Partch, Harry

Harry Partch ( ang.  Harry Partch ; 1901. június 24., Oakland –  1974. szeptember 3. , San Diego ) – amerikai zeneszerző, zeneteoretikus és hangszertervező, a mikrokromatikus zene egyik úttörője. Művei nagy részét innovatív, saját tervezésű, szokatlan oktávosztású (43 lépésig) mikrotonális zene lejátszására alkalmas hangszerekre írta. Egyenlőtlen hangközökkel, azonos hanglejtéssel komponált skálákat, és a 20. század egyik első nyugati zeneszerzője volt, aki szisztematikusan dolgozott mikrotonális skálákkal. Ilyen körülmények között építette fel azokat a hangszereket, amelyeken kompozícióit játszotta, elméletét és gyakorlatát pedig Genesis of a Music (1947) című művében írta le.

Élet és munka

Harry Partch presbiteriánus misszionáriusok családjában született, akik hosszú ideig Kínában dolgoztak. Partch gyerekként megtanult gitározni, harmonikán, brácsán és klarinéton játszani. Music Parch fiatalon kezdett írni, és művei az általánosan elfogadott 12 tónusú, egyenlő temperamentum rendszerben születtek. 1923-ra a zeneszerző számos hiányosságot fedezett fel ebben a rendszerben, és még ugyanabban az évben felfedezte magának Hermann Helmholtz elméleti munkáját az akusztika elméletéről A hang észlelésének doktrínája, mint a zeneelmélet fiziológiai alapja (Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage für die Theorie der Musik) teljesen átdolgozta munkáját. 1930-ban minden korai szerzeményét megsemmisítette, köztük sok dalt is.

Partchot különösen a köznyelvi beszéd zenei elemei érdekelték. A zeneszerző eleinte új skálákat alkotott azzal a szándékkal, hogy a „hang dallamát” tükrözze bennük. Ennek érdekében Partch megtervezte a brácsa saját változatát, amelynek hosszúkás nyaka fémtáblákkal volt rögzítve a "természetes intervallumok" megjelölésére. Ezt a brácsát úgy kellett volna játszani, mint egy csellót. Egy ilyen "adaptált brácsa" számára készült a "17 vers" ( Seventeen Lyrics , 1930-33), Li Po kínai középkori költő szövegei alapján .

1934-ben a zeneszerző Carnegie-ösztöndíjat kapott, hogy Londonban tanulhasson.[ hol? ] ókori görög hangrendszer. Dublinban Partch találkozott W. B. Yeats költővel, és megszerezte a megállapodást, hogy az ő fordítását használja fel Sophoklész Oidipusz Rex című művének egy opera létrehozására. Yeats Parch megmutatta "adaptált gitárját", amelyen saját énekét kísérte. Yeats el volt ragadtatva mind a zenétől, mind az új típusú hangszerektől, és "szenzációsnak" nevezte őket. 1935-ben, amikor az ösztöndíj lejárt, a zeneszerző visszatért az Egyesült Államokba, amely még mindig a nagy gazdasági világválság markában volt. Mivel nem tudott tisztességes munkát találni magának, és szerény és értéktelen keresetből élt, fokozatosan kiábrándult az „esélyegyenlőség” nyugati társadalmából (Parch „Hobo”-nak nevezte). A rendkívül büszke és nehéz karakter birtokában Parch ennek ellenére mindig talált olyan embereket, akik hittek tehetségében, és támogatták őt a nehéz időkben. Gyakran energikus, haladó fiatalokról volt szó, akik a diákkampuszokon segítettek Partchnak megalkotni szokatlan hangszereit, és részt vettek a zenész által szervezett fellépéseken. 1941-ben Partch megírta egyik leghíresebb művét, a Barstow-t (Barstow – Nyolc stoppos felirat egy autópálya korlátjáról Barstowban, Kaliforniában) . A dallamot a bairstow-i autópálya kereszteződésében látott falfirkák ihlették, és az általa kitalált 43 lépcsős skálára épült. Ez a skála az úgynevezett "tónusrombusz" kiterjesztésén alapult, miközben csak természetes hangközöket használt , így hangjaik frekvenciájának arányának számlálója és nevezője elérte a 11-et.[ kétértelmû ] .

Az 1940-es évek elején a zenész sok időt töltött az országban bolyongva, gyakran utazott transz-amerikai tehervonatokon. Egy ilyen utazás tiszteletére, amelyet 1941 szeptemberében Chicagóból San Franciscóba tett, Partch komponált egy nagy kompozíciót – US Highball – A Musical Account of Slim Transcontinental Hobo Trip (1943). Ugyanakkor számos zeneelméleti cikket írt, amelyeket szakfolyóiratokban közöl.[ mi? ] . 1991-ben, a zeneszerző halála után ezeket a műveit összegyűjtötték és "Bitter Music" ( Bitter Music ) általános néven adták ki. Ezek a cikkek gyakran tartalmaztak zenei lineáris hangjegyeket is[ kifejezés ismeretlen ] a "Hobo-friends"-szel folytatott beszélgetéseiről, amelyeket a zeneszerző azután elemzett a bennük található "hangdallamokból", és zenéjéhez énekszólamokban használt.

