élő dolgok | |||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Linkin Park stúdióalbuma | |||||||||||||
Kiadási dátum |
2012. június 26. (lásd a megjelenési előzményeket ) |
||||||||||||
Felvétel dátuma | 2011–2012 | ||||||||||||
Felvétel helye | NRG Studios ( Észak-Hollywood ) | ||||||||||||
Műfajok |
elektronikus rock [1] rap rock [2] alternatív rock [1] |
||||||||||||
Időtartam | 37:05 | ||||||||||||
Producerek |
Mike Shinoda Rick Rubin |
||||||||||||
Ország | USA | ||||||||||||
A dal nyelve | angol | ||||||||||||
Címkék |
Warner Bros. Hanglemezek Machine Shop Felvételek |
||||||||||||
A Linkin Park idővonala | |||||||||||||
|
|||||||||||||
|
A Living Things a Linkin Park amerikai rockegyüttes ötödik stúdióalbuma . 2011-2012 között rögzítették Észak-Hollywoodban , az NRG Studiosnál .Rick Rubin producerrel együttműködve, és 2012. június 26-án adta ki az Egyesült Államokban a Warner Bros. rekordok . A Linkin Park megpróbált megszabadulni a nu-metal banda státuszától, és megszabadulni egykori, megszokott hangzásától, az új albumon olyan műfajokkal bővítette hangzását, mint a népzene és az elektronikus zene. Tematikailag az album eltér elődjétől, az A Thousand Sunstól , személyes problémákkal foglalkozik, és a zenészek saját tapasztalataira épül.
Az album már az eladások kezdete utáni első héten megszerezte az első helyet a Billboard 200 -on , és számos más országban, például az Egyesült Királyságban, Németországban, Kanadában a slágerlisták élére került. Az album támogatására a Linkin Park 4 kislemezt adott ki (amelyek közül a fő és a legsikeresebb a " Burn It Down " volt), két koncertkörutat szervezett: a világméretű Living Things Tourt és az amerikai Honda Civic Tourt (az Incubusszal együtt ).
A Hybrid Theory című nagysikerű bemutatkozó album megjelenése után , amely 2001 legkelendőbb albuma lett az Egyesült Államokban., és a hasonló hangzású Meteora albumon , amely a Billboard 200 1. helyére került , a Linkin Park a hang megváltoztatásán gondolkodott [3] [4] [5] [6] . A harmadik albumnál a banda úgy döntött, hogy Rick Rubinnal dolgoznak [6] . Rob Bourdon dobos szerint a Minutes to Midnight volt az első alkalom, hogy a banda "lebontotta a falakat és a szabályokat, és kilépett a komfortzónájukból... sok erőfeszítésünkbe került" [7] . A harmadik album kevésbé nehéz és kereskedelmileg sikeres lett [8] . "Csak azt a kiadót akartuk megváltoztatni, amellyel már nem akartunk együtt élni" - magyarázta Chester Bennington, hogy a zenekar vonakodik a korábbi stílusban dolgozni [9] . A negyedik, A Thousand Suns című albummal dolgozva a zenészek tovább kísérleteztek a hangzással, és igyekeztek a lehető legtávolabb eltávolodni megszokott hangzásuktól. "Különben arra vagyunk ítélve, hogy ugyanazt a zenét vegyük fel, amíg szakítunk" - magyarázta Mike Shinoda [10] . A negyedik album megjelenése két táborra osztotta a rajongókat és a kritikusokat: egyesek szerint ez egy nagyszerű album, mások szerint ez a legrosszabb album, amit valaha hallottak [11] . Kísérleti, sötét, az album teljesen más volt, mint az a zene, ami a Linkin Parkot azzá tette [12] . A vegyes kritikák ellenére az A Thousand Suns kereskedelmileg sikeresebb lett, mint az előző album.
Bennington és Shinoda azt akarta, hogy az új album energikus legyen, hogy minden dal beférjen a live setlistbe, és gazdag legyen az előadás [12] . A csak nu-metal zenekarok státuszában a Linkin Park kényelmetlenül érezte magát [13] . A Minutes To Midnight és az A Thousand Suns felvételei olyan demókat készítettek, amelyek nagyon hasonlítottak az első két album anyagához, és a banda tagjai mindig visszajelzést kaptak [10] . Minden zenész szeretett kísérletezni, valami újat felfedezni a maga számára, minden kísérletnél új mód nyílt egy dal létrehozására. Az albumokon végzett munka során a zenészek rengeteg ilyen módot halmoztak fel. Mindegyiket meg akarták valósítani, minden felhalmozott tapasztalatukat felhasználni, és egy új album készítésekor olyan megközelítést hangsúlyoztak, amely lehetővé teszi a raktáron lévő összes technika alkalmazását [10] .
Az albumon való munka 2011 áprilisában kezdődött, az A Thousand Suns World Tour közepén.. 2011 júniusában Chester Bennington a Kerrangnak adott interjújában! „Az elmúlt két hónapban egy új albumon dolgoztunk. A zene nagyszerű, és jó úton haladunk afelé, ahová szeretnénk eljutni. Nincs zaj, de sok jó dal van." [13] . Szintén 2011 júniusában Bennington azt mondta a Rolling Stone -nak , hogy a banda 18 havonta új albumot szándékozik kiadni, és megdöbbennének, ha 2012-ben nem adnának ki albumot. A banda turné közben is folyamatosan rögzít és ad ki új anyagokat. „A két éves turné gyötrelmes. Amikor már két éve turnén vagyunk, a banda legkeményebb embere is átkozottul szerencsétlen lesz.” [14] . Elképzeléseit az MTV-nek adott interjújában is kifejtette: „Remekül kezdtük. Nagyon sok nagyszerű zenénk van, sok jó ötletünk van. A kreativitás továbbra is virágzott bennünk az elmúlt néhány évben.” [15] .
„Ha általánosságban megkérdezed Ricket a folyamatunkról, rámutat, hogy senki sem zenél úgy, mint mi. Valóban olyan kategorikus volt, és azt mondta, hogy a mi folyamatunk valami rendkívüli. Szerintem inkább stúdióprojektnek nevezné, mint zenekari jammingnek."
Brad Delson a MusicRadarnak adott interjújában [16]A felvétel helyszíne az NRG Studios volt, az A és B stúdió, ahol a banda egy kivételével az összes albumát felvette [17] . A további felvétel a Stockroomban készült. A korábbi albumokhoz hasonlóan ezúttal is úgy döntött a banda, hogy Rick Rubinnal együttműködik, akit Mike Shinoda társproducer. A Linkin Park fontolóra vett néhány más lehetőséget is, de aztán elvetette azokat, és úgy döntött, hogy Rick tökéletes számukra [18] .
