Giacomo Puccini | |
---|---|
ital. Giacomo Puccini | |
alapinformációk | |
Születési név | ital. Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini |
Teljes név | Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini |
Születési dátum | 1858. december 22. [1] [2] [3] […] |
Születési hely | Lucca , Toszkána Nagyhercegség |
Halál dátuma | 1924. november 29. [4] [1] [2] […] (65 évesen) |
A halál helye | |
Ország | |
Szakmák | Zeneszerző |
Több éves tevékenység | 1876 -tól |
Eszközök | test |
Műfajok | opera |
Autogram | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini ( olasz Giacomo Antonio Domenico Michele Secondo Maria Puccini ; 1858 . december 22. , Lucca - 1924 . november 29. , Brüsszel ) olasz operaszerző, orgonista és kórusmester, a „ verismo ” egyik legfényesebb képviselője. "irány a zenében.
Egyes kutatók úgy vélik, hogy Verdi után ő a legnagyobb olasz operaszerző [6] .
Puccini Luccában született, zenész családban, hét gyermek egyikében. A Puccini család zenészdinasztiáját Giacomo ükapja (1712-1781) és névrokonja alapította Luccában [7] [8] . Apja, Michele Puccini (1813-1864) halála után az ötéves Puccinit Fortunato Maggi nagybátyjához küldték tanulni , aki rossz, fegyelmezetlen tanulónak tartotta, és a zeneszerző kortárs életrajzírója szerint. , minden hamis hangjegyért fájdalmas sípcsontrúgással jutalmazta, ami után Puccininek reflexszerűen egész életében fájt a lába a hamis hangjegyektől [9] . Ezt követően Puccini egyházi orgonista és kórusvezetői állást kapott. Operaszerző akart lenni , amikor Pisában először hallotta Giuseppe Verdi Aidáját .
Isten megérintett a kisujjával, és azt mondta: "Írj a színháznak és csak a színháznak."
Puccini négy évig a Milánói Konzervatóriumban tanult . 1882 -ben részt vett az egyfelvonásosok versenyén. Nem első díjat nyert, The Willis című operáját 1884 -ben mutatták be a Dal Verme színházban . Ez az opera felkeltette Giulio Ricordi , egy partitúrák kiadására szakosodott befolyásos kiadó vezetőjének figyelmét. Ricordi új operát rendelt Puccininek. Ez lett " Edgar " .
1893 -ban elkészült harmadik operája, a Manon Lescaut óriási sikert aratott. Richard Wagner egyértelmű hatása ellenére ebben az operában Puccini tehetsége szinte teljes fényében mutatkozott meg. Ugyanez az opera jelzi Puccini munkájának kezdetét Luigi Illica és Giuseppe Giacosa librettistákkal .
Puccini következő operája, a La bohème ( Henri Murger regénye alapján ) hozta meg Puccini világhírét. Ugyanebben az időben Ruggero Leoncavallo írt egy operát azonos néven, ugyanazon a regény alapján , aminek következtében konfliktus alakult ki a két zeneszerző között, és abbahagyták a kommunikációt.
A La Boheme után következett a Tosca , amelynek bemutatója a századfordulón, 1900 -ban volt . Az operában főszerepet játszó La Scala Darkle primadonna nyomására , és ragaszkodott ahhoz, hogy a főszereplőnek legyen egy áriája, amelyet koncerten is el lehet adni, Puccini kiegészítette az opera második felvonását a mára híres "Vissi" megírásával. d'arte". Azt is megengedte a szőke Darkle-nek, hogy ne hordjon parókát (a librettó szövegében Tosca barna).
1904. február 17- én a milánói Teatro alla Scalában Giacomo Puccini bemutatta Pillangómama (Cio-chio-san) című új operáját ( " Madama Butterfly", David Belasco drámája alapján ). A kiemelkedő énekesek , Rosina Storchio , Giovanni Zenatello , Giuseppe de Luca részvétele ellenére az előadás kudarcot vallott. A maestro összetörtnek érezte magát. A barátok rávették Puccinit, hogy dolgozza át munkáját, és hívja meg Solomeya Kruselnitskaya fő részét . Május 29-én, a bresciai Grande Theatre színpadán került sor a frissített Madama Butterfly bemutatójára, ezúttal diadalmaskodva. A közönség hétszer szólította színpadra a színészeket és a zeneszerzőt.
Ezt követően ritkábban kezdtek megjelenni új operák. 1903-ban Puccini, a lelkes autós balesetet szenvedett. 1909-ben botrány tört ki, amikor a zeneszerző féltékenységi rohamoktól szenvedő felesége, Elvira megvádolta Doria Manfredi házvezetőnőt, hogy viszonya van Puccinivel, ami után a házvezetőnő öngyilkos lett. (Az, hogy valóban volt-e kapcsolat, nem ismert). Manfredi rokonai pert indítottak, Puccini pedig kifizette a bíróság által meghatározott összeget. 1912-ben meghalt Puccini kiadója, Giulio Ricordi, aki óriási szerepet játszott a zeneszerző hírnevének felemelkedésében.
