Rosa Bonheur | |
Lóvásár . 1852-1855 | |
fr. Le Marché aux chevaux | |
Vászon, olaj. 244,5 × 506,7 cm | |
Metropolitan Museum of Art , New York | |
( 87.25 szám ) | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A lóvásár ( franciául: Le Marché aux chevaux ) Rosa Bonheur francia művész festménye , 1852-ben kezdődött, és 1853-ban került először kiállításra a Párizsi Szalonban . A művész 1855-ben végzett néhány simítást. A festmény mérete 244,5 × 506,7 cm . A festményt a New York-i Metropolitan Museum of Art (galéria 812, l . 87.25) őrzik [1] .
A festmény az Opital körúton található lópiacon lovakat árusító kereskedőket ábrázol .Párizsban . _ A Salpêtrière Kórház a bal oldalon látható . Bonheur eltávolodott a lószem hagyományos ábrázolásától , ehelyett az antropomorfizmust használta érzelmi hatásra [2] . Felmerült, hogy a középpontban lévő egyik emberi figura, akinek egyetlen tekintete a nézőre irányul, a művész önarcképe [3] [4] .
A festmény nagy léptékű, realista stílusával és erős mozgásérzékével protokinematikusnak tekinthető [2] [5] [6] .
Bonheur, aki gyakran teljesített megrendeléseket a francia kormány számára, felajánlott Charles de Morny képzőművészeti miniszternek, Morny hercegének , hogy két vázlat közül válasszon az állami bizottságnak: „Lóvásár” és „ Szánatkészítés Auvergne-ben ”. Annak ellenére, hogy negatívan reagált a „vásárra” és megrendelte a „ Szanakázás Auvergne-ben ” című festményt a kiállításra, Bonheur a lóvásár befejezésére összpontosított , és a festmény pozitív fogadtatása után a kiállításon de Morny meggondolta magát. [7] .
A festmény elkészítésekor Bonheur egy párizsi lópiacon készített Percherons és más vonólovak vázlatait használta fel.található a fákkal szegélyezett Boulevard Opital, a Salpêtrière [8] kórház közelében , amely a festmény hátterében látható. 1850 nyarától 1851 végéig másfél évig hetente kétszer látogatott a piacra. Annak ellenére, hogy Boner általában férfiruhát hordott otthon és vidéken, de azért, hogy ne hívja fel magára a figyelmet, külön engedélyt kért .a párizsi rendőrségtől a lópiacon férfiruhába öltözni [1] . Korábban, 1845-ben egy párizsi vágóhídon készített vázlatokat , ami egy állatfestő tipikus foglalkozása volt, de ezen a területen első nőként zaklatás érte [9] . A párizsi lópiacon végzett vázlatkészítés mellett Bonheur állatokat is készített a Paris Omnibus lóvontatású cégnek [9] .
Bonheur munkásságára olyan művészek voltak hatással, mint George Stubbs , Théodore Géricault és Eugene Delacroix , valamint az ókori Görögország szobra . A festményt a Parthenon saját frízeként írta le [10] .
Bonheur több másolatot is írt a festményről. Ezek közül az elsőt, 120 × 250 cm méretű , 1855-ben Bonheur festette meg barátjával, Natalie Mikasszal, és 1859-ben a Londoni Nemzeti Galériának adományozta Jacob Bell hagyatékából [1] [11] .
A második kisebb példány, amely jobban tetszett neki, először a McConnell család, a cressbrooki gyapotüzem tulajdonosainak gyűjteményében volt., Derbyshire , majd a Jack Wheeler gyűjteményben egészen 1989-ig, amikor is a dallasi Meadow Múzeumban volt látható. Harmadik replika Arthur Hill Ommanni Peter Hill-Low parancsnok számára készült Somersetben (a sportoló első férje, íjász , Beatrice Hill-Low), 1978-ban eladták a Sotheby's-nek, és jelenleg egy Baton Rouge -i magángyűjteményben található . A negyedik változat, jóval kisebb - 48 × 89 cm , Karl Lowenstein magángyűjteményében található. Az 1867-ben festett, 61 × 127 cm -es akvarell változatot 2007-ben a New York-i Sotheby's-ben értékesítették [12] . Hasonló akvarell változatot adott el Knoedler 1982-ben [13] .
A festményt először 1853 májusában mutatták be a párizsi szalonban , és kritikai elismerést kapott. Néhányan megjegyezték a mű „férfias” jellegét. A festményt ezt követően 1853-ban Gentben , majd 1854-ben Bordeaux -ban állították ki , de a város 15 000 frankért nem volt hajlandó megvenni. Ennek eredményeként a festményt 1854-ben 40 000 frankért eladták Ernst Gambart műkereskedőnek . Bonheur 1855-ben tette az utolsó simításokat a festményen [14] .
Egy 1855-1857-es brit körút során a festményt különböző városokban mutatták be. Londonban a festményt Edwin Landseer , az állatokról készült festményeiről ismert művész otthonában állították ki [15] . Viktória királynő privát megtekintést kért a Buckingham-palotában . 1857-ben a művet 30 000 frankért eladták William Wright gyapotkereskedőnek, aki 1866-ban eladta Alexander Turney Stewartnak. Stewart 1876-ban és özvegye, Cornelia 1886-ban bekövetkezett halála után a festményt 1887 márciusában II. Cornelius Vanderbilt megvásárolta az árverésen 53 000 dollárért, és azonnal a New York-i Metropolitan Museum of Art -nak adományozta. Bonheur alkotásainak leghíresebb festménye volt, a Metropolitan Museum of Art az egyik leghíresebb műalkotásnak nevezte [16] .
A mű első metszetét Jules-Jacques Veyrassa készítetteaz 1853-as párizsi szalon során, miközben Thomas Landseer gyakran sokszorosított metszetenagy népszerűségre tett szert. Landseer metszete a festmény egy kisebb (első) példányán alapult. A művész, Molly Luce kijelentette, hogy a Horse Fair volt az első olyan alkotás, amely befolyásolta döntését, hogy művész legyen [17] . A festmény a fiatal Wayne Thiebaud -t is megihlette [18] [19] . Az irodalmi világban a Horse Fair ihlette Robin Becker költő 2000-es antológiáját .
Bonheur testvére, Isidore Bonheur a festmény alapján bronz domborműves táblát öntött fontainebleau-i emlékművére. Az emlékműhöz egy lábazaton álló, nagy bikaszobor is tartozott, négy domborműtáblával, amelyek a legnépszerűbb festményeket ábrázolják. Az emlékmű 1941-ben megsemmisült, de a New York-i Dahesh Museum of Art megőrizte az emléktábla öntvényét [21] .
Tematikus oldalak | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
Rosa Bonheur | ||
---|---|---|
Művek |
| |
Egy család |
| |
Vegyes |
|