A fehérorosz színház a színházi művészet minden megnyilvánulásának gyűjteménye a modern és történelmi Fehéroroszország területén , valamint a fehérorosz nyelvet használja az előadás során.
A fehérorosz színház története sok évszázadra nyúlik vissza. A fehérorosz színházi művészet eredete az ősi népünnepekben, rituálékban, rituális akciókban, énekekben, játékokban rejlik. Az első hivatásos fehérorosz színészek bolondok voltak, akik a népszínház minden típusában szerepeltek. A 16. században megjelent a bábszínház - batleyka . A 17. század óta ismert a népi dráma, amely szintetizálta a népszínház minden formáját, és a következő évszázadokban kibővült. Egyedülálló jelenség volt az úgynevezett "Erődszínház", amely a feudális uraktól személyesen eltartott parasztokból állt.
Fokozatosan alakul a Litván Nagyhercegség színháza. A 18. század első felében magán városi és birtokszínházak kezdték meg tevékenységüket, amelyek egy része (a Nesvizi Radzvillok Színháza, a Zorichi Shklov Színház, a szlucki, szlonimi, mogiljovi színházak stb.) elérte a professzionális szintet. . A 19. század közepén kísérletek történtek egy fehérorosz professzionális dramaturgia és egy nemzeti színház létrehozására (1852-ben készült el a „Szialjanka” színdarab, amely a drámai, ének- és táncművészetet szintetizálta). A 20. század elején a fehérorosz bulik széles körben elterjedtek, ami hozzájárult az első professzionális fehérorosz színház - I. T. Buynitsky első fehérorosz társulatának - kialakulásához . A színház fejlődéséhez jelentős mértékben hozzájárult az 1917 -ben megalakult Első Fehéroroszországi Drámai és Vígjáték Társaság , majd 1920-ban a Fehérorosz Állami Színház (ma Janka Kupala Nemzeti Akadémiai Színház ). Az 1920-ban V. I. Golubkom által létrehozott vándor kreatív csapatot az eredetiség határozta meg . Az 1920-as években a fehérorosz színház a beloruszosítási politikával összhangban fejlődött. 1933 - ban megalakult az Állami Opera - és Balettszínház .
Az 1930-as években számos színházi figurát elnyomtak és üldöztek, 1937-ben pedig feloszlatták a Harmadik Fehérorosz Állami Drámai Színházat [1] . Ezzel egy időben új csoportok jelentek meg. A háború előtti időszakban a legsikeresebb produkciók közé tartoztak a történelmi múltról szóló színdarabok ( K. Chorny „ Batskauscsina”, Y. Kolas „Puscsi Palesszájánál” stb.). Folklór témáiról ( V. Volsky „Nesterka” ), klasszikus dráma előadásai ( Y. Kupala „ Pavlinka ” , A. N. Osztrovszkij „ Hozomány ” , Molière „ Fösvénye ” stb.). K. Krapiva "Ki nevet utoljára" című szatirikus vígjátékának színrevitele valóságos eseménnyé vált .
A háború után bővült a stíluskeresés, frissült, gazdagodott az előadások képeinek palettája. Az 1960-1990-es években jótékony hatással volt a színházművészetre. A. E. Makayonok , V. S. Korotkevich , N. E. Matukovsky , A. L. Petrashkevich , A. A. Dudarev és mások dramaturgiája. Az idősebb generáció mesterei eredményesen dolgoztak ( G. K. Makarova , S. M. Sztanyuta , G. F. Stomma új generációja, S. F. Stomma stb.) . G. M. Garbuk , M. G. Zakharevics , L. M. Davidovics stb.) és rendezők ( I. M. Raevsky , B. I. Lutsenko , V. E. Mazynsky , N. N. Pinigin). A 20. század végén kiszélesedtek a művészi keresések, az alkotói kísérletek, felerősödtek az avantgárd, posztmodern irányzatok a színházművészetben.
1924 októberében Frantisek Olekhnovich fehérorosz drámaíró kiadta a „Belarusz Színház” című monográfiát, amelyet a vilniusi fehérorosz közgyűlés kiadója adott ki. A szerző a monográfiában következetesen elemzi a fehérorosz színházművészet folklór eredetét, értékeli a dráma vívmányait annak közjátékaival és batleikájával. Nagy teret szentelnek Vincent Dunin-Martsinkevich , A. I. Verigo-Dorevsky , G. F. Martsinkevich , I. T. Buinitsky , Yanka Kupala [2] munkáinak elemzésének .
A belarusz színháztudományi iskola alapítója V. I. Nefed , a Művészettörténeti, Néprajzi és Folklór Intézet színházi osztályának vezetője. K. Csalán. V. I. Nefyod a fehérorosz színházművészet történetének, elméletének és gyakorlatának átfogó és alapos tanulmányozására törekedett. A színházi osztály munkatársai a lehető legszélesebb körben elvégezték a tervezett munkát. Nem hagyták figyelmen kívül a modern dramaturgia témáit, a rendezést, a színházi-dekorációs és színészi ismereteket.
A tudományos munkák között különleges helyet foglal el a nyolcvanas években V. I. Nefjod [3] vezényletével megjelent A Belarusz Színház története című háromkötetes .
2016-ban 28 hivatásos színház működik Fehéroroszországban: 19 dráma- és zeneszínház, 8 gyermek- és fiatal néző, 1 opera- és balettszínház. Beleértve: Minszkben - 10, Breszt régióban - 4, Vitebszki régióban - 2, Gomel régióban - 4, Grodno régióban - 3, Minszki régióban - 2, Mogilev régióban - 3 [4] [5] .
| Fehéroroszország a témákban | |
|---|---|
| Sztori | |
| Szimbólumok | |
| Politika | |
| Fegyveres erők | |
| Földrajz |
|
| Települések | |
| Társadalom |
|
| Gazdaság |
|
| Kapcsolat |
|
| kultúra | |
| |