666 | ||||
---|---|---|---|---|
Aphrodite's Child stúdióalbum | ||||
Kiadási dátum | 1972. június | |||
Felvétel dátuma | 1970-1971 | |||
Műfajok | progresszív rock , pszichedelikus rock , kísérleti rock , jazz fúzió , hard rock és rock opera | |||
Időtartam |
|
|||
Ország | Görögország | |||
címke | Vertigo Records | |||
Aphrodité gyermekének idővonala | ||||
|
A 666 ( The Apocalypse of John, 13/18) a görög Aphrodite's Child rockegyüttes pszichedelikus rock / progresszív dupla albuma , amelyet 1972kiAz Újszövetség utolsó könyvének , a János evangélista kinyilatkoztatásának laza adaptációja, a zenekar harmadik albuma kapta a legtöbb kritikai elismerést a zenekritikusoktól. A lemez a zenei csoport utolsó munkája volt a felvételi folyamat során fellépő belső feszültségek és a lemezcéggel való konfliktus miatt. A megjelenés idejére a csoport felbomlott, és tagjai önálló projekteken kezdtek dolgozni.
A 666 album koncepcióját Vangelis és Kostas Ferris filmrendező alkotta meg , aki a szövegíróként szolgált. Ferrisre az Intolerance , a Rashomon , a Citizen Kane , a Homicide , valamint a The Beatles Sergeant Pepper's Lonely Hearts Club Orchestra és a The Who 's Tommy című albumok [1] című filmek nemlineáris történetmesélési stílusa hatott . Az album fő koncepciója a Jelenések könyve kontrakulturális interpretációja, amelyben az apokalipszisre épülő cirkuszi előadást adják elő a nagyközönségnek, míg az igazi apokalipszis a cirkuszi sátron kívül játszódik, és végül a kettő egybeolvad. [1] Ferris "koncepciós könyvnek" nevezte az eredményt, és kijelentette, hogy lazábbnak szánta a történetet, mint a "Tommy"-ban, de merevebbnek, mint az "Sergeant Pepper's Band"-ben.
A zenekar 1970 végén kezdett dolgozni az albumon a párizsi Europa Sonor stúdióban [2] . Valamivel több mint három hónapig tartott a felvétel, és 1971 elején készült el [2] [3] . Az album felvételének teljes költségét 80-90 ezer USA dollárra becsülték [4] . A munka rendkívül megterhelő volt, mivel Vangelis és Ferris albumkoncepciójának ambiciózus természete ütközött Demis Roussos , Lucas Sideras és Silver Coulouris azon vágyával, hogy folytassák azt a pszichedelikus pop irányt, amely már korábban is sikert hozott [5] [6] . Roger Roche mérnök elmondta, hogy szerettek együtt játszani, de a dupla befejezése után nem beszéltek egymással. Vangelis a feszültséget a kereskedelmi nyomásra tette felelőssé [6] [7] , és kijelentette: „Ez túl sok volt a bandának. Rájöttem, hogy már nem tudok reklámozni, túl unalmas” [8] .
Giorgio Gomelski, aki akkoriban Franciaországban dolgozott a Magma és a Gong együttesekkel , hozzájárult az albumhoz, és saját leírása szerint egyfajta színészi producerként működött [9] . Ő maga úgy vélte, hogy hozzájárulása nem elég ahhoz, hogy producernek nevezzék. Ennek megfelelően az album borítóján "elhaladóként" szerepel [9] [10] . Gerard Falleck, aki a borítón "produkciós koordinátorként" szerepel [10] , nem vett részt a gyártási folyamatban, de részt vett a lemez kiadásáért folytatott egy évig tartó küzdelemben. Ferris nevéhez fűződik az album végső címének javaslata és a borító megtervezése [11] . Az album további tagjai közé tartozott Harris Chalkitis, aki az It's Five O'Clock album turnéja során a Vangelis helyére lépett be , Michelle Ripoche (kürt), Yannis Tsaroshis görög művész, Irene Papas színésznő , John Forst és Daniel Koplowitz [10]. [12] .
