Tíz | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Pearl Jam stúdióalbuma | |||||||||||||
Kiadási dátum |
1991. augusztus 27. 2009. március 24. (újrakiadás) |
||||||||||||
Felvétel dátuma | 1991. március 27 - április 26 | ||||||||||||
Felvétel helye | London Bridge Studios | ||||||||||||
Műfajok | |||||||||||||
Időtartam | 53:24 | ||||||||||||
Termelő | Rick Parashar , Pearl Jam | ||||||||||||
Ország | USA | ||||||||||||
A dal nyelve | angol | ||||||||||||
címke | Epic Records | ||||||||||||
A Pearl Jam idővonala | |||||||||||||
|
|||||||||||||
|
R S | 207. helyezés a Rolling Stone minden idők 500 legjobb albuma között |
A Ten az amerikai Pearl Jam rockegyüttes debütáló stúdióalbuma , amelyet 1991 -ben adtak ki . Csak egy évvel a megjelenése után vált sikeressé , 1992 -ben a Billboard 200 toplistájának második helyére került . A hatalmas eladásoknak és az 1990-es évek elejének fiatalabb nemzedékére gyakorolt ugyanilyen hatalmas befolyásnak köszönhetően ezt az albumot gyakran a 90-es évek legbefolyásosabb grunge albumának és legnagyobb rockalbumának nevezik. .
A Ten az alternatív rock és különösen a grunge történetének egyik legsikeresebb albuma . Csak az Egyesült Államokban a debütáló kiadás több mint 13 000 000 példányban kelt el. Az album világméretű példányszáma meghaladta a 25 000 000 eladott lemezt. E mutató szerint a 90-es években kiadott rockalbumok közül csak a Metallica saját albuma múlta felül a Pearl Jam debütálásának kereskedelmi eredményeit .
A Metal Hammer magazin a " Tízet" felvette a " Minden idők 200 legnagyobb rockalbuma" közé. A Rolling Stone magazin a Ten szerepelt a Rolling Stone magazin minden idők 500 legjobb albuma között . Az album felkerült az „1001 albumot, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz” (oroszul „1001 Albums You Need to Hear” ) listára is felkerült.
Az album leghíresebb dalai - " Alive ", " Even Flow ", "Black", " Oceans " és " Jeremy " még mindig ( 1992 óta ) a világ számos rockrádiójának listáin szerepelnek, és ezek a dalok Az ausztrál és amerikai zenei listák rendszeresen vezetnek. A "Brother" című dal, amely a Ten című album újrakiadásán szerepel , 2009 - ben kislemezként az amerikai alternatív és rockslágerlisták élére került. Ezt a dalt 1991 közepén komponálták és rögzítették .
Ten folyamatosan a Billboard 200 top 20 -ában volt csaknem három évig, 1992 -től 1995 -ig .
Stone Gossard gitáros és Jeff Ament basszusgitáros együtt játszottak az úttörő rockegyüttesben, a Green Riverben . Miután a csoport 1987 -ben feloszlott , Ament és Gossard a 80-as évek végén a Mother Love Bone -ban játszottak. A Mother Love Bone 1990 -ben , a zenekar frontemberének, Andrew Woodnak a halála után szűnt meg . Néhány hónappal később Gossard kapcsolatba kezdett Mike McCready seattle -i gitárossal, McCready pedig felbátorította Gossardot, hogy kapcsolatba lépjen Amenttel. A trió ezután stúdióba vonult, hogy a Soundgarden dobosával Matt Cameronnal és Chris Friel dobossal együtt demózzanak néhány instrumentális anyagot. [3] Ezután 5 dalt rögzítettek - "Dollar Short" , "Agytian Crave" , "Footsteps" , "Richard's E" és "E Ballad" , később a lemez a "Stone Gossard Demos '91" nevet kapta , és terjesztésre került a remélem talál énekest és dobost.
