Piros fény (film)

Piros fény
piros fény
Műfaj Film noir
Termelő Roy Del Ruth
Termelő Roy Del Ruth
Joseph Kaufman
forgatókönyvíró_
_		 George Callahan
Charles Grayson
Főszerepben
_		 George Raft
Virginia Mayo
Raymond Burr
Operátor Bert Glennon
Zeneszerző Dmitrij Tyomkin
Filmes cég Roy Del Ruth Productions ( Pioneer Pictures Corp. )
United Artists (terjesztés)
Elosztó United Artists
Időtartam 83 perc
Ország  USA
Nyelv angol
Év 1949
IMDb ID 0041790

A Red Light egy 1949 -  es film noir , amelyet Roy Del Ruta rendezett .

A film Don "Red" Barry "The Guy Gideon" című novelláján alapul. A film egy teherautó-cég tulajdonosáról, Johnny Thornóról ( George Raft ) szól, aki megszállottan áll bosszúba papbátyja meggyilkolása miatt. Elindul felkutatni és megbüntetni a bűnözőt, akiről kiderül, hogy egykori könyvelője, Cerny ( Raymond Burr ), akit Johnny egyszer börtönbe küldött sikkasztás miatt. Amikor azonban Johnny rátalált bátyja gyilkosaira, hirtelen rájött bátyja utolsó gondolatára a bosszú megengedhetetlenségéről, és elengedte Czernyt, aki az üldözés közben balesetben meghalt.

A film vegyes kritikákat kapott a kritikusoktól, kiemelve Raymond Burr és Harry Morgan szereplését a gyilkosok szerepében, valamint számos, noir stílusú jelenet hatékony elkészítését. A kritikusok ugyanakkor a film gyenge oldalának a túl didaktikusan és hihetetlenül bemutatott vallási összetevőt, valamint Raft érdektelen alakítását a címszerepben tartották.

Telek

A San Quentin börtön mozijában Nick Czerny ( Raymond Burr ) és Rocky ( Harry Morgan ) vetítős rabok néznek egy hírfilmes magazint, amelynek egyik cselekménye Jess Thorno ( Arthur Franz ) katonai lelkészről szól, aki hazatér San Francisco öt év hősies szolgálat után a Csendes-óceánon. A magazin azt mutatja, hogy Jesst bátyja, Johnny ( George Raft ), a tornói teherfuvarozó cég vezetője köszönti, ahol Czerny egykor könyvelőként dolgozott. Négy évvel ezelőtt Cernyt Johnny javaslatára letartóztatták és elítélték sikkasztásért. Most az egykori könyvelő úgy dönt, hogy bosszút áll Johnnyon, és felveszi erre a célra Rockyt, akit egy héten belül szabadon kell engedni. Eközben Johnny, aki nagyon szereti Jesst, miután megtudja, hogy az állam északi részén lévő egyik templom rektorává nevezték ki, felajánlja, hogy elviszi egy új szolgálati helyre. Miközben Jess csomagolja a cuccait, a szállodai szobában hirtelen kialszik a fény, és Rocky megjelenik az ajtóban, lelövi Jesst, és észrevétlenül távozik. Hamarosan megjelenik Johnny, aki betöri a szoba ajtaját, és látja, hogy Jess haldoklik a padlón. Johnny a karjába emelve azt kéri, hogy mondja meg, ki lőtte le, azonban Jessnek csak a következő szavakat sikerül elmondania a halála előtt: „A Biblia. Meg van írva a Bibliában." Johnny felveszi az asztalról Jess Bibliáját , és otthon lapozgatja oldalról oldalra, abban a reményben, hogy látni fogja bátyja gyilkosának nevét, de nem talál semmit. Ezen a ponton Johnnyt meglátogatja két gyilkossági nyomozó - Strecker ( Barton McLain ) és Ryan -, akik óva intik attól, hogy egyedül próbálja megtalálni és megbüntetni bátyja gyilkosát.

Amikor Johnny második parancsnoka, Warney Hazard ( Gene Lockhart ) közli vele a munkahelyén, hogy Czerny szabadon távozott, Johnny arra a következtetésre jut, hogy ő ölte meg a testvérét. Azonban, mint Strecker megtudta, Czerny még mindig börtönben volt Jess halálakor. Miközben Warneyval sétál az utcán, Johnny észreveszi a Gideon International Society irodáját , amely Bibliákat helyez el a szállodai szobákban, és azt sejti, hogy Jess szobájában kell lennie a Biblia másik példányának. Amikor Johnny újra átkutatja a szállodai szobát, a harangozó közli vele, hogy a Gedeonék Bibliáját, amely Jess szobájában volt, valaki ellopta. Johnny egy szállodai alkalmazott ismerősén keresztül kap egy listát azokról az emberekről, akik Jess szobájában laktak a meggyilkolása után. A lista első helyen Carla North ( Virginia Mayo ) neve szerepel, aki a hollywoodi Ken Murray Show-t hagyta el kapcsolatfelvételi címeként . John Hollywoodba veszi az irányt, ahol a színházban beszélget Ken Murray ( Ken Murray ) producerrel, aki elárulja, hogy a programot, amelyben Carla dolgozott, lezárták, de megadja a szálloda nevét, ahová a lány költözni készült.

