| Vlagyimir Arievich Grinberg | |
|---|---|
| V. A. Grinberg önarcképe (1937) | |
| Születési dátum | 1896. január 28. ( február 9. ) . |
| Születési hely | Rostov-on-Don |
| Halál dátuma | 1942. január 29. (45 évesen) |
| A halál helye | Leningrád |
| Polgárság | Orosz Birodalom |
| Polgárság |
RSFSR Szovjetunió |
| Műfaj | portré , tájkép , csendélet |
| Tanulmányok | Petrográdi Műszaki Intézet; magánstúdiók a Don-i Rostovban és Szentpéterváron |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
Vlagyimir Arijevics Grinberg ( 1896. január 28. ( február 9. ) , Rostov-on-Don – 1942. január 29. , Leningrád) - szovjet festő, grafikus és tanár. A Szovjet Művészek Leningrádi Uniójának tagja [1] , a leningrádi tájiskola képviselője . Tanulmányait a Petrográdi Politechnikai Intézetben végezte, és egyidejűleg M. D. Gagarina "Új Művészeti Műhelyében" tanult. Szülővárosába visszatérve saját stúdiót alapított, grafikusként dolgozott és tanított. 1922-ben Leningrádba költözött, a könyvgrafika területén dolgozott, a festészetben ebben az időszakban fordult a hétköznapi műfaj, csendélet felé, portrékat festett. Külföldi kiállításokon vett részt. 1933-tól a Leningrádi Művészszövetség tagja, tanított a Leningrádi Művészeti és Ipari Főiskolán, a Leningrádi Városi Építőmérnöki Intézetben, a Leningrádi Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézetben. A Nagy Honvédő Háború kezdete után Leningrádban maradt.
1904-1914-ben a rosztovi kereskedelmi iskolában tanult. Ugyanebben az évben kapta első festészeti és rajzi leckéit, ahol A. M. Volochinkov kisebb képzőművésznél, de valószínűleg tehetséges tanárnál tanult. Vladimir folyamatosan albumvázlatokat készített, megismerkedett a vezető külföldi és hazai reprodukciós mesterek munkáival. 16 évesen egy iskolabál termét frízekkel díszítette, melyek I. Bilibin munkáinak hatására készültek . A rosztovi művészek kiállításán való első részvétel 1914-re nyúlik vissza. A főiskola aranyéremmel végzett befejezése után megpróbált bejutni a Művészeti Akadémiára, de nem került be, és a Petrográdi Műszaki Intézet hallgatója lett [2] .
1915-től 1917-ig Petrográdban élt. A Politechnikai Intézet óráit kombinálta M. D. Gagarina hercegnő művészeti iskolájában ("Új Művészeti Műhely") végzett tanulmányaival, ahol M. V. Dobuzsinszkij , A. E. Jakovlev , O. E. Braz tanított ezekben az években [3] .
1917-ben visszatért a Don-i Rosztovba. 1917-1922-ben oktatói munkával foglalkozott, többek között saját műtermében, a várost forradalmi ünnepekre díszítette, művészként dolgozott az Észak-Kaukázusi Katonai Körzet politikai oktatásában (1921-1922), ahol végzett képes portrésorozat a Déli Kerület Forradalmi Katonai Tanácsának tagjairól - K. E. Vorosilov , S. M. Budyonny , A. S. Bubnov és más prominens bolsevikok.
