Progresszív nép

A progresszív folk , vagy egyszerűen csak a prog folk egy   zenei műfaj, amely eredetileg az amerikai népzene átpolitizált típusa volt . Az Egyesült Királyságban a "prog-folk" kifejezést a hagyományos népzenére használták, amelyet valamilyen stilisztikai vagy tematikus újítással adtak elő.

Történelem

A kifejezés eredete

A "prog folk" kifejezés eredeti jelentése az 1930-as évek amerikai folk revival előadóinak progresszív elkötelezettségéből származik , amely nagyrészt Charles Seeger muzikológus [1] munkájának köszönhető . A prog folk amerikai fejlődésének kulcsfigurái Pete Seeger és Woody Guthrie voltak, akiket az 1960-as évek elején .BaezJoanésBob Dylan A prog folk fejlődésének fordulópontja az amerikai ellenkultúra és a brit underground megjelenése volt a hatvanas évek közepén. A „progresszív” kifejezést ezt követően kezdték alkalmazni a pszichedelikus zenékre, amelyek a pop, a rock és a folk színterén jelentek meg. [3]

Pszichedelikus folk

A "pszichedelikus" kifejezést először 1964-ben a New York-i The Holy Modal Rounders népcsoport használta. [4] Az 1960-as évek közepén a pszichedelikus zene gyorsan elterjedt az Egyesült Államok nyugati és keleti partvidékén egyaránt. [5] San Franciscóban jelent meg a Kaleidoscope , az It's a Beautiful Day és a Peanut Butter Conspiracy , a New York - i Cat Mother & the All Night Newsboys , Chicagóban pedig a HP Lovecraft . Ezek közül a bandák közül sok a The Byrds vezetését követően a folk rockból a pszichedelikus folkba lépett át , és mára köztük van a Jefferson Airplane , a Grateful Dead és a Quicksilver Messenger Service is . [6]

Az 1960-as évek közepe óta az Egyesült Államokban és az Egyesült Királyságban is feltámadt a pszichedelikus zene a folk és a rock színterében. A különösen jelentős brit népművészek, mint például Donovan (1966-tól) és az Incredible String Band (1967-től) is ebbe a hullámba estek. [7] Az 1960-as évek végén és az 1970-es évek elején a prog folk rövid virágkora volt az Egyesült Királyságban és Írországban, amikor megjelent a Third Ear Band és a Quintessence , majd az elvontabb és keleties hatású Comus , Dando Shaft, The Trees , Spirogyra , Forest és Jan Dukes De Grey. [nyolc]

Népi barokk

Az 1950-es évek vége óta népklubok egész hálózata jött létre az Egyesült Királyságban , amelyek főként az ország városi központjaiban találhatók. [9] Az 1960-as évek elején ezek a klubok amerikai népzenét és prog folkot játszottak, de az évtized közepére a brit folk dominánssá vált a "klubpolitikában". [10] A legtöbb előadóművész a pszichedelikus zenével foglalkozott, néhányuk azonban a hagyományos és a progresszív zene között helyezkedett el. Ez különösen észrevehető Davy Graham , Martin Carthy , Bert Jansch és John Renbourn esetében, akik az amerikai zene különböző formáit keverték az angol folkkal, így létrehozva a "folk barokk" néven ismert ujjstílusú gitár egy sajátos formáját . [11] A zenészek a középkor elemeivel, bluesszal és jazzsel kísérleteztek, hogy a brit zenét új, feltérképezetlen területekre vigyék. Talán a legjobb folk-barokk mű a hetvenes évek elején jelent meg Nick Drake -kel , Tim Buckley -vel és John Martyn -nel . [12]

Vidéki nép

A country folk az amerikai progresszív folk és country keverékeként alakult ki, miután Dylan nashville-i látogatását követően vette fel a Blonde on Blonde című dalt 1966-ban. A country zene lágyabb formájaként fejlődve, a dalok jelentésére helyezve a hangsúlyt, az amerikai progresszív folk politikai hagyományait folytatta, amelyet a hetvenes években John Denver , Emmylou Harris és mások adták elő.

