A perui irodalom spanyol és kecsua nyelven Peruban létrehozott irodalom [1] .
A prehispan korszak irodalmi alkotása az Inka Birodalomhoz és a kecsua nyelvhez kötődik . A spanyol krónikások felhívták a figyelmet a szóbeli irodalom létezésére ezen a nyelven, amelyet udvari és népi irodalomra osztottak. A császári udvarban kialakult udvari irodalom hivatalos volt. Amauta (tanárok) és kipukamayo (könyvtárosok) alkották meg , akik a quipu (csomózott csipkék) mnemonikáját használták. Három fő műfajt műveltek: epikus, didaktikus és drámai. Az epikus műfajt az inkák világképét kifejező versek (mítoszok a világ teremtéséről, az árvízről és az inkák eredetéről, Manco Capac és Mama Oclio legendái) képviselték. A didaktikus műfajba a mesék, a közmondások és a mesék, míg a drámai műfajba a vígjátékok és a tragédiák, európai kifejezésekkel élve, valójában színházi előadások voltak, amelyek keverték a táncot, az éneket és a liturgiát . Az Ollantay című híres dráma , amelyet már a gyarmati korban rögzítettek, bár a spanyol dramaturgiából kölcsönzött elemeket tartalmaz, de alapvetően ehhez az inka színházhoz nyúlik vissza. A népi irodalom spontán módon alakult ki vidéken. Olyan lírai műfajt foglal magában, amelyben a verses kompozíciókat zenével és tánccal ötvözték, és kórusok adták elő, ahol férfiak és nők váltakoztak. A lírai műfaj két fő változata a haraui , egy meghitt szerelmes dal és a hailli , az örömhimnusz, amelyet vallási ünnepek és katonai győzelmek alkalmából énekelnek. E munkák egy része az első spanyol krónikások feljegyzéseiből érkezett hozzánk.
A gyarmati irodalom a 16. századtól a 19. század elejéig terjedő időszakban jött létre. az akkori perui alkirályságban . A spanyol hódítással megjelent a kasztíliai nyelv és az európai irodalmi irányzatok. A gyarmati irodalom első példái a krónikák voltak , amelyek történelem, esszé és regény keverékét alkották. Az első krónikák, amelyeket katonák és katonai expedíciók titkárai állítottak össze, még mindig durva és száraz stílusúak voltak. Peru legjobb krónikásai: Pedro Ciesa de Leon (1518-1554), a 4 részből álló "Peru krónikája" szerzője és Inca Garcilaso de la Vega (1539-1616), mesztic, egy spanyol hódító fia. és egy inka arisztokrata, aki 1609-ben adta ki Lisszabonban "Hiteles kommentárjait az inkákról" című művét – a perui irodalom első remekét, amelyet az inkák és az ókori Peru más népei történelmének, kultúrájának és szokásainak szenteltek. A könyv második része, „Peru általános története” (amely posztumusz, 1617-ben jelent meg Córdobában ), Peru spanyolok általi meghódításáról és a gyarmat kezdeti időszakáról szól.
Fontos kulturális események voltak Amerika első San Marcos Királyi Egyetemének megalapítása Limában 1551 -ben és az első nyomda Dél-Amerikában. Az első nyomtatott könyv, amelyet Limában adtak ki, a „Keresztény tanítás és katekizmus az indiánok nevelésére” volt, három nyelven: spanyolul, kecsua és ajmara nyelven . Az irodalmat ebben az időszakban művelik az egyházhoz szorosan kötődő felvilágosult körökben. E körökbe tartozott José de Acosta, a Bartolome Lorenzo zarándokútja (1586), Az új világ természetéről (1588) és az India természet- és erkölcstörténete (1590) című könyvek szerzője, amelyekben azonban , nem korlátozódott vallási elmélkedésekre, hanem érdeklődést mutat az őslakosok élete iránt.
Az irodalom ún. Spanyolország aranykora a spanyol Amerikában is tükröződik, különösen a líra és az epikus költészet területén. Kifinomult formájú, klasszikus modelleket imitáló művelt irodalomról beszélünk ( klasszicizmus ). Ennek az időszaknak a legkiemelkedőbb klasszicista költői Diego de Ojeda (? - 1615), az első epikus-misztikus költemény Amerikában, a "Christias" szerzője és Diego Mejia de Fernangil (? - 1634), a könyv első részének szerzője. az "Antarktiszi Parnasszus" (1608) című könyv.
