A zenei videoklip egy zenei kompozíciót kísérő rövidfilm vagy videoklip ( videoklip ) . Általában film vagy videó formátumban létezik , de léteznek olyan animációs zenei videók is , amelyek gyártása során animációt használnak . A klip a zenei stílust tükrözi , gyakran illusztrálja a dalt, néha a legkedvezőbb szögekből mutatja meg az előadó külső adatait. A videoklip tartalmazhatja a dal eseménytörténetének vizuális történetét , amelynek forgatókönyvét a rendező – „ klipkészítő ” készíti elő. Vannak színpadi, koncertek, animációk klipek.
A videoklipeket főként a tévében vagy az interneten való megjelenítés céljából forgatják . Emellett a klipekből származó képkockák gyakran kísérik a dal előadását a koncerteken. Egy videó vagy filmklip lehet egy teljes filmrészlet .
Az "első" klipet nem lehet meghatározni, mivel a hangosfilmek feltalálásával az 1920-as évek végén azonnal megjelent a zenére való forgatás. És még ezt megelőzően is forgattak kisfilmeket, amelyeket kifejezetten zenére szinkronizáltak, például Georges Méliès „The Man-Orchestra” (1900) és a „ Meloman ” (1903) című filmeket .
Bár a korabeli klipek többsége egyszerűen csak fellépő művészek felvétele, néhány klip már a maihoz hasonló módon készült: vágást használtak, több kameráról forgattak, akkoriban elérhető speciális effektusok, néha még egy cselekmény is jelen volt. . Mivel ezeket a videókat nem a tévében, hanem a mozikban vetítették, a fő formátum nem egy dalhoz készült videó volt, hanem egy több dalból álló minifilm. 1934- ben forgatták a "Merry Fellows" című filmet , ahol bemutatták az első animációs videót a "Black Arrow" című dalhoz. Ezt követően külön-külön, önálló egységként került bemutatásra a programok között. 1937 decemberében a Szovjetunióban megjelentek a mozitermekben való éneklésre szánt "énekesfilmek". Összesen körülbelül hetven ilyen klip jelent meg, köztük a Szovjetunió himnusza . 1944-ben gyártásuk leállt [1] .
A Walt Disney Studios ezzel egyidőben egy egész sor rövid rajzfilmet adott ki a "Silly Symphonies"-nak , amelyek teljes egészében klasszikus zenére készültek.
A televízió elterjedésével a klipek a művész promóciójának fontos részévé váltak. 1964-ben a heti slágerparádé , a Top of the Pops kezdett megjelenni a BBC -n . Annak érdekében, hogy ne jöjjön el minden héten forgatásra, sok banda fényes, fülbemászó videókat forgatott, amelyek növelik a siker esélyeit a slágerlistákon. A Beatles a Strawberry Fields Forever , a Rain , a Paperback Writer és a Penny Lane reklámjaival az 1960-as években divatdiktátor volt [2] . A Top of the Pops klipjeit a The Kinks ( Dead End Sreet , 1966) [3] , David Bowie ( Space Oddity , 1969), a Small Faces és más 1960-as évek zenekarai és művészei forgatták. [4] [5] Queen , a Black Sabbath az 1970-es években csatlakozott . A svéd ABBA együttes, miután megnyerte az Eurovíziós Dalfesztivált , aktívan kezdett videoklippeket forgatni albumai és kislemezeik népszerűsítésére világszerte. A Queen „ Bohemian Rhapsody ” (1975) című dalához készült videójának átütő sikerével sokan a tévés zenei videók virágkorának kezdetét tekintik [5] . Azóta a klipek a popművészek állandó attribútumaivá váltak.
