Opera | |
Sóvárgás | |
---|---|
ital. Tosca [1] | |
| |
Zeneszerző | |
librettista | Luigi Illica [1] és Giuseppe Giacosa [1] |
Librettó nyelve | olasz |
Telek Forrás | vágyakozás |
Műfaj | opera [1] |
Akció | 3 [1] |
A teremtés éve | 1898 |
Első produkció | 1900. január 14. [1] |
Az első előadás helye | Róma |
Időtartam (kb.) |
2 óra |
Színhely | Róma |
A cselekvés ideje | Forradalmi háborúk |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Tosca ( olasz Tosca ) Giacomo Puccini operája három felvonásban Luigi Illica és Giuseppe Giacosa librettójára Victorien Sardou ( 1887 ) azonos című drámája alapján . A premierre a római Teatro Costanziban került sor 1900. január 14-én [2] .
Floria Tosca, híres énekesnő | szoprán |
Mario Cavaradossi, művész | tenor |
Scarpia báró, Róma rendőrfőnöke | bariton |
Cesare Angelotti, a Római Köztársaság volt konzulja, szökésben lévő politikai fogoly | basszus |
Egyházfi | bariton |
Spoletta, rendőrügynök | tenor |
Sharron, egy másik ügynök | basszus |
Börtönőr | basszus |
Pásztor | alt |
Bíboros, bíró , Roberti ( hóhér ), hivatalnok, tiszt , őrmester, katonák, őrök, rendőrök , lovasok, hölgyek, emberek |
A "Tosca" című darabot V. Sardu kifejezetten Sarah Bernhardt számára írta , és a színésznő óriási sikert aratott benne. A premierre 1887. november 24-én került sor a párizsi Porte Saint-Martin színházban [3] . Puccini a milánói Filodrammatico Színházban látta a darabot . A zeneszerző 1889. május 7-én kelt levelében utasítja kiadóját, Giulio Ricordit, hogy folytassa le az összes szükséges tárgyalást annak érdekében, hogy megszerezze Sardou engedélyét egy opera megírására a műve alapján. A librettó forrásaként Verdi és Franchetti is felkeltette az érdeklődést [3] . Utóbbi megkapta az operaírás jogát, sőt munkába is állt. Ricordinak köszönhetően azonban ezek a jogok végül Puccinire szálltak. A zeneszerző először 1895-ben fordult az új projekthez a La bohème partitúrájának rövid szünetében. A Franchetti librettóját író L. Illikához (1859-1919) G. Giacosa (1847-1906) csatlakozott. 1899. január 13-án Párizsban Puccini találkozott Sardou-val, és megszerezte a beleegyezését a darab felhasználásához. Később a zeneszerző megegyezett a dráma szerzőjével és néhány változtatással a cselekményben. Puccini ragaszkodott ahhoz, hogy minden másodlagos részletet eltávolítsanak, a cselekményt rendkívül leegyszerűsítették, és amennyire csak lehetett, felgyorsították az akciót. A főszereplő képe is megváltozott: a szabadgondolkodó művész iránti szerelmét bűnnek tartó dívából Floria Tosca tehetséges színésznővé és Olaszország hazafiává változott.
A premierre a római Teatro Costanziban került sor 1900. január 14-én. A részeket adták elő: Hariclea Darkle (Tosca), Emilio de Marchi (Cavaradossi), Eugenio Giraldoni (Scarpia), Ruggero Galli (Angelotti), Leopoldo Mugnone vezényletével . Jelen vannak a teremben: Margherita királynő , Luigi Pell, az Olasz Minisztertanács elnöke, Baccelli kulturális miniszter, Pietro Mascagni , Francesco Cilea , Francetti, Giovanni Sgambatti. Az operát eleinte lelkesedés nélkül fogadták. Felrótták neki a dallami ötletek eredetiségének hiányát, Puccini korábbi felfedezéseit megismételve, naturalizmust, és különösen a kínzás színterét kritizálták.
1900. március 17-én volt az opera bemutatója a La Scalában . Arturo Toscanini vezényletével a Toscát Darkle , Scarpiát Giraldoni, Cavaradossit Giuseppe Borgiatti adta elő.
A librettó szerint az opera 1800 júniusában játszódik . A Sardou által drámájában megadott dátumok pontosabbak: 1800. június 17-én és 18-án délután, este és kora reggel.