Az 1990. szeptemberi demó egy példányát Jack Irons ( Red Hot Chili Peppers dobos ) adja Eddie Veddernek , egy San Diego -i zenésznek . Vedder , miután meghallgatta a felvételt, szörfözni kezdett, majd megírta a szavakat a "Dollar Short" , az "Agytian Crave" és a "Footsteps" dalokhoz . Később a "Dollar Short" és az "Agytian Crave" dalokat "Alive" és "Once" néven hívták . Gossard és Ament le volt nyűgözve, amikor meghallgattak egy demót Vedderrel énekszóval és dalszövegekkel , majd Vedder Seattle -be repült meghallgatásra. Eközben Vedder írja az "E Ballad" dal szövegét, amely később "Black" néven vált ismertté . Eddie Vedder 1990. október 13-án Seattle -be repült , és azonnal csatlakozott a bandához a próbákon Dave Kruzen új dobossal. Ezt követően Eddie Veddert felvették a banda énekesének, majd leszerződött az Epic Records -szal . [négy]
1991 márciusában a már Mookie Blaylock névre keresztelt banda a seattle - i London Bridge Studioshoz ment, a lemez producere pedig Rick Parashar volt . Több számot még januárban rögzítettek ugyanabban a stúdióban, de csak az Alive című dal került fel az albumra. Az album felvétele csak egy hónapig tartott, mert a zenekar már megírta a felvételhez szükséges anyagok nagy részét, az első ülések során a "Porch" , a "Deep" , a "Why Go" és a "Garden" dalokat rögzítették , mindent Az else készen állt a demó felvétele közben . Ament kijelentette: "Tudtuk, hogy akkor még messze voltunk egy igazi csoporttól . " [5]
Az album felvételei 1991 májusában értek véget . Dave Krusen elhagyta a zenekart, amint az ülések véget értek [6] . Krusen szerint akkoriban személyes problémákkal küzdött [6] . Dave Krusen azt mondta: „Nagyszerű élmény volt. Már a kezdet kezdetén éreztem, hogy ez valami különleges” és hozzátette: „Hagyniuk kellett volna, hogy elmenjek. Nem tudtam abbahagyni az ivást, és ez problémákat okozott. Sok lehetőséget adtak, de nem tudtam élni velük” [7] . Az album keverésére a csoport Angliába megy Tim Palmerhez. Palmer úgy döntött, hogy a dorkingi Ridge Farm Studiosban keveri az albumot , egy átalakított farmon, amely Palmer szerint "olyan távol volt egy Los Angeles-i vagy New York-i stúdiótól, amennyire csak lehet" [8] . Palmer több kiegészítést is készített a már felvett dalokhoz, beleértve Mike McCready gitárszólóját az "Alive" végén és a "Black" "csípős" intróját [8] .
Évekkel később a zenekar tagjai elégedetlenségüket fejezték ki az album keverékével kapcsolatban. 2001 -ben Ament azt mondta: "Szeretném remixelni a "Ten"-t. Ed valószínűleg egyetértene velem… Szeretnék egy kicsit szigorítani a zengését ” [9] . 2002 -ben Stone Gossard azt mondta: „Új voltunk a stúdióban, és túl sok időt töltöttünk felvételekkel, különféle műveletekkel és rengeteg gitár átszinkronizálásával. Sok visszhang van a lemezen ” [10] .
Az album számos dalát instrumentális demóként írták és rögzítették, mielőtt Vedder csatlakozott volna a bandához, és ő írta a szöveget a zenéhez. A dalszövegekkel kapcsolatban Vedder azt mondta: "Én tényleg csak ebben a kibaszott pillanatban hiszek. És tulajdonképpen az egész album erről szól" [11] . Vedder szövegei olyan témákkal foglalkoznak, mint a depresszió, az öngyilkosság, a magány és a gyilkosság. Társadalmi kérdésekkel is foglalkoznak, mint például a hajléktalanság ( "Even Flow" ) [12] és a pszichiátriai kórházi kezelés ( "Why Go" ) [13] . A „ Jeremy ” dalt és a hozzá tartozó videoklipet egy középiskolás diák igaz története ihlette, aki osztálytársai előtt lőtte le magát [14] [15] .
