Mexikó operatőri munkája

A mexikói filmművészet a mexikói kultúra és gazdaság  egyik ága , amely filmek készítésével és a közönség számára történő bemutatásával foglalkozik.

Történelem

A mexikói mozi eredete Salvador Toscano Barragán volt . Egykori bányamérnökként lenyűgözte az újonc mozi, és élete hátralévő részét ennek szentelte. 1896-ban mozit nyitottak erői, ő lett az első nagyjátékfilm megalkotója is, aki kamerára vette a José Zorrilla és Moral című darabja alapján készült Don Juan Tenorio című darabot . Filmre is örökítette az 1910-1917 -es mexikói forradalom eseményeit. További filmes úttörők voltak Enrique Rosas, az Alba fivérek és Manuel Becerril. 1910-ben, a függetlenségi harc kezdetének századik évfordulóján bemutatták Felipe de Jesus Haro „Dolores kiáltása” című filmjét. Az 1910-es évek végén . évente körülbelül 10 filmet adnak ki, mint például a "Light" (1917, Gabriel d'Annunzio azonos című regénye alapján , rendezte: Manuel de la Bandera), " Cuatemoc " (1918, ugyanaz a rendező), " Szent" (1918, Federico Gamboa azonos című regénye alapján, r. Luis Peredo), A szürke autó (1919, r. Enrique Rosas) [1] .

20-as évek a filmgyártás némi csökkenése jellemzi az amerikai vállalatok erős versenye miatt . Ebben az időszakban Miguel Torres munkái különböztethetők meg: „A parancsnok” (1921), „Az azték faj” (1922), „Egy ember szülőföld nélkül” (1922). Az 1930 -as évek elején a rendezők hangosfilmek készítésével kísérleteznek : "Erősebb, mint az adósság" (1930, r. Rafael Sevilla), "Szent" (1931, Antonio Moreno). A hangosfilmek segítettek helyreállítani a közönség érdeklődését a nemzeti filmgyártás iránt: 1938-ban például 57 filmet mutattak be [1] .

Szergej Eisenstein Éljen Mexikó ! ". Stílusának hatása a Halászhálók (1934, rendező: Emilio Gomez Muriel és Fred Zinnemann) és a Chanitzio (1934, rendező: Carlos Navarro) [1] című filmekben nyilvánult meg . A képen való részvétel egyfajta filmakadémiává vált a mexikói mozi számos jövőbeli híressége számára [2] .

Ennek az időszaknak a fő filmes műfaja a melodráma és a "ranchera" című zenés vígjáték volt – a falusi élet idilli ábrázolása. Fernando de Fuentes "Ott, a nagy tanyán" (1936) képe sikeres volt. Fuentes több filmet is készített a mexikói forradalomról : Cum Mendoza (1934) és Menjünk a Pancho Villáért (1935), amelyeket a forradalmi események mély felfogása jellemez. A kritikai érdeklődést A nő a kikötőből című melodráma (1933) keltette fel Guy de Maupassant A kikötőben című elbeszélése alapján. Az avantgárd filmet Juan Bustillo Két szerzetese (1934) képviselte, a német expresszionizmus hatása alatt . A 30-as években. nagy filmstúdiók "Klasa-Films" és "Azteca" [1] is jönnek létre .

Az 1940 -es években a filmipar újjáéled. Ebben az időszakban az eredeti rendezők Emilio Fernandez, Julio Bracho, Alejandro Galindo jelennek meg a színpadon. Ebben az emelkedésben fontos szerepet játszott a Filmbank megnyitása, amelynek célja a forgatási kredit biztosítása volt, valamint a törvény kibocsátása, amely előírja, hogy minden hónapban egy-egy mexikói filmet kell vetíteni minden moziban. Ezen túlmenően azok az észak-amerikai vállalatok, amelyek nem tudtak megbirkózni a latin-amerikai országok keresletével, érdeklődtek a Mexikóval való együttműködésben, ami a pénzügyi és technikai erőforrások biztosításában nyilvánult meg. Ugyanakkor Mexikó az élen áll a spanyol nyelvű országok között az éves filmgyártás tekintetében, 1950-ben elérte a 124 filmet ( Argentínában addigra 57 film készült Spanyolországban – 49) [3] .