Minden zenész elhatározta, hogy minél messzebbre kerüljön az első két album hangzásától. A 20-as évektől a 70-es évekig hallgattak folkot : Shinoda és Delson egy korábbi időszak zenéjét hallgatták (teljesen véletlenül bukkantak a 20-30-as évek folk gyűjteményére), Bennington binge Bob Dylant , Johnny Cash - t. ezért a felvétel elején a dalok sokban hasonlítottak a klasszikus folkra, többnyire akusztikus gitárokkal. „Ricknek játszottuk őket – emlékszik vissza Bennington –, és azt mondta: „Igen, népiesen hangzik. Nagyszerű nép. De szeretnétek népi albumot készíteni?“. Amire azt mondtuk: „Mmmmm, ne...” [nevet] Szóval elkezdtünk bütykölni a hangzást és modernizálni a dalokat. Olyan volt, mint „Csináljunk Linkinpark folkot” [19] [20] .
Többek között a Linkin Park régóta szeretett volna egy duettet felvenni néhány "szomszédos stílusban" dolgozó fiatal zenésszel, ezért Rubin egyszer azt tanácsolta nekik, hogy hallgassák meg Owen Pallet zeneszerző művét , aki korábban az Arcade Fire -szel dolgozott . A zenészeknek nagyon tetszett korábbi munkája, felvették a kapcsolatot Pallettel, bejött a stúdióba. Együttműködésük eredménye az "I'll Be Gone" [21] című dal lett .
Az ötödik album felvétele sémájában eltért a korábbi idők felvételeitől. A korábbi lemezek felvétele során a zenészek hetente egyszer vagy gyakrabban összegyűltek a stúdióban, meghallgatták az otthon kidolgozott anyagot, majd ismét szétszéledtek. Ezúttal más volt a helyzet: a csoport úgy döntött, hogy az állandó bejelentkezési megbeszéléseken kívül mással is próbálkozik, csak elkezdtek írni, és megnézték, hová vezet [22] . Illetve, mielőtt a Linkin Park minden részt külön-külön írt volna, most a Rubin szó szerint arra kényszerítette őket, hogy próbáljanak mindent egyszerre írni. Maga a rekord instabil volt. A dalok bármely szakaszban megváltoztathatók, még keverés vagy mastering közben is . Konkrétan új dalszövegeket és egy gitárszólamot adtak az "In My Remains"-hez már a keverési szakaszban, és a híd teljesen megváltozott a "Lies Greed Misery"-ben . De mivel a keverőstúdió 20 perces autóútra volt a hangstúdiótól, ez nem okozott különösebb kényelmetlenséget. „Most áthajtottam az utcán – mondta Shinoda –, felvettem a gitárokat, visszahoztam az egészet, és Brad akkoriban a keverőpultnál ült. Behoztam a hiányzó gitárokat, mielőtt Brad befejezte volna a lemezeink válogatását." [23] .
A zenekar hivatalosan április 16-án ünnepelte a felvétel végét [24] .
2012. április 9-én a Linkin Park nem hivatalos Tumblr - fiókja "Living Things" címmel közzétett egy videót, amely az album promóciós videója, amely az albumot rögzítő zenészekről készült felvételeket tartalmazott [25] . A Twitteren Mike Shinoda megerősítette ennek a videónak a hitelességét [26] . Április 10-én két videós tipp jelent meg a YouTube -on. Az első "Nézz mélyebbre" című videó ( angolul - "Nézd mélyebbre") éppen ezt a videót szólította fel közelebbről, alatta a felirat: "Itt vagyok" ( angolul - "Itt vagyok") [27] . A második videó a "Hidden Meaning Behind Linkin Park's Songs" címet kapta , és a korábban kiadott Linkin Park-dalok vágása volt a Facebook "tetszik" képernyőképe ellen . A videó alatti felirat így szólt: "Nézz tovább" ( angolul - "Nézd tovább") [28] . Április 15. Mike Shinoda bejelentette az album címét - Living Things [10] .
A Spin magazinnak adott interjújában Mike Shinoda és Chester Bennington megerősítette, hogy az új album júniusban fog megjelenni, és 5 új dalt is játszottak a magazinnak, bejelentve a címüket: " Burn It Down ", " Lost in the Echo ", "In My Remains", " Castle of Glass " és "I'll Be Gone", Owen Pallett -tel [29] rögzítették .
Április 17-én moszkvai idő szerint éjfélkor a Linkin Park hivatalos honlapján lehetőség van az album előrendelésére [10] .
Az album grafikáját 2012 februárjának végén, Los Angelesben készítette a Gentle Giant Studios szkennelésre és digitális modellezésre specializálódott szakember, aki korábban a Gyűrűk Ura , a Harry Potter és a Star Wars filmeken dolgozott . A stúdió 3D-s szkennelést készített a csoport összes tagjának testéről [31] . A zenészek igyekeztek megtartani az egységes stílust és az album összkoncepcióját, hogy a borítónak és a füzetnek is legyen valami átívelő története, ugyanakkor ez a történet összekapcsolódjon a zenével. [21] . Az album fő borítója, amely április 16-án, a "Burn It Down" megjelenésének napján jelent meg, az első kislemez az albumról, és Chester Bennington testének 3D-s képét tartalmazza. Az album és a kislemezborítók ötlete Benningtoné. „Chester ötlete volt, hogy mindkét oldalról teljes 3D-s szkennelést készítsen a testéről, aztán az egészet valami vad technológia segítségével gyűjtötték össze, nem tudom biztosan…” – mondta Mike Shinoda az x103 amerikai rádiónak adott interjúban. .9 [32] .
Az NME -nek adott interjújában , amikor az album címéről kérdezték, Shinoda azt mondta: „A Living Things nevet azért választottuk, mert ez az album leginkább az emberekről szól, a személyes interakciókról. Legutóbbi felvételeinken főként globális és társadalmi kérdésekre koncentráltunk, és ezek a dolgok még mindig körülöttünk vannak. De ez az album sokkal személyesebb .
