| Jacob Jordan | |
| Meleager és Atalanta . 1617-1618 | |
| Vászon, olaj. 156,5 × 123,0 cm | |
| Jekatyerinburgi Szépművészeti Múzeum , Jekatyerinburg | |
| ( Lv. Zh-820 ) |
A Meleager és Atalanta Jacob Jordaens flamand művész festménye , amelyet 1617-1618-ban írt Ovidius Metamorphoses című versének története alapján . A vászon a kalydoni vadászat fő trófeájáról - egy hatalmas vaddisznó fejéről - folytatott vitát ábrázol . Meleager Atalantának ítélte oda , mivel ő sebesítette meg először az íjjal a fenevadat. Más vadászok nem értenek egyet ezzel, és megpróbálják elvenni tőle a fejét. Meleager kirántja kardját, és megöli az Atalanta elkövetőit. A vászon sokáig az Antwerpeni Királyi Szépművészeti Múzeumban tárolt azonos nevű festmény másolatának számított , amelyet nem maga a művész, hanem a műhelye készített. 2013-ban, a restaurálás során Jordaens szerzői aláírását fedezték fel .
A festmény 1809 óta N. P. Seremetev gróf gyűjteményében található, az 1920-as években az Állami Ermitázsba , 1949-ben pedig a Jekatyerinburgi Szépművészeti Múzeumba került , ahol jelenleg is található .
A kép cselekménye Ovidius „ Metamorfózisok ” című költeménye alapján készült . A költemény VIII. könyve (260-546. vers) egy hatalmas vaddisznó vadászatáról szól , egy szörnyetegről, amelyet Artemis küldött a kalidóniai mezőkre, mert Oineus ( Aeneas) elfelejtett áldozni neki. A vadkan mindent elpusztított, ami az útjába került, elpusztította a termést, megölte az állatokat és az embereket. Meleager , Oeneus fia úgy döntött, hogy megbirkózik a vadállattal. Segítségül hívta az argonauták hadjáratában részt vevő hősöket : Castor és Polideucus , Thészeusz , Jason és mások. Velük volt Atalanta , a vadászlány is, akivel Meleager viszonyt kezdett . Ő volt az, aki először megsebesítette a vaddisznót egy nyíllal a hátába [1] . Aztán Meleager végzett a szörnyeteggel a lándzsájával. A főtrófeát - egy legyőzött vadállat fejét - Meleager átadta Atalantának, de nagybátyja , Plexippus , aki nem akarta elismerni az íjász sikerét, elvette a zsákmányát. Feldühödött Meleager a vita és az azt követő veszekedés hevében kardot rántott, és megölte nagybátyját és két testvérét [2] [3] .
Ez a cselekmény nagyon népszerű volt a flamand festészetben a 17. század első felében. Különösen Abraham Janssens (a festmény 1945-ben halt meg), Peter Rubens ( Metropolitan Museum of Art , New York ) és mások keresték meg. De ha Janssens és Rubens megörökítették azt a pillanatot, amikor Meleager átadta a vaddisznó fejét az Atalantának, akkor Jordaens egy másik pillanatot választott kulcsnak, megelőzve a tragédia azonnali végét [4] .
Jordanes azt ábrázolta, ahogy a Meleagerrel vitatkozó vadászok kinyújtják a kezüket, hogy elvegyék az Atalantától a trófeát. A főszereplők egy fénysugárban vannak, míg a többi szereplő árnyékba merül. Arcukon csak bizonyos vonásait láthatjuk. Atalanta tekintete Meleagerre irányul, arcáról keserűség és neheztelés olvasható [5] . Meleager reakciója villámgyors: harag forrt fel lelkében, keze a kard markolatáig nyúlt. Még egy pillanat, és a kardot kirántják hüvelyéből, működésbe hozzák, és megbosszulják a szeretett nőt ért sértést. A jelenet dinamizmusát nem csak a fegyvert markoló Meleager póza adják, hanem az Atalantára nyújtott kezek és a sötétből a fenevad feje is. Annak ellenére, hogy a kép bal oldalán három karakter található, a kezek számát még kettő mutatja. Az embernek az a benyomása támad, hogy Meleager-t sokkal többen ellenzik, de ez nem ijeszti meg, és szerelméért készen áll harcolni egy felsőbbrendű ellenséggel [4] .
