Samara Akadémiai Opera- és Balettszínház. D. D. Sosztakovics | |
---|---|
Díjak |
![]() |
színház épülete | |
Elhelyezkedés | Samara , Kujbisev tér , 1 |
Építészeti stílus | konstruktivista építészet [d] |
Weboldal | Hivatalos oldal |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A D. D. Sosztakovicsról elnevezett Samarai Akadémiai Opera- és Balettszínház szamarai zenés színház . 1931 -ben alapították, és első évadát Modeszt Muszorgszkij Borisz Godunov című operájával nyitotta meg . Már a színház fennállásának első évében megjelentek a balettelőadások a repertoárján: az első balettbemutató 1931. július 3-án A vörös pipacs volt Reinhold Gliere zenéjére. 1982. február 18-án a színház megkapta az "akadémikus" megtisztelő címet.
2022-ben a színház nevét Dmitrij Sosztakovics zeneszerzőről kapta [1] [2] .
A Kujubisev téren található színház hatalmas szürke épülete egyes művészeti kritikusok szerint „a késői „pilonád stílus” grandiózus emlékműve, amelyhez brutális klasszikusokat is hozzáadtak”, „a 30-as évek építészetének szemléletes példája”. . A színház épülete neoklasszikus stílusban készült . Építette [3] 1931-1932 között N. D. Katzenelenbogen , tervezte Noah Trockij , a szovjetek leningrádi házának építésze . Az épületet eleinte kultúrpalotának tervezték, majd az opera- és balettszínház az épület központi részében kapott helyet. A bal szárnyban egy ideig regionális könyvtár, a jobb szárnyban sportiskola és művészeti múzeum működött .
2006- ban megkezdődött az épület rekonstrukciója, amihez szükség volt a sportiskola és a múzeum kilakoltatására. 2010 - re , a színház jubileumi évadjára a rekonstrukció befejeződött. [négy]
A színház megnyitójára 1931. június 1-jén került sor Muszorgszkij Borisz Godunov című operájával . Kiváló orosz zenészek álltak a kiindulópontban – Tanyejev és Rimszkij-Korszakov tanítványa, Anton Eikhenvald karmester és zeneszerző , Ariy Pazovsky , a Bolsoj Színház karmestere, Isidor Zak híres orosz karmester , Iosif Lapitsky , a Bolsoj Színház igazgatója .
Olyan mesterek, mint Savely Bergolts karmester , Lev Ossovsky , rendező Borisz Rjabikin , énekesek Alekszandr Viktorovics Dolszkij, az ukrán SZSZK népművésze Nyikolaj Poludjonnij , Oroszország népi művésze Viktor Csernomorcev , az RSFSR népművésze , a Bolshoi leendő szólistája , Theaterpillerly , Theaterpillerly Larisa beírta nevüket a Boreyko és sok más színház történetébe.
A balettcsapatot a Mariinszkij Színház szólistája, a legendás párizsi Diaghilev évadok résztvevője, Jevgenia Lopukhova vezette . Ő nyitotta meg a zseniális szentpétervári koreográfusok sorozatát, akik különböző években a balettünk élén álltak. A Samara Színház balettmesterei tehetséges koreográfusok voltak, Agrippina Vaganova Natalya Danilova tanítványa, Alla Shelest legendás szentpétervári balerina , Igor Csernisev a Mariinsky Színház szólistája, a Szovjetunió népművésze , Nyikita Dolgusin .
A színház gyorsan repertoárt kapott. A 30-as évek produkcióiban - opera- és balettklasszikusok: Csajkovszkij , Glinka , Rimszkij-Korszakov , Borodin , Dargomizsszkij , Rossini , Verdi , Puccini operák, Csajkovszkij , Minkus , Adana balettjei .
A színház nagy figyelmet fordított a modern repertoárra. A háború előtti időszakban az országban először került színpadra A. Eikhenwald A sztyeppe, Kreitner Tanya, Shebalin A cickány megszelídítése és mások operája . A merész alkotói kísérlet, az ismeretlen vagy méltatlanul elfeledett remekművek megszólítása a háború utáni években is velejárója volt a színháznak. Plakátjain több tucat cím található, a 18. század klasszikusaiból ( Cherubini „ Medea ” , Cimarosa „A titkos házasság ” ) és a 19. századi orosz zeneszerzők kevéssé előadott műveiből (Rimszkij-Korszakov „Servilia” , Csajkovszkij „A varázsló”, Rebikov „Yolka” ) a 20. század európai avantgárdjához („Törpe” von Zemlinsky , „The Wedding ” – Sztravinszkij , „Arlecchino”, Busoni ).
Különleges oldal a színház életében a kortárs orosz szerzőkkel való közös alkotás. A neves orosz zeneszerzők , Szergej Szlonimszkij és Andrej Espaj , Tyihon Hrenyikov és Andrej Petrov bízták műveiket színpadára . Jelentős, a szamarai kulturális életen túlmutató esemény volt Szergej Szlonimszkij „ Rettenetes Iván látomásai ” című operájának világpremierje , amelyet a 20. század nagy zenésze, Msztyiszlav Rosztropovics vitt véghez a színpad kiemelkedő mestereivel együttműködve. Robert Sturua rendező és Georgy Aleksi-Meskhishvili művész .
Kujbisev művészek ellátogattak Alma-Atába , ahol megosztották tapasztalataikat a nemrég megszervezett zenés színház (ma az Abairól elnevezett Kazah Opera- és Balettszínház ) [5] társulatával .