Ennek ellenére 1910-ben Puccini befejezte a " The Girl from the West " című operát, amelyről később legerősebb opusaként beszélt. Egy operettírási kísérlet (nyilván a műfaj akkori hihetetlen népszerűsége miatt, amelyet akkor még Lehár Ferenc és Kálmán Imre uralt ) kudarccal végződött. 1917-ben Puccini befejezte operettjének operává ("A fecske ") átdolgozását.
1918-ban volt a Triptichon című opera bemutatója . Ez a darab három egyfelvonásos operából áll (a párizsi stílusban grand guignol : horrorok, szentimentális tragédia és bohózat). Az utolsó, bohózatos rész, a " Gianni Schicchi " hírnevet szerzett , és néha ugyanazon az estén adják elő Mascagni Rural Honor című operájával , vagy Leoncavallo Pagliacci című operájával .
1923 végén Puccini, aki a toszkán szivarok és cigaretták nagy szerelmese volt, krónikus torokfájásra kezdett panaszkodni. Gégerákot diagnosztizáltak nála , és az orvosok egy új kísérleti kezelést, a sugárterápiát javasolták Brüsszelben . Sem Puccini, sem felesége nem tudott a betegség súlyosságáról, ezt az információt csak fiuknak adták át.
Puccini 1924. november 29-én halt meg Brüsszelben. A halál oka a műtét okozta szövődmények - a kontrollálatlan vérzés a műtétet követő napon szívinfarktust okozott. Utolsó operájának (" Turandot ") utolsó felvonása befejezetlen maradt. A befejezésnek több változata is létezik, a Franco Alfano által írt változat a leggyakrabban előadott . Az opera bemutatóján a karmester, Arturo Toscanini zeneszerző közeli barátja megállította a zenekart azon a helyen, ahol az Alfano által írt rész elkezdődött. A karmester letette a stafétabotot, a közönséghez fordulva így szólt: "Itt a halál megszakította az operán való munkát, amit a mesternek nem volt ideje befejezni."
Nem sokkal halála előtt Puccini megjegyezte egyik levelében, hogy "az opera, mint műfaj véget ért, mert az emberek elveszítették a dallamízlést, és készek elviselni olyan zenei kompozíciókat, amelyek nem tartalmaznak semmi dallamot". .
Puccini egy Capriccio sinfonico című zenekari darabot írt szakdolgozatként a Milánói Konzervatórium számára . Puccini tanárait, például Ponciellit és Bazzinit lenyűgözte ez a mű, és 1883. július 14-én a Milánói Konzervatórium diákkoncertjén adták elő Franco Fassio vezényletével. Puccini munkásságát kedvezően értékelte a milánói Perseveranza kiadvány , ettől kezdve Puccini fiatal zeneszerzőként kezdett hírnevet szerezni a milánói zenei körökben.
A szokatlanul tehetséges dallami Puccini szilárdan követte azt a meggyőződését, hogy az operában a zenének és az akciónak elválaszthatatlannak kell lennie. Éppen ezért Puccini operáiban nincsenek nyitányok . Ismeretesek az úgynevezett "Pucciniv- oktávok " - a hangszerelés kedvelt és jól ismert módja, amikor különböző hangszerek különböző regiszterekben (vagy ugyanazon zenekari csoporton belül) vezetik a dallamot. A zeneszerző harmonikus nyelve is nagyon érdekes, vannak a zeneszerzőre jellemző mozdulatok, például a domináns szubdominánssá való feloldása a tonika helyett , párhuzamos kvintek stb. Az impresszionista zene hatása élénk hangszínmegoldásokban, ill. a zenekari színek állandó játéka. A Tosca mesterien használja az akusztikus hatásokat a többdimenziós tér illúziójának megteremtésére . Puccini dallama különösen szép. A dallamgazdagság miatt Puccini operái Verdi és Mozart operái mellett a világ leggyakrabban előadott operái [10] .
Puccini melodikus hatása óriási volt. Az ismert zenekritikus, Ivan Sollertinsky Pucciniistának nevezte követőit , megjegyezve, hogy ennek a mozgalomnak Kálmán Imre lett a "leglelkesebb" képviselője . Franz Lehar és Isaac Dunayevsky is a „puccinisták” közé tartozott . Dmitrij Sosztakovics műveiben olykor Puccini stílusának hatása is hallható. Ez elsősorban a kantiléna hasonló érzésére és a hangszerelés kolorisztikus technikáira vonatkozik.
1912-ben egy nagyon híres olasz kritikus Puccini egyik operájának elkészítésével kapcsolatban a következőket írta cikkében: Olaszországban milyen értelmiségi zeneszerzők vannak, mint Ildebrando Pizzetti .
Egy másik kritikus, Carlo Bercesio így írta le a La bohème (a La gazetta) premierjével kapcsolatos benyomásait: „A La bohème nem hagy nyomot az operaház történetében. Az opera szerzőjének hibának kell tekintenie művét.”