Az MTV 1981-ben nyílt meg, és hamarosan a zenei videókultúra nagy lépést tett előre . Korábban a rajongók főként koncerteken és fényképeken láthatták bálványaikat. Most a popzenei előadók számára ugyanolyan fontossá vált a jó minőségű és eredeti videoklipek forgatása, mint az élő előadás. Eljött a drága, jó minőségű klipek korszaka, bonyolult rendezéssel és nagy extrákkal. Például néhány Michael Jackson - videó ( Emlékezz az időre , Fekete vagy fehér , Thriller ) egyenként 1-2 millió dollárba került, és olyan hollywoodi sztárok szerepeltek benne, mint Eddie Murphy . A videoklipek egyre gyakrabban használnak speciális effektusokat a mozi arzenáljából, például számítógépes grafikát. Tehát Philip Kirkorov „Sweetheart” (1995) című dalához készült videójában a „ Tom és Jerry ” franchise témájára vonatkozó grafikákat használnak.
A videoklipek virágkorának korában megjelent a "virtuális zenekarok" jelensége - olyan zenei projektek, amelyek nem lépnek fel élőben, és csak hangfelvételekben és videoklipekben közvetítik zenéjüket a néző számára. Ugyanakkor az előadók nem is szerepelhettek a klipekben, és nem is tehették meg azokat pusztán animációval. Például a Gorillaz virtuális csoport híressé vált animált klipjeivel, amelyekben kitalált karakterek jelennek meg - "a csoport tagjai". A Crazy Frog elektronikus projekt kizárólag klipek formájában létezik.
Új szó a videoklipek történetében az internetes adások megjelenése olyan szolgáltatásokon, mint a YouTube , a RuTube , a Google Video stb. Mivel ezeknek nincs a szerkesztők által meghatározott formátuma, egyetlen előadó klipje sem – népszerű, underground , sőt . kezdő amatőrök – vált elérhetővé a néző számára. Az olyan művészek, mint Dzhigan , Loituma , pontosan az internetes klipeknek köszönhetően szereztek hírnevet. Ráadásul a széles körben elterjedt videószerkesztő programoknak ( Windows Movie Maker , Pinnacle Studio stb.) köszönhetően ma már szinte bárki szerkeszthet zenei videókat és feltöltheti az internetre.
A dalszöveg videók olyan videoklipek, amelyekben a dal szövege a videósorozat fő eleme. A szöveges videók a 2010-es években váltak népszerűvé, amikor a művészek viszonylag könnyen terjeszthették a videókat olyan webhelyeken, mint a YouTube [6] . Sokukban még kép sincs az előadókról, hanem egyszerűen egy hátteret képeznek, rajta a dal szavaival, amelyek a dalban való előadásukkal egyidejűleg jelennek meg [6] . Mint ilyenek, meglehetősen könnyen elkészíthetők, és gyakran kiegészítik őket egy hagyományosabb zenei videóval. Annak ellenére, hogy ez az ötlet a 2010-es években vált népszerűvé, sokkal korábban alkalmazták. Az R.E.M. " Fall on Me " című videoklipje absztrakt videókockákkal tarkítja a dal szövegét. 1987-ben Prince kiadott egy videót a " Sign o' the Times " című dalához. A videóban a dal zenére lüktető szavai absztrakt geometriai alakzatokra rakódnak; ezt a hatást Bill Konersman hozta létre [7] [8] . A következő évben a Talking Heads " (Nothing But) Flowers " című kislemezéhez videoklipet adtak ki, amely a dal szövegét a bandatagok képeire vagy mellé helyezve tartalmazza. 1990-ben George Michael kiadta a " Praying for Time " című dalt lírai videóként. Nem volt hajlandó hagyományos zenei videót készíteni, ezért kiadója kiadott egy egyszerű klipet, amely fekete háttéren jelenítette meg a dal szövegét. Halsey „ Closer ”, a The Chainsmokers a legnézettebb dalszöveges videója a YouTube-on [9] .
A forma elmondható, hogy a Strawberry Fields Forever és a Penny Lane Beatles 1967-es promóival kezdődik.