A XVII. század közepére. a klasszicizmust felváltja egy új irodalmi irányzat - a barokk . A perui barokk csúcsa Juan de Espinosa Medrano, becenevén Lunarejo (? - 1688), vallásos színdarabok, prédikációk és Don Luis de Gongora , a spanyol lírai költők hercegének apológiája (1662) alkotása volt. . Prédikációinak gyűjteménye, a Kilencedik csoda, posztumusz jelent meg. Juan del Valle y Caviedes szatirikus költő és krónikás Spanyolországban született, de főleg Peruban élt. Verseiben szigorú kritikának veti alá társadalmi környezetét. De vannak misztikus versei is, melyeket áthat a bűnbánat szelleme. Munkáit csak sok évvel halála után gyűjtötték össze és adták ki "Toothy Parnassus" címmel.
A 18. század eleje óta, amikor Spanyolországban megalakult a Bourbon-dinasztia , minden spanyol ajkú író arra törekszik, hogy „francizálja magát”. A Francia Akadémiát utánozva Peru alkirálya, de Castell dos Rios márki megalapította a Palotaakadémiát Limában. Az akadémikusok közül kiemelkedik: Luis Antonio de Oviedo y Herrera, de la Granja gróf (1636-1717), költő és drámaíró, a „Szentszentkirály élete” című könyvek szerzője. Rózsák (1711) és A szenvedély szent költeménye (1717); José Bermudez de la Torre y Soller (1661-1746), a Limai Egyetem jogi tanácsadója és rektora, a Telemachus a Calypso szigetén című vers szerzője ; Pedro Peralta y Barnuevo (1664–1743), polihisztor, A Lima alapítása című epikus költemény szerzője és a színháznak dolgozik.
A barokkot a neoklasszicizmus váltja fel , vagyis a túlzott bonyolultságtól a klasszikus egyszerűséghez való visszatérés. Vele együtt érkezik Peruba a Franciaországban fellángolt liberális eszmék szelleme , amely a jövőben jelentős hatással lesz a latin-amerikai forradalom kialakulására. A 18. század második felében A perui irodalom legkiemelkedőbb alakja Pablo de Olavide (1725-1803) író, műfordító, jogász és politikus volt, aki Limában született, de irodalmi tevékenységét Spanyolországban fejtette ki. Liberális elképzelései miatt eretnekséggel vádolták, az inkvizíció bebörtönözte, de aztán kibékült az egyházzal. Novelláit a modern kritika nagyra értékeli. Eközben Peruban kialakul a kosztumbriizmushoz közel álló szatirikus irodalom . Francisco del Castillo szerzetes (1716-1770) kétségtelenül a gyarmati időszak legjobb drámaírója volt. Drámái közül említésre méltó a "Peru meghódítása", " Mithridates , Pontus királya " és a "Bíróról és pereskedőkről" című közjáték . A korszak további szatirikusai: Alonso Carrión de la Wandera (1714-1783), a "A vak utazók kalauza" című könyv szerzője, amely a Limából Buenos Airesbe tartó utazást meséli el , és Esteban Terraglia y Landa szatirikus költő, a "Lima belül és kívül" című könyv szerzője (1797).
A gyarmati irodalom utolsó korszaka a 18. és 19. század fordulója, az emancipáció korszaka, vagyis a perui nemzeti identitás megszületése. A francia enciklopédistákhoz hasonlóan ezt a folyamatot az első nagy amerikai magazin, a Perui Mercury szerkesztői vezették, akik létrehozták a Hazafias Társaságot (Sociedad de Amantes del País): Hipólito Unanue, Toribio Rodriguez de Mendoza, José Baquijano y Carrillo és mások. . A dalszöveg terén kiemelkedik Mariano Melgar (1791-1815) Arequipa városából , akinek verseiben a romantika előképe , a kulturális költészet pedig az indiai népdalokkal keveredik. Részt vett a függetlenségi harcban, 1815-ben lelőtték, két verseskötete posztumusz jelent meg: "Levél Sylviához" (1827) és a "Versek" (1878). Egy másik emancipációs költő José Joaquín Olmedo (1780-1847), Guayaquilban született . Tagja volt a Perui Köztársaság első kongresszusának és angliai nagykövet. Fő műve az "Óda a junini győzelemhez", egy neoklasszikus stílusú epikus költemény, amely Bolivar győzelmét ünnepli a junini csatában. A politikai irodalom terén kiemelkedik José Faustino Sánchez Carrión (1787-1825), a köztársasági kormányrendszer védelmezője, a Saiyan Remete levelének szerzője. Meg kell említeni José Joaquín de Larriva (1780-1832) limai papot is, aki nagyon maró szatirikus költő és újságíró.