2013-ig az volt a vélemény, hogy a festményt nem maga Jordaens festette, hanem valaki a műhelyéből másolta le a művész eredeti munkájáról [6] [7] [8] . Az Antwerpeni Királyi Szépművészeti Múzeum festménye (844. szám) készült eredeti vászonnak . A művész aláírásának 2013-as felfedezése egy jekatyerinburgi festményen [8] arra késztette a kutatókat, hogy alaposabban tanulmányozzák és összehasonlítsák a műveket. Jordanes gyakran elismételte kedvenc témáit [9] , mint például "A babkirály ", "A szatír meglátogat egy parasztot " és mások. Így valószínű, hogy ennek a képnek több szerzői változata is létezik. Az antwerpeni változaton ugyanakkor nincs szerzői aláírás [10] [6] . Első pillantásra a jekatyerinburgival azonosnak tűnik (lásd az alábbi ábrát), csak valamivel kisebbnek (156,6 x 123,0 cm-es változat Jekatyerinburgban és 152 x 120 cm-es változat Antwerpenben). A kutatók azonban rámutatnak, hogy az antwerpeni változat a fény és árnyék élesebb kontrasztjára épül, míg Jekatyerinburgban a fényátmenetek simábbak. A festmények közötti fő különbség az Atalanta megjelenése (lásd a jobb oldali ábrát). Annak ellenére, hogy mindkét vászon ugyanazt a női típust ábrázolja, hasonló arcvonásokkal, az antwerpeni változatban a művész kissé összeszűkítette a hősnő szemét, teltebbé tette arcát és nyakát. Ennek eredményeként a kép gyakoribbnak, sőt férfiasabbnak bizonyult [11] .
Ismert még a festmény előkészítő rajza (reprodukálva: M. Rooses . Jacob Jordaens. Élete és munkássága, London - New York, 1908, 12. o.) és egy modell a bécsi Liechtenstein Múzeumból (GE 108; olaj, fa; 73,0 x 98,0 cm) [12] [13] . Ez a modell eredetileg függőleges formátumú volt, de aztán felülről és oldalról is meghosszabbították a táblát. Az így létrejött vízszintes kompozícióba a művész számos új figurát iktatott be, miközben az eredeti képet érintetlenül hagyta. A kutatók megjegyzik, hogy a vázlaton szereplő Atalanta-kép „egyenlő esélyekkel” írható át vászonra, mint vadásznőre, mint egy jekatyerinburgi képre, és mint közönséges harcoslányra, mint egy antwerpeni vászonra. De mivel a szerző aláírását csak a jekatyerinburgi változaton találták meg, nem zárható ki, hogy a művész ezt tekintette a fő változatnak [11] .
Később Jacob Jordans ismét visszatért a Meleager és az Atalanta témájához, és egy másik képet festett, amely kompozícióban és kompozícióban részletesebb volt. Jelenleg a madridi Prado Múzeumban őrzik ( lásd az alábbi ábrát) [14] . A kutatók ezt a vásznat 1620-1623-nak tulajdonítják, mérete 152,3 x 240 cm, azaz kétszer olyan széles, mint a jekatyerinburgi változat. 2016-ban Bendor Grosvenor angol művészettörténész felhívta a figyelmet a walesi Swansea Múzeum raktárában található hasonló munkára , amelyről úgy vélik, hogy egy ismeretlen szerző 18. századi festményének másolata. Megkérdőjelezte ezt a tulajdonítást. A további kutatások kimutatták, hogy a mű 1619 és 1622 között készülhetett. Később az antwerpeni Rubens Ház Múzeum igazgatója megerősítette a festmény hitelességét. A Prado-festmény előzetes vázlata jelenleg a Walesi Múzeumban található, és értéke 4 millió dollár [15] .
Jacob Jordanes. Meleager és Atalanta. RENDBEN. 1618 (a festmény szerzői nagyítása - 1660 körül). Olaj, fa, 73,0 x 98,0 cm Liechtenstein, hercegi gyűjtemény. Bécs (GE 108. sz.)