"Égesd le" | |
A "Burn It Down" lett a Living Things vezető és legsikeresebb kislemeze . | |
Lejátszási súgó |
Az album első kislemeze a " Burn It Down " volt, amely 2012. április 16-án jelent meg. A dal szerepelt a Burbankban a KROQ rádió versenyének nyerteseinek előadásán, valamint a 2012-es Billboard Music Awards -on . Még a dalhoz készült videó premierje előtt az NBA- előzetesben láthattak róla felvételeket . A Joe Khan által rendezett videoklip május 24-én mutatkozott be. Szintén május 24-én ingyenesen letölthetővé vált az iTuneson keresztül a csoport által a Lotus Formula 1 csapatával együttműködve kiadott "Linkin Park GP" játékalkalmazás iPadre [34] . A "Burn It Down" az Alternative Songs és az Egyesült Királyság rocklistájának élére került , Svájcban arany minősítést [35] , Németországban és Olaszországban pedig platina minősítést [36] [37] .
Május 8. és 24. között tartották a szemétvadászatot, amely Ausztrália, Japán, Kanada, Brazília, Németország fővárosait, Chicago és Los Angeles amerikai városait érintette, és Londonban ért véget. A zenészek szerint az ötlet az volt, hogy a világ minden tájáról inspirálják a rajongókat, hogy segítsenek megoldani a rejtvényeket. A játék nyereménye egy új dal, a "Lies Greed Misery" [38] volt, a londoni szakasz győztese pedig Zane Low lett a BBC UK-n, egy interjúban Mike Shinodával május 24-én 22:30-kor a BBC Radio 1 UK-n. . Egy új dal is adásba került.
2012 júniusában számos amerikai webhely, például a Rotten Tomatoes , a BigScreen, a Mr. A Movie Times és a The Washington Post arról számolt be, hogy a Living Things Concert Event című filmet , amely a berlini Admiralspalastban június 5-én tartott Living Things Tour koncert felvétele volt , június 25-én mutatják be az Egyesült Államok mozikban [39]. . Ahogy közeledett a Living Things megjelenési dátuma , május 31-től minden héten a Linkin Park honlapján hallgathatták a rajongók a banda különböző stúdióalbumait ünneplő élő fellépéseket. Június 26-án meghallgathatóvá vált az új albumnak szentelt élő előadás [40] .
„Ez az album nagyon személyes volt, rólad és rólam. Szóval amikor eljött az idő, hogy elgondolkozzunk ezen a klipön… az ötlet, hogy csináljunk valamit, ami szintén nagyon személyes, és megérinti valakinek az emlékeit – tudod, valamit, amit az emberek nem engednek el, esetleg nem tudnak elengedni, vagy egyszerűen csak valami, ami problémát okoz számukra – egy klip, amely ezt a területet érintette, nagyon illőnek tűnt a dalhoz."
Mike Shinoda a "Lost in the Echo" videóban a Wirednek adott interjúban [41]Június 4-én a Linkin Park hivatalos YouTube-csatornáján megjelent egy videó a "Lies Greed Misery"-hez , melyben magát a számot és szöveges feliratokat is tartalmaz [42] . Ugyanezen a napon a Linkin Park bejelentette, hogy a "Lies Greed Misery" lesz az Electronic Arts Medal of Honor: Warfighter számítógépes játékának [43] [44] filmzenéje . A Warner Music Germany szerint a "Castle of Glass" című dal a játék filmzenéjén is szerepelt [45] .
2012. június 18-án a Linkin Park privát meghallgatást tartott az albumról a Los Angeles-i Sonos Studiosban [46] . A meghívott rajongóknak bemutatták a 12 számból álló album vizuális bemutatóját, videóval kísérve. A „Burn It Down” élő előadásáról készült felvételek, az „Until It Breaks” alatt az eget átszúró vihar, a „Castle of Glass” fekete képernyőjén lévő lángok és a „Skin to Bone” forgó koponyák is szerepeltek. A művészeti bemutató ötletét Mike Shinoda gyermekkori emlékei ihlették [47] .
Június 23-án megjelent az album második kislemeze, a " Lost in the Echo ". A dalhoz a zenekar történetében először forgattak interaktív videót, a videóban most először nem vett részt a Linkin Park tagja. A lostintheecho.com oldalra felkeresőket arra kérték, hogy jelentkezzenek be a Facebookon keresztül , aminek köszönhetően a klip hőseinek kezében fotók jelentek meg, amelyeket a nézők feltöltöttek Facebook-fiókjukba. Tekintettel arra, hogy a klip szoftvere nem volt tökéletes, és sok felhasználó ételt töltött fel a fiókjába, különféle nevetséges helyzetek történtek. De a zenészek minderre humorral reagáltak. "Jó volt. Például, ha megnézed ezt a klipet, megjelenik egy fénykép az ebédedről, és az emberek hisztérikusan sírnak miatta” – mondta Shinoda. „Szerintem ez az egyik legkiemelkedőbb eleme, ami ezt a klipet díszíti” [41] . A klip interaktív verziójának premierjének napján a klip statikus változata is felkerült a YouTube-ra, ahol a Facebook-felhasználók fotói helyett többek között a zenészekről készült gyerekfotókat lehetett látni [48] .
A " Powerless ", az album tizenkettedik, egyben záró dala, digitális kislemezként csak október 31-én jelent meg Japánban . A dal a President Lincoln: Vampire Hunter [49 ] című film filmzenéjén szerepelt . június 13-án a Yahoo! A filmhez kiadtak egy kiterjesztett előzetest, mely magából a filmből és a zenekar fellépéséről készült felvételeket tartalmaz, amelyek a berlini koncert előtt készültek [50] . Az előadás rendezője Timur Bekmambetov orosz rendező volt, aki a "Lincoln elnök" [51] rendezője is volt . November 27-én újabb videó jelent meg a "Powerless" című dalhoz - egy közösségi videó, amelynek megjelenését a #givingtuesday eseményre időzítették, és a Music for Reliefnek (a Linkin Park által létrehozott jótékonysági szervezet) és a Power the Worldnek szentelték. , amelyet a Linkin Park hozott létre az ENSZ -szel együttműködésben, és célja az elektromos áram hiányában szenvedők megsegítése [52] .
Októberben bejelentették, hogy az Xbox 360 tulajdonosok 5 nappal a tervezett előtt láthatták a Castle of Glass dal videóját, de ez csak akkor történne meg, ha több mint 3 millió játékos letölti a Medal of Honor játék béta verzióját. : Warfighter". » [53] . Ám október 5-ig a játék letöltéseinek száma nem haladta meg a 3 milliót, így október 10-én került sor a videó premierjére. A videó a történetet mutatja be, amely magában a játékban teljesebben kidolgozott. A klip egyrészt a dalról készült felvételeket, amelyeket maga a zenekar előadott, másrészt színészi elemeket, valamint a játékból készült felvételeket tartalmaz. A videó olyan fejlett technológiákat tartalmazott, mint a CGI grafika [54] . A " Castle of Glass " című kislemez 2013. február 1-jén jelent meg Németországban, Ausztriában és Svájcban [55] .