Az opera cselekménye a következő történelmi események hátterében játszódik. Olaszország régóta független városok és földek sorozata, az ország közepén a pápai államok voltak . 1796- ban a francia hadsereg Napóleon vezetésével megtámadta Olaszországot, 1798 -ban belépett Rómába , és köztársaságot hozott létre ott. A Köztársaságot hét konzul kormányozta; ezen konzulok egyike, Libero Angelucci Cesare Angelotti prototípusa lehetett . A köztársaságot védő franciák 1799 - ben elhagyták Rómát, amelyet a Nápolyi Királyság csapatai foglaltak el .
1800 májusában Napóleon ismét csapatokat küldött Olaszországba, majd június 14-én serege találkozott az osztrákokkal a marengói csatában . Az osztrákok főparancsnoka, Melas, bízva a győzelmében, hírnököt küldött Rómába, de Napóleon este erősítést kapott, és sikerült nyernie, Melasnak pedig az első után egy második hírnököt kellett küldenie. Ezen események után a nápolyiak elhagyták Rómát, és a franciák tizennégy évre birtokba vették a várost.
Angelotti, a börtönből megszökött republikánus a Sant'Andrea della Valle római templomban keres menedéket . Az Attavanti-kápolnában bújik meg, melynek kulcsát a Madonna -szobor alatt a húga, Attavanti Márciusné hagyta. Anélkül, hogy észrevenné a szökevényt, egy sekrestyés lép be a templomba , aki élelmet hoz az itt dolgozó művésznek, Mario Cavaradossinak. Maga Mario jelenik meg a sekrestyés mögött: a Mária Magdolna képével készült kép , amelyhez a templomban véletlenül látott márkinőhöz adott hasonlóságot, még csak félkész. Cavaradossi a Recondita armonia áriát énekli , gyönyörködve a szépség arcainak változatosságában, és magasztalja kedvesét, az énekesnőt, Floria Toscát. A sekrestyés elhagyja Mariót. Angelotti arra gondol, hogy nincs senki a templomban, kimegy a kápolnából, és találkozik Cavaradossival, régi barátjával. Beszélgetésüket egy ajtókopogtatás szakítja meg: Floria Tosca követeli, hogy nyissa ki. Angelotti ismét elbújik. Tosca belép. A féltékeny szépségnek úgy tűnik, hogy Mario vetélytársát ábrázolta a portrén. Cavaradossi csillapítja a gyanúját, és megegyeznek, hogy este találkoznak nála. Floria távozik. Cavaradossi és Angelotti is elhagyják a templomot - a művész úgy döntött, hogy otthon rejtegeti egy barátját.
Ebben az időben Rómába Napóleon észak-olaszországi vereségéről érkeznek hírek. Ebből az alkalomból a gyülekezet ünnepi istentiszteletre készül. Megjelenik Scarpia, a rendőrfőnök, aki szerelmes Toscába. Spoletta nyomozóval együtt bizonyítékokat fedezett fel, hogy Angelotti itt bujkál. Az egyik nyom egy Attavanti-címeres legyező, amivel Scarpia felkeltette Tosca féltékeny gyanúját, aki azért jött, hogy lemondja az esti találkozót, mert énekelni kellett a Farnese-palotában tartott ünnepségen .
Istentisztelet alatt sokan bemennek a templomba. Míg a Te Deum a Napóleon felett aratott győzelem tiszteletére szól , Scarpia a templomban marad, és teljesen elmerül egy alattomos tervben, hogy riválisát, Cavaradossit az állványra küldje.
Farnese palota. Ugyanezen az estén ünneplik itt a franciák felett aratott győzelmet. Scarpia a palota rendőrőrsén lévő irodájában hallja a zene távoli hangjait, és elgondolkodik a nap folyamán történteken. Sharron csendőrrel levelet küld Toscának. Spoletta átkutatta Cavaradossi házát, nem találta ott Angelottit, de letartóztatta Cavaradossit és bevitte a palotába. Kihallgatása sikertelen volt. Megjelenik Tosca, és Cavaradossinak sikerül titokban megparancsolnia, hogy hallgassa, amit a házában látott. Scarpia a kínzókamrába küldi a művészt.
