Robert Wilson | |
---|---|
angol Robert Wilson | |
Születési dátum | 1941. október 4. [1] [2] [3] […] (81 éves) |
Születési hely |
|
Polgárság | USA |
Szakma | színházi rendező , operarendező , díszlettervező , drámaíró |
Több éves tevékenység | 1964 [6] – jelen. idő |
Díjak | Steiger-díj Bessie-díj [d] Goethe-érem ( 2014 ) Artis Bohemiae Amicis [d] ( 2014. április 30. ) Berlin Bear ( 1997 ) Guggenheim-ösztöndíj a Sorbonne Nouvelle Egyetem díszdoktora [d] ( 2013. november 19. ) Q79419202 ? ( 2009 ) |
IMDb | ID 0934038 |
Weboldal | robertwilson.com |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Robert Wilson ( eng. Robert Wilson ; 1941. október 4., Waco , Texas ) amerikai színházi rendező , díszlettervező és drámaíró, a XX. század végének - XXI. század eleji színházi avantgárd egyik legnagyobb képviselője .
Művészetet és építészetet tanult a Pratt Institute -ban az Egyesült Államokban és Európában. Az első előadásokat 1969 - ben mutatták be New Yorkban , de a siker és a hírnév a "Süketek tekintete" párizsi produkciója ( 1971 ) után érte el, amiről Louis Aragon elmondta, hogy azt látta a színpadon, amiről a szürrealisták álmodoztak. mozgalom hajnalán, de ami később megvalósult és sokkal tovább ment [7] .
1992 óta Wilson irányítja az általa létrehozott Long Island -i színházi akadémiát, a Watermill Centert .
Wilson európai klasszikusokat és avantgárd drámákat állít színpadra , és gyakran maga is komponál anyagokat a produkciókhoz. A szövegekkel (beleértve a szó elutasítását is beleértve), a színészek testével és a szcenográfiával, különösen az előadás fénytervével való folyamatos kísérletezések mellett Wilson produkciói szokatlan időtartamukról nevezetesek: Joszif Sztálin élete és ideje ( 1973 ) ) 12 órán át, KA MOUNTAIN és GUARDenia Terrace ( 1972 ) - 7 napig tartott.
Az elmúlt években Wilson szorosan együttműködik a Berliner Ensemble Theatre-rel, ahol többek között B. Brecht Hárompenész operáját , G. Buechner Leons és Lena, F. Wedekind Lulu , Shakespeare szonettjeit [8] [ 8] 9] [10] [11]
2004 után a rendező több videót is készített a LAB HD televíziós csatornának. Róla forgatták 2006 -ban az "Absolute Wilson" című dokumentumfilmet.
2007 -ben Robert Wilson a Moszkvai Biennálé különleges vendégeként a moszkvai közönségnek bemutatta Voom Portraits projektjének egy részét, köztük Mihail Barisnyikov , Steve Buscemi , Brad Pitt , Winona Ryder , Isabella Rossellini , Isabelle Huppert és Caro hercegnő videoportréit . [12] [13] .
Wilson munkássága számos kortárs rendezőre hatással volt. Különösen Martin Kushey szentelte neki disszertációját.
Robert Wilson színházának legfontosabb eleme a nyelv. Arthur Holbmerg (a Branay Egyetem professzora) kijelenti, hogy "senki más a színházban nem dramatizálta úgy a nyelv válságát, mint Robert Wilson zsenije. Láthatóvá teszi a munkájában, ezért olyan fontos a nyelv Tom Waits , híres szerzői dalok és R. Wilson kollégája néhány színházi produkcióban, így beszél Wilsonról:
„Bobnak a szavak olyanok, mint a szögek a konyhában, amikor sötét van, és mezítláb vagy. Bob megtisztítja az utat, képes átjutni a szavakon anélkül, hogy megsérülne. Bob megváltoztatja a szóalakok jelentését. Bizonyos értelemben több jelentést kapnak, de néha elveszíti a szavak jelentését.
A nyelv hiánya is szükségessé válik munkájához. Zajt és csendet használ. Wilson Lear királyról írt munkájában leírja a csend szükségességét:
A színészek itt teljesen rosszul vannak kiképezve. Csak azon gondolkodnak, hogyan értelmezzék a szöveget. Aggasztják, hogyan mondanak ki szavakat, de semmit sem tudnak a saját testükről. Láthatod, ahogy sétálnak. Nem értik egy gesztus súlyát a térben. Egy jó színész egy ujj mozgatásával tudja irányítani a közönséget.
Egy másik módszer Wilson számára az, hogy mit jelenthetnek a szavak egy adott személy számára. "Az udvaron ültem, amikor megjelent, és azt hittem, hogy hallucinálok" című művében csak két szereplő szerepel, mindegyiknek ugyanaz a monológ szövege. Különböző közönség és különböző nézők alig hitték el az előadás megtekintése után, hogy egymás után ugyanazt a monológot hallották és hallgatták. Ahelyett, hogy elmondaná a hallgatóknak, hogy mit jelentenek a szavak, Wilson megnyitja őket az értelmezés előtt, rámutatva arra, hogy „a jelentések nem kötődnek szavakhoz, mint a lovak” (Holmberg, 61).
A mozgás Wilson másik legfontosabb eszköze. Mivel maga is táncos, látja annak fontosságát, hogy a színész hogyan mozog a színpadon, és milyen jelentéseket hordozhat a mozgás. G. Ibsen „Amikor mi, halottak felébredünk” című produkciójáról szólva Wilson kijelenti:
Mielőtt elkezdenék dolgozni a szöveggel, kitalálom a mozdulatot. Ezután mozgást adunk a szöveghez, összekapcsoljuk őket. A mozgalommal kezdem, hogy megbizonyosodjak erejéről, hogy a mozgalom szavak nélkül is magabiztosan tud létezni. A mozgásnak ritmussal és szerkezettel kell rendelkeznie. Nem szabad szöveget másolni. Erősítenie kell a szöveget, de nem illusztrálnia. Amit hallasz és amit látsz, az teljesen más réteg. Ha kombinálja őket, textúrát kap.
Wilsont az foglalkoztatja, hogyan jelennek meg a képek egy jelenetben, és mindez a témát érő fénnyel függ össze. Tom Kamm világítási rendező, aki együttműködött vele a polgárháborúban, így írja le: „Wilson színpada egy vászon, a fény pedig festék, fénnyel ír.” Maga Wilson továbbra is kitart amellett, hogy „Ha jól irányítod a fényt, bármilyen szart aranynak látszhatsz. Rajzolok, építek, fénnyel festek. A fény egy varázspálca. Wilson tagadhatatlanul perfekcionista. A „Quartet” című darab 15 perces párbeszédében a fény színpadra állítása két napig tartott. A részletekre való odafigyelés világosan mutatja, hogy számára a fény a legfontosabb szereplő (Holberg 128).
Bessie-díj ( 1987 ), Franco Abbiati-díj ( 1994 ). A Velencei Biennálé Arany Oroszlánja ( 1993 ) szobrászatért.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|