Az első ország, ahol a Living Things megjelent, Japán volt, a japán kiadás bónuszdala a " What I've Done " című élő dal volt . Ugyanezen a napon, 2012. június 20-án megkezdődött az album digitális értékesítése világszerte az iTuneson keresztül . A hivatalos megjelenés Európában június 22-én, az Egyesült Államokban június 26-án történt. Azok számára, akik előrendelték az albumot a Linkin Park hivatalos honlapján, elérhetők voltak az album dalainak hivatalos remixei, amelyeket júniustól decemberig minden hónapban adnak ki. November 16-án a Living Things [56] fehér bakelitlemez limitált kiadása, 3000 példányban került értékesítésre . A kiadványhoz külön borító készült. 2013. február 11-én Ausztráliában megjelent egy kétlemezes kiadás. Az első lemezen ugyanaz a 12 szám szerepelt a Living Things -ből , a második lemezen 6 szám szerepelt, amelyek közül 3-at egy koncerten rögzítettek, amelyet a zenekar 2011. július 4-én adott az iTunes Fesztivál részeként, 2 szám a Rock im Parkból. 2012 fesztivál és a " Lost in the Echo " dal remixe . Március 29-én jelent meg a Living Things + , szintén kétlemezes kiadás. Az első lemez az eredeti Living Things albumot tartalmazta , míg a második lemezen a zenekar 2012. június 5-i berlini fellépéséről készült felvétel.
Vélemények | |
---|---|
Összesített pontszám | |
Forrás | Fokozat |
Metakritikus | 60/100 [72] |
A kritikusok értékelései | |
Forrás | Fokozat |
Orosz nyelvű kiadványok | |
Afisha.uz | 8/10 [57] |
Apelzin.ru | [58] |
Trilla | [59] |
Webburg.net | (7,5/10) [60] |
Idegen nyelvű kiadványok | |
about.com | [2] |
Minden zene | [61] |
Az A.V. Klub | C [62] |
Entertainment Weekly | B [63] |
Az őrző | [64] |
Loudwire | [65] |
ZeneOMH | [66] |
Zenei Szemle | 85/100 [1] |
NME | 5/10 [67] |
zajkúszás | (pozitív) [68] |
A Figyelő | [69] |
Pop számít | 6/10 [70] |
Guruló kő | [71] |
Gaffa | [73] |
SpazioRock | (6,5/10) [74] |
Teraz Rock | (3,5/5) [75] |
Az értékesítés első hetében a Living Things elérte az első helyet a Billboard 200 -on . 223 000 eladott példányával valamivel több mint ezerrel előzte meg a Maroon 5 Overexposed -et . A második héten az album 64 000 eladott példányával az 5. helyre csúszott vissza [77] . Az Egyesült Királyság albumlistáján a Living Things szintén az első helyen debütált 41 000 eladott egységgel, ismét 3 000 egységgel megelőzve a Maroon 5-öt [78] . A 14 ország listáin az album az első helyre kúszott fel. 12 országban a Living Things arany minősítést , Németországban pedig platina minősítést kapott .
A Living Things vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól. Sergio Pereira, a MusicRewiew 100-ból 85-öt adott az albumra, és azt mondta, hogy az album az elmúlt évek legjobb erőfeszítése a bandában. „A Living Things legfigyelemreméltóbb jellemzője, hogy a rock ismét a középpontban van – nem úgy, mint a Massive Attack kirívó zenei felszerelése U2 karkötőkkel az A Thousand Sunsban , amely csúnyán megbukott. Az album határozottan visszatérés a gyökerekhez, hatalmas refrénekkel és Chester Bennington őrülten jó hangjával , miközben az elektronika egy rétegét csak a dal kiemelésére használják . A Loudwire -s Chad Childers az 5-ből 4 csillagot adott az albumnak, megjegyezve, hogy a Linkin Park ismét átalakulóban van, de az albumok közötti legutóbbi ugrásuk jóval kisebb, mint a korábbi próbálkozások, hogy megtörjék a penészt. "Az album egésze tovább bővíti [Linkin Park] írói világképét, mint amit a hallgatók az A Thousand Suns -tól kaptak , de még inkább hozzáteszi azt a haragot, amely legkorábbi munkájukban, a Hybrid Theoryban uralkodott [ 65] .
Egyes kiadványok 5 csillagból 3 csillagot adott az albumnak. Dave Simpson, a The Guardian munkatársa kijelentette, hogy a Living Things inkább erődítménynek érezte magát, mint előléptetésnek, talán azért, hogy megnyugtassa az új iránytól elidegenedett rajongókat, miközben megtartja az új rajongókat. Simpson arra a következtetésre jutott, hogy " a Living Things profitál majd a sok kalandból, de ők [ Linkin Park] még mindig olyan bandának tűnnek, akik váratlan második életet élveznek . " Phil Mongridien, a The Observer munkatársa megjegyezte kritikájában, hogy a Living Things a kísérleti A Thousand Suns -on alapul , "bár ők [Linkin Park] még mindig elég okosak ahhoz, hogy tisztességes mennyiségű nagy rockmozdulatot dobjanak be, mint például a " Burn it Down " című filmben. és " Elveszett a visszhangban " . Azzal, hogy megtagadják a kockázatvállalást, tovább csökkentik eredeti rajongói klubjukat, de ilyen bátorságért csak tapsolni lehet” [69] . Lorenz Green, a MusicOMH kritikusa szerint a Living Things a banda leggyengébb próbálkozása: a dalok talán olyan súlyosak, mint valaha, de hiányzik belőlük az a jellegzetes ragyogás, ami annyira hallgathatóvá tette az elmúlt négy lemezt. „Minden változás során volt egy dolog, ami úgy tűnt, örökre megmaradt: az a képességük, hogy hihetetlen, éles, szikeszerű kórusokat komponáljanak. De itt van, mint egy penge, amely végre unalmassá, unalmassá és nehézkessé válik. Greene szerint azonban, bár az albumból hiányzik a korábbi művek finomsága, a sok zsivaj, lélekkutatás, adrenalin és düh közepette a lemez egy olyan teret hasít ki, ahol úgy tűnik, minden passzol [66] .