1922-től Petrograd-Leningrádban élt. Járt a Művészetek Háza műtermében, tájképeket , portrékat festett, a hétköznapi műfaj felé fordult, könyv- és folyóiratgrafikával foglalkozott. Dolgozott olajfestmény, akvarell, szénrajz és szangvinikus technikával . Illusztrációkat készített O. Henry "Amerikai történetek" (1925, nem publikált), F. Bret-Gart "Kínai fiú" (M.-L., 1927), "Gimnáziumi tanulók" ( M.-L.) című könyveihez. ., 1927) és "The Childhood of Tyoma" (M.-L., 1920-as évek) N. G. Garin-Mihailovsky , "The Arrest of Yasha Anson" Y. Strauyan (M.-L., 1928) és mások. Együttműködött a " Hedgehog " és a " Chizh " magazinokban. Tagja és kiállítója volt a "Sixteen" (1924), az AChR (1928-tól) művészeti egyesületeknek. 1929-ben a „ Festők Társaságának ” [4] tagja lett . Részt vett szovjet művészeti kiállításokon az USA-ban (1924-1925, mobil), Japánban (1926-1927, mobil), Párizsban (1929), XIV. Nemzetközi Művészeti Kiállításon Velencében (1927). 1933 - ban felvették a Szovjet Művészek Leningrádi Szövetségének tagjává . 1934-1935-ben szerződés alapján egy leningrádi tájcikluson dolgozott („Új Leningrád”, „Szocialista Leningrád”). Utazásokat tett Uglichben (1935), Gurzufban (1937), Gelendzhikben (1939). A táj, különösen a városi táj, amelyben a művész Leningrád hideg léptékének visszafogott hangját találta, Grinberg munkásságának érett korszakának elemévé vált.
Ugyanakkor oktatói tevékenységet folytatott, tanított a Leningrádi Művészeti és Ipari Főiskolán (1926-1927), a Leningrádi Városi Építőmérnöki Intézetben (1930-1941). Rövid ideig a Leningrádi Festészeti, Szobrászati és Építészeti Intézetben tanított (1932-1933), elvesztette tanári állását "a formalizmusért" [5] .
A Nagy Honvédő Háború kezdete után Leningrádban maradt, részt vett védelmi építmények építésében, álcázási munkákat végzett. Együttműködött a " Windows TASS "-ban, részt vett az "Első leningrádi művészek alkotásaiból a Nagy Honvédő Háború idején" című kiállításon, amelyet 1942. január 2-án nyitottak meg a Szovjet Művészek Leningrádi Szövetségének kistermében . 1942. február 29-én halt meg, miután részt vett a "Leningrádi művészek munkáinak első kiállításán a Nagy Honvédő Háború idején". A Bolseokhtinszkij temetőben temették el .
A művész alkotói örökségének megőrzésében fontos szerepet játszott felesége, Vera Evgenievna. Amikor 1942 júliusában kiürítésre indult, a Greenberg-lakást az összes ott található alkotásokkal, mint a Művészszövetség egyik tagjának műhelyét, lezárták. Vera Evgenievna, aki aggódott férje munkájának biztonsága miatt, megpróbált a lehető leghamarabb visszatérni a városba. Leningrádba érkezett egy csoport építővel, akik a lerombolt város újjáépítésére indultak. Ugyanezen a napon, amikor Vera Evgenievna visszatért, Grinbergék lakását engedély nélkül kinyitották, de sikerült megmentenie férje összes festményét a haláltól [6] .
A művész munkáiból retrospektív kiállításokat rendeztek Leningrádban - Szentpéterváron (1946, 1976, 1982, 1987, 1996), Rosztov-on-Donban (1996), Barnaulban (2002), Moszkvában (2008). Vladimir Grinberg munkái a szentpétervári Orosz Múzeumban, oroszországi és külföldi múzeumokban és magángyűjteményekben találhatók.
Vladimir Grinberg az 1920-as, 1930-as évek végén formálódó leningrádi tájképfestők csoportjának, vagyis a "leningrádi tájiskola" egyik vezető képviselője volt. Fiatalkorában különböző irányzatok – akadémizmus, vándorlás, modern kor művészete – hatottak rá, köztük olyan művészek, mint Bilibin és Szerov [7] . Édesanyja nagyméretű portréját (208 x 101 cm) 1915-ben Grinberg festette az utóbbi portréműveinek kétségtelen hatására [8] . Születésének 125. évfordulója alkalmából kiállítás nyílt Szentpéterváron, a Szentpétervári Avantgárd Múzeumban.
