Nelson talány | |
---|---|
Nelson talány | |
| |
alapinformációk | |
Születési név | Nelson Riddle Smoke Jr. |
Születési dátum | 1921. június 1 |
Születési hely | Oradell, New Jersey , USA |
Halál dátuma | 1985. október 6. (64 évesen) |
A halál helye | Los Angeles , Kalifornia , USA |
eltemették | |
Ország | USA |
Szakmák | hangszerelő , zeneszerző , zenekarvezető , zenekarvezető , harsonaművész |
Több éves tevékenység | 1940-1980-as évek |
Eszközök | harsona |
Műfajok | hagyományos pop, jazz , big band |
Címkék | Capitolium |
Díjak | Oscar-díj a legjobb eredeti dalért [d] ( 1973 ) Sztár a hollywoodi Hírességek sétányán |
nelsonriddlemusic.com nelsonriddle.org | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Nelson Riddle ( született : Nelson Riddle ; teljes neve: Nelson Smock Riddle, Jr.; 1921. június 1. , Oradell , Bergen megye , New Jersey – 1985. október 6. , Los Angeles , Kalifornia ) amerikai big band zeneszerző . , harsonaművész, zenekarvezető és karmester, aki leginkább Frank Sinatrával folytatott sokéves együttműködéséről ismert [1] . A Capitol Records kiadónál végzett munkáját olyan énekesekkel hozták kapcsolatba, mint Ella Fitzgerald , Nat King Cole , Judy Garland , Dean Martin , Peggy Lee , Johnny Mathis , Rosemary Clooney és Keely Smith . Írása Oscar -díjat , valamint három Grammy- díjat nyert .
Riddle a New Jersey állambeli Oradellben született . Ő volt Marie Albertine Riddle és Nelson Smock Riddle Sr egyetlen gyermeke. Egy idő után a szomszédos Ridgewood városba költözött [2] . Ryldle édesapja zene iránti érdeklődése nyomán nyolc évesen kezdett zongoraleckéket , tizennégy évesen harsonát tanulni.
Szergej Koussevitzky és a Bostoni Szimfonikus Zenekar Maurice Ravel Bolero című művét formálta meg . Riddle később ezt mondta: „... Soha nem felejtem el. Mintha egy zenekar leugrana a színpadról és megcsókolna...” [2] .
Tinédzserként elhatározta, hogy profi zenész lesz; "... dzsesszharsonás akartam lenni, de ehhez nem volt megfelelő koordinációm" [2] . Ezért tehetsége a zeneszerzésben és hangszerelésben kezdett megnyilvánulni .
Riddle-nek és családjának volt egy nyári otthona a New Jersey állambeli Rumsonban . Annyira megtetszett neki Rumson, hogy meggyőzte szüleit, engedjék oda középiskolába [3] .
Rumsonnál, amikor Charles Briggs zenekarában játszott, találkozott későbbi stílusának egyik legfontosabb befolyásolójával: Bill Finegannal , akitől tanult. Annak ellenére, hogy csak négy évvel volt idősebb Riddle-nél, Finegan lényegesen muzikálisabb volt [2] , és néhány éven belül megalkotta a swing -korszak legnépszerűbb feldolgozásait , például Glenn Miller " Little Brown Jug " -ját , amelyek szintén nagyszerű jazz-feldolgozások. Tommy Dorsey zeneszerző művei , mint a "Chlo-e" és az "At Sundown" az 1940-es évek közepéről.
A Rumson School elvégzése után Riddle az 1920-as évek elején harsonán játszott, és időnként helyi zenészekből álló különböző bandákat szervezett, ami a Charlie Spivak Orchestra -val végzett munkájában csúcsosodott ki . 1943- ban Riddle csatlakozott a Merchant Marine-hoz, amelynek székhelye a New York-i Sheepshead Bay -ben, Brooklynban volt , és körülbelül két évig dolgozott ott, miközben továbbra is Charlie Spivak zenekarával dolgozott. Zeneszerelést tanult egy másik haditengerészeti zeneszerzőnél, Allan Shulmannál . A tervezet 1944- es lejárta után Riddle Chicagóba ment, hogy csatlakozzon a Tommy Dorsey Orchestra-hoz, ahol tizenegy hónapig a zenekar harmadik harsonája maradt, mígnem 1945 áprilisában , nem sokkal a második világháború vége előtt behívták a hadseregbe . Tizenöt hónapos aktív szolgálat után 1946 júniusában bocsátották el . Hamarosan Hollywoodba költözött, hogy hangszerelői karriert folytasson, és a következő néhány évet ott töltötte, számos rádió- és stúdióprojektet írva .