A második világháború kezdetén a város kulturális helyzete drámaian megváltozott: 1941 októberében a Szovjetunió Állami Bolsoj Színházát evakuálták a "tartalék fővárosba" Samarába (akkor a várost Kuibisevnek hívták) . A művészi kezdeményezés a szovjet opera- és balettélet legnagyobb mestereihez száll át. 1941 és 1943 között a Bolsoj Színház 14 operát és balettet mutatott be Szamarában. Világhírű énekesek , Ivan Kozlovszkij , Maxim Mihajlov , Mark Reizen , Valeria Barsova , Natalya Shpiller , Olga Lepeshinskaya balerina léptek fel a szamarai színpadon, Szamuil Szamoszud , Jurij Fayer , Alekszandr Melik-Pashajev vezényelt .
Dmitrij Sosztakovics Hetedik ("Leningrád") szimfóniájának ősbemutatója a Kuibisev Operaház színpadán történelmi esemény volt . A háborús idők tragikus eseményeit tükröző, a szovjet katonák bravúrjának nagyságát közvetítő nagyszerű művet a zeneszerző 1941 decemberében, a „tartalékfőváros” evakuálásakor fejezte be, és a Bolsoj Színház Zenekara adta elő Samuil vezényletével. Samosud 1942. március 5- én .
Megköszönve a helyi lakosok segítségét ebben a nehéz időszakban, művészei a háború után nemegyszer érkeztek a Volgához új műveikkel, valamint a történelmi háborús repertoárral. 2005- ben , a Nagy Honvédő Háború győzelmének 60. évfordulója alkalmából az oroszországi Bolsoj Színház munkatársai új találkozást mutattak be művészetükkel a szamarai közönségnek. A turné előadások és koncertek ( Sosztakovics „A fényes patak ” balettje, Muszorgszkij „ Borisz Godunov ” operája , Sosztakovics Hetedik szimfóniája , fúvószenekar és operaszólisták koncertje) diadalmas sikert arattak.
A színház intenzív életet él. A rekonstrukció befejeződött, új nevek jelennek meg a színlapon, énekesek és táncosok rangos nemzetközi és összoroszországi versenyeket nyernek, új alkotó erők özönlenek a társulatba. A színház az elmúlt években több olyan premiernek adott otthont, amelyek nagy visszhangot váltottak ki a közönségtől: Bizettől a Carmen , az Un ballo in maschera , a La traviata és az Aida Verditől , a Pillangósné , Gianni Schicchi és a Tosca című operák kerültek színpadra . Rossinitől : A sevillai borbély, Prokofjevtől a Szerelem a három narancsért , Rimszkij-Korszakovtól a Saltan cár meséje és a Hóleány , Csajkovszkijtól Jevgenyij Onegin és a pikk - királynő, Muszorgszkijtól Borisz Godunov , Igor hercegtől Borodin , „ Hölgy A Mcenszki kerületi Macbeth ” Sosztakovicstól , az „Anyuta” balett Gavrilin zenéjére, Aszafjev „ Bahchisarai szökőkútja ” , Minkus „ La Bayadère ” és „ Don Quijote ” , Adam „ Korzár ” , „ Rómeó és Júlia ”, Prokofjev , „ Esmeralda ” Pugni , „ Cipollino ” Hacsaturjan és mások. A színház aktívan együttműködik a Bolsoj Színház , a Novaja Opera Színház mestereivel. E. V. Kolobov , a Mariinszkij Színház , a Mihajlovszkij Színház , a Helikon-Opera , a Jekatyerinburgi Opera és Balett Színház , a Baskír Opera és Balett Színház , a Permi Opera- és Balettszínház , valamint Oroszország és a világ más színházaiból. Nagy figyelmet fordítanak a gyermekeknek szóló zenés mesék színrevitelére.
A színház rekonstrukciójának egyik legfontosabb állomása a Kisszínpad megnyitása volt. A csapat lehetőséget kapott kamaraoperák színpadra állítására, szólisták előadására. A kisszínpad az épület jobb szárnyában található, és a legmodernebb fény-, videó- és hangtechnikával felszerelt.
A színház turné útvonalai között szerepel Bulgária, Németország, Olaszország, Spanyolország, Kína, Izland, Lengyelország, Csehország, Finnország, Ausztria, Thaiföld, Mexikó, orosz városok. A színház intenzív turnézási gyakorlata lehetővé tette, hogy megismerkedjünk a legújabb alkotásokkal és a szamarai régió lakóival.
A színház életének fényes lapja a fesztiválok. Ezek közé tartozik az Alla Shelest Klasszikus Balettfesztivál, a 21. századi basszusok nemzetközi fesztivál és az Öt este Togliattiban. Az Alla Shelest Klasszikus Balettfesztivál 2003-ban Nagy Katalin Renddel jutalmazta, 2011-ben pedig az Európai Fesztiválok Szövetségének tagja lett. 2012-ben megrendezték az Irina Arkhipováról elnevezett Nemzetközi Operafesztivált . A színház fesztiválkezdeményezéseinek köszönhetően a szamarai közönség a hazai és külföldi opera- és balettművészet több tucat legnagyobb mesterének művészetével ismerkedhetett meg.
A színház kreatív tervei között szerepel a " Raymonda " balett munkája.
Lásd : Kategória:Személyiségek:Szamara Opera- és Balettszínház
És róla. Alekszej Orlov
![]() |
---|
Opera- és balettszínházak az orosz városokban | |
---|---|
Oroszország színházai dráma babák opera és balett fiatal néző | |
Moszkva | |
Szentpétervár | |
Megjegyzések: A - akadémiai színházak ; D - gyermekszínházak |