Párizsi Belle Epoque építészet

Az oldal jelenlegi verzióját még nem ellenőrizték tapasztalt közreműködők, és jelentősen eltérhet a 2022. július 23-án felülvizsgált verziótól ; az ellenőrzéshez 1 szerkesztés szükséges .

Az 1871 és 1914 között a Belle Epoque stílusban kialakított párizsi építészetet számos stílus különböztette meg – a neobizánctól és a neogótikától a klasszicizmusig , a modernitásig és az art decóig . Gazdag díszítéséről, valamint az új és hagyományos anyagok kreatív felhasználásáról is ismert volt, beleértve a vasat, az üveglapot, a színes csempéket és a vasbetont. E korszak nevezetes épületei és építményei közé tartozik az Eiffel-torony , a Grand Palais , a Théâtre des Champs Elysées , a Gare de Lyon , a Bon Marchais áruház , a Hector Guimard által tervezett párizsi metróállomások .

A Belle Epoque stílus gyakran kölcsönzött elemeket a történelmi stílusokból : neo-mór ( Trocadero palota ), neoreneszánsz (új Hôtel de Ville) , klasszicizmus ( Grand Palais és Petit Palais , a Sorbonne új épülete ). Az új pályaudvarok, adminisztratív épületek és üzletek homlokzatai gyakran klasszikus stílusban épültek vasszerkezetek, csigalépcsők, nagy üvegkupolák elrejtésére.

A szecessziós stílus a Belle Epoque idején terjedt el , amikor Hector Guimard építész terveztea párizsi metrót és számos más épületet, köztük Guimard Castel-Tour-ját (1898) a rue Lafontaine 14. szám alatt Párizs 16. kerületében . Jules Lavirotte építész által tervezett kerámia szegecses háza 29 Avenue Rapp szám alatt, a 7. kerületben [1] . A szecessziós stílus nem tartott sokáig; 1904-ben az Opera téri metróbejáratokat klasszikusabbra cserélték. 1912 óta minden metróbejáratot funkcionálisra cseréltek dekoráció nélkül [2] .

A leghíresebb templom a Belle Epoque teljes időszaka alatt a Sacré Coeur volt , amelyet 1874 és 1913 között építettek, de csak 1919-ben szentelték fel. A kora középkori román és bizánci templomok mintájára épült. Párizs első vasbetonból épült temploma Saint-Jean-de-Montmartre temploma volt, a Rue des abbesses 19. szám alatt.

Az Art Deco váltotta fel a szecessziót és a Belle Epoque -ot, és az 1920-as évek uralkodó építészeti stílusává vált. Az ilyen stílusú épületek vasbetonból épültek, téglalap alakúak, világos egyenes vonalakkal, homlokzati szobrászati ​​részletekkel rendelkeznek. Az Auguste Perret által tervezett Théâtre des Champs Elysées (1913) volt az első Párizsban, amely új stílusban épült. További innovatív, új stílusú épületeket Henri Sauvage építész épített. Épületeiben az építész kerámialappal burkolt vasbeton födémeket, teraszokhoz lépcsős szerkezeteket alkalmazott.

A párizsi kiállítások építészete

A Belle Epoque idején három nagy nemzetközi kiállítást rendeztek Párizsban, hogy bemutassák a modern technológiát az iparban és a művészetben.

Az első világkiállítást 1878-ban Párizsban rendezték meg a Champ de Mars -on, a Chaillot -dombon és a Les Invalides sétányon , a Palais des Trocaderoban, amelyet Gabriel Daviu építész épített festői neomór vagy neobizánci stílusban. . A palotát mindhárom Belle Epoque kiállításhoz használták, és 1936-ban lebontották, hogy helyet adjon a modern Palais de Chaillotnak.