Elutasítás

Az 1970-es évek elején a pszichedelia kezdett kimenni a divatból, és azok a folk zenekarok, amelyek nem ágaztak el más alműfajokba, alapvetően feloszlottak. Bár az olyan művészek, mint Dylan vagy Baez jelentős sikerrel folytatták pályafutásukat az 1970-es években, az amerikai népzene felbomlásnak indult, és az egyes alműfajokra koncentrált, mint a blues, a bluegrass vagy az old time. A „progresszív folk” kifejezés kezdett elfogyni, és fő témái a „modern folk” felé tolódnak el, és az új énekes-dalszerzőkre összpontosítottak, mint például Chris Castle , Steve Goodman vagy John Prine . [13]

Az Egyesült Királyságban a folk zenekarok elkezdték "felvillanyozni" hangzásukat, hasonlóan az akusztikus duóhoz, a Tyrannosaurus Rexhez, amelyből a T-Rex elektromos zenekar lett . [14] Így a progresszív folk jelentős hatással volt a rockzenére. [15] Mások, akiket valószínűleg a Fairport Convention és a Steeleye Span által kifejlesztett elektromos folk befolyásolt, a hagyományosabb anyagok felé fordultak, mint például a Dando Shaft , az Amazing Blondel és a Jack the Lad . A progresszív folk és a progresszív rock határmezsgyéjén maradt bandák például a Comus és a sikeresebb Renaissance , amely a folkot és a rockot a klasszikus zene elemeivel ötvözte.

Jegyzetek

1. ↑ GW Haslam, AR Haslam és R. Chon, Workin' Man Blues: Country Music in California (University of California Press, 1999), p. 70.
2. ↑ H. Zinn, A. Arnove, Voices of a People's History of the United States (Seven Stories Press, 2004), p. 353.
3. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), p. 26.
4. ↑ M. Hicks, Sixties Rock: Garage, Psychedelic, and Other Satisfactions (University of Illinois Press, 2000), pp. 59-60.
5. ↑ P. Auslander, Performing Glam Rock: Gender and Theatricality in Popular Music (University of Michigan Press, 2006), p. 76.
6. ↑ R. Unterberger, fordulj! Fordulat! Fordulj!: A '60-as évek folk-rock forradalma (Backbeat, 1985, 2. kiadás, 2005), pp. 183-230.
7. ↑ P. Scaruffi, A rockzene története 1951-2000 (iUniverse, 2003), p. 54. és J. DeRogatis: Kapcsolja be az elmét: A nagy pszichedelikus rock négy évtizede (Hal Leonard, 2003), p. 120.
8. ↑ P. Scaruffi, A rockzene története 1951-2000 (iUniverse, 2003), pp. 81-2.
9. ↑ M. Brocken, The British Folk Revival 1944-2002 (Ashgate, Aldershot, 2003), p. 114.
10. ↑ G. Boyes, The Imagined Village: Culture, Ideology, and the English Folk Revival (Manchester University Press, 1993), p. 237.
11. ↑ B. Swears, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005) p. 184-9.
12. ↑ P. Buckley, The Rough Guide to Rock: a végleges útmutató több mint 1200 előadóhoz és zenekarhoz (Rough Guides, 2003), pp. 145, 211-12, 643-4.
13. ↑ R. Rubin, JP Melnick, American Popular Music: New Approaches to the Twentieth Century (University of Massachusetts Press, 2001), pp. 209-10.
14. ↑ B. Sweers, Electric Folk: The Changing Face of English Traditional Music (Oxford University Press, 2005), p. 40.
15. ↑ E. Macan, Rocking the Classics: English Progressive Rock and the Counterculture (Oxford University Press, 1997), pp. 134-5.