Csembaló | |
---|---|
| |
Osztályozás | Billentyűs hangszer , Chordophone |
Kapcsolódó hangszerek | Klavikord , zongora |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A csembaló ( fr. clavecin ; itál . cembalo, clavicembalo ) pengetős hangkivonási módszerű billentyűs húros hangszer . Azt a zenészt, aki a csembalón és annak fajtáin ad elő műveket, csembalóművésznek nevezik.
A csembaló típusú hangszer ( clavicembalum , latin clavis - key vagy későbbi kulcs és cymbalum - cintányér ) [1] legkorábbi említése egy 1397-es padovai (Olaszország) forrásban szerepel. A "clavichord" nevű hangszer említése 1404-ből ismert. A legkorábbi kép a németországi Minden város katedrálisának oltárán található , 1425-ből származik. A csembalószerű hangszer (egy pengetős klavikord) első gyakorlati leírását rajzokkal a zwollei Arno adta 1445 körül. Megőrződött egy 1543-ból származó, Domenico da Pesare olasz mester által készített klavichord , amely a Lipcsei Egyetem Hangszermúzeumának ( németül: Musikinstrumentenmuseum der Universität Leipzig ) gyűjteményében található [2] .
A 15. századi csembalók nem maradtak fenn. A képekből ítélve ezek rövid, nehéz testű hangszerek voltak. A legtöbb fennmaradt 16. századi csembaló Olaszországban készült, ahol Velence volt a gyártás fő központja . 8`-es regiszterük volt (ritkábban két 8`-es és 4`-es regiszterük), kegyelemből voltak megkülönböztetve. Testük legtöbbször ciprusból készült . A csembaló elleni támadás határozottabb volt, a hangzás pedig élesebb volt, mint a későbbi flamand hangszereké. A csembalógyártás legjelentősebb észak-európai központja Antwerpen volt , ahol 1579-től a Rückers család tagjai dolgoztak . Csembalóik hosszabb húrúak és nehezebb testűek, mint az olasz hangszerek. Az 1590-es évek óta két kézi csembalót gyártanak Antwerpenben.
A 17. századi francia, angol, német csembaló a flamand és a holland modellek jegyeit ötvözi.
Fennmaradt néhány francia kétmanuálos, diófa testű csembaló. Az 1690-es évektől a Rückers- hangszerekkel azonos típusú csembalókat gyártanak Franciaországban. A francia csembalómesterek közül a Blanchet-dinasztia emelkedett ki. 1766- ban Taskin megörökölte Blanche műhelyét.
A 18. század legjelentősebb angol csembalókészítői Schudy és a Kirkman család voltak. Hangszereik rétegelt lemezzel bélelt tölgyfa testtel rendelkeztek, és gazdag hangszínnel jellemezték őket. A 18. századi Németországban a csembalógyártás fő központja Hamburg volt; a városban készültek között vannak 2` és 16` regiszteres hangszerek, valamint három manuál is. A szokatlanul hosszú csembaló modellt J. D. Dülcken, a 18. századi holland vezető iparművész tervezte.
Szólóhangszerként a csembaló a 18. század végéig használatban maradt. Kicsit tovább digitális basszusgitár előadására , operák recitativainak kísérésére használták. A 18. század második felében a csembaló kezdte kiszorítani a zongorát , egy olyan hangszert, amely jobban illett az előadói és zeneszerzési korszakhoz, a zenét, amelyen a hangerősség változtatásával lehet játszani, ami kiváltotta a fejlődést. századi romantikus zenéje. 1809 körül a Kirkman cég elkészítette utolsó csembalóját, és az 1810 -es évekre a csembaló gyakorlatilag használaton kívül volt.
A csembalókultúra újjáéledése a 19-20. század fordulóján kezdődött , amikor a zenészek meggyőződtek arról, hogy a zongora hangszíne és a korábban csembalóra írt művek előadásmódja között nincs eltérés. A hangszer újjáélesztésének kezdeményezője Arnold Dolmech volt . Első csembalóját 1896 -ban Londonban építette meg, majd hamarosan műhelyt nyitott Bostonban , Párizsban és Heislemere-ben .