Sok hallgató az "Alive" -t inspiráló himnuszként értelmezte, az erős gitárriffeknek és a refrénnek köszönhetően. Eddie Vedder elmagyarázta, hogy ez egy félig önéletrajzi történet egy fiúról, aki megtudja, hogy az apja valójában a mostohaapja (igazi apja régen meghalt), míg az anyja gyásza egy heves ölelésbe csap át egy fiával, aki nagyon hasonlít. biológiai fia, apja [16] . Az „Alive” és az „Once” egy dalciklus részei arról, amit Eddie Vedder később a „Mother Son” [17] nevű minioperaként írt le ( a Footsteps ciklus harmadik dala ). Vedder elmagyarázta, hogy ez a történet egy fickóról szól, akinek az apja haldoklik ( "Alive" ), elkeseredettségében gyilkos mókába csöppen ( "Once" ), ami rabul ejti és tönkreteszi ( "Footsteps" ). Később kiderült, hogy ezt a történetet magának Veddernek az életéből vették át, 17 évesen tudta meg, hogy apja valójában nem ő, és az igazi apja már meghalt [8] .
A "Ten" szinte általánosan a 90- es évek eleji alternatív rock hangzás mércéjének számít , Vedder szokatlanul mély és erős énekével (később gyakran utánozva), váltakozva a szilárd és nehéz gitárhangzás között, amelyet a Led Zeppelin és más 1970-es évek rockzenekarai befolyásoltak. x év . Stefan Thomas Erlewine, az Allmusic munkatársa kijelentette, hogy az album dalai a "70-es évek stadionrockját a riffel és dühös 80-as évek poszt-punkjával" ötvözik [18] .
Az albumot egy kétszólamú „Master/Slave” című dallam nyitja és zárja . Az első, nyitó rész az "Once" előtt , a második, záró rész a "Release" után szól . A CD-s verzióban a dallam teljes egészében fel van véve, és a „Release” után 10 másodperccel játsszák le . Rick Parasher producer így nyilatkozott 2002 - ben: „Ahogy én gondolom és emlékszem, Jeffnél volt a basszushang… Hallottam, aztán dolgoztunk rajta a vezérlőteremben, aztán elkezdtem programozni az egészet a billentyűzeten; beszúrt vele, és így jött ki” [8] .
Az album felvételei során két dal, a "Wash" és a "Yellow Ledbetter" felvételre került és kislemezen megjelentek b-oldalként. A "Wash" megjelent az " Alive " kislemezen , a "Yellow Ledbetter" a " Jeremy " -n , 1994-ben a dal rádiós sláger lett. 2003-ban mindkét dal bekerült a "Lost Dogs" válogatásba, a "Wash" dal pedig más verzióban jelent meg, mint a kislemezen. Az "Alone" című dalt eredetileg szintén az album ülései során vették fel, de 1992-ben újra felvették, és B-oldalként adták ki a "Go" kislemezen . A dal egy másik változata is megjelent a Lost Dogs válogatáson . [19] Mike McCready azt mondta: "A dal nem került fel az albumra, mert a banda a dalok több mint felével már készen volt az albumra." . [19] A "Dirty Frank" az "Even Flow" kislemez b-oldalaként jelent meg , egy dalról gyakran azt hitték, hogy az albumon kívül esik, de valójában az album megjelenése után rögzítették. [20] A "Footsteps" eredetileg egy instrumentális demó volt, amely a Stone Gossard Demos '91-ben szerepelt . Miután Eddie Vedder megkapta ezt a demószalagot, énekhangot adott rá. A "Footsteps" zenéjét a Temple of the Dog album "Times of Trouble" című dalában is felhasználták . [19] A "Footsteps" a "Jeremy" kislemez B-oldalaként jelent meg , és az 1992 -es Rockline rádióadás felvétele . [21] A dal ugyanezt a verzióját a Lost Dogs válogatáson is kiadták , de az elején egy szájharmonika bevezetőt adtak hozzá.
Más dalok, amelyek nem szerepeltek az albumon, de később szerepeltek a "Lost Dogs" , a "Hold On" és a "Brother" című dalokon , utóbbiból instrumentális lett. [19] A "Brother" nem került fel az albumra, mert Stone Gossard nem akarta eljátszani a dalt, amit Jeff Ament kifogásolt, és majdnem arra kényszerítette, hogy elhagyja a bandát. [22] Az énekes "Brother" az album 2009-es újrakiadásán jelent meg, és azonnali sikert aratott a rádióban. [23] Két dal , a "Breath" és a "State of Love and Trust" került rögzítésre a Singles című film hangsávjához . [24] A filmben hallható dalokat egy évvel később, 1992-ben rögzítették filmzeneként. [25] Ezeknek a daloknak a Ten session során rögzített verziói az album újrakiadásán is szerepeltek. Az újrakiadáson a „Just a Girl” , a „2,000 Mile Blues” és az „Evil Little Goat” című dalok is szerepeltek, amelyeket az album felvételei során rögzítettek.