1950 -ben Riddle-t Les Baxter zeneszerző bérelte fel, hogy készítsen felvételt Nat King Cole - lal . Ez volt Riddle egyik első felvétele a Capitol Records számára .
Ugyanebben az évben Riddle beszélgetést is kezdeményezett Vern Yocum -mal ( angolul: Vern Yocum ), aki egy jazz-zenész és Clark Yocum testvére, a The Pied Pipers énekegyüttes tagja . Felkérték, hogy írjon zenét Frank Sinatrának és más előadóknak a Capitol Recordsnál. Riddle ezután Vernnel dolgozott, aki a következő harminc évben a "jobb keze" lett mint másoló és titkár.
1953- ban a Capitol Records vezetői Nelson Riddle-t tekintették a legjobb választásnak az újonc Frank Sinatrával való együttműködésre. Sinatra azonban visszautasította, inkább Axel Stordal mellett maradt, aki a Columbia Records óta régóta munkatársa . Amikor az első néhány Stordal-felvétel után nem járt sikerrel, Sinatra végül úgy döntött, hogy meghívja Riddle-t, aki 1953. április 30-án megszervezte neki az első felvételt. A Riddle és a Sinatra partnerség első terméke, az " I've Got the World on a String " nagy sikert aratott, és gyakran az énekesi karrier újjáélesztésének tulajdonítják. Riddle személyes kedvence Sinatra balladaalbumának egyik dala volt, az egyik legsikeresebb felvétele, az " Only the Lonely ".
A következő évtizedben Riddle folytatta a munkát Sinatrával és Cole -lal [4] a Capitol Records olyan előadói mellett, mint Keith Smith , Judy Garland , Dean Martin , Keely Smith , Sue Raney és Ed Townsend . Arra is talált időt, hogy saját instrumentális filmjeit és albumait adja ki a Capitol kiadónál. Például a Riddle legsikeresebb dala a „ Lisbon Antigua ” volt, amely 1955 novemberében jelent meg . A Riddle legfigyelemreméltóbb albumai a Hey... Let Yourself Go ( 1957 ) és a C'mon... Get Happy ( 1958 ) voltak, mindkettő a húszas helyet érte el a Billboard listán .
A Capitolban Riddle folytatta sikeres karrierjének építését, és filmzenéket rendezett, különösen a Metro-Goldwyn-Mayer számára, Conrad Salingerrel . A zenét Bing Crosby és Sinatra első duettjéhez, a High Society ( 1956 ) című filmhez hangszerelték. Szintén Pal Joe -hoz ( 1957 ), amelyet George Sidney rendezett a Columbia Pictures számára . 1969 -ben ő hangszerelte és vezényelte a Paint Your Wagon ( angolul: Paint Your Wagon ) című film partitúráját , amelyben egy színészhármas játszott - Lee Marvin , Clint Eastwood és Gene Seberg .
1957-ben Riddle és zenekara a Rosemary Clooney Show-n szerepelt egy 30 perces közös műsorral [5] .
1962 -ben Riddle két albumot hangszerelt Ella Fitzgeraldnak, az Ella Swings Brightlyt Nelsonnal és az Ella Swings Gentlyt Nelsonnal , ami az első együttműködésük 1959 óta, valamint az Ella Fitzgerald Sings the George and Ira Gershwin Songbook című albumát . Az 1960-as évek közepén Fitzgerald és Riddle utoljára működtek együtt, és Songbookokat rögzítettek Jerome Kern ( Ella Fitzgerald Sings the Jerome Kern Songbook ) és Johnny Mercer ( Ella Fitzgerald Sings the Johnny Mercer Songbook ) dalainak .
1963- ban Riddle csatlakozott Frank Sinatra újonnan alakult Reprise Records kiadójához Morris Stoloff ( született Morris Stoloff ) zenei irányítása alatt . Az 1960-as és 1970-es években munkái nagy részét a filmben és a televízióban végezte, beleértve a Route 66 -ban elért sikert, Batman és más televíziós sorozatok epizódjainak pontozását , beleértve az Érinthetetlenek témáját , és több tucat filmhez komponált zenéket, köztük a Rat pack with. a Robin and the 7 Hoods és az eredeti Ocean's Eleven című filmek .
Az 1960-as évek második felében a Riddle és Frank Sinatra közötti partnerség egyre távolabbá vált, ahogy Sinatra egyre inkább Don Costához , Billy Mayhez és számos más hangszerelőhöz fordult albumprojektjeihez. Ennek ellenére Riddle különféle feldolgozásokat írt a Sinatrához egészen az 1970-es évek végéig. Az 1966 -ban megjelent Strangers In The Night volt a projekt utolsó teljes albuma, amelyet a banda együtt készített el.