A független Peru első irodalmi irányzatai a kosztumbriizmus és a romantika voltak , de hamarosan kialakult a realizmus is .
A kosztümbrizmus olyan irodalmi mozgalom volt, amelynek képviselői a népek erkölcseit és szokásait helyezték előtérbe, vagy helyeselték azokat, vagy kritizálták és kigúnyolták azokat. A perui kosztumbriizmus 1830 körül kezdődik és az 1850-es évekig tart. Két szatirikus költő és drámaíró tartozik ebbe a korszakba. Az első Felipe Pardo y Allaga (1806-1868), aki komolyan elítélte a perui valóságot komédiáiban ("A felvilágosodás gyümölcsei", "Az árva Chorrillosban" és "Don Leocadio és Ayacucho évfordulója "), cikkeiben (" Utazás” stb.) és epigrammák . A népszokásokat barbárnak és visszataszítónak tartotta. A politikusokat ambiciózusság és hazafiság hiánya miatt is bírálta. A kosztumbriizmus második képviselője, Manuel Assensio Segura (1805-1871), a 19. század legnagyobb perui drámaírójaként tartják számon, ő ábrázolja legjobban Lima népi típusait. Az arisztokrata és konzervatív Pardo y Allaga-val ellentétben Segura a demokratikus értékeket hirdette, ami az illem komédiáiban is megmutatkozik. 17 darabot írt, köztük a "Kitty", a "Canuto őrmester" és a "Három özvegy" című darabot. A kosztumbriizmushoz közel áll Ricardo Palma (1833-1919), a 19. századi perui irodalom leghíresebb művének, a Perui hagyományok szerzőjének a munkája, amelyben Lima és Peru inkák gyarmati és köztársasági történetét meséli el. korszakokat, a valódi történelem elemeit ötvözve saját találmányaival.
A romantika megkésve, az 1850-es évekre érkezett Európából Peruba, és egészen a század végéig folytatódott, átadva a helyét a realizmusnak. A perui romantikusok művei összességében mesterségesek voltak, és szentimentalizmussal vétettek. A legjobb romantikus költők a már említett Ricardo Palma voltak, akinek verseit a valóság bizonyos aspektusaihoz való gúnyos hozzáállás jellemzi, valamint Carlos Augusto Salaverri (1830-1891), Felipe Santiago Salaverri perui elnök törvénytelen fia, akit 1836-ban lőttek le. Salaverri költészetét négy könyv gyűjti össze: „Gyémántok és gyöngyök”, „Hajnalok és ragyogás”, „Levelek egy angyalnak” és „A sír titkai”. Verseit melankolikus gyengédség, szenvedély és elegáns pesszimizmus jellemzi.