Gagarina műhelyében Grinberg a Kardovsky- Jakovlev rendszer szerint tanult, amely Anton Ashbe elveinek átdolgozása volt . Jakovlev, a briliáns műszaki rajzoló és fiatal tanár nagy hatással volt a fiatal Greenbergre. Ebben az időszakban készült munkái (portrék és akttanulmányok) préselt szénnel és szangvinikussal neoakadémikus módon készülnek, és a kép tárgyának kitartó tanulmányozásáról tanúskodnak [9] [10] . A művész festményein egyértelműen megjelenik a grafikai elv. Ilyen G. Grinberg nővérének látványos, színes, de kissé „mesterséges” (Mocsalov) portréja (1916), majd kivitelezett „Csendélet”. Ezeket a festményeket 1917-ben a "Művészet Világa" egyesület kiállításán állították ki. 1917-1922-ben a művész portrékat festett rokonairól és közeli barátairól "Jakovlev szellemében". Ennek az időszaknak a vásznaira jellemző a gondos részletezés, az egyes tárgyak textúrájának gondos átadása, ugyanakkor a művészi integritás hiánya. Néhány portrét Grinberg szinte egy színben, monokrómban készít, ahogy L. Mochalov megjegyzi, úgy tűnik, hogy a művész „fél a színektől” [9] .
Az 1920-as években, miután Petrográdba költözött, Grinberg a 17. századi holland művészek munkáit tanulmányozta az Ermitázsban, és folytatta a portréfestést. Az évtized végén a csendélet műfaja felé fordult [11] . A korlátozott színpalettával való munka segített a művésznek felszabadulni, eltávolodni az akadémikus modortól, a túlzott grafikától a festészetben. A mindennapi élet egyszerű tárgyait ábrázoló Greenberg széles, szabad ecsetvonásokkal modulálja formájukat. A csendéletekkel kapcsolatos munka, valamint a népművészet iránti érdeklődés (festés olajvászonra, bádog (jelek), festett játékok) alakította ki festővé [12] .
Az 1930-as évek eleje óta Greenberg munkásságának egyik fő helyét a táj foglalja el, ebben a műfajban dolgozva a művész aktívan alkalmazta a népművészet technikáit. Sötét aláfestésre vagy fekete olajvászonra festett széles, „festős” vonásokkal. Greenberg akkori tájművészetét a sötét színezés, a kontrasztos írásmód és a kompozíció sajátos felépítése jellemzi. Leegyszerűsíti a képelemek körvonalait, közelebb hozza a geometriai formákhoz, térérzetet kelt. Greenberg az emlékezetből történő munkát gyakorolta, a természetből vett kis vázlatokra korlátozva a színek megjelölését, ebből fakad a cselekmény szabad elrendezése és egy bizonyos állandó jellegű kompozíció iránti elkötelezettség [11] .
A harmincas évek közepén Grinberg 17 tájképből álló sorozatot készített "Új építés" ("Új Leningrád", "Szocialista Leningrád"). Ezek az alkotások a város új épületeit ábrázolják, és eltérő módon festettek - világos színekkel (a művész fehér alapon dolgozott), a városi teret a lesüllyesztett horizontvonal "felszabadítja". Greenberg városi tájait a természeti környezet összetételébe való beépülése jellemzi, harmonikusan kombinálva az ember által alkotott tárgyakkal [13] .
Greenberg az elmúlt években ismét a portré műfaja felé fordult, és többnyire olyan embereket festett, akiket jól ismert. Ezeket a nagyszabású, egy ülésben írt műveket a formák általánosítása, az „egy lélegzetvételben” kivitelezés, a kép bizonyos groteszk bemutatása és egyben az ember belső világába való behatolás jellemzi. A művész munkája A. Vedernikov emlékirataiból ismert , akinek Grinberg 1941-ben festette portréját:
„Csendesen ültem, néztem a festményeket, és Vlagyimir Arijevics nagyon gyorsan először bekente a tetejét, majd lekapcsolta, majd függőlegesen és vízszintesen elkente, és meg kell jegyezni, hogy nagyon gazdaságosan hígította a festékeket. Gyorsan és egyenletesen dolgozott, és csak a portré vége előtt ácsorgott egy helyben. <...> A portré csodálatosra sikerült: kicsit karikírozott, a szó jó értelmében nagyon tömör, nagyon laposra vett. Nem voltak fölösleges formák, amelyek a vászon képi figurális szerkezetét zavarták volna, minden nagyon meggyőzően és tömören történt” [14] .
Grinberg műhelye a január 9-i rakpart 28-as számú házának első emeletén kapott helyet .
| Képzőművészeti kiállítások Leningrádban | |
|---|---|