Tim Grierson, az About.com -tól 2,5 csillagot adott az albumra, és azt mondta, hogy a Living Things "egy egyszerű gyűjtemény, amely a rap rock erejével játszik, és bár, ahogy az lenni szokott, ennek a 12 dalnak nincs elég hatása együtt. Ennek eredményeként a lemez egy meglehetősen érdekes, de nem elképesztő élménnyel zárul. Kifejezetten a szövegre összpontosítva Grierson megjegyezte, hogy a zenei tartalommal ellentétben a dalok tematikus tartalma semmit sem javult: "A nagyszerű jeges billentyűk és a lendületes ritmus kellemesek a fülnek, de a szavak közel sem annyira izgalmasak. " Beszámolóját azzal zárta: „A Linkin Park már nem lázadó gyerekek, máris magabiztos, dallamos bandává fejlődtek. Jó lenne azonban, ha meg tudnák ölni az önvizsgálat szorongását egy érdekesebb világkép érdekében” [2] . Az NME egy másik rendkívül vegyes kritikájában az album 10-ből 5 pontot kapott: „...az említett műfajba való betörésük itt a „Castle Of Glass” három percére korlátozódik. A többi... Nos, hogy őszinte legyek, nyilván Skrillexet hallgattak , és így a múltkori gitáros kavarodást felváltotta egy új, elektronikailag erős hullámverés, de ezt leszámítva nagyjából a szokásos félig-meddig. vidám színpadi játék, amit megszoktunk." Az NME az album kritikájának leírásában is kijelentette, hogy „kijósolható fülfájás” [67] . Stephen Thomas Erlewine , az AllMusic munkatársa 3,5-re értékelte az albumot az 5 csillagból, mondván, hogy a Living Things dalai élesebbek – van egy bizonyos szerkezet, néhány refrént könnyedén elkapnak –, de ez az album egy kulcsfontosságú marad, nem elszigetelt pillanatok: „És ebben az a Living Things előnye A Thousand Suns -hoz képest : nem áll meg, tetőzik és gyengül, állandóan az álmodozásból az elfojtott harag kitöréseibe áramlik. Erlewine arra a következtetésre jutott, hogy az album "méltó filmzene azoknak az idősödő rap-rockereknek, akik jól érzik magukat a kagylójukban, de nyugtalanok a szívükben" [61] .
Év | Díj | Erre jelölték | Jelölés | Eredmény |
---|---|---|---|---|
2012 | MTV Video Music Awards | "Égesd le" | Legjobb rockvideó [79] | Jelölés |
Legjobb vizuális effektusok [80] | Jelölés | |||
Los Premios Telehit | élő dolgok | A legjobb nemzetközi rockalbum [81] | Győzelem | |
Spike Video Game Awards | "Üvegvár" | A legjobb dal a játékban [82] | Jelölés | |
2013 | Echo Awards | élő dolgok | Rock / Alternatív nemzetközi [83] | Győzelem |
MTV Video Music Awards Japánban | élő dolgok | Az év albuma | Jelölés | |
O Music Awards | Elveszett a visszhangban | A legjobb interaktív videó [84] | Győzelem | |
2014 | World Music Awards | élő dolgok | Legjobb album [85] | Jelölés |
"Égesd le" | Legjobb dal [86] | Jelölés | ||
Legjobb videó [87] | Jelölés |
Az előző albumtól, az A Thousand Sunstól eltérően , amely az emberiség súlyos problémáiról, például az atomháborúról mesél, a Linkin Park ötödik albuma személyesebbre és kevésbé politikaira sikerült. A zenészek saját tapasztalatai alapján ez az album személyes, emberi szinten foglalkozik a problémákkal. Egyes kritikusok nehezményezték, hogy az album tematikus tartalma sok kívánnivalót hagy maga után. Tim Grierson, az About.com munkatársa szerint a dühöngő zene sokkal vonzóbb, mint a szöveg, és ennek az az oka, hogy a dalok tartalma nem változott a banda megalakulása óta, "ez a szerelem, mint a szerelem ismerős metaforája. katasztrófa. A Linkin Park szorongásból csinált karriert, de ennek a zenekarnak a szenvedése a legjobban a tiszta zenéjükön érezhető, nem pedig a szövegeiken . Az A.V. Club rovatvezetője , Evan Ritlewski kijelentette, hogy a Linkin Park nem érett be lírailag. Az In the End megjelenése óta eltelt 12 év alatt még mindig zsákutcában vannak, és vádakat zúdítanak: „És mivel a kiábrándult rajongóik visszaszerzésére irányuló kampányuk részeként megígérték, hogy minden politikát eldobnak a téma mellett. kapcsolatokról a Living Things -on , ezúttal minden dühhullám néhány nőre irányul” [62] .
„Ha megnézzük a szöveget, ezek a dalok a kapcsolataimról szólnak. Nem csak a lánnyal való kapcsolatokról, hanem a családdal és a barátokkal való kapcsolatról is. Egyrészt egy barátomra gondolok, aki elveszített valakit, erre a gondolatra születik néhány szó. Csak követtem az áramlást, és a dal magától jött ki. Az album felvétele közben nem próbáltuk gondolatainkat egy bizonyos dobozba foglalni; szabad utat akartunk adni a gondolatainknak.”
Mike Shinoda a Kerrangnak adott interjújában ! [12]A kísérleti A Thousand Suns megjelenése után a Linkin Park jól érezte magát, hogy valami szokatlant tegyen értük. Amikor a negyedik albumon dolgoztak, a zenészek határozottan elutasítottak mindent, ami úgy hangzott, mint a Linkin Park. Az ötödik albumon dolgozva azonban rájöttek, hogy nem ellenzik a "régi típusú" anyagot [88] . Bevallotta, hogy túlzásba vitték az A Thousand Suns hangzásával kapcsolatos kísérleteiket, a Linkin Park úgy döntött, hogy visszatér a "megerősített zenei területre" [89] . A hangról szólva Chester Bennington annak a véleményének adott hangot, hogy az sokrétű. Az album "nehéz" gitárrészeket és gazdag elektronikus komponenst is tartalmaz, amelyek célja, hogy felhígítsa a "túl sok gitár" érzését. „Új zenénk jobban fog tetszeni a hallgatóknak, mint az A Thousand Suns című album dalai , amelyek felvétele során nagyjából így döntöttünk: „Ó, a pokolba is, ha megőrülsz, akkor teljes mértékben! – mondta Bennington [90] . A Living Things új, a Linkin Parkra nem jellemző hangzását a zenészek úgy fogták fel, mint visszatérést a gyökerekhez, az első két albumhoz [91] [92] . Mike Shinoda szerint ez „visszatérés az igazi „hibrid elmélethez” – minden műfajt egy olyanná keverünk, amely azzá tett, akik vagyunk” [10] .