Az album elkészülte után a Mercury Records lemezcég megtagadta annak kiadását, kifogásolva a nem kereskedelmi anyagokat, különösen a „∞” című számot [13] . 1971-ben a banda "évfordulós bulit" szervezett, hogy tiltakozzanak amiatt, hogy az albumot nem adják ki [11] . Ferris szerint Salvador Dali jelen volt az eseményen, és meghallgatta az albumot. Dalit nagyon lenyűgözte a mű, mondván, hogy a barcelonai Sagrada Familia -ra emlékezteti [14] , és még egy nagyszabású eseményt is tervezett Barcelonában az album megjelenése alkalmából [15] . Dalí később lemondta az eseményt, és megszakította a további kapcsolatot a csoporttal, Ferris megsértődött [14] .
Annak ellenére, hogy Vangelis az eredeti 39 percről ötre csökkentette a "∞" értéket [5] [6] , a Mercury Records küzdelme folytatódott. A csoport ekkortájt felbomlott. Vangelis kiadta első szólóalbumát Fais que ton rêve soit plus long que la nuit címmel . Sideras elkezdett dolgozni a One Day című szólóalbumán , Koulouris feldolgozásaival. Roussos kiadta debütáló szólóalbumát Fire and Ice (más néven On the Greek Side of My Mind ), a We Shall Dance című , Európában népszerű dallal [16] [17] .
Végül a Mercury Records beleegyezett, hogy 1972 júniusában kiadja a „666”-ot progresszív rock leányvállalatán, a Vertigo Records -on. Az albumot egyetlen kislemezzel reklámozták, a "Babylon" / "Break" címet, amely novemberben jelent meg [18] . A Mercury Records egy négy dalból álló EP-t is kiadott [19] . Sem az album, sem a kislemez nem volt kereskedelmileg sikeres a bevezetéskor, és az album nem került fel a listára [20] . Két évvel később Vangelis azt mondta, hogy az albumot jól eladták az Egyesült Államokban [13] .
A Vertigo Brazíliában Brazíliában egy bakelit kiadást is kiadott Break címmel , amely nem tartalmazta a legtöbb instrumentális számot. 1974-ben Görögországban adták ki a 666-os bővített bakelit-kiadást , amely az album más verzióiból kivágott dalok alternatív keverékeit tartalmazza, és az LP belső hüvelyéből készült festményt használta [21] . Néhány ilyen verzió megjelent a brazil kiadásban.
Bár fent Ferris szerepel a szövegíróként, az album kifejezetten kijelenti, hogy az összes számot, még az instrumentálisokat is, Vangelis Papatanassiou és Costas Ferris írta.
Az album első dalát, a "The System"-et ( angolul - "System") simán felváltja a "We have a system, to hell with the system!" és Lukas Sideras dobpergése. A szöveget Abby Hoffman Baszd meg a rendszert című brosúrája ihlette .
A "Babylon" egy akusztikus rockdal ütős gitárriffel, amelyet a The Who " Pinball Wizard "-jához, Roussos dallamos basszusjátékához és albumszerű tömegzajhoz hasonlítanak. Sergeant Pepper . A dal szövege egy apokaliptikus témát vezet be, utalva a Nagy Babilon bukására a Teológus János Jelenések könyvének 18. fejezetéből.
A "Loud, Loud, Loud" Vangelis kétakkordos zongoradallamát kombinálja Daniel Koplowitz narrációjával, akit egy rajongói oldal "egy diplomata fiának" nevez . A "Loud, Loud, Loud" című kórus nem szerepel az album borítóján. A szám szövege az ellenkulturális optimizmus szellemét ragadja meg, és arról beszél, hogy "amikor a fiúk megszűnnek katonának lenni/a katonák pedig abbahagyják a háborús játékokat".
