Metheny, Pat

Pat Metheny
angol  Pat Metheny

Pat Metheny
(fotó egy barcelonai koncerten, 2008)
alapinformációk
Születési név Patrick Bruce Metheny
Születési dátum 1954. augusztus 12. (68 évesen)( 1954-08-12 )
Születési hely Lees csúcstalálkozó, Missouri
Ország  USA
Szakmák gitáros , zeneszerző
Több éves tevékenység 1974 - jelen. idő
Eszközök Elektromos gitár , akusztikus gitár , szintetizátor gitár
Műfajok Jazz , Post-bop , Latin jazz , Jazz fúzió , Világzene
Címkék ECM Records
Díjak Paul Aket-díj [d]
www.patmetheny.com
 Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon

Pat Metheny [1] [2] ( eng.  Pat Metheny ; szül .: 1954. augusztus 12., Fox Summit , Missouri, USA; valódi nevén Patrick Bruce Metheny, Patrick Bruce Metheny) amerikai jazzgitáros és zeneszerző. A Pat Metheny Group vezetője, és részt vett duettekben, szólómunkákban és egyéb mellékprojektekben is. Stílusában megtalálhatók a progresszív és a modern jazz, a latin jazz, a fúzió elemei [3] .

Methenynek három aranylemeze van, és 20 Grammy-díjjal jutalmazták [4] , és ő az egyetlen személy, aki 10 különböző kategóriában nyert Grammy-díjat. Mike Metheny jazz flugelhorn-játékos testvére.

Életrajz

Metheny a Missouri állambeli Summit Lee-ben született . Apja, Dave trombitált , anyja, Lois pedig énekes volt. Anyai nagyapja, Delmare hivatásos trombitás volt [5] . Metheny első hangszere a trombita volt , amelyet testvére, Mike tanított meg játszani. Bátyja, apja és nagyapja együtt triót játszottak otthon. A szülők Glenn Miller és más swing zenék rajongói voltak . Elvitték Methenyt olyan koncertekre, ahol Clark Terryt és Doc Severinsent hallhatta , de mindannyian nem tisztelték a gitárt. Metheny érdeklődése a hangszer iránt megnőtt 1964 körül, amikor meglátta a Beatles fellépését a televízióban. A 12. születésnapjára a szülei megengedték neki, hogy vegyen egy gitárt, ami egy Gibson ES-140 3/4 volt.

Metheny élete megváltozott, miután meghallgatta Miles Davis Four & More című albumát . Hamarosan beleszeretett Wes Montgomery 1965 -ös Smokin' at the Half Note című albumába. Metheny szerint a Beatles , Miles Davis és Wes Montgomery voltak azok, akik a legnagyobb hatással voltak zenéjére [6] .

15 éves korában elnyerte a Down Beat magazin ösztöndíját egy hetes jazztáborba, ahol Zoller Attila gitáros mentorálta, majd meghívta Methenyt New Yorkba , hogy találkozzon Jim Hall gitárossal és Ron Carter nagybőgőssel .

Miközben egy Kansas City -i klubban játszott , megkereste Bill Lee, a Miami Egyetem dékánja , és felajánlott neki egy ösztöndíjat. Miután kevesebb mint egy hetet töltött az egyetemen, Metheny rájött, hogy az egész napos gitározás után nem áll készen az órára. Ezt bevallotta Lee-nek, aki tanári állást ajánlott neki, mivel a főiskola nemrégiben bevezette az elektromos gitárt tanulmányi kurzusként [6] .

Elköltözött[ mikor? ] Bostonba , hogy a Berklee College of Music-ban tanítson Gary Burton jazz vibrafonossal [7] , aki csodagyerekként [8] szerzett hírnevet .

Debütáló album

1974 - ben Carol Goss Jaco nem hivatalos néven jelent meg (amelyen Paul Blee zongorista, Jaco Pastorius basszusgitáros és Bruce Ditmas dobos is szerepelt) Improvising Artists címmel.[ pontosítás ] . Pat nem tudta, hogy felveszik.