A hangzást illetően megosztottak a kritikák. Egyes kritikusok úgy érezték, hogy az új album Linkin Park visszatért a gyökereihez, mások szerint az új hangzás az A Thousand Suns album kísérleteinek folytatása . Azonban minden kritikus felhívta a figyelmet a Living Things gazdag elektronikus összetevőire , a rengeteg gitárhangzásra és Shinoda rappelésére. Az Afisha.uz webhelyről származó Nadya Zhuravleva szerint egyes számokban a Fort Minor hangja "a szélen" szól [57] .
Megerősítve Mike Shinoda szavait, miszerint az ötödik album visszatérés a valódi "hibrid elmélethez", néhány kritikus azt a véleményét fejezte ki, hogy az album az összes stílus szintézise [10] [59] [70] . Trill Oksana Melentyeva azt javasolta, hogy minden szám párosítható: a gitárelektronika szerepel a "Lost in the Echo" és az "I'll Be Gone", a dance-pop rock az "In My Remains" és a "Burn It Down", agresszív rapcore a "Lies Greed Misery" és a "Victimized"-en, a folk-referenciák a "Castle of Glass"-on és a "Roads Untraveled"-en, a pop és a hip-hop keveréke a "Skin to Bone"-ban és az "Until It Breaks" -ben [59] .
Elveszett a visszhangbanA " Lost in the Echo " dal (munkacíme "Holding Company" [24] ) Jordan Bloom, a PopMatters szerint, tökéletesen illusztrálja, mitől különleges a Linkin Park. Az elnyelő és dallamos ritmusokkal és mintákkal való kezdés után Shinoda versben rappel, Bennington pedig belép a refrénbe [70] . Ezt a dalt a zenészek egykori életük emlékei ihlették [93]
"A romjaimban"Az "In My Remains" (a kísérleti cím : "One Forty" [24] ) egy tipikus Linkin Park elgondolkodtató ballada [70] . Oksana Melentieva szerint a szám a háttérben enyhén irizáló elektronikától az előtérbe kerülő basszusig, majd a gitárok összeomló falához való átmenetekkel varázsol el, mint például a " What I've Done " [59] . Jordan Bloom szerint a rövid híd („mintha egy-egy sereg zuhanna el egyenként”) egy kellemes érintés, és kár, hogy nincs új Transformers-film, amiben szerepelhetne ez a dal [70] . Tematikailag az „In My Remains”, mint a „Lost in the Echo”, egy emlék [93] .
"Égesd le"Chris Epting (Noisecreep) úgy érezte, hogy a „ Burn It Down ” (a kísérleti cím : „Buried at Sea” [24] ) úgy hangzik, mint egy klasszikus Linkin Park – a nehézkedés és a különleges, erőteljes hangfal a kaliforniai banda fémjelzé vált. Lawrence Green, a musicOMH munkatársa szerint a "Burn It Down" áll a legközelebb a Linkin Parkban a sikerhez, Bennington és Shinoda énekhangjai pedig a legsimább összjátékot érik el, "mindezt egy kitörölhetetlen, csiszolt szinti beat hangsúlyozza" [66] .
A Linkin Park nyitott a "Burn It Down" értelmezésére: "Sok metafora van ebben a dalban. Tud beszélni a halálra ítélt kapcsolatokról. Szakíts, aztán újra össze, szakíts újra. Szörnyű” – mondja Mike Shinoda. A csoport célja egy tizenéveseknek szóló szöveg volt. Ráadásul Shinoda még a "Burn It Down"-t is a zenei üzletág kritikájának tekinti, és saját tapasztalatait hozza hozzá: "Azokról az emberekről van szó, akik azt mondják, hogy messzire fogsz menni. Amíg el nem hagynak téged. És hirtelen te leszel a világ legrosszabb bandája. Ez a nép. Ezt az üzletet készségesen létrehozzák, és ugyanolyan szívesen tönkretesznek." [94]
"Hazugság kapzsiság, nyomorúság"A „Lies Greed Misery” (munkacím : „Piledriver” [24] ) az egyik legnehezebb szám az albumon, de még mindig könnyed dallam és táncolható ütemek [57] . Sok kritikus számára ez a dal a dubstepre emlékeztetett, különösen Skrillexre [67] [94] [95] .
Chester Bennington a "Lies Greed Misery"-nek nevezte, ami egy rögtönzött "őrült stílus és harmónia kombinációja". Szerinte a „Lies Greed Misery” „igazán sötét dal, bár van benne egy „pizzázzunk egy kicsit” íze. [93]
"El fogok menni"A zenészek szerint az "I'll Be Gone"-t volt a legnehezebb megírni. A versek és a dallamok gyorsan felkapaszkodtak, de amikor a refrénről volt szó, a munka elakadt, a Linkin Park "folyamatosan egy téglafalba ütközött". A helyzetet Owen Pallet bevonása mentette meg , aki energiát adott a dalhoz, és "segített új életet lehelni a dalba" [96] . Evan Ritlewski úgy gondolta, hogy a dal úgy hangzik, mint egy elveszett szám a Meteorától [ 62] .
"Üvegvár"Az " Üvegvár " azon dalok közé tartozik, amelyekben a folk és a country megérintése, indusztriális visszhangja és tradicionális szerkezete van, és amely eredetileg egy tipikus népi kompozíciónak hangzott [2] [95] . Szövegét részben katonatörténetekből származó zenészek ihlették, így többféleképpen is értelmezhető: lehet katonatörténet, vagy valaki személyes, otthoni, személyes kapcsolata [97] .