Scarpia kihallgatja Toscát. Nyugodt, de csak addig a pillanatig, amikor meghallja a megkínzott Cavaradossi sikoltozását a cellából. Kétségbeesésében elárulja Angelotti menedékét – egy kerti kútba bújik. Cavaradossit visszahozzák Scarpia irodájába. Megérti, hogy Tosca mindent elmondott, és megátkozza. Váratlanul hír érkezik Napóleon marengói győzelméről . Cavaradossi nem titkolja örömét. Scarpia kiadja a parancsot, hogy másnap reggel végezzék ki. Aztán obszcén ajánlatot tesz Toscának Cavaradossi életéért cserébe.
Toscát teljesen összezavarja és lehangolja a történések. Megszólal a Vissi d'arte ária . De kedvese megmentése érdekében Tosca beleegyezik, hogy feláldozza magát. Scarpia meggyőzi, hogy Cavaradossi kivégzésére való előkészületek látszatát kell kelteni. Megadja Spolettának a szükséges utasításokat (utalva arra, hogy a kivégzés ennek ellenére megtörténik), és egyúttal igazolványt ad ki Toscának és a művésznek, hogy elmenekülhessenek Rómából. Amikor azonban Scarpia megfordul, hogy megölelje, Tosca megszúrja egy tőrrel, és sietve elhagyja a palotát, és magával viszi a bérletet.
Sant'Angelo börtöntér . Cavaradossit a börtöntetőre viszik, ahol kivégzik. Megpróbál egy utolsó levelet írni Toscának. Cavaradossi E lucevan le stelle sounds áriája . Váratlanul megjelenik Floria. Elmeséli Scarpia meggyilkolását, megmutatja szeretőjének a bérleteket, és közli vele, hogy a kivégzés hamis lesz. Floria és Mario biztos abban, hogy megmenekültek.
Katonák jelennek meg Spoletta vezetésével. Cavaradossi nyugodtan áll előttük. Lövések dördülnek, Mario elesik, a katonák távoznak. Tosca csak most veszi észre, hogy Scarpiát becsapták: a lövések nem voltak üresek – a fegyverek golyókkal voltak megtöltve, Cavaradossi halott. A bánattól felzaklatott nő nem hallja, hogy a katonák visszatértek. Scarpia halálát felfedezik, Spoletta megpróbálja késleltetni Toscát. Ledobja magát a kastély tetejéről.
"Recondita armonia" | |
Enrico Caruso , 1908 | |
Lejátszási súgó |
1. felvonás finálé | |
Pasquale Amato , mint Scarpia, előadja az 1. felvonás fináléját a Metropolitan Opera Kórusával, amely a Victor Talking Machine Company 1914-es felvétele (a "Tre sbirri, una carrozza" kezdettel a felvonás végéig). | |
Lejátszási súgó |
"Vissi d'arte" | |
Emmy Destinn, 1914 | |
Lejátszási súgó |
"E lucevan le stelle" | |
Leo Slezak 1913-ban az Edison Recordsnál | |
Lejátszási súgó |
"Gia mi dicon venal" | |
Antonio Scotti1908-ban a Victor Records számára | |
Lejátszási súgó |
Első sorok | Előadja |
---|---|
1. művelet | |
" Recondita armonia " ("Rejtett harmónia") |
Cavaradossi |
"Non la sospiri la nostra casetta" ("Nem akarsz a mi zöldházunkban lenni?") |
Tosca, Cavaradossi |
"Qual'occhio" ("Mihez hasonlítható ezen a világon a fekete szemed?") |
Cavaradossi, Tosca |
– Va, Tosca! ("Menj, Tosca!") |
Scarpia, kórus |
Te Deum laudamus ("Dicsérünk téged, Isten") |
Scarpia, kórus |
2. cselekvés | |
"Ha più forte sapore" ("A hódítás és az erőszak mindig többet izgat, mint a cukros beleegyezés") |
Scarpia |
Vittoria! Vittoria! ("Győzelem! Győzelem!") |
Cavaradossi |
"Già, mi dicon venal" ("Igen, korruptnak neveznek") |
Scarpia |
" Vissi d'arte " ("A művészetnek éltem, a szerelemnek éltem") |
Sóvárgás |
3. cselekvés | |
"Io de' sospiri" ("Szerelmes sóhajokat küldök neked") |
Pásztorfiú hangja |
" E lucevan le stelle " ("Hogy égtek a csillagok!") |
Cavaradossi |
"O dolci mani" ("Kedves kezek, szelídek és tiszták, jámbor tettekre teremtve...") |
Cavaradossi |
"Amaro sol per te m'era il morire" ("Csak miattad volt keserű számomra a halál") |
Cavaradossi, Tosca |
Szovjet-Oroszországban a forradalom utáni első években G. Puccini "Toscája" új nevet kapott: "A kommünért folytatott küzdelemben ". A librettót N. Vinogradov és Sz. Szpasszkij készítette. Az akció 1871-ben zajlott Párizsban. A főszereplő Zhanna Dmitrieva orosz forradalmár volt. A szeretője Arlen volt, egy kommandós. Riválisa Galifet, a versailles-i csapatok vezetője.