A következő évben Mick Goodrick gitárossal együtt csatlakozott Gary Burton bandájához.

Metheny 1976 -ban adta ki debütáló albumát Bright Size Life ( ECM ) címmel , melyen Jaco Pastorius basszusgitáros és Bob Moses dobos volt. Következő albumán , a Watercolors -on (ECM, 1977 ) Lyle Mays (1953–2020) zongoraművész szerepelt . Az album sajátos hangzásvilágát a meghívott német nagybőgős Eberhard Weber támogatta .

Pat Metheny Group

1978- ban , amikor megjelent a Pat Metheny Group (ECM) album , a Pat Metheny Group Lyle Mays zongorista (a Metheny együttes számos kompozíciójának és feldolgozásának szerzője), Mark Egan basszusgitárosból és Danny Gottlieb dobosból álló kvartett volt. A banda második albuma , az American Garage (ECM, 1979 ) a Billboard Jazz toplistájának első helyére került, és számos popslágerlistán szerepelt. 1982 és 1985 között a Pat Metheny Group kiadta az Offramp ( ECM, 1982 ), a Travels (ECM, 1983), a First Circle (ECM, 1984) és a The Falcon and the Snowman (EMI, 1985 ) albumokat . Album[ mi? ] az azonos című filmhez, amelyben a banda közreműködött a „This Is Not America” című kislemezen, David Bowie közreműködésével . A dal 1985-ben a 14. helyet érte el az Egyesült Királyság Top 40-én, és a 32. helyet az Egyesült Államokban [9] .

Az Offramp albumon Steve Rodby basszusgitáros (Egan helyett) és vendég brazil művész, Nana Vasconcelos ütőhangszereken és énekesként jelent meg először. A First Circle -nél Pedro Aznar argentin énekes és multi-instrumentalista csatlakozott a bandához , míg a dobos Paul Vertico váltotta Gottlieb-et ugyanebben az időben. Abban az időben Steve Rodby és Paul Vertico a Simon Bard Collective tagjai voltak, és korábban Chicagóban játszottak, mielőtt csatlakoztak volna Methenyhez.

A First Circle volt Metheny utolsó albuma az ECM-en; kulcsfontosságú előadó volt a kiadónál, de Metheny összetűzésbe került az alapítóval, Manfred Aicherrel .

A Still Life (Talking) ( Geffen , 1987 ) című albumon a zenekar új tagjai szerepeltek: Mark Ledford trombitás, David Blameers énekes és Armando Marsal ütőhangszeres . Pedro Aznar visszatért a Letter from Home című albumért (Geffen, 1989 ).

Ebben az időszakban a chicagói Steppenwolf színházi társulat Metheny és Mays kompozícióit használta Lyle Kessler Árvák című drámájának elkészítéséhez , ahol azóta is különleges kiegészítő zene maradt a darab összes produkciójához szerte a világon.

Metheny ezután ismét szóló- és csoportprojektekbe merült. Négy év telt el, mire megjelent a The Road to You (Geffen, 1993 ) című élő album , amely Geffen két stúdióalbumának dalait tartalmazza. A csapat új berendezéseket és technológiákat kezdett alkalmazni, különösen Mays szintetizátorait .

A Pat Metheny Group fennállásának legelső éveiben a nagy népszerűségre szert tett, kereskedelmi haszonra nem törekvő jazzegyüttes ritka példája lett. A zenészek kialakították saját "sűrű" zenekari hangzásukat, gyakran kombinálva a klasszikus kontrapont , metrikus variációkat és a zenei dráma elemeit. Sőt, a Pat Metheny Group munkásságában a különböző nemzetek etnikai zenéjének elemei szintetizálódnak; különleges helyet foglal el a dél-amerikai zene. Ha Pat Metheny a fő dallamművész, akkor Lyle Mays a harmóniáival. Maga Metheny megjegyzi, hogy a "Pat Metheny Group" egyfajta kísérleti platform a zenéjének.

1977-től napjainkig a Metheny számos országban turnézik. 1987-ben Oroszországban lépett fel egyetlen alkalommal (Moszkvában) [10] .

