A jó a rossz és a Csúf | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Hugo Montenegro kislemeze a Music from The Good, the Rossz és a Csúf című albumról , Egy ökölnyi dollár és még néhány dollárért |
|||||||
"B" oldal |
|
||||||
Kiadási dátum | 1968 | ||||||
Formátum | 7" | ||||||
Felvétel dátuma | 1966 | ||||||
Műfajok | Instrumentális zene | ||||||
Nyelv | nincs nyelvi tartalom [d] | ||||||
Időtartam | 2:45 | ||||||
Dal író | Ennio Morricone [1] | ||||||
Termelő | Hugo Montenegro [1] | ||||||
címke | RCA Records [1] | ||||||
|
A " The Good, the Bad and the Ugly" Ennio Morricone instrumentális kompozíciója . A Sergio Leone által rendezett, 1966 -os azonos című film fő zenei témája . A kompozíciót a Bruno Nicolai által vezényelt szimfonikus zenekarral közösen rögzítették. 1968-ban Hugo Montenegro előadásában megjelent a kompozíció feldolgozása , amely sláger lett az Egyesült Államokban és az Egyesült Királyságban [2] . A "The Good, the Bad and the Ugly" a filmtörténelem egyik leghíresebb hangszeres száma.
Az 1960-as években az olasz rendező, Sergio Leone Ennio Morricone zenei munkáitól inspirálva őt kérte fel, hogy komponáljon zenét harmadik filmjéhez, az Egy ökölnyi dollárhoz . Ezt követően ez az együttműködés gyümölcsöző kreatív unióvá nőtt, amely több évtizedig tartott, különösen Morricone lett a zene szerzője Leone teljes "Dollar-trilógiájához", amelynek műfaját " spagetti westernnek " nevezték. A sorozat harmadik filmjének központi főcímdalának – "A jó, rossz, a csúnya " - elkészítésekor Morricone egy két hanggal kezdődő dallamot talált ki ( A - D a Dm hangjában ), mint pl. valamint férfi ének, " prérifarkasüvöltés "-ként stilizálva. Ezt követően további hangütések következtek, amelyek a film főszereplőit jelképezték: Strelka számára egy szoprán furulya , Sentenza (Angyalszemek) egy ocarina , Tuko pedig a „prérifarkas üvöltését” jellemezte [3] . A zenei alapötletet eljátszva, a bevezetőben expozícióként használva , a cselekmény fő részében feltárva Morricone zenei megoldása a képen közelebb áll a szonátaformához [4] . A hangszerek paradox kombinációja az antagonista hősök erőltetett és kissé abszurd együttműködését szemlélteti. Az, hogy a három főszereplő egy zenei témát használ, erkölcsiségük közös vonásáról beszél. A dallam állandó refrénjét hangsúlyozza a „kétféle ember...”-ről szóló vicc megismétlése is [5] . Nagyrészt a fülbemászó fő témának köszönhetően a film filmzenéje a 4. helyezést érte el a Billboard 200 -on , és ott is maradt egy évig [6] .
Hugo Montenegro amerikai zeneszerző és zenekari karmester az 1960-as évek elején kezdett zenét komponálni filmekhez. Annyira lenyűgözte a The Good, the Bad and the Ugly filmzenéje, hogy úgy döntött, készít egy feldolgozást a fő témájához. A felvétel egyik résztvevője szerint - Tommy Morgan, Montenegró változata „…egy nap alatt rögzítették. Azt hiszem, az RCA stúdiókban egész szombatba telt , mire megcsinálták. " [2] . Montenegró és több session zenész igyekezett saját hangszereikkel reprodukálni Morricone eredeti felvételének dallamát. A nyitó hangokat Art Smith adta elő az okarinán ; az ezt követő hangokat Morgan játszotta szájharmonikán. A zenész szerint: "Tudtam, hogy [az eredetiben] élő [hang], ezért filigrán munkát kellett csinálnom, [valami olyasmit, mint] a ' wah-wah ' hangzás" [2] . A zenészek visszaemlékezései szerint a vokális harmóniák közé Montenegró hangja is bekerült, így hangsort ejtve ki: „rap, rup, rap, rup, rap” [2] . A felvételen szerepelt még: Elliot Fisher ( elektromos hegedű ), Manny Klein ( pikoló trombita ) és Muzzy Marcellino ( síp ) [2] .