1966 -ban Riddle-t William Dozier televíziós producer bérelte fel, hogy szerezze meg a Batman című televíziós sorozatot Adam West főszereplésével . Neil Hefti írta a ma ismert Batman főcímdalát, de Riddle volt az, aki a sorozat első két évadának zenéjét írta (a két epizód kivételével, amelyhez Warren Barker írt ) [2] . Billie May a harmadik évad zenéjét adta elő. Riddle Batman zenéjének újrafelvétele megjelent egy nagylemezen.
Az 1970-es években a legtöbb munkája a film és a televízió számára készült, beleértve a The Great Gatsby ( 1974 ) zenéjét, amely öt jelölés után megszerezte Riddle első Oscar -díját . 1973 - ban Emmy -díjat nyert zeneszerzőként a The Julie Andrews Hour varietéjéért . Riddle írt egy dalt a Vészhelyzet ! ( 1972 ) tévésorozathoz és a Seventh Avenue ( 1977 ) minisorozathoz is . A Nelson Riddle Orchestra is számos koncertet adott az 1970-es években, amelyek közül néhányat barátja , Tommy Shepard rendezett .
Az 1960-as és 1970-es években Riddle volt a The Comedy Hour The Smothers Brothers című vígjáték varietéjának zenekarvezetője .
1977. március 14-én Riddle az utolsó három rendezést Frank Sinatrával készítette. A " Linda ", a " Sweet Lorraine " és a "Barbara" című dalokat egy női dalokat tartalmazó albumnak szánták. Az album sosem készült el. A "Sweet Lorraine"-t 1990 -ben , a másik kettőt pedig a The Complete Reprise Studio Recordings adta ki 1996 -ban .
1982- ben Riddle utoljára Ela Fitzgeralddal dolgozott együtt a Pablo Records The Best Is Yet to Come című albumán .
1982 tavaszán Linda Ronstadt telefonon megkereste Riddle-t menedzserén és producerén , Peter Asheren keresztül, hogy olyan jazz-szabványokkal írjon feldolgozásokat az albumhoz, amelyeket Linda a Pirates of Penzance -ben töltött ideje óta fontolgatott . A kettejük közötti megállapodás három albumra szóló szerződést eredményezett, amely magában foglalta Riddle karrierjének utolsó feldolgozásait, kivéve egy tizenkét Great American Songbook standardot tartalmazó albumot, amelyet régi barátjának, Kiri Te Kanawa operaénekesnek rendezett áprilisban. 1985 -ben , hat hónappal októberi halála előtt. Ronstadt felidézi, hogy amikor először megkereste Riddle-t, nem tudta, ismeri-e a zenéjét. Tudta a nevét, de leginkább utálta a rock and rollt . A lánya azonban nagy rajongója volt Linda Ronstadtnak, és azt mondta az apjának: " Ne aggódj, apa. A csekkjei nem fognak pattanni . "
Amikor Riddle értesült Ronstadt azon vágyáról, hogy többet szeretne megtudni a hagyományos popzenéről , beleegyezett, hogy vele dolgozzon, de ragaszkodott egy egész albumhoz. Elmagyarázta Ronstadtnak, hogy egyszer elutasította Paul McCartney -t, aki őt kereste, hogy szerződést szerezzen McCartney egyik albumára: "Egyszerűen nem tudtam megtenni. Nem lehet szeretni valamit a kettő között egy hatalmas halom dolog között. A hangulat beáll, aztán megváltozik. Úgy néz ki, mint egy kép rossz keretben" [2] . Riddle kezdetben szkeptikus volt Ronstadt projektjével kapcsolatban, de miután elfogadta, karrierje fenekestül felfordult [6] . Számára a "liftzene" ( back music ), ahogy ő nevezte, nagy meglepetés volt a fiatal közönség számára. Joe Smith, az Elektra elnöke elborzadt, hogy ezzel az albummal kigyomlálták a rock közönségét. Három album több mint hétmillió példányban kelt el [7] , és Riddle élete utolsó három évében visszatért a fiatalabb közönséghez. A Linda Ronstadt What's New ( 1983 ) és a Lush Life ( 1984 ) kompozíciói miatt Riddle megkapta a második és a harmadik Grammy-díjat.
