António Pedro | |
---|---|
Születési dátum | 1909. december 9. [1] [2] |
Születési hely | |
Halál dátuma | 1966. augusztus 17. [1] [2] (56 évesen) |
Állampolgárság (állampolgárság) | |
Foglalkozása | művész , író , újságíró , költő , színész |
António Pedro da Costa ( port. António Pedro da Costa ; 1909. december 9. , Praia , Zöld-foki-szigetek - 1966. augusztus 17. , Caminha , Moledo - az első portugál szürrealista művész és költő , újságíró , színész , szobrász , gyűjtő , forgatókönyvíró század első felének portugál irodalmában és művészetében a modernizmus legfontosabb képviselői .
Művészként és költőként széles körben ismert António Pedro néven, bár a „portugál irodalom története” szerzői mutatójában A. J. Saraiva és O. Lopes az első portugál szürrealista teljes nevét tüntette fel, mint maga a szerző. írta: Pedro da Costa, António ( port ) [4][3]Pedro da Costa, Antonio
Apám üzletember volt, és sok ingatlannal rendelkezett. Maga a művész elmondása szerint apai nagyapja hajóskapitány volt, és Portugália távoli északi részén, a galíciai határon élt, anyai nagyanyja pedig ír - walesi származású [5] [6] . 4 éves korában családjával Portugáliába költözött . Alapfokú tanulmányait Lisszabonban szerezte, majd a galíciai Guardába költözött , ahol színészként színházi produkciókban vett részt. Ezután Santaremben és Coimbrában folytatta középiskolai tanulmányait . A Lisszaboni Egyetem jogi és filológiai karán tanult [7] , de egyik képzést sem fejezte be.
1929-ben, a Zöld-foki-szigetekre vezető úton megírta a Diário (Napló ) című gyűjteményt, és egyes kritikusok szerint ő az első zöld-foki-szigeteki, aki felfedezte az irodalmi Zöld-foki-szigeteket, és ezért a zöld-foki identitás megalapítóinak előfutára. . 1934-ben és 1935-ben Párizsban [7] tanult, és a Sorbonne -i Művészeti és Régészeti Intézetben ( franciául: Institut d'art et d'archéologie ) tanult .
Az első portugál galériatulajdonosként ismerték el, hiszen 1933-ban ő szervezte meg és 1938-ig vezette az első modern művészeti galériát Lisszabonban ( UP ). Azokban az években Antônio Pedro fontos szerepet játszott a plasztikai művészet újító mozgalmaiban [8] , közel állt Antônio Dacosta ( Antônio Dacosta ) művészhez – mindkettő megadta a vezérhangot a portugál művészetben az 1930-as és 1940-es években. 1935-ben ezek a művészek kiállították munkáikat Lisszabonban, ahol újszerűnek és váratlannak tartották őket, bár Párizsban nem volt kivel meglepni őket. 1940-ben Pamela Boden ( Pamela Boden ) angol szobrászművésszel közös kiállítást rendezett Portugáliában soha nem látott művészeti újdonságokból. Egy évig, 1940 decemberétől 1941 végéig Brazíliában tartózkodott, ahol folyóiratokban publikált, kiállított Rio de Janeiróban és São Paulóban , és eladta műveit múzeumoknak. Mário de Andrade a Diário de São Paulo 1941. augusztus 12-i cikkében António Pedróról "kiváló művészként" írt ( notável pintor ( sic )). Nagy elismerést váltottak ki a Lisszabonban kiállított művek: 1935-ben "15 véletlenszerű vers" ( fr. 15 Poèmes au hasard ), 1936-ban pedig "Térbeli versek" ( fr. Poèmes dimensionnels ), amelyek a nem konkrét művészetet ( port. neoconcretismo ) vetették előre. sic ) és a vizuális költészet, amely Brazíliából indult ki az 1950-es években.
1936-ban Párizsban Caroly Cirate , az absztrakt geometrikus művészet és a konceptuális objektumok teoretikusa a La revue N + 1 magazin első számában, a „Spatial Manifesto” ( francia Manifeste Dimensioniste „Dimensionist Manifesto )” című folyóirat első számának mellékletében jelent meg. "), amelyet a modern művészet 26 alakja írt alá [9] . Művészek, szobrászok, fotósok írták alá: Ben Nicholson , Alexander Calder , David Kakabadze , Katarzyna Kobro , Joan Miro , Moholy-Nagy László , António Pedro , Jean Arp , Camille Briand , Delaunay , Kazar Domela , Marsky Robert Kandsly , Marcel Duch Yervand Kochar , Francis Picabia , Enrico Prampolini, Karoli Sirate, Sonia Delaunay , Sophie Teuber-Arp és mások [9] .
A kiáltványban Karoli Sirate térelméletét ( fr. théorie du planisme ) Hermann Minkowski négydimenziós pszeudo-euklideszi terének ( Minkowski tér ) ötletére alapozta, amelyben az idő és a tér egyetlen tér . idő . Meghirdették a különböző országokból származó avantgárd művészek első térbeli kiállításának megnyitóját.