Együttműködés más zenészekkel

A „Pat Metheny Group”-on kívül dolgozó Pat Methenynek sikerült megmutatnia zeneiségének legkülönbözőbb oldalait. Olyan ismert jazz zenészekkel dolgozva együtt, mint Ornet Coleman , Charlie Hayden , Dave Holland és Roy Haynes , Michael Brecker , Jim Hall Pat Metheny a jazzkritikusok által igen elismert kompozíciókat rögzített, még azokat is, amelyek nem fordítanak különösebb figyelmet a "pásztorkodásra" ill. „könnyű végzetes” elemek a Pat Metheny Group munkájában. Az olyan projektek, mint a Derek Bailey - vel készült duett vagy a nehezen érthető Zero Tolerance for Silence , megzavarják azokat a kritikusokat, akik szerint Pat Metheny a Pat Metheny Grouppal együtt az egyre lágyabb hangzás útján halad.

Szólófelvételek

Duettek

Trió

Szimfonikus projektek és filmzenék

Együttműködés más zenészekkel

Befolyás

Metheny azt állítja, hogy azt játssza, amit hallgatóként szeretne hallani. Mivel gyermekkora óta a kíváncsiság fémjelzi, nem meglepő, hogy zenéjét különféle stílusok befolyásolják, klasszikus és etnikai egyaránt. Különösen nagy hatással volt rá a brazil zene , mivel egy időben Brazíliában élt, és olyan zenészekkel lépett fel, mint Milton Nashcimento és Toninho Horta .

Emellett Metheny azt mondja, hogy Ornette Coleman hatott rá, akinek néhány szerzeményét felvette. A Song X Pat Metheny és Ornette Coleman duettje.

Pat Metheny bizonyos hatással van a fiatal zenészekre. Erről tanúskodik néhány szerzeménye, amelyet más zenészek adnak elő; néhány fiatal zenész játszik a Pat Metheny csoportban és más projektekben.

Diskográfia

Jegyzetek

  1. ↑ Angol szöveg átírása (International Phonetic Alphabet) . Letöltve: 2019. szeptember 22. Az eredetiből archiválva : 2019. április 8..
  2. ↑ BDT Traditional Spelling (2016) Archiválva : 2018. május 14. a Wayback Machine -nél .
  3. ↑ Pat Metheny |  Életrajz és történelem . Minden zene. Letöltve: 2019. április 27. Az eredetiből archiválva : 2017. október 1..
  4. ↑ Pat Metheny  . GRAMMY.com (2019. február 15.). Letöltve: 2019. április 27. Az eredetiből archiválva : 2019. április 27.
  5. ↑ LOIS HANSEN METHENY . Legacy.com . Kansas City Star (2011. október 13.). Letöltve: 2019. április 27. Az eredetiből archiválva : 2018. szeptember 24..
  6. ↑ 1 2 Richard Niles. A Pat Metheny-interjúk: Kreativitásának belső működése feltárult. - Hal Leonard Books, 2009. - P. 4-23. — 161 p. — ISBN 1423474694 . — ISBN 9781423474692 .
  7. ↑ 12 Pat Metheny _ _ Cengage Learning . Encyclopedia.com (2004). Letöltve: 2019. április 27. Az eredetiből archiválva : 2017. szeptember 29. 
  8. ↑ Nate Chinen. 19. századi koncepció, néhány fejlesztéssel  //  New York Times. - 2010. - január 28. —P.AR22 . _ Archiválva az eredetiből 2019. április 27-én.
  9. ↑ Chris Molanphy. David Bowie utolsó albuma lehet az első száma. 1. Meg tudjuk csinálni, Amerika.  (angol) . Slate Magazin (2016. január 12.). Letöltve: 2019. május 27. Az eredetiből archiválva : 2019. május 27.
  10. ↑ Lásd "Pat Metheny" a BDT-ben .

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  A közösségi hálózatokon
Fotó, videó és hang
Tematikus oldalak
Szótárak és enciklopédiák