Az 1889-es párizsi világkiállításon , amelyet a francia forradalom századik évfordulójának szenteltek, a kiállítás sokkal nagyobb volt. Erre a kiállításra épült az Eiffel-torony , amely akkoriban a világ legmagasabb építménye volt, és a kiállítás szimbólumává vált. A torony hírnevet szerzett Gustave Eiffel tervezőnek . A torony építésze, köztük Stéphane Sauvestre , aki a kecsesen ívelt boltíveket, a második szinten lévő üveg kilátót és a torony tetején lévő kupolát tervezte, szinte ismeretlen maradt [3] .

Ugyanilyen jelentős épület, amelyet Ferdinand Düter építész és Victor Contamin mérnök tervezett a kiállításra, a Gépek Galériája volt. A Champ de Mars másik végén, az Eiffel-torony közelében található. Az épületet az 1900-as kiállításnak használták, és 1910-ben lebontották. A 111 méteres karzatban vaspántos ívrendszert alkalmaztak [4] . 1900-ban a kiállítás véget ért, és a francia kormány felajánlotta, hogy az épületet Párizs külvárosába költöztetik, de a városi hatóságok úgy döntöttek, hogy lebontják, hogy építőanyagokat értékesítsenek. Az épületet 1909-ben lebontották [3] .

Az 1900-as kiállítás volt a legnagyobb és legsikeresebb az összes közül. Nagy területet foglalt el a Szajna mentén a Champs de Marstól és a Champs Elysees-től a Place de la Concorde-ig. A Grand Palais nagy kiállítótermét Henri Deglane építész tervezte , Albert Louvet közreműködésével. Az épületnek hatalmas galériája volt, monumentális kupolával. Az épület vasvázat használt, ami nagyon forradalminak és modernnek tűnt; A gótikus öntöttvas oszlopoknak úgy tűnt, nincs súlyuk. Az épület súlya nyomta az erkélyek mögé rejtett megerősített oszlopokat. A homlokzat neoklasszikus stílusban masszív volt, két szoboregyüttest támasztott, tornyosuló oszlopsorokkal. Az épületnek összhangban kell lennie a közeli történelmi épületekkel, beleértve a Place de la Concorde körüli épületeket is. Az épület homlokzatát megcsodálták, utánozták – hasonló homlokzat készült 1911-ben a New York-i Közkönyvtárban .

A Grand Palais épületének legjellegzetesebb építészeti eleme a Becsületlépcső volt. Klasszikus stílusban készült. Az építészek Deglane és Louvet gipszből és vakolatból fémvázra építették a modelljét, majd úgy döntöttek, hogy teljes egészében rézből teszik harmonikussá a belső tér többi részével. A kő helyett a fém használata csökkentette az építési költségeket, de a Grand Palais esetében a felhasznált fém mennyisége miatt a költségek emelkedtek. A Nagypalota felépítéséhez 9507 tonna fémet használtak fel. Összehasonlításképpen az Eiffel-toronyhoz 7300 tonnát használtak [3] .

A Charles Giraud által tervezett és közvetlenül a Grand Palais -szal szemben épült Petit Palais monumentális bejárattal rendelkezett (mindkét bejáratát Giraud építész tervezte). Mindkét épületben hatalmas oszlopsorok voltak, amelyek erőteljes függőleges elemként szolgáltak az épületek nagy szélességének egyensúlyára. A Kis Palota legeredetibb jellegzetessége azonban a belső volt; benne Giraud az anyag vasbetont teljes mértékben kihasználva fenséges csigalépcsőt és széles bejáratot hozott létre, hatalmas nyílásokat és ablakokat épített, amelyek sok fényt engedtek be, és a belső teret egyetlen térré varázsolták [3] .