A „Négy lovas” az Apokalipszis négy lovasáról szól , szövege alapvetően a Jelenések könyve 6. fejezetének szövegének parafrázisa. A dal szerkezetét dinamikus kontraszt jellemzi: Roussos a billentyűk hangjára és a szellő harangszóra énekel (zenei felfüggesztés) . A refrént a hagyományos rockhangszereken Sideras dobolása fokozza. A dal egy kétperces wah-wah szólóban csúcsosodik ki Koulouristól Sideras nehéz dobjai mellett, és Demis Roussos ismételten kántálja a „fa-fa-fa” szótagot. Az egyik leghíresebb dal a "666".
A "The Lamb" ( angolul - "The Lamb") egy népzene ihlette hangszeres kompozíció, a fő dallamot követő énekhangokkal és a hagyományos görög hangszerekre emlékeztető hangokkal.
A "The Seventh Seal" egy instrumentális billentyűs hangszerek és vonósok ismétlődő dallamával, valamint John Forst brit akcentusú narrációjával, amely a hét pecsét közül az utolsót felnyitó bárányt írja le, ismét a Jelenések 6. fejezetén alapul. Az elbeszélés nem említi a földrengést, amelyet a Jelenések könyve a hatodik pecsét felnyitásának tulajdonít, de egyébként megegyezik a bibliai leírással. Forst „És amikor a bárány felnyitotta a hetedik pecsétet, csend borította az eget” sorát használják a „The Rivers of Belief” című Enigma - kompozícióban .
Az album második oldalát az "Aegian Sea" című szám nyitja , egy instrumentális, amely Koulouris egy másik hosszadalmas gitárszólóját, Vangelis bonyolult billentyűs műveit és éneket tartalmaz. John Forst narrációja hallható Coulouris gitárszólójának hátterében. A szöveg megismétli a hetedik pecsét két pecsétjének felnyitásának témáját első személyben, és háromszor ismétlődik a „Többé nem szenvednek éhségtől, nem szenvednek szomjúságtól” kifejezés. Forst hangja lelassul és a jobb oldali sztereó csatornára pásztázik, míg visszhangja a bal csatornán hallatszik.
Az "Égiai-tenger" után a "Seven Bowls" következik , egy hangeffektusokkal teli szám, amelyben a kórus elmeséli Isten haragjának hét tál hatását (a víz vérré változik, és minden élet meghal benne; a nap lehűl és a levegő mérgezővé válik.) A szám a következő számba, a "The Wakening Beast"-be halványul , amely az éneklő szellő zengető hatását használja. A „Seven Bowls” elbeszélés mintáit később az Enigma „A hang és a kígyó” című zenei kompozíciójában is felhasználták.
A "Lament" (az angol nyelvből - "Lament") Vangelis ismételt vibrafon hangjával kezdődik, majd Roussos egy vokalizáló hangot ad elő , és Vangelis további háttérénekével siránkozik az "emberi fajra".
A "The Marching Beast" egy instrumentális , ismétlődő dallammal, gitáron, basszusgitáron és szaxofonon, progresszív hangszereléssel, amely magában foglal egy zongoraszólót és egy fuvolatrillát Jethro Tull stílusában .
A "The Battle of the Locusts" ( angolul - "Invasion of the Locust") és a "Do It" ( angolul - "Act") agresszív rock instrumentális alkotások, amelyeket a zenekritikusok eltérően érzékelnek, mintha a jazz és a jazz hatása alatt íródtak volna. nehéz zene.metál. Mindkét szám úgy kezdődik, hogy Forst felmondja a dalok címét, amelyeket power trio formátumban játszanak , bonyolult dobjátékkal és gyors gitárszólókkal. A „Cselekvés” cím Jerry Rubin „Cselekedj! Forradalom forgatókönyvei.
A "Tribulation" egy instrumentális jazz kompozíció Harris Halkitis szaxofon felülszinkronjával .
