Kizhe hadnagy | |
---|---|
| |
Zeneszerző | |
A nyomtatvány | lakosztály |
Időtartam | 20 perc. |
Opus szám | 60 |
Az első megjelenés dátuma | 1934 |
Az első megjelenés helye | Párizs : " A. Gutheil " |
Alkatrészek |
1. "Kizhe születése" |
Első előadás | |
dátum | 1934. december 21 |
Hely | Moszkva |
A Kizhe hadnagy S. S. Prokofjev zeneszerző szimfonikus szvitje op. 60, amely az Alexander Feinzimmer által rendezett, azonos című szovjet film zenéje alapján készült , 1934 -ben került a képernyőre . A szimfonikus szvit 1934. július 8-án készült el, és 1934. december 21-én mutatták be Moszkvában Prokofjev vezényletével.
Szergej Prokofjev munkásságában fontos helyet foglal el alkalmazott zenéje, különösen filmekhez írt. A zeneszerző összesen nyolc film zenéjét készítette el: " Kizhe hadnagy " (1933), "Pák királynője" (1938), Alekszandr Nyevszkij (1938), Lermontov (1941), Tonya (1942), " Partizánok Ukrajna sztyeppéin " (1942) és " Rettegett Iván " (1943) [1] . Ezek közül a leghíresebbek Szergej Eisenstein festményei és Alexander Feintsimmer "Kizhe hadnagy" című filmje [1] .
1918-ban Prokofjev elhagyta a polgárháború által sújtott Oroszországot, és 1936-ig állandóan külföldön élt, és aktívan turnézott Európában és az Egyesült Államokban . Ebben az időszakban számos koncertkörutat tett a Szovjetunióban , ahol 1933-ban ajánlatot kapott, hogy írjon zenét egy szovjet filmhez és a Moszkvai Kamaraszínház " Egyiptomi éjszakák " előadására [2] . A zeneszerző 1932-ben, a párizsi Pour Vous újságnak adott interjújában bevallotta, hogy szereti a mozit, és érdeklődik a hozzá való zene készítése iránt, de számos nehézséget lát ebben a munkában: „Általában nem utasítanám el a munkát. mozihoz, de mielőtt elkezdtem volna, szerettem volna hosszabb ideig beszélgetni a filmek rendezőivel” [3] .
A szovjet javaslat a leningrádi filmstúdió "Belgoskino" (ma " Belarusfilm ") jövőbeli filmjének forgatócsoportjától származott , amelyen Jurij Tynyanov "Kizhe hadnagy" történetét tervezték filmezni. 1927-ben az író forgatókönyvet írt egy némafilmhez, amelynek cselekménye I. Pál orosz császár korába nyúlik vissza, és amelyet Szergej Jutkevics rendezőnek szántak [4] . Egy nem létező tiszt anekdotikus történetéről szólt, aki egy hivatalnok tévedése miatt szerepelt a hivatalos iratokban , de ennek ellenére birodalmi rendelettel többször is új rangra emelték [5] . Az eredeti forgatókönyv szerint azonban a film nem készült el. Miután a némafilmet fel kellett hagyni, Tynyanov a forgatókönyv alapján megírta a "Kizhe hadnagy" című történetet, és ez alapján elkészítette a forgatókönyv új verzióját már a hangosfilmhez [5] . A történet közzététele után a szóbeli hagyományban rögzítették a „karakter” címének rövidített nevét - „Kizhe hadnagy”, amely háztartási névvé vált. A hangosfilmet Alexander Feinzimmer rendezte meg . A rendező elmondása szerint ezen a képen egy "szigorúan realisztikus szintű" alkotás megalkotására törekedett, és egyúttal arra, hogy kísérletet tegyen egy új filmes műfajban - tragikus bohózatban - film készítésére [6] . Sokan a képen a Szovjetunió politikai és társadalmi valóságára való utalást látnak, de a zeneszerző kortárs életrajzírója, Igor Visnyeveckij szerint Prokofjev valószínűleg azon eurázsiai eszmék szellemében értelmezte a film témáját, amelynek ő volt a tagja. támogató. Ugyanennek a szerzőnek a megfigyelése szerint a zeneszerző láthatóan nem Sztálinról és bürokratikus apparátusáról szóló szatírának tekintette a képet, hanem a szentpétervári formában bemutatott, nyugatosodó, Oroszország számára korlátlan kormányzási modell bírálatának. államigazgatás [7] .