Vélemények | |
---|---|
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Az A.V. Klub | (pozitív) [26] |
Entertainment Weekly | B− [27] |
Pitchfork Media | 6,7/10 [28] |
Minden zene | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
K | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Robert Christgau | (B-) [31] |
Sztereó áttekintés | (vegyes) [32] |
Felvágatlan | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Guruló kő | (kedvező) 1991 [34] |
Guruló kő | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Kerrang! | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
A "Ten" kezdetben lassan kelt el, de 1992 második felére igazi áttörést jelent, mivel aranystátuszt kapott a RIAA -tól . [4] Majdnem egy évvel a megjelenése után az album végül betört a Billboard 200 albumlista Top 10 -ébe , és 1992. május 30-án a nyolcadik helyre került. Az album végül a második helyezést érte el, Billy Ray Cyrus Some Gave All című dalával az első helyen . [37] Ráadásul még két évvel a megjelenése után is nagy volt a kereslet az albumra; 1993-ban a nyolcadik helyen állt az Egyesült Államok keresletében, megelőzve a zenekar második stúdióalbumát , a Vs. » . [38] 1993 februárjára a Ten amerikai eladásai meghaladták a Nevermind eladásait . [39]
David Fricke , a Rolling Stone személyzeti bírálója kedvezően értékelte az albumot, megjegyezve, hogy a Pearl Jam "elvetemült sebességgel rohan a misztikumba". . Azt is hozzátette, hogy a Pearl Jam "sok drámát présel ki néhány deklaratív kvint akkordból". . [34] Allan Jones, a Melody Makertől azt mondta a Ten recenziójában , hogy Eddie Vedder "rendkívül egyedi fókuszban adja át a Pearl Jamet " . [40] Steve Hugh, az Allmusic stáb bírálója ötből öt csillagot adott az albumnak, és "egy hibátlanul kidolgozott hard rock remekműnek" nevezte. . [1] Q ötből négy csillagot adott az albumnak. A recenzió szerint az album "dühöngő modern rockként, fertőző gitármotívumokkal áttörve, ólombőgővel és dobokkal gyorsan mozog", és hozzátette, hogy az album "lehet, hogy a '90-es évek metál arca". . [30] A Stereo Review szerint "a banda nagyobbnak tűnik, mint az élet, és a Hell in the sky-t produkálja üvöltő gitárokkal, monumentális basszusgitárokkal, dobokkal és énekhangokkal." . [32] Don Kay, Kerrang! Az albumot "introspektívnak és csendes érzelmi erővel töltöttnek" definiálta , és ötből négy csillagot kapott. [36]
David Brown, az Entertainment Weekly munkatársa bírálta a csoportot, és B− minősítést kapott. A Pearl Jam hangzásával kapcsolatban Brown kijelentette: "Mindent hallottál már a Soundgardenen , az Alice in Chains- en és a megszűnt Mother Love Bone -on ." . Azzal fejezte be, hogy a Pearl Jam "gyakran... elveszik egy olyan hangzásban, amely csak azt mutatja, hogy mi következhet." . [27] Robert Christgau az albumot is B-vel értékelte, mondván, hogy "Fennáll a veszélye annak, hogy megtapasztalom azt a megrendítő deja entendu-t , hogy ezek a szőrös fehér férfiak túl sokáig gitároznak, de nem túl jól." . [31] A Nirvana frontembere , Kurt Cobain támadta a Pearl Jamet , azzal érvelve, hogy a "Ten" nem egy igazi alternatív album, mert sok szólógitárt használ. [négy]
Az album megjelenését három kislemez előzte meg: " Alive " , "Even Flow" és " Jeremy " , amelyek mindegyikéhez klipeket forgattak (az "Oceans" dal videóját az Egyesült Államokon kívül adták ki ). Az összes kislemez felkerült a Mainstream Rock és a Modern Rock listákra . A "Black" című dal a Mainstream Rock lista harmadik helyére került, annak ellenére, hogy kislemezként nem adták ki. 1992- ben az "Alive" dalhoz készült videót jelölték az MTV Video Music Award díjára a "Legjobb alternatív videó" jelölésben . [41] A "Jeremy" a Pearl Jam egyik leghíresebb dala lett, és 1993 -ban Grammy- jelölést kapott a "Legjobb rockdal" és a "Legjobb hard rock előadás" kategóriában . [42] A "Jeremy" videóját az MTV nagy forgatókönyvbe vette , és nagy siker lett. Az 1993 -as MTV Video Music Awards díjátadón a csoport öt jelölésből négyet megnyert, köztük az "Év videója" és a "Legjobb csoportvideó" díjat . [43]