"Áldozatos"A "Victimized" (munkacíme "Battle Axe" [24] ) az album és valószínűleg a banda történetének [98] legsúlyosabb száma . A MusicReview Sergio Pereira szerint ez a dal nehezebb a pokolnál [1] . Egy folkra emlékeztető hangzással kezdődik , majd hirtelen átmegy hip-hopba , punk rockba , heavy metalba és vissza a folkba [93] . Lawrence Greene-t Trent Reznorra emlékeztette a "Victimized" iparos dühe , Oksana Melentyeva pedig azt a véleményét fejezte ki, hogy ez a dal "5 perc a System of a Down -" Cigaro "-hoz, és a számok hasonló hangzását azzal a ténnyel társította. hogy Rick Rubin [59] [66] által kezelt System of a Down egyes műveinek elkészítése . Ennek a dalnak a refrénje improvizáció eredményeként született meg. Amikor Bennington meghallotta a kórus hangjait, sikítani akart valamit : „És nem emlékszem, ki volt az, de valaki kiejtette az „áldozat” szót. Berepültem a felvevőfülkébe, és azonnal azt mondtam: „Áldozat! Soha többé!”” [20] . Bennington szerint a dal versei a legjobbak, amelyeket Shinoda valaha csinált, és a rap a legjobb, amit valaha csinált . Ráadásul a "Victimized" a zenekar egyik kedvenc dala [93] .
Járatlan utakA „Roads Untraveled” rockkeringős hangzású zongoraballada az ismeretlen Linkin Park harangjátékát és dallamos énekét egyszerű gitárkísérettel ötvözi [57] [58] . Ezt a dalt Mike Shinoda írta az egyik legjobb barátjának [23]
"Bőrtől csontig"Az orosz kritikusok szerint a "Skin to Bone" szláv énekharmóniájával leginkább az orosz hallgató számára fog tetszeni [58] [100] .
Amíg TörikAz "Until It Breaks" című dal (munkacím : "Apaches" [24] ) az egyik legsokoldalúbb dal az albumon. Ebben Shinoda agresszív rappelése, amelyet egyes kritikusok a "When They Come for Me"-hez hasonlítanak, egymás mellett ül Bennington nyugodt zongorájával és gyászos kórusával . A dal abból a szempontból is egyedi, hogy Brad Delson gitáros énekét tartalmazza. A dalon dolgozva a zenészek megpróbálták megismételni a The Beatles " White Album " -ját : olyan dalt alkotni, amelyben minden megvan. „Egyszerű őrültség volt, kevesebb mint 5 perc alatt egyik hangról a másikra ugrott” – emlékszik vissza Shinoda a felvételi folyamatra [23] . Az első rész Bennington éneklésével, a harmadik pedig Delson éneklésével egy nap alatt rögzített korai demók [101] .
"Alufólia"Melankolikus ipari hangszeres szám, a "Powerless" bevezetője [70] .
TehetetlenA " Tehetetlen " (munkacím : "Tinfoil" [24] ) egy erőteljes, nagyon linkinparki ballada. A dal a legtöbb változáson ment keresztül a felvételi folyamat során. Eleinte egy egyszerű 6 perces instrumentális szám volt. A zenészek úgy döntöttek, hogy 6 perc egy dalra túl sok. „Újrakészítettük és újrakészítettük, de minden valami epikus alkotásként jött ki, és levágtuk az időtartamot” – emlékszik vissza Shinoda. A dallal kapcsolatos teljes munka összesen 9 hónapig tartott [102] .
Az összes szöveget Chester Bennington és Mike Shinoda írta, az összes zenét a Linkin Park tagjai szerezték .
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
egy. | " Elveszett a visszhangban " | 3:25 | |||||||
2. | "A romjaimban" | 3:20 | |||||||
3. | " Égesd le " | 3:52 | |||||||
négy. | "Hazugság kapzsiság, nyomorúság" | 2:27 | |||||||
5. | "El fogok menni" | 3:31 | |||||||
6. | Üvegvár _ _ | 3:25 | |||||||
7. | "Áldozatos" | 1:46 | |||||||
nyolc. | Járatlan utak | 3:49 | |||||||
9. | "Bőrtől csontig" | 2:48 | |||||||
tíz. | Amíg Törik | 3:43 | |||||||
tizenegy. | "Alufólia" | 1:11 | |||||||
12. | " Tehetetlen " | 3:43 | |||||||
37:05 |
További számok a japán kiadásban [103] | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
13. | " Amit tettem " (élőben) | 4:07 | |||||||
41:12 |
Living Things Remix | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
13. | "Burn It Down" (RAC remix) | 3:38 | |||||||
tizennégy. | "Burn It Down" ( Paul van Dyk remix) | 8:00 | |||||||
tizenöt. | "Burn It Down" (Swoon remix) | 4:51 | |||||||
16. | "Amíg szakad" (Datsik remix) | 6:04 | |||||||
17. | "Roads Untraveled" (Rad Omen Remix feat. Bun B) | 5:32 | |||||||
tizennyolc. | "Burn It Down" ( Bobina Remix) | 5:22 | |||||||
19. | Amíg meg nem törik (Money Mark Remix) | 4:36 | |||||||
húsz. | Powerless (Enferno Remix) | 6:20 |
Az ausztrál különleges kiadás második lemezén található dalok | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | " In the End " (élőben az iTunes Fesztiválon) | 3:41 | |||||||
2. | " New Divide " (élő az iTunes Fesztivál) | 4:30 | |||||||
3. | " What I've Done " (élő az iTunes Fesztiválon) | 4:06 | |||||||
négy. | "Lost in the Echo" (KillSonik Remix) | 5:11 | |||||||
5. | "Burn It Down" (élőben a Rock Im Parkban, 2012) | 4:02 | |||||||
6. | "Lies Greed Misery" (élőben a Rock Im Parkban, 2012) | 2:31 |
A Living Things -t támogató világkörüli turné május 26-án, a Rock in Rio fesztivál keretében Lisszabonban tartott koncerttel kezdődött, amelyet a YouTube -on élőben közvetítettek [104] . A set listán szerepelt egy új dal, a "Lies Greed Misery" és az "Until It Breaks" a " Witing for the End " elején rappelve . A turné díszlistái között szerepeltek az új album dalai: "Tinfoil", "Burn It Down", "In My Remains", "Victimized" ("QWERTY"-vel előadva), "Lies Greed Misery", "Lost in the". Echo", az "Until It Breaks" rap része (a "Waiting for the End" bevezetőjeként). A "Burn It Down" és a "Bleed It Out" előadásait alulról tűzoszlopok, felülről csillagszórók kísérték, és füstágyúkat használtak a " Hagyd ki a többit ", a " Nap árnyéka " -ból álló keveredés során. és „ Iriscent ” [106] . A turné részeként a Linkin Park olyan fesztiválokon lépett fel, mint a Rock am Ring , a Rock Im Park, a Pinkpop, Maxidrom és fellépett a Billboard Music Awardson , ahol a Burn It Down című dalt hivatalosan először adták elő, az American Music Awardon , a Spike Video Game Awards-on, ahol a "Castle of Glass" című dalt adták elő először élőben. . 2012 augusztusában a banda szünetet tartott a turnéban, hogy elinduljon a Honda Civic Touron, majd szeptemberben folytatódott a Living Things World Tour. Szeptember 12-én a Linkin Park Monterreyben adott koncertet az MTV World Stage keretében [107] . A turné részeként november 17-én tartották a 7. LPU csúcstalálkozót a hivatalos rajongói klub tagjai számára a fokvárosi koncert előtt , amelyen a Meet & Greet is szerepelt., kulisszák és színpadi belépés, jelenlét a hangpróbánál , a csoport kis akusztikus koncertje, kérdés-felelet. A csúcstalálkozó részeként a Music for Relief akciót szervezett, amelynek résztvevői – a csúcstalálkozón részt vevő LPU tagjai és a helyi iskolások – fákat ültettek [108] . Fokvárosban egy koncert során az erős szél miatt összedőlt egy hirdetőtábla, mintegy 20 ember megsérült, egy nő pedig a kórházban meghalt [109] . Február 23-án, az aucklandi koncert előtt rendezték meg a nyolcadik LPU csúcstalálkozót [110] .