A Leopoldo Mugnone által vezényelt római premieren újságírók és kulturális képviselők gyűltek össze a teremben, jelen volt Margherita királynő és a kormány tagjai is. Ennek ellenére a közönség és a kritikusok lelkesedés nélkül fogadták az operát, majd a Puccini korábbi operáiból származó dallamötletek eredetiségének hiányáról beszéltek a hangzásról és a színpadi szadizmusról (különösen a kínzás színterére gondoltak).
De a negatív vonások is megmutatták a zeneszerző semmihez sem hasonlítható képességeit, aki színházával mindig mély benyomást tud tenni. Puccini a 19. század eleji Róma hang-, fény-, szín- és erkölcsi hangulatába próbálta bevezetni az akciót. A zeneszerző barátja, Don Panichelli segített neki a Sant'Angelo kastély környékén az autentikus harangozást, és Alfredo Vandini luccai lakossal, aki szintén a zeneszerző barátja, elmesélte neki egy régi nép verseit. dal (a pásztor éneke). Róma képében sok volt a fiktív, de a történelmi helyzet ábrázolása szempontjából is vonzó.
Mint egy művész a festőállvány előtt, Puccini szabadon festi a természetet, a vele való első érintkezés teljes lelkesedésével. Önmagában ez a tény nem lenne olyan érdekes, ha nem lenne kapcsolat a szereplők képeivel. A zenekar úgy írja le őket, mintha vázlatosan, meglehetősen elhamarkodottan, de gondosan követve az igazságot; hirtelen megszakad nyugodt beszéde, izgatott, sír vagy fenyeget, sérteget vagy könyörög. Ekkor a karakter képe plaszticitást, gyorsaságot és izgalmat kap. A váratlan nézőnek nincs ideje magához térni a meglepetésből, hiszen a fékezhetetlen Puccini kiereszti a könnyeit, néhány mondattal még egy mosolyt is viszonoz, anélkül, hogy szüntelenül új vonásokat fűzne hozzá és javítgatná a leírtakat. Ravasz mester, az ártatlan ütésektől gyorsan, akrobatikus könnyedséggel jut el a tragédiáig.
Ami a karaktereket illeti, úgy tűnik, bármi áron meg akarnak állapodni, mindent összetörnek és eltaposnak, ami megakadályozza őket. Míg a romantikus művészetben a hős volt a külső világ abszolút ura, addig itt ez utóbbi gyakorol nyomást a hősre, megkövetelve önmaga tiszteletét. Ez egyenértékű a fulladással.
Nem szabad megfeledkezni arról, hogy a puccini jelenet szinte pontosan ábrázolja a kriptát a létezés szimbólumaként, mitológiai glóriától mentesen. Az új évszázad küszöbén a „Tosca” nem is jelenthetne jobban egy új történelmi és esztétikai mérföldkövet.
Scarpia kegyetlensége és bujasága, egy szörnyen gonosz és egyben őszinte, világi ember és a hatalom szolgája; Tosca gyengédsége, az egyetlen nő az operában, szeszélyes és féltékeny, de mindenekelőtt szerető, bátor; a költői ártatlanság, amellyel Cavaradossi művész az élethez és annak örömeihez kötődik; a cselekmény nagyon ügyes megformálása, amelyet felváltva szolgál az ünnepi díszítésű templom, a palota csarnoka a szomszédos kínzószobával, börtön és benne egy börtöncella a halálra ítéltek számára; az érzékiség és a kínzás, az életvágy és az elnyomás kombinációja – minden úgy emelkedik, mint egyfajta sírkő. A halállal szemben a szépség és a szerelem a gyötrelmekkel nyert győzelmet ünnepli.
Gustavo Marchesi
(a szólisták a következő sorrendben vannak megadva: Tosca, Cavaradossi, Scarpia)
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|
Giacomo Puccini operái | |||
---|---|---|---|
|