Lakóépületek

A 19. század végén sok építészeti kritikus panaszkodott, hogy a Haussmann által a III. Napóleon idején Párizs új körútjain bevezetett lakóházak egységes stílusa monoton és érdektelen. Haussmann azt követelte, hogy a lakóházak azonos magasságúak, homlokzatuk azonos kialakítású és színű legyen. 1898-ban a párizsi körútak változatosabbá tételére pályázatot szerveztek egy lakóépület új homlokzatának megtervezésére. Az egyik első díjazott 1898-ban a harmincegy éves Hector Guimard (1867–1942) építész volt. Guimard 1895 és 1898 között épült házát Castel Bérangernek hívták, és a Rue de la Fontaine 14. szám alatt található, a 16. kerületben. Harminchat lakása volt, és mindegyiknek más volt az építészete. Guimard maga is végiggondolta az épület összes elemét, egészen a kilincsekig. Házaiban rengeteg kovácsoltvasból vagy kőből készült neogótikus díszítőelem található, amely egyéniséget adott az épületeknek, és megkülönböztette őket bármely más párizsi épülettől. Guimard hamarosan a Belle Epoque Paris leghíresebb építésze lett [ 5] .

1901-ben Jules Lavirotte (1864–1924) építész nyerte a homlokzati versenyt. Bérházhomlokzatát pompás díszítéssel díszítették, rengeteg kerámiacsempével, amelyet Alexandre Bigot kémiaprofesszor készített, aki az 1889-es világkiállítás kínai pavilonjában kezdett érdeklődni a kerámia iránt . Bigot saját céget alapított kerámia szobrok és ékszerek gyártására. Lavirotte házában több szobor volt, mint hagyományos épületekben. Az épületek főbejáratát kerámiaszobrok díszítették, a felső emeleteket teljes egészében kerámia csempével és dekorral burkolták. A Charles Garnier című opera falait üreges téglákból építették, belül vasrudakkal, a téglákat cementtel töltötték ki [3] .

1904-ben Auguste Perret építész vasbeton segítségével új épületet hozott létre a Rue Franklin 25. szám alatt, a 16. kerületben. A vasbetont korábban Párizsban használták, általában a kő utánzására. Perret az elsők között volt, aki teljes mértékben kihasználta az új építészeti formákat.

Majdnem a Belle Epoque végén Hector Guimard radikálisan megváltoztatta stílusát a Castell Tour megépítésével 1899-ben. 1909 és 1913 között a 16. kerületben, a Mozart sugárúton épített magának egy házat, a Hotel Guimardot. Az épület homlokzatát virágokkal és különböző stílusú dekorációkkal díszítette, így úgy tűnt, hogy az épületet a természet alkotta [3] .

Paul Guadet (1873–1931) építész úttörő volt a vasbeton használatában. Több telefonközpontot tervezett a Postahivatal számára. Az épületeket letisztult vonalvezetés és modern megjelenés jellemezte. A Posta lett a munkaadója 1912-től haláláig. A 16. kerületben, a Muir Boulevard 95. szám alatt található saját otthonának homlokzata feltűnően modernnek tűnik, szinte az összes ablakot betonoszlopok keretezik, finoman színes kerámia csempével díszítve.

Párizs utcáin kényelmesen egymás mellett éltek a különböző stílusú épületek. A 8. kerületben, a rue Monceau 63. szám alatt található Hotel Camondo-t, amely ma a Nissim de Camondo Múzeumnak ad otthont, René Sergent (1865–1927) építész tervezte. A képzőművészeti iskola ellensúlyaként a művészeti és technológiai szakemberek képzésére felállított építész katonai iskolában végzett. Az épület 1911-ben készült el. Belső elrendezéséhez a legmodernebb technológiákat alkalmazták, beleértve az elektromos világítást és az indirekt világítást [3] .

A 9. kerületben, a Rue Blanche 21. szám alatt található Hotel de Choudens egy másik neoklasszikus ház volt, amelyet Charles Giraud (1851–1932) tervezett. Giraud megnyerte a Római Nagydíjat, és hírnevet szerzett a Petit Palais tervezésével az 1900-as kiállításra. Az épület ívelt üveget, virágos kovácsoltvas díszítést, kertre néző teraszsorokat használt.