Abban az időben António Pedro (Metafizikai meditációs készülék, Aparelho metafísico de meditação , 1935) konceptuális tárgyak létrehozását Marcel Duchamp francia művész „reakciói” befolyásolták. Egyes nem objektív geometrikus festmények és grafikák Joan Miro és Wassily Kandinsky stílusában készültek , mások a szuprematizmus és a konstruktivizmus hatását viselik . A művész leghíresebb munkái közé tartozik a "Kutya szigete" ( A Ilha do Cão , 1940 [7] ) és az "Elrablás lakott területen" ( Rapto na paisagem povoada , 1946).
1942-1943-ban ő irányította a Variante avantgárd folyóirat kiadását . Az 1942-ben megjelent Apenas uma narrativa a portugál irodalom első szürrealista művének számít [7] [10] [8] . Ennek a prózai műnek a műfaját nem könnyű meghatározni (történet? történet?), de az irodalomkritikusok a regényeknek tulajdonítják . 1944-1945-ben Londonban dolgozott a BBC portugál tudósítójaként , kapcsolatban állt egy angol szürrealisták csoportjával [7] [11] .
1947 októberében Lisszabonban tartották az első találkozót, amely a Lisszaboni Szürrealista Csoport (Surrealist Group of Lisbon Grupo Surrealista de Lisboa ) megalakulásának kezdetét jelentette . A festészet szorosan összefonódott a költészettel, így művészek és költők, pontosabban költők-művészek egyaránt részt vettek benne: António Pedro, José-Augusto França ( José-Augusto França ), Candido Costa Pinto ( Cândido Costa Pinto ), Marceline Veshpeyra , Fernando de Azevedo , António Domingues . A csoport végül 1948-ban formálódott, amikor António Pedro, Mario Cesarini , Alexandre O'Neill , José-Augusto France, Vexpeira, Moniz Pereira ( João Moniz Pereira ), Fernando de Azevedo, António Dacosta ( António Dacosta ) és António Domingues volt benne. . A szürrealisták között volt még Fernando Lemos ( Fernando Lemos ), Jorge Vieira ( Jorge Vieira ) fotós is. T. P. Kaptereva röviden így jellemezte a lisszaboni csoport kollektív képét: „Portugáliában a szürrealizmus megkésett és utánzó jelenség volt. Az 1949-es lisszaboni szürrealista kiállításon Exquisite Corpse ( Cadavre Exquis ) címmel egy nagy vásznat állítottak ki . Már maga a név, amely az 1920-as évekre nyúlik vissza, az irodalmi és képi alkotások „ írási automatizmus ” módszerével történő létrehozásának módszereivel kapcsolatos kifejezés kezdete, mély anakronizmusnak tűnt. Antonio Pedro, Antonio Domingues, Fernando de Azevedo, Vespeira, Moniz Pereira, akik a festményen dolgoztak, rendre teljesen önkényes kaotikus darabokat írtak, amelyek az összeférhetetlen egészének szürreális kombinációját teremtették meg. Itt sok minden úgy nézett ki, mint a múlt repertoárjából való közvetlen kölcsönzés. Salvador Dali , Yves Tanguy , Paul Delvaux , Rene Magritte utánzata megtalálható Antonio Pedro, a csoport vezetőjének komor alkotásaiban is ("Abduction in a lakott területen", "Romantikus beavatkozás", "A kutya szigete") ), valamint fiatalabb művészek kompozícióiban, erős erotikával ízesítve (Moniz Pereira "festménye")" [12] .
A csoportból hiányzott az összetartás és a kollektivizmus érzése. Cesarini körül már 1949-ben megalakult a szürrealisták új köre, amelyet A. J. Saraiva és O. Lopes a másként gondolkodók csoportjának ( grupo dissidente [11] ) nevezett. Résztvevői összetűzésbe léptek António Pedro híveivel, és ez a konfrontáció a mozgalom 1952-es összeomlásáig nem szűnt meg. Ennek ellenére a portugál szürrealisták továbbra is egyénileg valósították meg elképzeléseiket. Néhányuk neorealistaként indult , majd a nem objektív festészet felé fordult, és az absztrakcionizmus felé fordult . A mozgalom tevékenysége során kiállításokat, konferenciákat rendeztek, négy úgynevezett „szürrealista jegyzetfüzet” ( Cadernos Surrealistas ) [11] , azaz kis volumenű csoportos antológia jelent meg.
1949-ben jelent meg António Pedro második fontos kiadványa, a Protopoema da Serra d'Arga [8] . António Pedro az 1940-es évek végétől szinte teljesen belemerült a színházi tevékenységbe, és óriási szerepet játszott a portugál színház megújításában [7] . Lisszabonban ezeket a próbálkozásokat nem fogadták el széles körben. 1953-ban megalapította a Porto Experimental Theatre-t ( Teatro Experimental do Porto ), amelyet 1962-ig irányított [7] . Előadta Arthur Miller , Eugene Ionesco , Bernard Santarenu [7] darabjait . Ő maga írt kompozíciókat az általa létrehozott színházi társulatnak. A portugál kísérleti színház történetében ez volt az egyik leghosszabb próbálkozás a megújítására [13] . Az 1950-es években nagyapja házában, a galíciai határon fekvő Minhóban telepedett le. Élete utolsó éveiben a szobrászat és a kerámia iránt érdeklődött.
Tematikus oldalak | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|