A szalag szerzőinek ragaszkodására úgy döntöttek, hogy Prokofjevet bízzák a zenei kísérettel. Ugyanakkor a Belgoskino vezetése kételkedett egy ilyen meghívás helyességében, mivel az 1930-as évek elején a leningrádi zeneszerző "szökésben volt, és ez megzavarhatja a forgatást" [8] . Kezdetben Prokofjev is óvakodott egy ilyen sorrendtől, tartva a zene képernyőn való megjelenésének esetleges nehézségeitől, és ez alkalommal kijelentette: "Soha nem írtam filmzenét, és nem tudom, mivel eszik." A film szerzőinek azonban sikerült meggyőzniük, és a zeneszerző és a filmes stáb vezetősége (rendező Alexander Feintsimmer, tanácsadó és a kezdeti forgatókönyvek szerzője, Grigory Kozintsev ) hatórás megbeszélése után a zeneszerző kijelentette, hogy egyetértett, de szemléltető jellegű zenét nem kell tőle elvárni, kifejtve: „Számomra fontos a korszak, az egyes események belső jelentése, az egyes hősök jelleme” [2] . Általánosságban elmondható, hogy a zeneszerző örült a lehetőségnek, hogy a film zenéjén dolgozhat, amiről ezt írta: „Ez megnyitotta a lehetőséget, hogy kipróbáljam az írást, ha nem is a szovjet cselekményben, de a szovjet közönségnek szánt zenében, sőt. a legszélesebb” [9] .
A zeneszerző 1933 nyarán Dél-Franciaországban, egy Saint-Martin melletti villában töltötte. Ez idő alatt egy megrendelt filmzenén, a "Szimfonikus dalon" dolgozott nagyzenekarra, az op. Csellóverseny durva vázlatain. 58-ban, ősszel pedig az „Egyiptomi éjszakák” című darab zenei kíséretét kezdte pontozni. 1933 őszén Leningrádba visszatérve, a zene és a mozi pontosabb ötvözése érdekében gyakran felkeresi a Belgoskino gyárat, ahol jelen van a Kizhe hadnagy című film forgatásán. Miközben ezen a filmen dolgozik, kifejleszti saját, egyéni filmzene komponálási módszerét. Prokofjev életrajzírója, a zenetudós Israel Nestiev szavaival élve , aki „hajlamos az alkotói feladatok maximális konkrétságára”, a zeneszerző készségesen „igazítja” a zenei számok időzítését a leendő film megfelelő képkockáihoz és jeleneteihez: „Itt sem volt hiány. heves viták, de ha megállapodás született, azt írta, hogy "akár egy másodpercig" [2] . Maga a zeneszerző emlékeztetett arra, hogy örömmel dolgozott, és nem okozott nehézséget megtalálni a megfelelő zenei stílust Tynyanov történetének filmadaptációjához. A zenei kíséret létrehozásának folyamatáról a következőket írta: „Leningrádba mentem, hogy szinkronizáljam a filmet. Dunaevszkij meglehetősen értelmesen vezényelt . Sajnos a cselekmény végkifejlete sokszor változott, ami zavarba ejtette és elnehezítette a filmet . 1933. október 31-én a zeneszerző bejegyezte a zenei jogokat a Francia Szerzők, Zeneszerzők és Zeneműkiadók Társaságában ( franciául: Societe des auteurs, compositeurs & editeurs de musique ), amit műveivel továbbra is folytat [ 10] .
Prokofjevre jellemző, hogy számos eredeti ötlete alapján a zeneszerző többször is készített több zenei kompozíciót, amelyek az átdolgozás után méltó helyet foglaltak el a koncertrepertoárban. A balettek, operák és filmzenék anyaga szokás szerint szimfonikus szvitekben öltött testet . Újrafelhasználáskor a forrásanyag változásának mértéke az előadói felállás egyszerű megváltoztatásától a részek mélyreható átdolgozásáig és az új zene "ráadásáig" változott. Az újrafelhasználás oka gyakran a premierelőadás kudarca vagy "hideg fogadtatása" volt, amit a zeneszerző saját hibájaként fogott fel az alapvetően jó minőségű anyagban. A filmzene anyagára épülő szimfonikus szvit megalkotásával kapcsolatban Prokofjev azt írta, hogy neki nehezebb volt, és több időt vett igénybe a kompozíció, mivel „formát kellett keresnem, újra hangszerelni, befejezni, sőt kombinálni a témákat" [9] . A szimfonikus szvit 1934. július 8-án készült el, bemutatójára 1934. december 21-én Moszkvában került sor Prokofjev [2] [11] vezényletével .
piccolo furulya ; két furulya ; két oboa ; két klarinét ; két fagott ; tenor szaxofon ; négy szarv ; cornet-a-dugattyú ; két cső ; három harsona ; tuba ; nagy dob ; pergő ; háromszög ; lemezek ; tambura ; harangok ; celesta ; zongora ; hárfa ; húrok [12] .
A szimfonikus szvit a szerző műkatalógusa szerint 60-as sorszámot kapott (Prokofjev nem vette fel a film zenéjének teljes verzióját ebbe a listába). A szvit öt részből áll, előadása két szerzői változatban lehetséges. A változatok közötti különbségek két számban vannak: a 2. számú „Romance” és a 4. „Trojka”, amelyeket nem csak szimfonikus zenekar, hanem bariton énekes is előadhat. Az első változat azonban gyakoribb [11] .