A "The Beast" ( angolul - "The Beast") leírása "fancy funky éneklés ". Ez az első dal, amelyen Lukas Sideras vokál szól, aki a "Who Can Fight The Beast" című dalt énekli. normál hangján, és mélyebb, halkabb hangon szavalta a "Nagy nagy, rossz, kegyetlen, szomorú". A dal funk ritmusú és stúdiókísérletekkel rendelkezik. A felvétel alatt Vangelis mikrofonnal irányította a zenekart, a végső mix pedig ritmikus énekét és stúdiókommentárját tartalmazza. Azt mondja: Pame! ( görögből - „Előre!”) közelebb áll a dal csúcspontjához, és a Teliounome edho pera, etsi? ( görögül - „Itt kerekítünk, emlékszel?”) a dal utolsó ütemére. John Bryan zenekritikus "kicsit furcsának" tartotta a dalt, de "szórakoztatónak és fülbemászónak".
A második oldalon található utolsó kompozíció, az "Ofis" ( görögül " Kígyó") egy rövid közjáték, amelyben Yiannis Tsarouchys a "Nagy Sándor és az elátkozott kígyó" című árnyékszínházi előadás egy sorát mondja el , miközben visszhangzik . hatás érvényesül a hangjára. Kifejezés: Exelthe ofi katiramene, dhioti an dhen exelthe essy, tha se exelthe ego! Ó! Ó! Ó! ( görögül – „Gyere ki, átkozott kígyó, mert ha nem jössz ki magadból, kihozlak! Nem! Nem! Nem!”)
A "Seven Trumpets" ( angolul - "Seven Trumpets") egy drámai narratíva, amely bemutatja a következő számot, az "Altamont"-t. Head Heritage annak a pillanatnak a reprezentációjaként értelmezte, amikor a „valóságfüggöny” leszakad, és így Ferris koncepciója szerint kezd összefonódni az igazi apokalipszis és a cirkuszi show apokalipszise.
Az "Altamont" ( angolul - "Altamont, High Mountain") - ismétlődő groove-ot tartalmaz érezhető funk-hatásokkal, Demis Roussos szórása mellett saját basszusvonalával, Vangelis vibrafonnal és Halkitis kürtfelújításával. A szám második fele az előző dalok képanyagára hivatkozva tovább bővíti a narratívát, és az apokalipszis-nézetet "képekként írja le arról, ami volt, mi van és aminek lennie kell". A dal egyik sora, a „We are a people, a people of Wandering” később alapul szolgált a „The Rolling People” ( angolul – „People of the Wandering”) The Verve című dal címéhez .
Az "Altamont" zökkenőmentes átmenettel zárul a "The Wedding of the Lamb"-ra, egy etnikai zene által ihletett instrumentálisra , amely szintetizátor dallamot tartalmaz, énekhanggal és szinkronizált ritmikus dobokkal. Az instrumentális viszont belefolyik a "The Capture of the Beast"-be, Sideras dobszólójába, amely erőteljesen használja a tom-tomokat és más ütőhangszereket, Vangelis szintijei kíséretében. A számokat rövid kimondott jelzések kapcsolják össze, amelyeket megállíthatatlanul mondanak ki, és bemondják a címüket: "Az előbbi végén a "The Marriage of the Lamb" volt, az utóbbi elején pedig a "Now kezdődik the Capture of the Beast" volt. .
A "∞" ("Infinity" ) az album legvitatottabb dala, melyben Irene Papas énekli az "én voltam, itt vagyok, jövök (és így tovább a végtelenségig)" című dalt ritka ütőhangszerek kíséretében , fokozatosan fordulva. az orgazmus őrületébe. Az énekes éles leheletéből egy mintát használtak az Enigma " Principles of Lust " című számában [22].
A "Hic et Nunc" ( latinul : "Itt és most") egy lendületes popzene, zongorával , Michel Ripoche tenorszaxofonjával és az "Itt és most!"-ot skandáló tömeggel . A kórus újra felhasználja a "Babylon" hangeffektusait és a "Van egy rendszerünk, baszd meg a rendszert!" a "The System" című számból Vangelis zongoraszólója kíséretében, előrevetítve a végső "kollázst".