Jacob Jordanes. Meleager és Atalanta. 1618. Olaj, vászon, 152 x 120 cm Királyi Szépművészeti Múzeum , Antwerpen (844. sz.)
Jacob Jordanes. Meleager és Atalanta. 1629-1622 év. Fa, olaj, 89,0 x 114,3. Swansea Múzeum (Wales). Jelenleg a Prado Múzeum (Madrid) festményének előzetes vázlatának tekinthető
Jacob Jordanes. Meleager és Atalanta. 1620-1623 év. Olaj, vászon, 152,3 x 240 cm Prado Múzeum , Madrid (Lv. P001546)
A festmény megrendelőjének neve ismeretlen. Oroszország területén a vásznat először 1809-ben említették Pjotr Boriszovics Seremetev (1713-1788) gyűjteményében. A leltár szerint a Fountain House galériájában volt. Boriszovics Péter halála után a festmény Seremetyev grófok családjában maradt [16] . A forradalom után a gyűjteményt az állam javára rekvirálták. 1919-ben a festmény a Seremetev Ház Múzeumban volt, az 1920-as években pedig az Állami Ermitázsba került (6619. leltári szám) [6] . 1933-ban az Ermitázs elküldte a festményt az Antikváriumnak „J. Jordaens festményének másolata” megjelöléssel. A vásznat azonban nem adták el, és visszavitték a múzeumba [17] .
A Nagy Honvédő Háború idején az Ermitázs gyűjteményeit Szverdlovszkba (ma Jekatyerinburg városa) evakuálták , ahol a helyi Szépművészeti Múzeumban tárolták őket. 1949-ben az Ermitázs, köszönetképpen kiállításainak megmentéséért és a háború alatti megőrzéséért, a Szverdlovszki Múzeumnak [18] (jelenleg Jekatyerinburgi Szépművészeti Múzeumnak hívják ) több tucat alkotást adott, köztük a Meleagrát és az Atalantát. Azóta a vászon a múzeum főkiállításának része [19] [9] .
2012-ben a múzeumot meglátogatta Christian Vogelard, a Lakenhol ( Leiden ) Múzeum Old Masters Art Osztályának vezetője és Viktor Korobov, az Állami Ermitázs olajfestészeti laboratóriumának vezetője. Megerősítették, hogy a festmény nem késői másolat, hanem Jordaens műhelyében készült eredeti [12] [20] . Jacob Jordaens restaurálás után felfedezett aláírása arra utalt, hogy a művet közvetlenül a művész festette [21] .
2013-ban az „Ablak Európára” című kiállításra készülve. századi Hollandia, Flandria és Belgium művészete” című festményt a múzeumban restaurálták [22] . Különösen a lakkbevonatot regenerálták . Ezzel egyidejűleg a vörös színű szereplő deréktáskájának képén a vászon bal alsó részén a restaurátorok a következő aláírást találták: J JORDAENS FECIT , ami azt jelenti, hogy „I. Jordanes megtette" [8] . A további kutatások kimutatták, hogy a felirat a vászon eredeti szerzőjének színes rétegében található. A múzeum munkatársai jelzik, hogy Jordaens hasonló autogramja is látható a művész egyik első keltezett művén - a "A pásztorok imádása " című festményen ( Svéd Nemzeti Múzeum ) [6] . Figyelembe véve, hogy Jordaens ritkán írta alá műveit [20] , a felfedezett autogram egyedülálló esemény. Az orosz média szenzációnak nevezte [12] [23] .
Olga Gornung, a Jekatyerinburgi Szépművészeti Múzeum hazai és külföldi művészeti osztályának vezetője a vászon egy korábbi restaurálását említi. Az Ermitázs-restaurálás során a vásznat sokszorosították és speciális kialakítású hordágyra feszítették. A vászon tartóssága meglehetősen kielégítő volt, azonban a vászon némi deformációt, valamint a lakkfilm sárgulását észlelte, ami nem zavarta a festmény általános megítélését [24] [12] .
A festmény állandó kiállításon van a Jekatyerinburgi Szépművészeti Múzeumban [25] [26] .
Főbb kiállítások:
| Jacob Jordan | ||
|---|---|---|
| Festmény |
| |
| Grafika |
| |