A csendes- óceáni háború (1879–1883) után Manuel González Prada (1844–1918), a Free Pages és a Hours of Struggle című könyvek szerzője által vezetett antiromantikus mozgalom indult, amelyben hevesen bírálta azokat a politikusokat, akik szerinte felelősek a vereségért. A háború. Korának vallási intézményei és írói nem kerülik el nyilait. A modernizmust előrevetítő költészet új formáinak ötletgazdája is volt . Ennek a korszaknak jellegzetessége volt az írónők egy csoportjának megjelenése, akik közül sokan, miután elveszítették férjüket és fiukat a háborúban, kénytelenek voltak saját kenyerüket keresni. Reálisnak mondható regényeket írtak. Így Mercedes Cabello de Carbonera (1845-1909) 6 regényt írt, amelyek közül a Blanca Sol (1888), a Következmények (1890) és az Összeesküvő (1892) a legnagyobb sikert arattak. Számos cikket és esszét írt irodalmi és társadalmi témákban, különösen a nők emancipációját szorgalmazva. Félreértve és férfi szerzők által támadva egy pszichiátriai kórházban fejezte be napjait. Clorinda Mato de Turner (1852-1909), cuscoi regényíró és újságíró az indigenizmus előfutára lett . Legjobb regénye, a Madarak fészek nélkül egy indián történetét meséli el, aki vallási és politikai visszaélésektől szenved. A regény nemcsak Peruban, hanem egész Amerikában és Európában is felkeltette az érdeklődést. Maria Nieves y Bustamante (1861-1947) Arequipából - az 1856-58-as polgárháborúról szóló Jorge, a nép fia (1892) című történelmi regény szerzője.
A modernizmus Peruban fejlődött ki, kezdve Manuel González Prada "Szeretni" című költeményével, amely 1867-ben jelent meg az "El Comercio" című újságban, és amely különféle európai eredetű költői műfajokat kevert össze. Ez az irányzat hamar elterjedt Latin-Amerikában, és olyan költők születtek, mint Jose Marti Kubában , Ruben Dario Nicaraguában , Leopoldo Lugones Argentínában és mások . A modernizmus Peruban később, a 20. század elején érte el teljes virágkorát. Képviselői közül kiemelkedik José Santos Chocano (1875-1934) költő, akinek táj-, hang- és színleírásokkal teli epikus költészete közel áll Walt Whitman munkásságához . Rendkívüli intimitású lírai verseket is írt. Főbb művei: "Szent harag", "A faluban", "Szűz Selva", "Az évszázad dala", "Legyen fény", "India aranya". Élete tele volt kalandokkal. Augusto Legia diktátor uralkodása alatt összeveszett a fiatal íróval, Edwin Elmore-ral, és dühében lőtt rá. Rövid börtönbüntetés után Chilébe távozott , ahol egy skizofrén meggyilkolta. A perui modernizmus fontos ága volt az ún. Az 1900-as nemzedék, amelynek képviselői elegáns prózát írtak, a nemzeti történelem gyökereibe mélyedve és az idealizmus felé hajló (Tamayo Vargas, Victor Andres Belaunde, Ventura Garcia Calderon stb.) a perui költészet megújítása „A figurák dala” című könyveivel. " és "Szimbólumok", közel a szimbolizmushoz .
1920-ig a modernizmus volt az uralkodó irányzat a novellákban és a költészetben, de 1915-től az irodalmi avantgárd félénken belépett a nemzeti irodalomba . A költészetben legnagyobb képviselője Cesar Vallejo (1892-1936), a Black Heralds (1916) és a Trilse (1922) gyűjtemények szerzője, újító nyelvezetével és az emberi életről szóló szomorú elmélkedésekkel. 1923-ban Európába távozott, és soha többé nem tért vissza Peruba. Prózában - Abraham Valdelomar (1888-1919), aki történeteket, regényeket, színdarabokat, verseket, cikkeket és esszéket írt; történetei megható történetek a vidéki városok életéről. A színházat Leonidas Jerovi (1881-1917) vígjátékai, később César Vallejo társadalmi leleplező darabjai uralják. Ezekben az években a kiváló marxista irodalomtudós, José Carlos Mariategui által kiadott Amauta folyóirat (1926-1930) és Hét esszé a perui valóság értelmezéséről című munkája nagy hatással volt a perui társadalmi és irodalmi gondolkodás fejlődésére. ezekben az években .
Az indigenizmus egy irodalmi mozgalom, amelynek fő témája a perui őslakos lakosság - az indiánok - élete. Enrique López Albujar (1872-1966) történeteivel kezdődött, majd Ciro Alegria (1909-1967) regényeivel folytatódott: Az aranykígyó (1935), az Éhes kutyák (1939) és az Egy nagy és furcsa világban (1941) . Ez az irányzat José María Arguedas (1911-1969), a Víz, Yavar-fesztivál, Gyémántok és kovakő, Mély folyók, A hatodik, Rasu Nyiti agóniája, Minden vér című könyvek szerzőjének munkásságában érte el maximális kifejezését. Rókák fent és rókák lent”. Köszönhetően az indiánokkal való gyermekkori kapcsolatának, képes volt magába olvasztani elképzeléseiket a világról és az élettapasztalatról.