Az album leghosszabb dala , az "All the Seats Were Occupied" lassú instrumentálisként kezdődik, raga , funk elemekkel , és a Seven Trompets, a "The System", a "The Four Horsemen" konkrét zenéit használó számok keverésével ér véget. , "Loud, Loud, Loud", "The Capture of the Beast", "Ofis", "∞", "Seven Bowls", "The Lamb", "The Wakening Beast", "The Marching Beast" és "Altamont" . Az „minden ülés foglalt” kifejezés a BBC angol nyelvtanítás című bejegyzéséből származik. A szám egy kaotikus fináléval és egy fájdalmas nyögéssel zárul Irene Papastól a "∞"-ből. 2010-ben ez a szám az A Monstrous Psychedelic Bubble Exploding in Your Mind: Volume 3 [23] című válogatáson jelent meg .
Az utolsó szám "Break" ( angolul - "The End") Sideras ballada, zongorával és orgonával kísérve. A háttérvokált Vangelis énekli scatként, hogy gúnyolja a dal drámai hangulatát [24] . Ferris dalszövegei eredetileg egy másik verset is tartalmaztak, amely a "Now / Got no place to go" kifejezéssel kezdődött, amely nem szerepelt a végleges változatban [24] . Hegarty és Halliwell a „Fly/High/And then/You make it” utolsó sorait úgy írja le, hogy nincs narratív kapcsolatuk az album többi részével, de „melankolikus magas”-ba zárulnak. A szám egy zongora és orgona akkorddal zárul, majd 6 másodperc csend után az album utolsó hangja következik – egy részlet Forst „Do it!” mondatából.
Az album borítóját Gerard Falleck produkciós koordinátor készítette. Ferris elmondta, hogy Falleck eredeti ötlete az volt, hogy készítsen egy fekete borítót, középen fehérrel írva a „666”-ot (a The Beatles White Album hatására ) . Falleck három műanyag rendszámtáblát ábrázoló vázlatot adott át a csoportnak . Ferrisnek és Vangelisnek tetszett az ötlet, de inkább a piros hátteret választották, középen fekete alapon fehérrel nyomtatott számmal, ami szintén egy autó rendszámához hasonló. Ez a borítóelrendezés lett a meghatározó, bár a lemez több kiadása az eredeti fehér számot használta fekete alapon a hüvelyen.
Falleck egy szürreális, Dalí-ihlette festményt is ajándékozott a csoportnak az autóbalesetről, amelyet a középső hajtásra helyeztek. Ferris elmondta, hogy a csoport elfelejtette tudni a művész nevét (a festményen "M. Dubre" aláírás található). Bár Falleck nem volt biztos benne, hogy a képnek közvetlen hatása van az album jelentésére, Vangelisszel együtt úgy vélték, hogy "az emberi hülyeség megtestesítője".
Az ujjakon ez áll: "Az albumot Salep befolyásolta ." A viccnek szánt kijelentés vitákat váltott ki az album megjelenése során.
Bár a fenti szövegíróként Kostas Ferris szerepel, az album kifejezetten kijelenti, hogy az összes számot, még az instrumentálisokat is, Vangelis Papatanassiou és Kostas Ferris írta.
1. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | A rendszer | 0:23 | |||||||
2. | "Babilon" | 2:47 | |||||||
3. | "Hangos, hangos, hangos" | 2:42 | |||||||
négy. | "A négy lovas" | 5:53 | |||||||
5. | "A bárány" (hangszeres) | 4:34 | |||||||
6. | "A hetedik pecsét" | 1:30 |
2. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | Égi-tenger | 5:22 | |||||||
2. | "Hét tál" | 1:28 | |||||||
3. | "The Wakening Beast" (hangszeres) | 1:11 | |||||||
négy. | Panaszkodik | 2:45 | |||||||
5. | "The Marching Beast" (hangszeres) | 2:00 | |||||||
6. | "A sáskák csatája" (hangszeres) | 0:56 | |||||||
7. | "Csináld" | 1:44 | |||||||
nyolc. | "Tribulation" (hangszeres) | 0:32 | |||||||
9. | "A szörnyeteg" | 2:26 | |||||||
tíz. | hivatal | 0:14 |
3. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Hét trombita" | 0:35 | |||||||
2. | Altamont | 4:33 | |||||||
3. | "A bárány esküvője" (hangszeres) | 3:38 | |||||||
négy. | "The Capture of the Beast" (hangszeres) | 2:17 | |||||||
5. | "∞" (végtelen) | 5:15 | |||||||
6. | "Hic et Nunc" | 2:55 |
4. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Minden ülés foglalt volt" | 19:21 | |||||||
2. | Szünet | 2:59 |
1. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Babilon" | 2:52 | |||||||
2. | "A négy lovas" | 6:10 | |||||||
3. | "A bárány" | 4:40 | |||||||
négy. | Égi-tenger | 5:22 | |||||||
5. | "A szörnyeteg" | 2:26 |
2. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Minden ülés foglalt volt" | 19:21 | |||||||
2. | Szünet | 2:59 |
1. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | A rendszer | 0:25 | |||||||
2. | "Babilon" | 2:57 | |||||||
3. | "Hangos, hangos, hangos" | 2:43 | |||||||
négy. | "A négy lovas" | 6:10 | |||||||
5. | "A bárány" (hangszeres) | 4:36 | |||||||
6. | "A hetedik pecsét" | 1:30 |
2. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | Égi-tenger | 5:22 | |||||||
2. | "Hét tál" | 1:28 | |||||||
3. | "The Wakening Beast" (hangszeres) | 1:11 | |||||||
négy. | Panaszkodik | 2:45 | |||||||
5. | "The Marching Beast" (hangszeres) | 2:00 | |||||||
6. | "A sáskák csatája" (hangszeres) | 1:41 | |||||||
7. | "Csináld" | 1:44 | |||||||
nyolc. | "Tribulation" (hangszeres) | 0:32 | |||||||
9. | "A szörnyeteg" | 2:26 | |||||||
tíz. | hivatal | 0:14 |
3. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Hét trombita" | 0:36 | |||||||
2. | Altamont | 5:29 | |||||||
3. | "A bárány esküvője" (hangszeres) | 4:15 | |||||||
négy. | "The Capture of the Beast" (hangszeres) | 2:17 | |||||||
5. | "∞" (végtelen) | 5:15 | |||||||
6. | "Hic et Nunc" | 4:37 |
4. oldal | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Minden ülés foglalt volt" | 19:21 | |||||||
2. | Szünet | 2:56 |
1. lemez | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | A rendszer | 0:23 | |||||||
2. | "Babilon" | 2:47 | |||||||
3. | "Hangos, hangos, hangos" | 2:42 | |||||||
négy. | "A négy lovas" | 5:54 | |||||||
5. | "A bárány" (hangszeres) | 4:33 | |||||||
6. | "A hetedik pecsét" | 1:30 | |||||||
7. | Égi-tenger | 5:22 | |||||||
nyolc. | "Hét tál" | 1:29 | |||||||
9. | "The Wakening Beast" (hangszeres) | 1:11 | |||||||
tíz. | Panaszkodik | 2:45 | |||||||
tizenegy. | "The Marching Beast" (hangszeres) | 2:00 | |||||||
12. | "A sáskák csatája" (hangszeres) | 0:56 | |||||||
13. | "Csináld" | 1:44 | |||||||
tizennégy. | "Tribulation" (hangszeres) | 0:32 | |||||||
tizenöt. | "A szörnyeteg" | 2:26 | |||||||
16. | hivatal | 0:14 | |||||||
36:28 |
2. lemez | |||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Nem. | Név | Időtartam | |||||||
egy. | "Hét trombita" | 0:35 | |||||||
2. | Altamont | 4:33 | |||||||
3. | "A bárány esküvője" (hangszeres) | 3:38 | |||||||
négy. | "The Capture of the Beast" (hangszeres) | 2:17 | |||||||
5. | "∞" (végtelen) | 5:15 | |||||||
6. | "Hic et Nunc" | 2:55 | |||||||
7. | "Minden ülés foglalt volt" | 19:19 | |||||||
nyolc. | Szünet | 2:58 | |||||||
41:30 |
Aphrodité gyermeke
Album koncepció
Vendégzenészek
Termelés
![]() |
---|