A csembalógyártást a párizsi Pleyel és Erard cégek is létrehozták. Wanda Landowska kezdeményezésére 1912 - ben a Pleyel gyár egy nagy koncertcsembaló modelljét kezdte gyártani, erős fémvázzal, amely vastag, szorosan megfeszített húrokat hordozott. A hangszert zongorabillentyűzettel és egy egész zongorapedálkészlettel szerelték fel. Így kezdődött az új csembalóesztétika korszaka. A 20. század második felében a "zongorás" csembaló divatja elmúlt. Frank Hubbard és William Dowd bostoni kézművesek voltak az elsők, akik antik csembalómásolatokat készítettek.
A csembaló kezdetben négyszög alakú volt, a 17. században szárny alakú, hosszúkás háromszög alakot kapott, erek helyett fémhúrokat kezdtek használni. Húrjai vízszintesen, a billentyűkkel párhuzamosan helyezkednek el, általában több kórus formájában, a különböző kézikönyvek vonóscsoportjai különböző magassági szinten helyezkednek el. Külsőleg a csembalókat általában elegánsan kivitelezték: a testet rajzokkal, berakással, faragással díszítették. XV. Lajos korában a csembaló kivitelezése illeszkedett a korabeli stílusos bútorokhoz. A 16-17. században az antwerpeni mesterek, Ruckers csembalói hangminőségükben és művészi kialakításukban is kiemelkedtek.
A csembaló hangzása ragyogó, de nem dallamos, szaggatott, nem érzékeny a dinamikus változásokra [3] , vagyis a csembaló hangerejének egyenletes növelése és csökkentése lehetetlen. Ennek ellenére számos dinamikus hatás érhető el a hangfelvételek számának és sebességének ügyes szabályozásával, a rezonanciával való kölcsönhatásban. A csembaló hangerejének és hangszínének megváltoztatásához több regiszter is lehet, amelyeket a billentyűzet oldalán elhelyezett kézi kapcsolók, karok kapcsolnak be. A láb- és térdváltók az 1750 -es évek végén jelentek meg .
A csembaló modelltől függően a következő regiszterekkel rendelkezhet:
A 15. században a csembaló hangereje 3 oktáv volt, az alsó oktávból hiányzott néhány kromatikus hang. A 16. században a tartomány 4 oktávra bővült (C nagyoktávról C 3.: C - C'''), a 18. században - 5 oktávra (F ellenoktávról F 3.: F' - F ''').
A XVII-XVIII. században a csembaló dinamikusan változatosabb hangzása érdekében a hangszereket 2 (néha 3) manuálból (billentyűzetből) készítették, amelyek egymás fölött, egy teraszon helyezkedtek el, valamint regiszterkapcsolókkal az oktáv megkettőzésére. és a hangszín megváltoztatása [1] .
Egy tipikus 18. századi német vagy holland csembalónak két manuál (billentyűzet), két 8` húr és egy 4` húr (egy oktávval magasabb hangzású) van, amelyek a rendelkezésre álló regiszterkapcsolóknak köszönhetően külön-külön is használhatók. vagy együtt, valamint egy manuális kopulációs mechanizmus ( copula ), amely lehetővé teszi a második manuál regisztereinek használatát, amikor az elsőn játszik.
Az 1. ábra a toló (vagy jumper) funkcióját mutatja, a számok a következőket jelzik: 1 - határoló, 2 - filc, 3 - lengéscsillapító, 4 - húr, 5 - plektrum (nyelv), 6 - langetta, 7 - tengely, 8 - rugó, 9 - toló, 10 - a langetta eltérése egy plektrummal.
A 2. ábra a toló felső részének elrendezését mutatja: 1 - húr, 2 - languette tengelye, 3 - languette (a francia languette szóból), 4 - plektrum, 5 - lengéscsillapító.