A perui próza megújulása az 1950-es évek generációjával kezdődik. Ennek az időszaknak az irodalma az európai ( Joyce , Kafka ) és az amerikai ( Faulkner ) avantgárd jelentős hatása alatt fejlődött ki . Ebbe a generációba tartozik Julio Ramon Ribeiro (1929-1994), Carlos Eduardo Savaleta (1928-2011), Eleodoro Vargas Vicuña (1924-1997) és a világhírű Mario Vargas Llosa (szül. 1936) . Különös figyelmet fordítanak a szegény városi negyedek és a társadalom peremére szorult rétegeinek életére, amelyek a vidékről a városokba való tömeges vándorlás eredményeként alakultak ki (Ribeiro „Tollatlan keselyűk”, Enrique Congreins „Lima, nulladik óra” történetgyűjteményei) és saját regénye, "Nem egyedül, de sok haláleset", valamint Vargas Llosa első történetei). A prózaírók mellett ott van a költők egy csoportja is (Alejandro Romualdo, Washington Delgado, Carlos Herman Belli, Pablo Guevara), akiket magával ragad a marxizmus és az egzisztencializmus , és társadalmi tiltakozást fejeznek ki. Közel hozzájuk és ún. "A nép költői", amely a Victor Haya de la Torre (Gustavo Valcarcel, Manuel Scorsa , Julio Garrido Malaver) által alapított Aprist Párthoz kapcsolódik.
A 60-as évek generációjához tartoznak Luis Hernandez (1941-1977), Javier Eraud (1942-1963), Antonio Cisneros (1942-2012) költők és Oswaldo Reynoso (1931-2016), Miguel Gutiérrez (1940-2016) prózaírók. González Viaña (sz. 1941), Alfredo Brice Echenique (sz. 1939) és Edgardo Rivera Martinez (sz. 1933). Az irodalmat az osztálytudat fejlesztésének eszközének tekintik. A kubai forradalom győzelme után a perui értelmiségiek többsége ugyanarra a forradalomra vágyott országában, amely lerombolná a régi oligarcha-feudális rendszert. Néhányan gyakorlati akciókhoz is fordultak - Eraud például 1963-ban meghalt, részt vett egy gerillaháború kirobbantására tett kísérletben a Selvában , Gutierrez és Reynoso pedig egy magazint alapított, amely maoista eszméket hirdetett. Ebben az évtizedben jelentek meg M. Vargas Llosa első regényei: " A város és a kutyák " (1963), a katonai akadémiai tanulmányok emlékei alapján, és a kegyetlenség és az erőszak elleni tiltakozást képviseli; " Zöld ház " (1966), amely egy bordélyházról szól, de a lovagi románc elemeit tartalmazza; a "Puppies" (1967) sztori, amely a perui társadalom teljes igazságtalansága ellen tiltakozik.
Az 1970-es években megalakult az "Estación Reunida" és az "Ora Zero" folyóirat, amelyek a fiatal írók új generációját gyűjtik maguk köré, mint például José Rosas Ribeiro (sz. 1949), Tulio Mora (sz. 1948), Juan Ramirez Ruiz (1946-) 2007), Jorge Pimentel (sz. 1944), Enrique Verastegui (sz. 1950), Carmen Ollie (sz. 1947) és mások. A szélsőbaloldali radikalizmus , a korábbi irodalmi tradícióval való szakítás és a népi hagyományok használata jellemzi őket. köznyelv a költészetben. 1974-ben megjelent a költők egy másik csoportja, akik jobban odafigyeltek a vers formájára, mint a tartalomra (Mario Montalbetti, Juan Carlos Lazaro, Carlos Lopez Degregori stb.) A próza az ellenkultúra és a hippi mozgalom hatására fejlődik , legjelentősebb képviselői Fernando Ampuero (sz. 1949) és Cronwell Hara (sz. 1949). Vargas Llosa kiadja a Pantaleon kapitány és a jó irodák társasága (1973) és a Júlia néni és a firkász (1977) című regényeket.