A világhírű filmsztárok Maria Felix , Dolores del Rio , Jorge Negrete , Arturo de Cordova , Pedro Armendariz , Mario Moreno - "Mexican Chaplin ", akik " Cantinflas " álnéven léptek fel . Az 1940-es évek filmművészetének legfigyelemreméltóbb jelensége. az indiai származású rendező, Emilio Fernandez alkotása volt . Fernandez filmjeit ugyanaz a forgatócsoport: Dolores del Rio, Maria Felix, Pedro Armendariz, Columba Dominguez, Mauricio Magdaleno forgatókönyvíró és Gabriel Figueroa operatőr [4] forgatták . Filmjeik nemzetközi elismerésben részesülnek: a Dolores del Rio közreműködésével készült " Maria Candelaria " kapja a fődíjat Cannes -ban, a " Gyöngy " az 1947-es Velencei Filmfesztiválon a legjobb rendező, legjobb színésznő, legjobb színész kategóriában jutalmazzák, és megkapja a Golden Globe -ot ( 1949 ). ) a legjobb operatőri munkáért.

50-es évek a filmgyártás újbóli hanyatlása jellemezte, amelynek legnagyobb részét immár a szórakoztató filmek és a drága zenei produkciók tették ki. Kivételt képez néhány film, köztük Alejandro Galindo filmje, a "Nedves hátak" (1953) - az USA határát illegálisan átlépő mexikói szegényekről , a "Gyökerek" (1955) című film, amelyet Benito Alasraqui indiai témának szentelt, a a spanyol emigráns Carlos Velo "Torero" (1956), amely Luis Prokuna matador életrajza [4] . Tehát zhev 1940-1950. X. Bracho ("A másik hajnal", 1943), R. Gavaldon ("A farm", 1944, "A május virága", 1959), I. Rodriguez ("Mi, szegények", 1947 és a trilógia a Pancho Villáról , 1957-1958).

1947-ben Mexikóba érkezett a kiváló spanyol rendező, Luis Buñuel , aki több mint 10 filmet forgatott itt. Itt készíti az " Elfelejtett " (1950), a "Stairway to Heaven" (1951), az " Ő " (1952), az "Illúzió lovagol a villamoson" (1953), a "Kísérlet a bűnözésre" című, széles körben elismert festményeket. Archibald Cruz "(1955) [4] ," Destroying Angel "(1962)," Simon the Remete "(1965) és mások bűnözői élete. Érdekesség még egy spanyol származású L. Alcoriza munkája, aki létrehozta igaz képek a mexikói indiánok életéről: "Tlayukan" (1961), "Cápafogók" (1962), "Tarahumara" (1964).

Az 1960-as években új szakasz kezdődik a mexikói mozi történetében. 1969-ben Paul Leduc , Felipe Casals , Arturo Ripstein , Alexis Grivas és mások független filmesek csoportját alkották Mexikóban. A Nemzeti Autonóm Egyetem a független filmművészet központja lett . A fiatal rendezők által forgatott figyelemre méltó filmek között a „Reed. Lázadó Mexikó "(1971, rendező: Paul Leduc) és" Puccs "(1976, r. Alberto Isaac), Felipe Casals" Emiliano Zapata történelmi festményei "(1970)," Isabel néni kertjében "(1971) )," Azok az évek (1972)", a chilei emigráns rendező, Miguel Littin aktuális filmje " Események a Marusia bányában ", a mexikói parasztok nehéz életének metaforikus képe Sergio Olkhovich "Ház a délen" (1974) [4] .

Az új formák sikeres keresése azonban az 1970-es évek végére véget ér. Ez nagyrészt a Kinobank bezárásának és az állami beruházások visszaesésének volt köszönhető. Felváltotta őket a magántőke, elsősorban a gyorsan megtérülő termékek iránt érdeklődő. Ebben az időszakban terjedt el a közös filmezés gyakorlata, de a híres írók, Alejo Carpentier és Gabriel García Márquez két filmadaptációja vált népszerűvé : "A módszer viszontagságai" (1978, r. Miguel Littin , Kubával és Franciaországgal együtt ) és "Erendira" (1982, rendező: [5])közösenNémetországgal, Rui Guerra

Az 1990-es évek elején A "Kezdet és vég" (1993) és az "Üdvözöljük" (1994) Gabriel Retes, a "Two Crimes" (1994) Roberto Schneider, a " Csodák sávja " (1995) Jorge Fons [6] bírálatokat kapott. elismerést .

Az 1990-es években kezdődik az " új hullám " és a mexikói mozi hajnala.

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 Latin-Amerika kultúrája, 2000 , p. 469.
  2. ↑ Kuzmiscsev és mtsai, 1980 , p. 230.
  3. ↑ Kuzmiscsev és mtsai, 1980 , p. 231-232.
  4. ↑ 1 2 3 4 Latin-Amerika kultúrája, 2000 , p. 470.
  5. ↑ Latin-Amerika kultúrája, 2000 , p. 471.
  6. ↑ Latin-Amerika kultúrája, 2000 , p. 472.

Irodalom

Lásd még

Új mexikói mozi