Áruházak

A modern áruházat 1852-ben hozták létre Párizsban, közvetlenül a Belle Epoque előtt , amikor Aristide Boucicaut megnyitotta az Au Bon Marchais nevű üzletet. Az áruház innovatív marketing- és árképzési eszközöket alkalmazott, beleértve a levelezési listákat és a szezonális akciókat. Amikor Boucicault 1852-ben megnyitotta az üzletet, 500 000 frank bevétele és tizenkét alkalmazottja volt. Húsz évvel később 1825 alkalmazottja volt, több mint 20 millió frank bevétellel. 1869-től Boucicault sokkal nagyobb vasvázas üzleteket kezdett építeni, egy üvegtetővel fedett központi udvart. Ezek az épületek lettek a prototípusok más párizsi és világszerte működő áruházak számára [6] .

A gáz- és villanyvilágítás komoly tűzveszélyt jelentett az áruházakban, ezért az új üzletek építészei hatalmas dekoratív üvegablakokat építettek a tetőkbe, hogy az üzleteket többnyire természetes fénnyel töltse meg. Így a Boulevard Haussmann 1912-ben elkészült Galeries Lafayette üzletének átlátszó tetője volt az udvarok felett, erkélyekkel és hullámos korlátokkal, ami a belső tereket a barokk palota hatását idéző ​​rokokó stílusban kölcsönözte [3] .

Irodaházak

A liftet 1852-ben Elisha Otis találta fel . A lift lehetővé tette sokemeletes épületek építését.

Az első felhőkarcolót Chicagóban építette Louis Sullivan 1893-1894-ben, de az akkori párizsi építészek és megbízóik nemigen érdekeltek a magas irodaházak építésében. Párizs a kontinens banki és pénzügyi fővárosa volt, már 1889-ben felépítették a világ legmagasabb épületét, az Eiffel-tornyot. A párizsiak nem akartak változtatni a megszokott városi tájon. [62] Az új Belle Epoque irodaházakban gyakran használtak acélt, lemezüveget, lifteket és más új építészeti technológiákat, de ezeket a neoklasszikus kőhomlokzatok belsejébe rejtették, az épületek más épületek magasságával megegyezően.

Az új Belle Epoque irodaházakban gyakran használtak acélt, lemezüveget, liftet és más új építészeti technológiát, de ezeket a neoklasszikus kőhomlokzatok belsejébe rejtették, az épületek magassága megegyezett a Haussmann Boulevards többi épületével.

Bridges

1876 ​​és 1905 között Párizsban nyolc új hidat építettek a Szajnán. Ezek a hidak: Pont Sully, (1876), Ile-Saint-Louis, két gyalogos híd cseréje 1836-ból; Pont de Zulpich (1882); Pont Mirabeau 1895-ben; Sándor III híd (1900), az 1900-as világkiállításra készült; a Pont de Grenelle Passy (1900) a vasút számára és a Debilly-híd , egy gyaloghíd kötötte össze az 1900-as kiállítás kiállítását a két parton; a Bir Hakeim híd (1905) a gyalogosok számára és a metróvonal, valamint a metróhoz használt Austerlitz Viadukt [7] .

A legelegánsabb és leghíresebb Belle Epoque híd a Pont Alexandre III, amelyet Josef Casian-Bernard és Gaston Cousin építészek, valamint Jean Résal és Amed d'Alby mérnökök terveztek. A hidat 1900-ban úgy tervezték, hogy egyik vonalról a másikra költözzön. A híd első követ 1896 októberében helyezte el II. Miklós cárevics. A modern mérnöki megoldásokkal kombinált híd 107 méter hosszú és klasszikus elegáns építészettel bírt. A híd karbantartásának ellensúlyai ​​négy hatalmas, tizenhét méter magas kőoszlop volt. Az oszlopokon a tudományt, a művészetet, a kereskedelmet és az ipart ábrázoló szobrokat helyeznek el. Középen, a híd oldalain a folyami nimfák két csoportjának szobrai láthatók - egyik oldalon a Szajna nimfája, a másik oldalon a Néva nimfája. Hasonló Szentháromság-hidat, amelyet Gustave Eiffel tervezett , 1897-ben dobtak át a Néva fölött Szentpéterváron [8] .