1942-ben G. Parch New Yorkba érkezett, és az Eastman School of Musicban kezdett tanítani. 1943 márciusában Guggenheim-ösztöndíjat kapott, hogy új hangszereket tervezzen, és 1944-ben a New York-i Carnegie Hallban előadja "Monophonic Cycle"-jét, beleértve a Barstow -t és a US Highballt . 1944-ben Patch Gunnar Johansen zeneszerző közvetítésével együttműködést kezdett a Michigani Egyetemmel. A kortárs akadémiai zene nem ismerte el, a tudósok megfelelően fogadták, és 1949-ben kiadták Brocade The Development of Music (Genesis of a Music) című művét . Ezt a mikrokromatikus zene és az ehhez igazított hangszerek tervezése terén klasszikussá vált művet többször is újranyomták, és a mai napig nem veszítette el jelentőségét.

1947-ben lejárt G. Partch szerződése az egyetemmel, és Észak-Kaliforniába távozott. G. Johansen egy régi kovácsműhelyt adott neki Gualala tanyáján San Franciscótól északra, Parch pedig zenei stúdióvá alakította. Itt új hangszereket, 1950-ben pedig hangfelvételeket készített (fiatal asszisztensekkel együtt, köztük volt Ben Johnston zeneszerző és felesége, akik az 1950-es években G. Parchot támogatták).

A G. Parch által a guatalai kovácsműhelyben megalkotott hangszerek közül megemlítendő egy átdolgozott és speciálisan hangolt szájharmonika, az úgynevezett "Chromelodeon" ("Chromelodeon"), "adaptált gitár" ("Adapted Guitar"), "adaptált brácsa" ( "Adapted Viola" ), "gyémánt alakú marimba" ("Diamond Marimba"), "harmonikus kánon" ("Harmonic Canon"), egy óriási kithara ("Kithara"), amely egy speciális platformon játszható, valamint erős "bass marimba" és "heroic marimba" ("Bass Marimba" és "Marimba Eroica"). Parch megpróbált visszatérni az Oidipus Rex című opera projektjéhez, amelyet a harmincas évek közepén fogant meg , de Yeats ekkorra meghalt örökösnője megtagadta a zeneszerzőtől a jogot, hogy a költő szövegeit felhasználja a librettóhoz. Aztán Parch úgy döntött, hogy maga készíti el a szükséges fordításokat az ógörögből. A W. B. Yeats szövegein alapuló operát végül még 1952-ben a kaliforniai oaklandi Mils College-ban állították színpadra. 1953-ban Partch otthagyta a Mils College stúdióját, és Sausalitóba költözött , San Franciscótól északra. Itt, a Gate 5, egy régi, elhagyatott hajógyár területén saját együttest szervezett, és a negyvenes évek végén baráti segítséggel bejegyezte a Gate 5 márkacímkét. Az 1950-es és 1960-as években a zeneszerző jelentős színpadi produkciókat hozott létre innovatív hangszereiből álló együttes kíséretében.

Kompozíciók

G. Parch legjelentősebb kompozíciói közé tartozik a Megbabonázott (a balett és az opera egyfajta keveréke) és a Revelation in the Courthouse Park , Euripidész "Bacchantes" című műve alapján . Mindkettőt először az 1950-es években állították színpadra az Illinois Urbana Egyetemen . G. Brooch utolsó nagy darabját , a Düh tévedését (1965-66) először az UCLA állította színpadra 1969-ben. Sok zenekritikus a legjobb G. Parch műnek ismerte el. Egy másik figyelemre méltó kompozíciója az És on the Seventh Day Petalumában hullott szirmok (1963-66).

1962-ig G. Parch zenei műveinek felvételeit a "Gate 5" stúdiója készítette. Ez elsősorban a zeneszerző korai műveire vonatkozott, köztük a Barstow und US Highballra . Utolsó időszakában a felvételeket a Columbia Records Corporation készítette .

Lásd még

• Harry Partch hangszerek listája

Irodalom

• Blackburn, Philip (1998) Harry Partch: Enclosure III, Saint Paul: Innova. ISBN 0-9656569-0-X [8]
• Gilmore, Bob (1998). Harry Partch, Életrajz, New Haven: Yale University Press
• Stahnke, Manfred (1998). Den Ton finden - Schriften zur Musik. Hamburg S.10ff
• Partch, Harry. Egy zene keletkezése: Beszámoló egy kreatív műről, annak gyökereiről és beteljesedéseiről  (angol) . - 2. bővített kiadás. — New York: Da Capo Press , 1974. — ISBN 0-306-80106-X .
• Partch, Harry (1991). Keserű zene: összegyűjtött folyóiratok, esszék, bevezetők és librettók, Champaign: University of Illinois Press.

Linkek

Tematikus oldalak	Minden zene diszkók Internet Movie Database MusicBrainz Értékelje zenéjét
Szótárak és enciklopédiák	Nagy orosz litván univerzális Amerikai nemzeti életrajz Britannica (online) Brockhaus Figyelemre méltó névadatbázis Universalis
Genealógia és nekropolisz	Keress egy sírt WikiTree
Bibliográfiai katalógusokban BNC : a11519137 BNE : XX1061417 BNF : 124232929 GND : 119055651 ISNI : 0000 0001 1752 0422 J9U : 987007266478905171 LCCN : n89626993 NKC : jn20000701374 NLA : 35907115 NLP : A30498090 NTA : 09707750X NUKAT : n2005013786 LIBRIS : qn2455p817x4mjf SUDOC : 084121602 VIAF : 25404361 WorldCat VIAF : 25404361 ULAN : 500334570