Neoklasszicizmus (zene)

A neoklasszicizmus egy zenetörténeti kifejezés a 20. századi tudományos zenei irányzatra , amelynek képviselői a 17-18. századi zenei kompozíciók stílusát, különösen a korai klasszicizmust és a késő barokkot utánozták , szembeállítva ezt a stílust az érzelmileg és technikailag túlterhelt zenével. a késői romantika [1] . A neoklasszicizmus népszerűsége az 1920-as és 1930-as években tetőzött.

Rövid leírás

A neoklasszicizmus és a neobarokk határa elmosódott, hiszen maguk a zeneszerzők is szívesen alkalmazták mindkét történelmi korszak műfaji és stílusjegyeit (forma, kompozíciós technika, harmónia, textúra), anélkül, hogy különösebben megkülönböztették volna őket. A közelmúltban a "neoklasszicizmus" kifejezést túlságosan széles körben használják. Nemcsak a bécsi klasszikusok és a barokk pasticseiként értik, hanem a romantikán kívül más történelmi korszakok "esztétikai rekonstrukciójaként" is. A 20. század ismert zenekutatója, L. O. Akopyan szerint „a modern kommentátorok gyakran minden mértéket felülmúlva kiterjesztik a neoklasszicizmus fogalmát, felölelik a 20. század nagy részének összes olyan zenéjét, amely nem illik a „modernizmus” kategóriáiba ill. „avantgarde” <...> lényegében a „neoklasszicizmus” kifejezésnek, amely a 1910-es-1930-as évek nyugat-európai zenéjének kontextusán kívül esik, kevés a tartalma és nincs különösebb magyarázó értéke” [2] .

A művészi gondolkodás normativitása részben benne volt a 19. – 20. század eleji zeneszerzőkben, amelyek a késői romantika mérsékelt ágát képviselték, mint például J. Brahms , M. Reger , S. Frank , C. Saint-Saens , V. d'Andy , A. K. Glazunov és S. I. Taneev Munkásságukkal kapcsolatban szokás „klasszicista tendenciákról” [3] vagy a neoklasszikus stílus egyes elemeinek előrejelzéséről [4] beszélni .

A „klasszikus stílus” külön zeneszerzői utánzatait már a 19. század második felében feljegyezték: M. P. Muszorgszkij „Klasszikus stílusú Intermezzo” (1862), M. Ravel „Ősi menüett” (1895). Példák a neoklasszicizmusra a zenében az 1910-es években - S. S. Prokofjev „ Klasszikus szimfóniája ” (1917) és „Bürokratikus szonátina” (1917, Clementi C-dúr szonatináját parodizálva ) , E. Satie [5] .

A neoklasszicizmust tágan értelmező zenetudós , Galina Filenko szerint az „antik téma” megtestesítőjeként (és egyáltalán nem a bécsi klasszikusok stilizációja értelmében), Sati „ Socrates ” (1916-1918) „egyértelműen előrevetíti. "Apollo Musagete" és " Oidipus Rex " Stravinsky neoklasszicizmusa , valamint Honegger "Antigonéja" [6] :76 . Filenko ugyanakkor megjegyzi, hogy az „ókor szellemének” a „ gregorián zsoltárral ” való újraélesztése (mint Filenkonál) mélyen idegen az „élő érzések nedveivel telített ősi művészet” lényegétől . ] :76 .

A „szimfonikus drámában” (a szerző a szopránra és zenekarra írt vokális ciklust Platón Dialógusai töredékeinek francia fordítására ) „Szókratész”-ban Satie zenei nyelvezetét a szinte klasszikus tisztaság és a kifejezőeszközök visszafogottsága jellemzi. Egy kis kamarazenekar (majdnem vonós ) átlátszó többszólamú szövettel burkolja be az énekesek szólamait , sehol sem sértve a hangzás kemény és szigorú jellegét [7] . Sati zenéje nem törekszik a szöveghez részletgazdag illeszkedésre, csak az „általános környezetet” és atmoszférát közvetíti, az érzelmek „átlaghőmérsékletét” és a hang jellegét a szimfonikus dráma során folyamatosan fenntartva. Ebben az ingatlanban Satie rokon a korai reneszánsz művészeivel , mint például Fra Beato Angelico , Botticelli , és lélekben közel áll hozzájuk a 19. századi Puvis de Chavannes -hoz , Satie fiatalkori kedvenc művészéhez. Vászonaikon a teljes kép egységének, a nyugtalan kontrasztok hiányának, a párhuzamos vonalak vagy kis vonások ismétlődésének, az alakok szimmetrikus helyzetének problémáját oldották meg [8] . Satie új stílusa egyetlen, rendkívül visszafogott érzelmi tónus fenntartásában nyer kifejezést Socrates zenéjében. A kifejezőeszközök is hasonlóak, előre kiválasztott harmonikus sorozatok, texturált minták, motívumcsoportok , tematikus formációk, rövid egy-két ütemű cellákra bontva folyamatosan ismétlődnek vagy váltakoznak. Az ismétlődések általában szimmetrikusak vagy közel szimmetrikusak közeli és távoli távolságokban. Pontosan ugyanezt a konstruktív -emocionális utat a közeljövőben Sati Szókratészének nyomdokain követik majd más neoklasszikus zeneszerzők is [6] :74-75 .