Az Austerlitz-viaduktot 1903-1904-ben építették a párizsi metró 5. vonalának folytatásaként a Szajnán keresztül. 1996-ig ez volt Párizs leghosszabb hídja, egészen a Pont Charles de Gaulle megjelenéséig.

A gyalogosok és a metróvonal számára készült a vékony vastartós Bir-Hakeim híd . Ebben az alkotók ügyesen ötvözték a funkcionális szerkezetet szobrokkal és dekorációkkal [3] .

Az Art Deco születése

A Belle Epoque végén, 1910 körül egy új Art Deco stílus alakult ki Párizsban, nagyjából a szecesszióra reagálva. Az új stílusban dolgozó első jelentős építészek Auguste Perret (1874–1954) és Henri Sauvage (1873–1932) voltak. A stílus fő alapelvei a funkcionalitás, a klasszicizmus és az építészeti részletgazdagság voltak. A szecessziós ívelt vonalakat és virágmintákat egyenes vonalak, téglalapokon belüli téglalapok váltották fel. Az előnyben részesített építőanyag a vasbeton volt. A díszítést az épület szerkezetéhez erősítették, gyakran szobrászati ​​domborművekben, ahogy az a Champs-Elysées színházban is történik [9] .

Az első híres párizsi ház új stílusban a Théâtre des Champs Elysées (1911–1912) volt Auguste Perret- től, Antoine Bourdelle szobrászatával . Az eredeti tervet Henri Fivaz, majd Roger Bouvard tervezte. Auguste Perret a projektet az új anyagú vasbetonnal szerzett tapasztalatainak köszönhetően készítette el. Az épület nagy előszobája különösen figyelemre méltó, hogy formáját a funkció határozta meg. Az épület belsejét Maurice Denis, Bourdelle, Édouard Vuillard , Coeur-Xavier Roussel művészek klasszikus és mitológiai témájú festményei díszítették [3] .

Egy másik, a Belle-Epoque végének építésze, akinek munkája az új Art Deco stílust hirdette, Henri Sauvage volt. 1913-ban művészekből és dekorátorokból álló csoporttal bérházat épített a Rue Vavin 26. szám alatt a 6. kerületben. A ház kívülről egyszerű volt, teljesen kerámia csempével borították. Az épület legszokatlanabb jellemzői a lépcsők voltak ; a felső szintek lépcsőszerűen voltak elrendezve, így ezeken az emeleteken a lakók teraszt és kertet kaptak. Az épület egyetlen díszítése a vaskorlátok és a fekete-fehér csempék váltakozó geometriai mintái voltak [3] .

Jegyzetek

  1. ↑ Sarmant, 2012 .
  2. ↑ Marchand, 1993 .
  3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Szilva, 2014 .
  4. ↑ Stamper, John, Studies in the History of Civil Engineering (2000), 1. kötet.
  5. ↑ Lahor, 2007 .
  6. ↑ Naissance des grands magasins : le Bon Marché (író: Jacques Marseille, franciául, a francia kulturális minisztérium hivatalos oldalán . Letöltve: 2016. június 15. Az eredetiből archiválva : 2017. július 2.).
  7. ↑ Fierro, 1996 .
  8. ↑ Alexandre III híd . Structurae – Nemzetközi Építőipari és Szerkezeti Adatbázis . Wilhelm Ernst és Sohn Verlag. Letöltve: 2014. október 4. Az eredetiből archiválva : 2018. június 24.
  9. ↑ Renault, 2006 .

Irodalom