A KNDK mozija

A Koreai Népi Demokratikus Köztársaság mozija a  művészi kreativitás egyik formája a KNDK -ban, a filmes anyagok nemzeti stílusa és bemutatásának módja , társadalmi-politikai szabályozása, valamint ideológiában és propagandában való felhasználása.

Kialakulási időszak (1945-1953)

A második világháború végével a koreai japán gyarmatosítás időszaka véget ér. 1945-1948-ban, a szovjet katonai kontingens jelenléte idején a Koreai-félsziget északi részén, ott a szovjet kollégák támogatásával az észak-koreai mozi fejlődésnek indult. Már 1946-ban megjelentek az első dokumentumfilmek "Az építkezésünk" és a "Demokratikus választások", amelyek közvetlenül demonstrálják az új állam filmeseinek ragaszkodását a szocialista realizmus hagyományaihoz . A következő év elején állami filmstúdiót alapítottak (ezt a státuszt 1948-ban rögzítették, miután Korea felosztása jogilag formalizálódott ), "amelynek az volt a feladata, hogy a japánok egy évtizedes hegemóniája után új képalkotást kezdjen a nemzeti filmről. kultúra" [1] . Ez megnyilvánult többek között az első teljes hosszúságú hangos játékfilmben, a „My Homeland” (1949) című filmben, amely a hazafiak Japán-ellenes harcáról szól Kim Ir Szen mandzsúriai vezetése alatt.

A koreai háború kitörése lelassította a nemzeti filmművészet fejlődését. A katonai-hazafias témájú filmek azonban továbbra is megjelentek. Egyikük - "Fiatal partizánok" - az 1951-es karlovy-i VI. Filmfesztiválon a szabadságharcért különdíjjal jutalmazták [2] . Nyikolaj Cserkasov szovjet színész visszaemlékezései szerint a következő évben a "Vissza a frontra" című film is nyert hasonló jelölésben, már a VII. Csehszlovákiai fesztiválon [3] .

A háború utáni felemelkedés (1955-1969)

A háború alatt elpusztult állami filmstúdiót 1956-ban állították helyre. Idén hét teljes filmet mutattak be, köztük az első színes filmet, a Sado-erőd meséjét. A következő évben elkészítették és bérbe adták az első szovjet-koreai projektet, a " Testvérek " festményt (a teljes cím a KNDK-ban: "Ne felejtsd el Pa Zhu Byl!" Cor. 잊지말라 파주블! ). 1959-ben megjelent a "The Tale of the Girl Chun Hyang" (egy fiatal arisztokrata és egy közember szerelméről szóló) nemzeti koreai eposz filmadaptációja. A 0 Un Thak című film operatőre az Első (feltámadt) Moszkvai Filmfesztivál ezüstéremmel jutalmazta [4] . Ugyanebben az évben a Phenjan Színházi és Filmművészeti Intézet megkezdte a nemzeti káderek képzését. 1961-ben megalakult a Koreai Operatőrök Uniója. Ennek az időszaknak a leghíresebb rendezői Kim Ki Yong ("Maid"), Yoo Hyun Mok ("Bullet Without a Target") és Shin Sang Ok ("Három nindzsa") [1] , valamint más mozifigurák: People's A KNDK művésze Pak Hak, Om Gil Son , a KNDK tiszteletbeli művészei Kang Hong Sik, Yun Won Jun, Oh Byung Cho és mások [5] .

Juche operatőri munkája (1970-1993)

Az 1970-es évek elejére 5 filmstúdió működött Koreában (játék-, populáris tudományos, gyerek- és animációs filmek, a február 8-i filmstúdió), évente legalább 50 teljes filmet adtak ki [2] .

Az észak-koreai filmművészet kutatói [1] [6] hat fő témát azonosítanak ennek az időszaknak: a „valóság előtti” filmek, propagandafeladatokat látnak el; filmek "alázatos hősökről", a napi munkavégzésről; filmek, amelyek a fiatalok hazafias szellemére nevelnek; „osztályöntudatos” filmek, amelyek alátámasztják az ország vezetőinek eszméinek győzelmébe vetett hitet; Dokumentumfilm; zenés filmek, felemelő dalokkal a tömegek számára.