2009. március 24- én a Ten négy változatban jelent meg újra : Legacy, Deluxe, Vinyl és Super Deluxe. Ez volt az első újrakiadás a Pearl Jam teljes hagyatékának tervezett újrakiadásában, amely egybeesett a zenekar 20. évfordulójával (2011) [44] . Mind a négy verzió extrái között szerepelt: egy Brendan O'Brien által újrakevert album, új grafikák, hat bónuszdal ( "Brother" , "Just a Girl" , "Breath and a Scream" , "State of Love and Trust"). , "2,000 Mile Blues" és "Evil Little Goat" , a zenekar 1992 -es MTV Unplugged fellépésének DVD-je (beleértve az "Oceans" című dalt , amely a "Rockin' in the Free World"-vel együtt eredetileg a tévés verzióból lett kivágva). A bakelit verziót egy nagylemez kísérte, amelyen a zenekar 1992. szeptember 20-án , a seattle -i Magnuson Parkban adott koncertet (más néven "Drop in the Park" ) és az eredeti "Momma-Son" demószalag pontos másolatát .
Az album remixével kapcsolatban Brendan O'Brian kijelentette: "A banda imádta az album eredeti mixét, de az is érdekelte, hogy milyen lenne, ha dekonstruálnám és újrakeverném... Az album hangzása Az eredeti „Tíz”-et emberek milliói vásárolták és szerették, ezért kezdettől fogva haboztam, hogy ne csináljak rendetlenséget. Évekig tartó folyamatos erőlködés után a zenekartól fejest ugrottam egy közvetlenebb hangzás ötletébe . Az album újrakiadásából 60 000 példány kelt el a megjelenés első hetében. Ez a hét a második legtöbbet eladott album 1993 karácsonya óta . [45] Az album újrakiadása nem került fel a Billboard 200 és a Top Rock Albums listájára, mert a Billboard úgy gondolta, hogy egy jövőbeni újrakiadási katalógus része, amit a listák nem vesznek figyelembe. [45] Ha az album bejutott volna a Billboard 200 -ra, akkor 60 000 eladott példányszámmal az ötödik helyet érte volna el. [46] Az újrakiadás az ausztrál albumlistára is felkerült, és a 11. helyre került, ami 1992. június 14. óta a legmagasabb eredmény .
2002-ben az album a 31. helyre került a Classic Rock magazin "Minden idők 100 legnagyobb rockalbuma" listáján [47] .
Jeff Ament kijelentette, hogy "az album ürügy volt a turnéra ", hozzátette: "Azt mondtuk a lemeztársaságnak, hogy tudjuk, hogy nagyszerű zenekar lehetünk, úgyhogy menjünk el játszani." . [5] A zenekar könyörtelen turnézással néz szembe. [25] Dave Abbruzzes dobos csatlakozott a bandához egy élő show-ra, hogy népszerűsítse az albumot. A turné észak-amerikai szakaszának felénél a banda lemondta hátralévő időpontjait, hogy csatlakozhasson a Red Hot Chili Peppershez a Blood Sugar Sex Magik támogatására 1991 végén . A Red Hot Chili Peppers egykori dobosa , Jack Irons arra kérte a zenekart, hogy engedjék meg barátja, Eddie Vedder új bandáját a közelgő turnéjuk előtt. [48] A Smashing Pumpkins és a Nirvana is elkísérte a Red Hot Chili Pepperst a turnéra. A színházakban és arénákban való fellépésekhez azonban a turné szervezői úgy döntöttek, hogy a csoportot egy híresebbre cserélik. [48] A Nirvanát választották a Pearl Jam helyére , de a The Smashing Pumpkins elhagyta a turnét , és a Pearl Jam váltotta fel . [48] Az Epic Records vezetője , Michael Goldstone azt mondta: "A zenekar olyan jó munkát végzett a Red Hot Chili Peppers turnén, hogy megnyitotta kapuit a rádió előtt." [9] .