A kiadó Ricordi, miután értesült a kétségekről, amelyek a zeneszerzőt a La bohème első próbáin gyötörték, ezt írta neki: „Ha nem üti el a célt ezzel az operával, maestro, szakmát váltok, és elkezdek szalámit árulni. ”
Illica librettistája ezt írta Puccininek: „Veled dolgozni, Giacomo, olyan, mint a pokolban élni. Maga Jób nem tűrte volna ki ezt a kínt.”
A La Boheme opera 2006 -ban ünnepelte fennállásának 100. évfordulóját. A huszadik század második felében helyet foglalt a világ öt leggyakrabban előadott operája között, és azóta sem hagyta el ezt az ötöt.
Pucciniről neveztek el egy krátert a Merkúron .
Verdivel ellentétben Puccini nem vett részt az ország politikai életében. Életrajzírója egész életében ezt írta [11] . Egy másik életrajzíró úgy véli, hogy ha Puccininek saját politikai filozófiája lenne, nagy valószínűséggel monarchista lenne [12].
Az első világháború idején Puccini érdeklődésének hiánya az aktuális kérdések iránt rossz szolgálatot tett neki. Hosszú barátságát Toscaninivel közel egy évtizedre megszakította Puccini 1914 nyarán tett megjegyzése, miszerint Olaszországnak hasznára válik a német szervezet . Puccini 1913-ban folytatta az osztrák színház megrendelésére készült La rondine című filmet, miután 1914-ben Olaszország és Ausztria-Magyarország ellenségei lettek (a szerződést később felmondták). Puccini a háború alatt nem vett részt nyilvános tevékenységekben, de magánemberként segített a háború által érintett embereken és családokon [11]
1919-ben Puccini megbízást kapott, hogy komponáljanak egy ódát Fausto Salvatorihoz Olaszország első világháborús győzelmei tiszteletére. E mű, az Inno a Roma ("Himnusz Rómához") [13] ősbemutatójára 1919. április 21-én, Róma alapításának évfordulója alkalmából kellett volna sor kerülni. Bárhogy is legyen, a premiert 1919. június 1-re halasztották, és az atlétikai verseny megnyitóján adták elő [14] . Bár a Himnusz Rómához nem a fasiszták számára íródott, széles körben használták utcai felvonulásokon és az olasz fasiszták által tartott nyilvános szertartásokon [15] .
Élete utolsó évében Puccini többször is kapcsolatba került Benito Mussolinivel és az Olasz Fasiszta Párt más tagjaival, sőt Puccini tiszteletbeli tagja is lett [11] . Másrészt ellentmondásosak az információk arról, hogy Puccini valóban tagja volt-e a Fasiszta Pártnak [16] . Az olasz szenátusban hagyományosan több tag is helyet kapott, akiket az ország kultúrájához való hozzájárulásuk fényében neveztek ki. Puccini remélte, hogy kiérdemli ezt a kitüntetést (ahogy korábban Verdi is kiérdemelte), és kapcsolatait ennek érdekében használta fel. Bár a tiszteletbeli szenátorok szavazati joggal rendelkeztek, nincs bizonyíték arra, hogy Puccini a szavazati jog gyakorlása érdekében kérte volna ezt a kinevezést. Puccini arról álmodott, hogy szülővárosában , Viareggióban nemzeti színházat hozzon létre , és ehhez a projekthez állami támogatásra volt szüksége. Puccini kétszer találkozott Mussolinivel, 1923 novemberében és decemberében. Bár a színházat soha nem alapították, Puccini néhány hónappal halála előtt megkapta a szenátori címet ( senatore a vita ) [11] .
Abban az időben, amikor Puccini találkozott Mussolinivel, körülbelül egy éve volt miniszterelnök, de pártja még nem szerezte meg a parlament teljes irányítását. Mussolini a zeneszerző halála után, 1925. január 3-án, a képviselőházhoz intézett beszédében bejelentette a reprezentatív kormányzási stílus végét és a fasiszta diktatúra kezdetét [17].
Puccini a következő operákat írta [18] :
1996- ban Luccában megalakult a "Centro Studi Giacomo Puccini" (Giacomo Puccini tanulmányozásának központja) , amely Puccini munkásságának tanulmányozásának széles skáláját fedi le.
Az Amerikai Puccini Tanulmányok Központja , amely az Egyesült Államokban létezik, a zeneszerző műveinek szokatlan előadására specializálódott, és Puccini műveinek korábban nem értékelt vagy ismeretlen részeit nyitja meg a közönség előtt. Ezt a központot 2004-ben alapította Harry Dunstan énekes és karmester .
Fotó, videó és hang | ||||
---|---|---|---|---|
Tematikus oldalak | ||||
Szótárak és enciklopédiák |
| |||
Genealógia és nekropolisz | ||||
|
Giacomo Puccini operái | |||
---|---|---|---|
|