Az 1955-ben meghirdetett , az 1972-es alkotmány által megerősített Juche -ideológiának megfelelően a belső élet minden kérdését a függetlenség felől, saját erőre támaszkodva kell megoldani. A mozi, mint az ország polgárai tudatának legfontosabb befolyásoló eszköze, teljes mértékben alá van rendelve Észak-Korea vezetőinek. Kim Dzsong Il fiatalabb éveiben személyesen felügyelte az egész észak-koreai filmművészetet a helyszínen, "napokat és éjszakákat küldve a forgatásokon" [7] . 1973-ban írt egy terjedelmes művet "A filmművészetről", amely fejezetenként szabályozza a filmgyártás összes folyamatát: A nagysebességű harcról a Juche moziban, A helyes népképről, A cselekményről, A szocialista erkölcsről a moziban, On gyakori ideológiai hibák a filmek döntőjében, A hangeffektusokról, A kellékekről és jelmeztervezőkről, A Juche zenéjéről a nemzeti moziban stb. Így "Kim Dzsong Il elvtársnak köszönhetően fejlett filmipar jött létre, az észak-koreai fikciós és dokumentumfilmek iskolája, amelyet sok iskola mintaként vett." Például a „A filmes „trükkök” hamisságáról” című részben kijelenti: „Egy filmszínész nem bízhat a véletlenre, ha a forgatás és a vágás kombinált „trükkjére” hagyatkozik a vágás során. Tökéletesen el kell sajátítani például az autóvezetést, a lovaglást, hogy a megfelelő szerepet őszintén és teljes mértékben eljátssza, még akkor is, ha különféle hamisítványokhoz kell folyamodnia ”vagy a „Díszítésekről” részben. elő van írva: „A munkások lakása nem bútorozható be úgy, mint a kapitalisták vagy a földesurak házai. Ezenkívül lehetetlen minden dolgozó ember lakását egyformának ábrázolni anélkül, hogy az akció időtartamához és a szociális rendszerhez igazodnánk.

Az alkotási folyamat teljes szabályozásának körülményei között a filmek mennyisége és minősége hanyatlásnak indul. A hivatalos észak-koreai források a kiadott filmek mennyiségét évi 60-70 filmre becsülik, ami megfelel a brit BBC becsléseinek [8] . Egyéb források 1-2 kifejezetten nemzetközi fesztiválra készült filmről és évente 15-20 hazai piacra kerülő filmről számolnak be. A technikai bázis primitívsége nem engedne többet előállítani [9] . Andrej Lankov újságíró így kommentálja az észak-koreai filmek ideológiai tartalmát: „A börtönök és táborok élete az egyik legzártabb lap minden totalitárius államban. Ez különösen igaz egy olyan szupertotalitárius államra, mint amilyen a modern Észak-Korea. Az országban való tartózkodásom során észrevettem, hogy a koreai propaganda és hivatalos művészet (és egyszerűen nincs más művészet ott) szinte soha nem beszél bíróságokról vagy börtönökről. A kémekről és a "frakcionistákról" szóló filmek végül elviszik valahol a leleplezett gonosztevőket. A sztálini korszak szovjet filmművészetében oly népszerű udvari jelenet ritkaságszámba megy, a börtönökről egyáltalán nem esik szó” [10] .

Ebben az időszakban a „Tizennegyedik tél”, „Egy egyszerű ember”, „Új család”, „Fiam”, „Virágzó föld”, „Találkoztunk a Myohyang-hegyen”, „Két halászkapitány”, „Olvadás” című filmek. létre lett hozva. Híresek a filmrendezők Kim Sang Ren, Kim Yong Ho, Cho Kyung Sun és mások, a KNDK népművészei, Yu Won Jung, Kim Song Yong, Yu Gyeong E, a KNDK tiszteletbeli művésze, Kwak Myung So és mások. 1985-ben a Szovjetunió és a KNDK filmesei kiadtak egy közösen készített "A Second for a Feat " című filmet Jakov Novicsenko szovjet hadnagy bravúrjáról, aki 1946. március 1-jén egy phenjani gyűlésen megmentette Kim Ir Szent egy gránáttól . rádobták. Egy másik közös produkció a Burnt Sun / Tavasztól nyárig / 봄에서 여름으로 (1988) az 1945-ös háborúról. Rendkívül népszerű, a Szovjetunióban kiadott filmek hagyományos harcművészetekkel „ Hon Gil Dong ” (1986, a nemzeti középkori eposz hőséről ), „ 027. számú parancs ” (1986, az 1950-1953-as koreai háborúról).