Az első részben a hadigyakorlatot parodizáló menetszerű elemek dominálnak, a lépegetést - ez leginkább az alapul vett filmzenéhez kötődik. Kompozíciósan háromrészeshez közeli szabad formában íródott : az expozíciót egy kis középső rész követi lassabb ütemben ( Andante ), az első szám pedig egy rövidített reprízel ( Allegro, come prima ) zárul [11] . A rész egy kornet-a-dugattyú által előadott szólótémával kezdődik, amely kissé távolinak hangzik, „mintha egy kísérteties, félig fantasztikus narratíva ötletét inspirálná” [13] . Ezután kezdődik a „vicces, bábos menet”, megjelenését a Kizhe hadnagy vezérmotívumát játszó oboaszóló előzi meg , amelyet a szvit minden részében megtartanak. A menet témája más hangszerekre, fejlesztése a zenekari tuttira költözik át , ahol minden csoport ostinato jellegű anyagot ad elő, ami láthatóan a pánik érzését és az értelmetlen rohanás érzését hivatott átadni a császári palotában keresgélni. egy ismeretlen személy "Segítség" kiáltása [11] . Egy visszafogottabb és kicsiny középső szakaszban a vonóscsoport tremoló hangszereinek hátterében egy "óramotívum" jelenik meg. A rövidített ismétlésben az expozíció tematikus anyagát mutatjuk be: felcsendül a cornet-a-dugattyú első mondata és a menettéma. Ebben a számrészben a zeneszerző ügyesen alkalmaz különféle hangszíneket: „a téma a pergőtremoló és a nagybőgő hátterében szólal meg, amelyek a második oktáv „A”-ját játsszák harmonikusként, az utolsó hangban pedig „D” ” a crescendón magas, tompa tremolót ad a kornet hangszínéhez ugyanazon a hangbrácsákon, szokatlan színezést hozva létre” [11] .
A számot összetett három részből álló formában írjuk le .
Összetételét tekintve összetett három-öt részből álló forma.
A szám alakja páros , a párosok közé Kizhe hadnagy módosított vezérmotívuma kerül be.
Az Ön böngészője nem támogatja a hanglejátszást. Letöltheti a hangfájlt .A mű legösszetettebb és szimfonikusan kidolgozott része, ahol a szvit fő témái kerülnek bemutatásra és egybefonódásra.
Ugyanebben az 1934-ben a zeneszerző hangra és zongorára hangszerelte a film két dalát (Op. 60bis):
Amikor a film elhagyta a képernyőket, a szvit továbbra is sikeresen szerepelt, és nagy hírnévre tett szert. Prokofjev fényes, figuratív zenéje ezt követően többször is felkeltette a kulturális személyiségek figyelmét. 1942 januárjában Bostonban mutatták be az Orosz katona című balettet, öt jelenetben, prológussal, Mikhail Fokine által saját librettójából , amely az utolsó befejezett produkciója lett. Ebben a „hazafias balettben” az orosz koreográfus felhagyott a szatirikus komponenssel, amit egy külön előzetes értesítésben a következőképpen magyarázott: „A balett szerzője nem szatírát hallott a szvittel megismerve, hanem a népi reflexiót. a legkülönfélébb élmények közül... a paraszti szellem.” Fokin, aki az Egyesült Államokból követte a szovjet front eseményeit , eredeti elkötelezettségét "minden szenvedő katonának" cserélte egy másikra - " a második világháború bátor orosz katonáira " [14] . 1963 decemberében a Bolsoj Színház adott otthont egy egyfelvonásos balett első előadásának, amelyet Olga Tarasova és Alexander Lapauri rendezett a "Kizhe hadnagy" szvit zenéjére és Prokofjev "Acélugrás" című balettjére . Ezt a produkciót a zeneszerző halálának tizedik évfordulójára szentelték. 1969-ben a balett képernyőadaptációja készült a Központi Televízióban a Bolsoj Színház művészeinek részvételével ( Mihail Grigorjev színpadi rendező , a " Screen " alkotói egyesület ) [15] .
A lakosztály töredékeit Ronald Neame rendező használta fel az „ Egy művész szája ” című filmben (1958), Woody Allen a „ Szerelem és halál ”-ban (1975), Wes Anderson a „ Kutyák szigete ” című rajzfilmben (2018). Sting első albumának, a "Dream of the Blue Turtles" (1985) " Oroszországok " című dalában, az " STV " cégnél (a cég logójának bemutatásakor hangzik) és sok másban [11] .
Év | Zenekar | Karmester | Lemezkiadó
és alkatrészszám |
jegyzet |
---|---|---|---|---|
1951 | Bécsi Szimfonikus Zenekar | Herman Sherchen | Westminster, WL 5091 | |
1955 | A Francia Rádió Nemzeti Zenekara | Yasha Gorenstein | Vox, PL 9180 | |
1996 | Királyi Filharmonikus Zenekar | Jurij Szimonov | RPO Records, 204496-201 |
Szergej Prokofjev művei | ||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Koncertek |
| |||||||
szimfóniák | ||||||||
operák | ||||||||
balettek | ||||||||
Filmzene | ||||||||
zongorára | ||||||||
Vonósnégyesek | ||||||||
Kamaraegyüttesnek | ||||||||
Kantáták | ||||||||
Kapcsolódó cikkek |