Alessandro Magnasco | |
---|---|
Születési dátum | 1667. február 4. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1749. március 12. [4] [5] [1] […] (82 éves) |
A halál helye | |
Ország | |
Műfaj | tájkép |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Alessandro Magnasco ( olaszul: Alessandro Magnasco ; Genova, 1667. február 4. – Genova , 1749. március 12. ) olasz festő , a genovai manierizmus egyik legkiemelkedőbb képviselője . Egy időben inkább Lissandrino (il Lissandrino) becenéven volt ismert [6] .
Alessandro Stefano Magnasco (1635-1672) festő és Livia Caterina Musso családjában született. Valerio Castello genovai festőnél tanult. Apja korai halála után Milánóba költözött [7] . Milánóban Filippo Abbiatinak , a lombard iskola híres festőjének műtermében tanult, aki a festészetben kifejező modoráról, valamint fény- és árnyékhatásairól ismert. 1703-tól Alessandro Magnasco Firenzében , a Mediciek udvarában dolgozott . 1709-ben visszatért Milánóba, de állandó kapcsolatot tartott fenn genovai rokonaival és barátaival. Velencében dolgozott szoros kapcsolatban barátjával, Sebastiano Riccivel . Alessandro Magnascóra S. Rosa , Tintoretto , Jacques Callot , Stefano della Bella hatott .
Magnasco nyolcvankét éves korában, 1749. március 12-én halt meg Genovában, és a helyi San Donato templomban temették el.
Magnasco természetképeket festett: grandiózus ókori romok, romantikus vízesések, szurdokok, erdei kunyhók - tájak, ahol apró rongyos csavargó alakok, katonák, vándor szerzetesek és koldusok, jellegzetes elnyújtott arányokkal, sétáló favágók, hordárok, mosodák laknak. De a legfontosabb mindig is a természet volt, az elem, gyakran viharos, zivatarokkal és széllel. Az emberek ezen a világon "csak egy kis töredék, elmerülnek az elemekben, feloldódnak benne... Ebben a káoszban, a tomboló természet között minden kicsinek tűnik, a hősök pedig jelentéktelenek" [8] .
B. R. Vipper hangsúlyozta, hogy Alessandro Magnasco festészetének dinamikája, kifejezésmódja és némi "furcsasága" nem barokk, hanem kizárólag manierista jellegű, bár alkotói módszere természetesen nem korlátozódik a modor sajátosságaira [9] . Magnasco feltalálta saját írásmódját, amelyet "vonással és folttal való festésnek" ( olasz pittura di tocco e di macchia ) hívtak, később egyszerűen "genuai"-nak. A barnás alapozó bolussal történő lerakása után a művész felvitte a kontúrokat, enyhén megfestette a részleteket, majd vékony, díszes vonásokkal - az ecset és a majdnem fehér festék "vonásaival" - hangsúlyozta a „fényeket”, elérve a ragyogás, villódzás hatását. szín. "Magnasco ördögi ecsetjét Paganini virtuóz íjjához hasonlították." Sokan ebben a rendkívüli, "szörnyű és gyönyörű stílusban" nemcsak modort, hanem az akkori ellenreformációs mozgalomra jellemző misztikus felemelkedés és intellektuális kétségek egyfajta tükröződését látták" [10] .
Magnascót egy Tempesta nevű holland festőhöz hasonlították , valamivel korábban, aki szintén Genovában dolgozott. Magnasco modora közel állt a 18. századi velencei festők kereséséhez. Francesco Guardi elődjének tartják . Sebastiano és Marco Ricci kifejezetten Milánóba sietett, hogy találkozzanak Alessandro Magnascóval [11] .
A "nyílt vonás" munkája sok festőt érdekelt azokban az években, de Magnasco teljesen eredeti maradt. Durva, sőt kissé komor színezése a barna és a szürke különböző árnyalataira épül, amit a sárga, vörös éles "csillogó" vonásai élénkítenek. kék és fehér. Az „ecsetvonások” mellett Magnasco „foltokkal” (macchiette) dolgozott, többek között számos rajzon szénnel, vörös szangvinikus meszeléssel és ecsettel „töltelékekkel”. A kontúrok rendkívüli közvetlenséggel körvonalazódnak. Magnasco minden különöset szeretett: a groteszkeket és a fantáziákat. A Commedia dell'arte képei vonzották .
Magnasco együttműködött A. F. Peruzzini , S. Ricci és M. Ricci tájfestőkkel . Sok "figurás tájat", különösen a "viharjelenetek" műfajában, Magnasco és Peruzzini közösen írt, munkásságuk annyira hasonló, hogy másfél évszázadig Peruzzini műveit az ismertebb Magnasco írta. A. Tavella tájképein Magnasco gyakran festett alakokat, Magnasco egyes kompozícióiban pedig az építészeti hátteret C. Spera festette [12] .
Krisztus a Galileai-tengeren. 1740 körül. Washington, National Gallery of Art
Remete étkezés
Imádság a hullámokban 1735 körül. Rochester, New York. Memorial Art Gallery
Krisztus és az angyalok. Madrid, Prado
Apácák műhelye. 1730 körül. Strasbourg, Szépművészeti Múzeum
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|