Shin Sang rendező Ok elrabolták

Shin Sang-ok rendező elrablása sokat elárul az észak-koreai átpolitizált mozi munkamódszereiről. Kim Dzsong Il olyan filmipar létrehozására törekedett, amely lehetővé teszi számára, hogy megrendítse a világ közönségének a KNDK Munkáspártjával szembeni negatív hozzáállását. E tervek megvalósítására a dél-koreai rendezőt, Sin Sang Ok-ot választották, akit a tehetséges propagandista szerepkörbe osztottak ki. 1978-ban elrabolták Hongkongban [11] . Az Észak-Koreába való független átmenet ténye nem valószínű, mivel Phenjan később felismerte például a japán állampolgárok kulturális tanácsadóként való elfogásának tényeit. A The Guardian című újság szerint Sin Sang Okot azonnal börtönbe helyezték 4 évre, miután Phenjanba szállították, "ahol fűből, sóból, rizsből és pártoktatásból álló étrenden élt" [12] . 1983-ban kiengedték, és elvitték egy találkozóra Kim Dzsong Il-lel. A párt vezetője az emberrablás okát így magyarázta: „A KNDK jelenlegi filmesei felületes munkát végeznek. Nincsenek új ötleteik." Az újság szerint a rendező beleegyezett a munkába, és hét filmet készített, amelyek közül a leghíresebb a Pulgasari (불가사리, Pulgasari) egy mitológiai szörnyetegről , aki a mezőgazdasági munkások oldalára állt, egyfajta „ Godzilla kommunista változata ”. Ezt a filmet Kim Dzsong Il kreatív győzelemként fogadta. A rendező családja Bécsbe utazhatott, hogy tárgyaljon a film európai forgalmazásáról. Az osztrák fővárosban sikerült menedéket találnia az Egyesült Államok nagykövetségén, és politikai menedékjogot kapott.

Modern mozi (1994 után)

1994-ben meghalt az ország vezetője, Kim Ir Szen . Az állam élén fia, Kim Dzsong Il állt. Nem lehet rendszerszintű változásokról beszélni a moziban, de ennek az iparágnak a megközelítése és szerkezete felülvizsgálták. A. Asztafjev [1] szerint a változásnak négy fő tényezője van:

1. A sorozatok megjelenése 1992-ben került sor a "Nemzet és sors" című játékfilm első két epizódjának premierjére. A forgatás folytatódik, az epizódok száma meghaladta az ötvenet.
2. A hatalom öröklődési rendszerét alátámasztó filmek készítése Kim Ir Szentől Kim Dzsong Ilig.
3. A moziban kezd megjelenni a műfaji sokszínűség. A fő téma továbbra is a vezetők dicsérete, de ezzel együtt a „Harangvirág” című festmény 1987-es megjelenése óta az egyik legnépszerűbb téma a „szülőföld szeretete” lett. Felvetődik az új generáció szocializációjának, a szerelemnek és a házasságnak, a generációk konfliktusának kérdései.
4. A nemzetközi együttműködés aktivizálása, saját filmfesztiválok megjelenése: hazai és nemzetközi. Animációs filmek rendelésre készülnek Franciaország és Olaszország számára. Az 1990-es években az Április 26-i Gyermekfilmstúdió részt vett az „ Oroszlánkirály ”, „ Szinbád: A hét tenger legendája ”, „ Herkules ”, „ Pocahontas ” és mások [13] rajzfilmek megalkotásában . A BBC ugyanakkor azt állítja, hogy a globális filmpiacra való belépés kísérlet valutát keresni Észak-Korea gázos gazdasága számára [8] .