Montenegró és a session zenészek legnagyobb meglepetésére a borító 1968-ban sláger lett. A Billboard Hot 100 -on a 2. helyen végzett, a " Mrs. Robinson ", Simon & Garfunkel (a The Graduate -ból ) [7] . Ráadásul a kislemez három hétig vezette a Billboard Easy Listening toplistát [2] . 1968 szeptemberében a borítóverzió felkerült az Egyesült Királyság kislemezlistájára , november 16-án elérte az 1. helyet, és négy egymást követő hétig ott is maradt [8] .
"A jó a rossz és a Csúf" | |
Ennio Morricone eredeti szerzeményének nyitóhangja . A dal leginkább mintázott és legismertebb része. | |
Lejátszási súgó |
A dal leírása a CD Universe weboldalán ez áll: "Annyira ismert, hogy kulturális hivatkozásnak tekinthető. A dallam egy kis darabja is elég ahhoz, hogy elképzeljük a sivatagi síkságok, csúszó füvek és egy cowboycsizmás alak képét, akik baljósan állnak a távolban . A film megjelenése óta a kompozíciót az évek során gyakran használták a vadnyugat hangulatának megörökítésére rádióban, filmben és televízióban. Különösen a dallam töredékeit használták fel többször a kultikus animációs sorozatban, a Simpson családban .
A számos zenész között, akik ennek a dalnak egy részét vagy egészét mintát vettek, a Gorillaz is , akinek 2001-es debütáló kislemeze, a „ Clint Eastwood ” azért kapta a nevét, mert dallamszerkezetében hasonlított Morricone főcímdalára [10] . Bill Berry , az R.E.M. indie zenekar egykori dobosa egy "Ennio whistle" névre keresztelt ütős darabot játszott a New Adventures in Hi-Fi [11] című album "How the West Was Won and Where It Got Us" című számában . Ezen kívül a The Pogues felvette a dal feldolgozást a Straight to Hell című paródia western filmzenéjéhez.
A The Ramones punk banda gyakran játszotta ezt a dalt műsoraik elején [12] . A The Vandals viszont a nyitó dallamot és a gitárarpeggio-t használta az „ I Want to Be a Cowboy” című dalban. Ezenkívül a dal nyitórészletét a Cameo R&B csoport használta fel a " Word Up!" és a Szingli élet. A Wall Street: Money Don't Sleep című filmben Shia LaBeouf karaktere a „The Good, the Bad and the Ugly” című dallamot használta csengőhangként, és a filmben Eli Wallach színész is szerepelt – az eredeti film „Gonosz” című filmje. Ezenkívül az ezzel a dallamú csengőhangot Oliver Jackson-Cohen „Killer” karaktere használja a „ Gyorsabb, mint egy golyó ” című filmben . A szerzemény a Maestro című videojátékban is megjelenik ! Ugrás a zenében ».
Az 1980-as években a kompozíciót a Camel cigaretta televíziós reklámjaiban használták .
A szám a rapper, Busta Rhimes Stop The Party című dalában szerepel, T.I. verse után . Ezenkívül a minta háttérütésként szólal meg Big Lurch rapper dalának refrénjébenA "Texas Boy" Oliver Nelson jazz- zenész mintakompozíciójával kombinálvaKoponya ülés.
Eddie Murphy humorista a Delirious című televíziós műsorában a " Cipődobó anya" monológjában fütyült a téma nyitórészletére.[13] .
1996-ban Dana Dragomir fuvolaművész újra felvette Pandana albumának instrumentális változatát.
Ennio Morricone | |
---|---|
Hangsávok |
|
Összeállítások és tribute albumok |
|
Dalok |
|
kapcsolódó cikkek |
|
|