesen összhangban van funkciójával és kialakításával, nagyobb mértékben dekoratív tulajdonságokkal és külső vonzerővel társul. Maldonadót Hannes Mayer tevékenysége irányította , aki 1928 és 1930 között a Bauhaus igazgatója volt . Maldonado álláspontját "szociális funkcionalizmusnak" nevezte, szemben a "formalista funkcionalizmussal", amely a Bauhaus iskola korai időszakában zajlott. Maldonado igyekezett közösségi tartalmat vinni a tervezésbe. Max Bill nem fogadta el ezt a koncepciót, a Bauhaus vívmányainak elutasításának tekintette, és elhagyta az igazgatói posztot. Ezt követően az ulmi iskola fő ellenfele lett.

1958-ban az Ulmi Iskola tanárainak és diákjainak munkásságáról nagyszabású riportkiállítást rendeztek, amely meggyőzően bemutatta az új irányvonalat - a kereskedelmi, rendszer- és tudományos tervezést. 1960-ban a Tokiói Design Világkonferencián a szervezők, Kenzo Tange és Kisho Kurokawa építészek bemutatták a résztvevőknek az anyagcsere építészeti mozgalmát , amelyben az épületet „növekvő organizmushoz” hasonlították, és az építész szabadnak érezte magát. művész. Maldonado éppen ellenkezőleg, hangsúlyozta: "a tudomány, a technológia és a művészet fejlődése a reneszánsztól napjainkig megmutatta, hogy az új felfedezése nem mindig kapcsolódik az önkifejezés kultuszához... Vannak más módok is fejleszteni." Később Maldonado azzal érvelt, hogy "a tevékenység módszerei nem kevésbé fontosak, mint annak eredményei" [7] . Maldonado koncepciója elsősorban építészek ellenállásába ütközött. Az ulmi iskola haszonelvűségét és "tudományos gyermekbetegségét" a korábbi rektor, M. Bill ellenezte. W. Gropius az Egyesült Államokból válaszolt a felmerült vitákra, leveleit az Ulm folyóiratban tették közzé (1964. 10. 11. szám). Gropius azt írta, hogy egy időben a Bauhausban egyáltalán nem azért gyűltek össze, hogy „racionális teáskannákat, lámpákat és bútorokat készítsenek”, hanem azért, hogy megteremtsék az alkotói szabadság légkörét, amellyel a művész bátran bevezethette elképzeléseit az objektív világba. .

A kapitalista rendszer kritikája, amelyet T. Maldonado és kollégái az ulmi iskolából, valamint a vezetésben tapasztalható folyamatos ellentmondások az iskola 1968-as bezárásához vezettek [8] .

Az ulmi iskola és a dolog fogalma

Az ulmi iskola tervezési ideológiájának egyik alapelve a dologhoz való hozzáállás volt , mint a koncepció középpontjában . [9] Ez az ötlet részben a Bauhaus elképzeléseiből öröklődött . [10] Ezeket az elveket Max Bill támogatta és megvalósította elméleti munkáiban és tervezési projektjeiben. [11] [12] A haszonelvű rendszerek iránti érdeklődés és az alkalmazott funkcionalizmus iránti vágy ellenére [13] a dolog fogalomként való értelmezése fontos gondolattá vált az ulmi iskola rendszerében. Jekatyerina Vasziljeva művészettörténész felhívja a figyelmet arra, hogy az Ulmi Iskola és a Bauhaus dolgának programja sok közös vonást talál az Eszme plátói koncepciójával . [14] "A dolog létrehozása a tökéletesség megszerzése, a tárgy eredeti lényegének megértése , egy láthatatlan, de az egyetlen lehetséges kvintesszencia elérése." [15] Az ötlet ezen koncepcióját széles körben használták az Ulmi Iskolában, különösen abban az időszakban, amikor Max Bill maradt az igazgatója. [16] "A típusú sorozattervezés Eicher és Bill által jelzett stratégiája magában foglalta egy ideális dolog, egy ideális tárgy, egy ideális prototípus létezését, amely egyfajta alapja lett egyik vagy másik forma következetes reprodukálásának." [9]

Galéria

Jegyzetek

  1. Aronov V. R. Thomas Maldonado tervezési elmélete. XX-XXI. századtól // A tervezés problémái-6. - M .: Az Orosz Művészeti Akadémia Képzőművészeti Elméleti és Történeti Kutatóintézete, 2011. - P. 16-17
  2. Koveshnikova N. A. Tervezés: történelem és elmélet. — M.: Omega-L, 2006
  3. Druzhkova N.I. Az ulmi formáló felsőfokú iskola (1953-1968). — URL: http://www.art-education.ru/electronic-journal/vysshaya-shkola-formoobrazovaniya-v-ulme-1953-1968 Archiválva : 2020. szeptember 20. a Wayback Machine -nél
  4. Lindinger H. Ulm Design: A tárgyak erkölcse. - The MIT Press, 1991. - ISBN 0262121476
  5. Tomas Maldonado szövege. — URL: http://ulmertexte.kisd.de/maldonado.html Archiválva : 2009. augusztus 10. a Wayback Machine -nél
  6. Maldonado T. Aktuális tervezési problémák // A Szovjetunió dekoratív művészete. - 1964. - 7. sz. - S. 18-20
  7. Vlasov V. G.  Tervezési építészet és a 21. századi archív másolat , 2020. február 24-én a Wayback Machine -nél // Elektronikus tudományos folyóirat " Architecton: Izvestia of Universities ". - UralGAHA , 2013. - 1. szám (41)
  8. Alakformáló Felsőiskola Ulmban (1953–1968) | RAO . www.art-education.ru _ Letöltve: 2020. szeptember 7. Az eredetiből archiválva : 2020. szeptember 20.
  9. 1 2 Vasziljeva E. Ideális és haszonelvű a nemzetközi stílus rendszerében: alany és tárgy a 20. század tervezési koncepciójában. // International Journal of Cultural Studies, 4. szám (25), 2016, p. 72-80.
  10. Baumann K. Bauhaus Dessau: Építészeti tervezési koncepció. Berlin: JOVIS Verlag, 2007.
  11. [[Bill, Max}Bill M.]] Form, Funktion, Schonheit // Bill M. és Maldonado T. Max Bill. Buenos Aires: Editorial Nueva Vision, 1955. Prop. 15–25.
  12. Bill M. Schönheit aus Funktion und als Funktion // Ötlet. 1953 Stuttgart. S. XVI. Gropius W. A teljes építészet hatóköre. NY: Harper and Bros., 1955.
  13. Negyven A. „Funkció”. Szavak és épületek, A modern építészet szókincse. London: Thames & Hudson, 2000.
  14. Vasziljeva E. Ideális és haszonelvű a nemzetközi stílus rendszerében: alany és tárgy a 20. század tervezési koncepciójában. // International Journal of Cultural Studies, 4. szám (25), 2016, p. 76.
  15. Vasziljeva E. Ideális és haszonelvű a nemzetközi stílus rendszerében: alany és tárgy a 20. század tervezési koncepciójában. // International Journal of Cultural Studies, 4. szám (25), 2016, p. 75.
  16. Krippendorff K. Roots in the Ulm School of Design // The Semantic Turn: A New Foundation for Design. Boca Raton, FL: CRC Press, 2005.

Források

Irodalom

Linkek