2012. augusztus 11-én a Linkin Park csatlakozott az Incubushoz és a Mutemathhoz a Honda Civic Touron , amely egy 17 előadásból álló turné az Egyesült Államokban. A Linkin Park és az Incubus is eljátszotta teljes főműsorát a koncerteken. A Honda Civic Tour megrendezésének egyik pontjaként mindkét csoport az alternatív energiaforrások használatát választotta. A túra keretében a túra hivatalos weboldalán regisztrálók egy Honda Civic Si autót és egy Honda CBR250 motorkerékpárt nyerhettek ., amelyet a Linkin Park zenészei terveztek [111] . Ennek a turnénak minden egyes koncertjéhez egy különleges, egyedi plakát készült, amelyet szigorúan korlátozott mennyiségben adtak ki [112] .
A Honda Civic Tour koncertjein a Linkin Park összes albumáról szóltak dalok. Az új albumról a készletlistán a "Tinfoil", "Burn It Down", "In My Remains", "Victimized" (a "QWERTY"-vel előadva), "Lies Greed Misery", "Lost in the Echo" dalok szerepeltek. , az "Until It Breaks" rap része is szerepelt a "Waiting for the End" bevezetőjeként. A "Bleed It Out" hídjaként a banda a Beastie Boys " Sabotage "-ját fedte le, amelyet a Beastie Boys MCA -tag emlékének szenteltek [106] [113] . Az előadások során a Living Things World Tour előadásaihoz hasonlóan füst- és tűzágyúkat használtak. Augusztus 17-én a 6. LPU Summit a Camden koncert előtt került megrendezésre [114] .
A turné szeptember 10-én ért véget, és a projekt teljes pályafutásának pénzügyileg legsikeresebb turnéja lett. Egy Los Angeles-i előadás díja 1,8 millió dollár volt [115] .
Linkin Park
|
Személyzet
|
Vidék | dátum | címke | Formátumok | Katalógus |
---|---|---|---|---|
Világszerte [116] | 2012. június 20 | Warner Bros. | CD | |
Japán [103] | Warner Music Japan | CD | WPCR-14496 | |
Oroszország [117] | 2012. június 21 | Warner Bros. Nikitin |
4690355004127 | |
Ausztrália [118] | 2012. június 22 | Warner Music Australia Machine Shop |
9362-49504-8 | |
Ausztria [119] | Warner Music Australia | |||
Belgium [120] | Warner Music Belgium | |||
Németország [121] | Warner Music Németország | |||
Görögország [122] | Warner Music Görögország | |||
Írország | Warner Music Ireland | |||
Spanyolország [123] | Warner Music Spanyolország | |||
Olaszország [124] | Warner Music Italy | |||
Hollandia [125] | Warner Music Netherlands | |||
Új-Zéland [126] | Warner Music Új-Zéland | |||
Norvégia [127] | Warner Music Norvégia | |||
Szingapúr [128] | Warner Music Singapore | 495048TS | ||
Svédország [129] | Warner Music Sweden | 9362-49504-8 | ||
Svájc [130] | Warner Music Svájc | |||
Malaysia | 2012. június 24 | Warner Music Malaysia | ||
Egyesült Királyság [131] | 2012. június 25 | Warner Music UK | 9362-49500-7 | |
Dánia | Warner Music Denmark | 9362-49504-8 | ||
Indonézia [132] | Warner Music Indonesia | 0093624950486 | ||
Lengyelország | Warner Music Lengyelország | 9362-49504-8 | ||
Portugália | Warner Music Portugália | |||
Tajvan [133] | Warner Music Taiwan | 9362-49500-7 | ||
Franciaország | Warner Music France | 9362-49504-8 | ||
Dél-Afrika [134] | Warner Music Gallo Africa | WBCD 2293 | ||
Brazília | 2012. június 26 | Warner Music Brazil | 9362-49504-8 | |
Hongkong [135] | Warner Music Hong Kong WEA |
0093624950486 | ||
Kanada | Warner Music Canada | 9362-49504-8 | ||
Mexikó [136] | Warner Music Mexico | 0093624950486 | ||
USA [137] | Warner Bros. rekordokat | 9362-49504-8 | ||
531345-2 | ||||
Törökország [138] | 9362-49504-8 | |||
Chile [139] | Warner Music Chile | |||
Argentína [139] | 2012. június 27 | Warner Music Argentina Machine Shop | ||
531345-2 | ||||
Finnország | Warner Music Finland | 9362-49504-8 | ||
Izrael [140] | 2012. július 4 | |||
USA [56] | 2012. november 16 | Warner Bros. | LP | 9362-49477-7 |
Ausztrália [141] | 2013. február 11 | Warner Music Australia | 2× CD | 9362494539 |
Grafikonok
|
Éves grafikonok
Tanúsítványok
A listán szereplő dalokA listákon különböző pozíciókat elfoglaló kislemezeken kívül más dalok is helyet foglaltak.
|
Fotó, videó és hang | |
---|---|
Tematikus oldalak |
Linkin Park | |
---|---|
| |
Teljes stúdióalbumok |
|
Stúdió EP-k |
|
Remix albumok |
|
Élő albumok |
|
Gyűjtemények |
|
Videóalbumok | |
Hangsávok |
|
Koncerttúrák |
|
Kapcsolódó cikkek |
|
Kategória: Linkin Park |