A 80-as években jön a csalódás és a pesszimizmus: már senki sem álmodik forradalomról. Ez a „ peresztrojka ” korszaka és a hidegháború , a gazdasági válság és a terrorizmus utolsó évei . Alfredo Pita (sz. 1948) „Hamarosan sötétedik”, Guillermo Niño de Guzman (sz. 1955) „Éjféli lovak” és Alonso Cueto (sz. 1954) „A múlt csatái” első novelláskönyvei jelennek meg próza. 1981-ben megjelent Vargas Llosa legjobb (legalábbis maga a szerző szerint) műve - A világvége háborúja című történelmi regény, amely a 19. század végén Brazíliában játszódik . Kanudos faluban vallási közösség alakult ki, amely felszámolta a magántulajdont. A kormány csapatokat küldött ellene, és brutálisan elnyomta ezt a teljesítményt. A költészet, miután felhagyott a lázadó törekvésekkel, ismét nyugodt és kiegyensúlyozott lesz (Jose Watanabe és mások). Feminista irányultságú nőköltészet fejlődik (Carmen Ollie, Giovanna Pollarollo, Rocio Silva Santisteban, Rosella Di Paolo).
A 90-es években. a költészetben esztétikai-individualista irányvonal jelenik meg, míg a próza továbbra is a szegénynegyedekből származó fiatalokat részesíti előnyben (az ún. "piszkos realizmus"). Másrészt néhány író az esztétizmust műveli : Ivan Theis (sz. 1968) "Francis Farmer fényképei", Patricia de Sauce (sz. 1964) "Ha leszáll az éjszaka", Montserrat Alvarez költőnő (sz. 1968) és mások. Eközben két, az előző évtizedekben induló szerző éri el: Oswaldo Reynoso és Miguel Gutiérrez, akik hosszú , várakozásaikat meghiúsult kommunista Kínában tartózkodás után visszatértek Peruba. Reynoso kiadja a "Finding Aladin" és a "The Halhatatlan Eunuchs" című regényt, amelyek elutasítják az osztályharc eszményét a fiatalos szépség utópiájának keresése nevében, amely azonban nem mond ellent az igazságosság eszméjének. Gutiérrez pedig egy több mint ezer oldalas regénnyel nyűgözi le az olvasókat, Az idő erőszaka (1991) a Villar család saga , amely az első Villarral, a spanyol hadsereg dezertőrjével kezdődik a függetlenségi háború alatt, és azzal ér véget. Martin Villar, akinek az arcáról meséli a történetet - egy diák, majd egy falusi tanító. A regény a 20. század nagy latin-amerikai prózaíróinak hatása alatt áll. ( Borges , Juan Rulfo , García Márquez és Mario Vargas Llosa ), valamint Balzac The Human Comedy című darabja .
Az új évszázad első éveiben a perui írók fontos nemzetközi díjakat nyertek. Még 1999-ben Alfredo Piet A hiányzó vadász című regénye nyerte el a gijóni (Spanyolország) Könyvszalon által odaítélt Las dos orillas (Két part) díjat . A könyvet azonnal lefordították és öt európai országban kiadták. 2002-ben Alfredo Brice Echenique író megkapta az azonos nevű spanyol kiadó által odaítélt Planeta -díjat A kedvesem kertje [2] című regényéért . A következő évben Santiago Roncagliolo második regénye (született 1975), a Szégyen, egyike lesz a Herralde-díj négy döntősének. 2005-ben Jaime Bailey (sz. 1965), akit a sztereotípiák és munkája kereskedelmi jellege miatt kritizáltak, a Planeta-díj döntőse lett, Alonso Cueto pedig a Herralde-díjat kapja A kék óra című regényéért [3] . 2008-ban Ivan Theis a Herralde (A kutyafülnek nevezett hely című regény) döntősei közé került. És végül 2010-ben Mario Vargas Llosa megkapta az irodalmi Nobel-díjat [4] .
A Cope-díj ( spanyolul: Premio Copé ) Peru első számú irodalmi díja , amelyet regény , novella , költészet és esszé kategóriában ítélnek oda spanyolul írt művekért. A Petroperu Állami Koncentráció ( Petróleos del Perú ) alapította. 1979 óta díjazott.