A csembaló minden billentyűjének végére vannak felszerelve a tolókarok, ez egy külön eszköz, amelyet javítás vagy beállítás céljából eltávolítanak a csembalóról. A toló hosszirányú kivágásában egy languette van a tengelyhez rögzítve (a francia languette szóból ), amelyben egy plektrum van rögzítve - egy varjútollból, csontból vagy műanyagból készült nyelv (Duraline plectrum Delrin - sok modern hangszeren), kerek vagy lapos. Az egyik plektrumon kívül kettős sárgaréz plektrumokat is készítettek, amelyek egymás fölött helyezkedtek el. Két egymás utáni pengetést nem fogott meg a fül, de a csembalóra jellemző szúrós rohamot, vagyis a hang éles elejét egy ilyen eszköz tompította. Közvetlenül a nyelv felett filcből vagy puha bőrből készült lengéscsillapító található. A billentyű lenyomásakor a tolót felnyomják, és a plektrum megpengeti a húrt. Ha a billentyűt elengedik, a kioldó mechanizmus lehetővé teszi, hogy a plektrum visszatérjen eredeti helyzetébe anélkül, hogy a húrt ismét megpengetné, és a húr rezgését a csillapító csillapítja.
A "csembaló" elnevezést ( francia clavecin , olasz cembalo , angol csembaló , németül Kielflügel ) a nagyméretű, szárnyalakú pengetős billentyűs hangszerekről 5 oktávig megőrizték. Voltak kisebb hangszerek is, általában egy húros készlettel és legfeljebb 4 oktávos tartományban [1] :
Ezen a néven ismert egy J. B. de Labord által 1759-ben megalkotott hangszer, amelyben a harangok statikus elektromossággal ható fémgolyók ütései alatt szólaltak meg [4] . Amikor egy golyót fémharangra helyezünk , ellentétes előjelű töltés indukálódik , ellentétes töltésű golyó és harang magához vonzza, összeütközik, a töltés kiürül a labdából, a hatásciklus megismételhető.
A zongorán a csembaló primitív utánzata úgy történik, hogy a moderátort a kalapács és a húrok közé eső fém náddal leengedik.
Ilyen eszköz például a szovjet „Accord” zongorákon volt elérhető (a harmadik (középső) pedálon) [5] .
J. Chambonière -t a francia csembalóiskola megalapítójának tartják , D. Scarlatti olasz zeneszerzőt és csembalóművészt pedig a virtuóz csembalóstílus megalkotója . A XVII-XVIII. század végének francia csembalói közül. kiemelkedett F. Couperin , J.-F. Rameau , L. K. Daken és mások A 18. század végére visszaesett francia csembalózene iránti érdeklődés a 20. században kezdett újjáéledni [3] .
Mivel a csembalót a barokk korban a kamarazenében gyakran használták a basso continuo szólamban , kísérő funkciót ellátva, ez az ábécé sorrendben szerepel azoknak a zeneszerzőknek a neve, akik szólócsembalóra vagy szólócsembalóra írtak műveket.
Lásd még: Kategória:Csembalóművészek .
Szótárak és enciklopédiák | ||||
---|---|---|---|---|
|
A barokk kor hangszerei | ||
---|---|---|
Húrok | ||
Sárgaréz | ||
Billentyűzetek |
Vonós hangszerek | |
---|---|
Meghajolt (súrlódás) |
Hegedűcsalád : hegedű , brácsa , cselló , nagybőgő _ _ _ _ _ _ _ _ |
Kopasztott |
Citera : Ajeng , Bandura , Gusli , Guzheng , Kankles , Kannel , Kantele , Kanun , Karsh , Kayagym , Kokle , Koto , Krez , Qixianqin , Yatga |
ütős húrok | Cimbalom : Santoor , Yangqin |
ütős billentyűs hangszerek | |
pengetős billentyűzetek | |
Egyéb | |