1985. január 19- én fellépett a Nemzeti Televízió 50. elnöki beiktatási gáláján, Ronald Reagan második beiktatásának előestéjén . A programban Frank Sinatra énekelte a " Fly Me to the Moon " és a " One for My Baby (and One More for the Road) " című dalokat ( Mihail Baryshnikov szólótánca támogatta ).
A Ronstadttal dolgozó Riddle karrierje élete utolsó három évében a középpontba került . Stephen Holden, a The New York Times munkatársa a következőket írta a What's Newról : "Nem ez a rockénekesnő első albuma, amely a pop aranykora előtt tiszteleg, de ez... a legjobb és legkomolyabb kísérlet arra, hogy rehabilitálják a a Beatlemania által átvett pop és a rock CD-k tömeges marketingje a tinédzsereknek a 60-as évek közepén... Tíz évvel a Beatlemania előtt a 40-es és 50-es évek legtöbb nagy énekese fél évszázadon át amerikai popzenei szabványokat alkotott több tucatnyi hangon. kiadott albumokat... sokuk már régen nyugdíjba ment" [8] . A What's New egy rockzenész első albuma, amely jelentős kereskedelmi sikert aratott a Great American Songbook [8] helyreállításában .
Riddle harmadik, egyben utolsó Grammy-díját posztumusz 1986 elején ítélték oda, és Linda Ronstadt vette át a nevében.
A hadsereg szolgálatában Riddle 1945-ben feleségül vette első feleségét, Doreen Morant . A párnak hat gyermeke született. Riddle házasságon kívüli viszonyt folytatott Rosemary Clooney énekesnővel az 1960-as években, ami hozzájárult házasságuk felbomlásához [9] . 1968- ban Riddle kezdett elhatárolódni feleségétől, Doreentől; hivatalosan 1970 -ben vált el . Néhány hónappal később feleségül vette Naomi Tenenholtzot ( született Naomi Tenenholtz ), titkárnőjét, akivel élete végéig együtt maradt. Riddle gyermekei az Egyesült Államok keleti és nyugati partja között élnek, míg Nelson Jr. Londonban , az Egyesült Királyságban él . Riddle legidősebb lánya, Rosemary a Nelson Riddle Trust vagyonkezelője.
Riddle a Phi Mu Alpha Sinfonia , egy nemzeti zenei közösség tagja volt.
1985 -ben Riddle Los Angelesben, a Cedar-Sinai Medical Centerben hunyt el 64 éves korában szív- és veseelégtelenség következtében , amelyet az öt évvel korábban diagnosztizált májcirrhosis okoz . ] . A kaliforniai hollywoodi Hollywood Forever temetőben temették el , a Dávid-mauzóleum csarnokában.
Riddle halála után az utolsó három feldolgozást Ronstadt For Sentimental Reasons című albumához Terry Woodson adta elő ; az album 1986 -ban jelent meg .
1986 februárjában Riddle legfiatalabb fia, Christopher, kiváló basszusharsonás vette át apja zenekarát.
Riddle második feleségének, Naominak 1998 -ban bekövetkezett halála után a Riddle Bel Air -i otthonának eladásából származó bevételt az Arizonai Egyetem Nelson Riddle Tanszékének és Könyvtárának létrehozására használták fel, amely hivatalosan 2001-ben nyílt meg. A megnyitón gálakoncert hangzott el Riddle munkásságából, meghívott vendégként Ronstadt is.
2000-ben Erich Kunzel karmester és a Cincinnati Pops Orchestra kiadott egy Riddle-nek szentelt albumot Route 66: The Nelson Riddle Sound címmel a Telarc kiadónál. Az album az eredeti hangszerelések kiterjesztett zenekari adaptációit tartalmazta, amelyeket a Nelson Riddle archívumából vettek át, és egy modern digitális felvételen játszották le. Az album az első kiadások között volt, amelyet többcsatornás SACD -n adtak ki .
|
|
Oscar-díj a legjobb filmzenének | |
---|---|
1935-1940 |
|
1941-1960 |
|
1961-1980 |
|
1981-2000 |
|
2001 - jelen ban ben. |
|
Frank Sinatra | |
---|---|
| |
Stúdióalbumok (1940-1950-es évek) |
|
Stúdióalbumok (1960-as évek) |
|
Stúdióalbumok (1970-1990-es évek) |
|
Élő albumok |
|
Gyűjtemények |
|
Hangsávok |
|
Egyéb albumok |
|
Doboz készletek |
|
Tribute albumok |
|
Tiszteletfilmek | |
Videózás |
|
Kapcsolódó cikkek |
|
Válogatott dalok | |
Kategória |