1992 -ben a zenekar elindult első európai turnéjára , majd visszatért Észak-Amerikába. Goldstone szerint a zenekar közönsége egyre nő [9] . A banda menedzsere, Kelly Curtis kijelentette: "Miután megjelentek az emberek, és élőben látták őket, egyértelmű volt, hogy folytatnunk kell. Az első túránkon már tudtuk, hogy minden sikerülni fog, és nem lehetett megállni.” [9] 1992 júniusában a banda fellépett a Pinkpop Fesztiválon és a Roskilde Fesztiválon , majd a fesztivál biztonságával és rendkívüli fáradtságával való konfliktus miatt minden európai fellépésüket lemondták. [49] Jeff Ament azt mondta: „Több mint 10 hónapja vagyunk úton. Azt hiszem, csak eljött ez a pillanat a turné közepén, amikor a dolgok elkezdtek elég hevessé válni. Úgy értem, hogy távol vagyok otthonról, állandóan úton vagyok, elsöprő magány és minden más." [ötven]
Nem. | Név | A szavak | Zene | Időtartam | |||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
egy. | "Egyszer" | Vedder | Gossard | 3:51 | |||||
2. | " Egyenletes áramlás " | Vedder | Gossard | 4:53 | |||||
3. | " élő " | Vedder | Gossard | 5:40 | |||||
négy. | "Miért menj" | Vedder | Ament | 3:19 | |||||
5. | Fekete | Vedder | Gossard | 5:44 | |||||
6. | Jeremy _ _ | Vedder | Ament | 5:18 | |||||
7. | Óceánok | Vedder | Gossard, Ament, Vedder | 2:41 | |||||
nyolc. | "Veranda" | Vedder | Gossard | 3:30 | |||||
9. | kert | Vedder | Gossard, Ament | 4:59 | |||||
tíz. | Mély | Vedder | Gossard, Ament | 4:18 | |||||
tizenegy. | „Release” (Rejtett „Master/Slave” számot tartalmaz 5:20-nál) | Vedder | Gossard, Ament, Krusen, McCready, Vedder | 5:05 + | |||||
53:24 |
Bónusz számok megtalálhatók a brit és német kiadásban | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | A szavak | Zene | Időtartam | |||||
12. | "Élve" (élő) | Vedder | Gossard | 4:54 | |||||
13. | Mosás | Vedder | Ament, Gossard, Krusen, McCready, Vedder | 3:33 | |||||
tizennégy. | Piszkos Frank | Vedder | Abbruzzes Ament, Gossard, McCready, Vedder | 5:38 |
Bónusz számok a japán kiadásban . | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | A szavak | Zene | Időtartam | |||||
12. | " I've Got a Feeling " (The Beatles dal) | 3:42 | |||||||
13. | "Master/Slave" (hangszeres) | Ament, Vedder | 3:48 |
Bónusz számok a 2009 -es újrakiadásban | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | A szavak | Zene | Időtartam | |||||
12. | "Brother" (énekes verzió) | Vedder | Gossard | 3:59 | |||||
13. | "Just a Girl" (Mookie Blaylock demó, 1990) | Vedder | Gossard | 5:01 | |||||
tizennégy. | "Breath and a Scream" (Mookie Blaylock demó, 1990) | Vedder | Gossard | 5:58 | |||||
tizenöt. | "State of Love and Trust" (Demo, 1991) | Vedder | McCready, Ament | 4:47 | |||||
16. | "2000 Mile Blues" | Vedder | Ament, McCready, Kruzen | 3:57 | |||||
17. | "Gonosz kis kecske" | Vedder | Ament, Gossard, Krusen, McCready, Vedder | 1:27 |