Nemzetközi együttműködés

2000-ben két koreai állam vezetőjének találkozóján megállapodás született a kulturális cseréről. Dél-Koreában hivatalosan is levetítették a Pulgasari című észak-koreai filmet, amely egy ősi népi legendán alapul . Phenjan 3 év után válaszolt Szöulnak. 2003-ban először mutattak be dél-koreai filmet a KNDK fővárosában - az "Arirang" című drámát, amely a koreai nép történetének egy másik adaptációja a japán gyarmati uralom éveiben. A téma ideológiailag egészen korrekt, így az északiak kellő vendégszeretettel fogadták a délvidéki delegációt. Az egy nép egységének témája lendületet adott a Koreai Köztársaságban nemcsak a közös történelemből származó politikai fegyveresek, hanem a romantikus vígjátékok, például a "Lány északról, fiú délről" filmezésének is. A két ország nemcsak Arirang, Chunghyang klasszikus cselekményeit vagy a harcművészetek témájának variációit osztja. Az észak-koreai operatőrök korábban a Szovjetunióban tanultak, a dél-koreaiak most Oroszországban. Vannak más közös álláspontok is. Az észak-koreai politikusok mindig is támogatták a dél-koreai kollégák ellenállását a külföldi filmpiac növekedésével szemben, mivel "ez a koreai kultúra további elnyomásához, a koreai nemzet megfosztásához vezet nemzeti identitásától, amit az amerikanizálódás, japánosítás vált fel , nyugatiasodás" [1] .

Válogatott KNDK filmográfia

Orosz nyelvű forrásokban említett filmek (megjelenés éve, orosz cím, eredeti cím, rendezők).

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 4 5 A. Asztafjev. Szemle az észak-koreai moziról . A "Phoenix" mozi klub a Moszkvai Állami Egyetem Újságírói Karára hivatkozva. M. V. Lomonoszov (2000. május). Letöltve: 2011. október 28. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 1.. (Orosz)
2. ↑ 1 2 Irgebaev A.T., Timonin A.A. Koreai Népi Demokratikus Köztársaság: referenciakönyv . - M . : Politizdat, 1988. - 109 p.
3. ↑ Cserkasov N.K. Egy szovjet színész feljegyzései . - M . : Művészet, 1953. - 391 p.
4. ↑ A MIFF hivatalos webhelyének archívuma A Wayback Machine 2012. február 16-i archív példánya
5. ↑ Korea // Nagy Szovjet Enciklopédia  : [30 kötetben]  / ch. szerk. A. M. Prohorov . - 3. kiadás - M .  : Szovjet Enciklopédia, 1969-1978.
6. ↑ Sun-hee vagyok. Észak-Korea tömegkultúrája: jelenlegi helyzet és kilátások. - Phenjan: Thonil Yongguwon, 2000. - 85 p.
7. ↑ Itt és tovább a bekezdésben: Kim Jong Il "On Cinematography", Phenjan, 1973.  (Orosz)
8. ↑ 1 2 Nyugat lenézi az észak-koreai  filmeket . légierő (2001. szeptember 5.). Letöltve: 2011. október 30. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 1..
9. ↑ Ron Gluckman. Cinema  Stupido . gluckman.com (1992). Letöltve: 2011. október 30. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 1..
10. ↑ Andrej Lankov. Észak-Korea: tegnap és ma . Keleti irodalom (1995). Letöltve: 2011. október 30. Az eredetiből archiválva : 2012. augusztus 25.. (Orosz)
11. ↑ Mike Thomson. Észak-Korea  elrabolta . légierő (2003. március 5.). Letöltve: 2011. november 8. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 2..
12. ↑ John Gorenfeld. A producer a pokolból  . Guardian News and Media Limited (2003. április 4.). Letöltve: 2011. november 8. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 2..
13. ↑ Mark Russell. A két Korea egyesítése, legalább animációs filmekben  (angolul) . The New York Times (2005. augusztus 31.). Letöltve: 2011. október 30. Az eredetiből archiválva : 2012. szeptember 1..

Irodalom

• Kim Jong Il ( ang.  Kim Jong Il ). A mozi művészetéről = On the Art of the Cinema: 1973. április 11. - Honolulu Hawaii USA: University Press of the Pacific, 2001. - P. 344. - ISBN 0898756138 .
• Irgebaev A.T., Timonin A.A. Koreai Népi Demokratikus Köztársaság: kézikönyv. - M . : Politizdat, 1988. - 109 p.