Erik Satie maga nem használta a "neoklasszicizmus" kifejezést, mert undorodik az iskoláktól és más "izmusoktól" . Szándékai felől azonban nem hagyott kétséget. A " Parádé " című balett botrányos premierje után Satie úgy döntött, gyökeresen megváltoztatja a stílust és mindenkit összezavar, és egy "alapvetően új" művet mutat be a világnak [9] :326 . 1917 elején a "fehér és tiszta, mint az ókor " írásáról beszél [9] :353 . Egy évvel később pedig a partitúra befejeztével úgy összegzi, hogy Szókratészben „visszatérés a klasszikus egyszerűséghez, de modern érzékenységgel” [9] :390 . A Szókratész című szimfonikus dráma első előadására 1918 júniusában került sor. Valamivel kevesebb, mint egy évvel később a „Socrates” zenekari ősbemutatója ugyanazon a koncerten zajlott le Stravinsky „The Fox” című művével, aki a legrészletesebben ismerkedett meg Satie felfedezésével: klavierben és zenekarban egyaránt. előadás [9] :396 . Miután 1919 márciusában meghallgatta Szókratészt, Sztravinszkij lelkesedéssel kiáltott fel: "Csak Chabrier , Bizet és Satie van!" [10] :1131 . Ami Arthur Honeggert illeti, 1918-1921-ben a Satie összes premierjén részt vett, sőt néha koncertjeit is vezette [11] .

A neoklasszicizmust mint művészeti irányt 1920-ban F. Busoni deklarálta az "Új klasszicizmus" című cikkével (P. Becker zenetudóshoz írt nyílt levél formájában) [12] . A neoklasszicizmus később erőteljes fejlődésen ment keresztül, mindenekelőtt I. F. Sztravinszkij („Apollo Musagete”, „Pulcinella”, „Orpheus”, „A gereblye kalandjai”) és A. Roussel („Suite in Fa”, „Bacchus és Ariadne” ), akinek zenéjével kapcsolatban először használták a "neoklasszicizmus" kifejezést (1923-ban) [13] . A 20. század első felének számos zeneszerzője tisztelgett a neoklasszicizmus előtt, köztük A. Honegger (kompozíciók?), D. Milhaud (kompozíciók?), F. Poulenc ( vidéki verseny csembalóra, részben „Alborada” [Aubade]), P. Hindemith (Kamarazene No. 6, "The Artist Mathis"), A. Casella . O. Respighi olasz zeneszerzőt olykor neoklasszicistának tekintik , akinek munkáiban (három zenekari szvit "Antiche arie e danze", 1917, 1923, 1932) a késő reneszánsz zene (és nem a bécsi klasszikusok) stílus- és műfaji utánzatai bukkannak fel. például balett , villanella , galliards .

Neoklasszicizmus a nem akadémikus zenében

A 21. században a "neoklasszikus" kifejezést gyakran használják a Classical Crossover stílus nevének változataként (ami nagy hiba)  - egyfajta szintézis, a klasszikus zene és a pop , rock elemeinek harmonikus kombinációja , vagy elektronikus zene . Ennek a stílusnak néhány képviselője Elend , Ludovico Einaudi , Secret Garden és Lind Erebros .

Lásd még

Jegyzetek

  1. ↑ Ez a neoklasszicizmus normatív felfogása, például Willy Apel Harvard Dictionary of Music című könyvében . Lásd: Harvard Dictionary of Music. Második átdolgozott és bővített kiadás. Nyolcadik nyomtatás. Cambridge, Mass., 1974, 568. o.
  2. ↑ Neoklasszicizmus // Akopyan L. O. A XX. század zenéje. Enciklopédiai szótár. M.: Gyakorlat, 2010, 376. o.
  3. ↑ Neoklasszicizmus // Nagy Orosz Enciklopédia . T.22. M., 2013, 407. o.
  4. ↑ szerkesztette: G. V. Keldysh. Zenei enciklopédikus szótár. - M . : Szovjet Enciklopédia, 1990.
  5. ↑ Whittall A. Neoklasszicizmus // The New Grove Dictionary of Music and Musicians . London; New York, 2001.
  6. ↑ 1 2 3 Filenko G. "A XX. század első felének francia zenéje". - L . : Zene, 1983. - S. 76. - 232 p.
  7. ↑ Schneerson G. "A XX. század francia zenéje". - M . : Zene, 1964. - S. 192. - 404 p.
  8. ↑ P. Collaer , La Musique moderne, 156-157.
  9. ↑ 1 2 3 4 Erik Satie , Yuri Khanon . "Emlékek utólag". - Szentpétervár. : Center for Middle Music & Faces of Russia , 2010. - 682 p.
  10. ↑ Erik Satie. "Correspondance presque complete", réunie et présentée par Ornella Volta . - Párizs: Fayard / Imec, 2000. - 185. o.
  11. ↑ Jean Cocteau . "Üres lap". - Párizs: Paris-Midi magazin, 1919. április.
  12. ↑ Neoklasszicizmus // BRE , uo.
  13. ↑ Whittal A. , op.cit.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Szótárak és enciklopédiák
Bibliográfiai katalógusokban