Bónusz számok az iTunes 2009 -ben | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | A szavak | Zene | Időtartam | |||||
tizennyolc. | "Why Go" (élőben az Akadémia Színházban) | Vedder | Ament | 4:01 | |||||
19. | "Even Flow" (élőben az Akadémia Színházban) | Vedder | Gossard | 5:10 | |||||
húsz. | "Egyedül" (élőben az Akadémia Színházban) | Vedder | Abbruzzes, Ament, Gossard, Kruzen, McCready, Vedder | 3:26 | |||||
21. | "Garden" (élőben az Akadémia Színházban) | Vedder | Gossard, Ament | 5:42 |
Pearl Jam
|
Producerek
|
Heti diagramok
|
Az évtized végén
|
Év | Egyetlen | Felső pozíció | |||||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
USA [81] |
US Main [81] |
US Mod [81] |
USA [62] |
CAN [82] [83] [84] |
GER [85] |
IRE [86] |
NLD [87] |
N.Z. [53] |
Egyesült Királyság [56] | ||||||||||||||||||||
1991 | " élő " | — | 16 | tizennyolc | 9 | — | 44 | 13 | 19 | húsz | 16 | ||||||||||||||||||
1992 | "Egyenletes áramlást" | — | 3 | 21 | 22 | 73 | — | — | — | húsz | 27 | ||||||||||||||||||
Jeremy _ _ | 79 | 5 | 5 | 68 | 32 | 93 | tíz | 59 | 34 | tizenöt | |||||||||||||||||||
Óceánok | — | — | — | — | — | — | — | harminc | 16 | — | |||||||||||||||||||
1993 | Fekete | — | 3 | húsz | — | — | — | — | — | — | — | ||||||||||||||||||
2009 | "Fiú testvér" | 108 | 5 | egy | — | 60 | — | — | — | — | — | ||||||||||||||||||
"-" jelenik meg, ha a kislemez nem került fel a listára |
Év | Kiadvány | Ország | Név | Pozíció |
---|---|---|---|---|
1993 | Music Express | "A 100 remekmű" [88] | 68 | |
1994 | Nieuwe Revu | "Minden idők 100 legjobb albuma" [89] | 25 | |
1996 | Oda-vissza | „100 rockalbum” [90] | 99 | |
1998 | Kerrang! | „100 album, amit hallanod kell, mielőtt meghalsz” [91] | tizenöt | |
1999 | Szünet és lejátszás | "A 90-es évek 100 legfontosabb albuma" [92] | tizenegy | |
Gyümölcslé | "A 90-es évek 100 (+34) legjobb albuma" [93] | 101 | ||
Spin | "A 90-es évek legjobb 90 albuma" [94] | 33 | ||
2003 | K | "A valaha volt 100 legjobb album" | 42 | |
Guruló kő | "Minden idők 500 legjobb albuma" [95] | 207 | ||
VH1 | "100 legjobb rock & roll album" | 83 | ||
2004 | Guruló kő | "Minden idők 500 legjobb albuma" [96] | húsz | |
2005 | Spin | "100 legjobb album, 1985-2005" [97] | 93 | |
2006 | gitár világ | "Minden idők 100 legjobb gitáralbuma" | tizenöt | |
K | "A valaha volt 100 legjobb album" | 59 | ||
2007 | NARM | Végleges 200 | tizenegy |
![]() | |
---|---|
Tematikus oldalak | |
Szótárak és enciklopédiák |
Pearl Jam | |||||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Eddie Vedder Matt Cameron Stone Gossard Mike McCready Jeff Ament Boom Gáspár Dave Kruzen Matt Chamberlain Dave Abruzizes Jack Irons | |||||||||||||||||||||||||
Stúdióalbumok | |||||||||||||||||||||||||
Élő albumok |
| ||||||||||||||||||||||||
Gyűjtemény |
| ||||||||||||||||||||||||
DVD |
| ||||||||||||||||||||||||
Egyedülállók |
| ||||||||||||||||||||||||
Más dalok |
| ||||||||||||||||||||||||
Túrák |
| ||||||||||||||||||||||||
Diskográfia |