Carla távollétében Johnny betör a szobájába, és átkutatja a holmiját. Nem találja meg a Bibliát, de talál egy fényképet, amelyen Jesst egy csapat amerikai pilóta veszi körül. Hirtelen Carla lép be a szobába, meglepődve, hogy ott találja Johnnyt. Tagadja, hogy magához vette a Bibliát, és amikor a fényképről kérdezik, azt mondja, hogy a bátyja látható, aki nem sokkal a fénykép elkészítése után meghalt a csatában. Johnny felismeri, hogy nem vesz részt Jess meggyilkolásában, ezért felajánlja Carlának, hogy dolgozzon neki, és San Franciscóba szállítja, és elhelyezi előkelő lakásában. Johnny utasítja őt, hogy keresse meg a listán szereplő többi szállodai vendéget anélkül, hogy elmagyarázná a keresés célját. Kis idő múlva Czerny a tornói cég irodájába érkezik azzal a kéréssel, hogy helyezzék vissza a munkahelyére, de elutasítják. A váróteremben Czerny kihallgat egy bizalmas beszélgetést Johnny és Warnie között az irodában, ahol Johnny elmagyarázza, hogy a szállodai Bibliát keresi, amelynek lapjaira testvérének sikerült felírnia gyilkosa nevét.

A lakók listáját követve Carla és Johnny Renóba indul, hogy Wallace Stoner séffel beszéljenek, de kiderül, hogy ő sem vette át a Bibliát. A beszélgetés során Johnny észreveszi, hogy valaki követi őket (Rocky volt). Johnny egy szakácskönyvet tesz a zacskóba, és csalinak használja. Amikor Rocky megragad egy könyvet, amelyet állítólag Johnny hagyott az utcai kioszk pultjánál, és menekülni próbál, Johnny megragadja és betolja egy várakozó autóba. Ott elviszi Rockytól a revolvert, és megtalálja a szállodai szoba kulcsát is, ahol tartózkodik. A szobában tartózkodó Czerny, aki hallja, hogy valaki kinyitja az ajtót, azonnal kiszökik egy másik kijáraton. Amíg Johnny az ajtókat babrálja, Rockynak is sikerül megszöknie. Útban visszafelé San Franciscóba a vonat kilátóján Rocky elmondja Czernynek, hogy nincs üzlete, válaszul Czerny emlékezteti Rockyt, hogy ő a gyilkos, és hogy a neve be van írva a Bibliába. Rocky viszont elmondja Czernynek, hogy a lövés előtt azt mondta Jessnek, hogy Nicktől jött, így lehetséges, hogy Czerny neve szerepel a Bibliában. Nick habozás nélkül pofán vágja Rockyt, aminek következtében az átrepül egy száguldó vonat korlátján, és a vasúti sínekre esik. San Franciscóba érve Czerny a tornói irodába indul, hogy Warneyval foglalkozzon. Amikor Warney késő este elhagyja az irodát, és megpróbálja beindítani az autóját, látja, hogy valaki szándékosan letiltotta a gyújtásrendszert. Ezt követően a szervizparkolóban kialszanak a lámpák és közeledő léptek hallatszanak. Warney félelmében megpróbál elfutni, de megbotlik és elesik, majd elbújik az egyik konténer alá, ami az emelőkön van. Warney csak egy közeledő férfi lábát látja, aki kiüti az egyik emelőt, ami után a konténer leesik és halálra zúzza Warneyt. Czerny, miután elkövette ezt a gyilkosságot, nyugodtan és kielégítően rágyújt.

A keresést folytatva Johnny Carlával Montereybe megy, hogy találkozzon a szálloda következő látogatójával. A renoi veszélyes események után Carla azonban nem hajlandó elmenni, amíg Johnny el nem magyarázza tettei célját. Amikor Johnny elmondja neki, hogy mi a baj, Carla hevesen ellenzi módszereit, követelve, hogy tartsák be a törvényt, és bízzák a rendőrségre az ügyet. Johnny dühösen arcon üti, majd Carla vak gyűlölettel vádolva elveszi a holmiját, és elmegy, megtagadva a fizetését. Másnap Strecker és Ryan találkozik Johnnyval az irodában, és közölték vele, hogy a reno-i lövöldözés helyszínén megtalálták a pénztárcáját, ezért ettől a pillanattól kezdve éjjel-nappal megfigyelés alatt tartják. Miután azonban megkérte az egyik sofőrjét, hogy takarja el egy pótkocsival, az autóban ülő Johnny azonnal kikerüli a nyomozókat. Montereyben Johnny rátalál Pablo Cabrillora (Phillip Pine), akiről kiderül, hogy vak háborús veterán a fronton. Nem sokkal ezelőtt, mivel nem akart mások terhére lenni, Pablo egy San Francisco-i szállodába érkezett azzal a szándékkal, hogy ott öngyilkos legyen. Miközben azonban Pablo azt kérte Istentől, hogy bocsássa meg neki az öngyilkosság bűnét a szobájában, hűvös szél fújt, és az ablakból hirtelen megjelent egy ablaktisztító, aki elvette Pablo fegyverét és megvigasztalta. Ebben a pillanatban suhogtak az asztalon heverő Biblia lapjai, ami után a mosó elvette, és felolvasott néhány sort Pablonak, ezzel ismét életvágyat keltve a vak katonában. A története után Pablo elviszi Johnnyt a házába, hogy visszaadja a Bibliát, amit a szállodából vett fel. Pablo édesanyja azonban azt állítja, hogy körülbelül egy órája egy fiatal nő vette el a Bibliát, akiről Johnny a leírásból azt sejti, hogy Carla volt. Johnny megérkezik a templomba, ahol vitába keveredik a rektorral a hittel kapcsolatban, kijelentve, hogy ez nem mentette meg testvérét a haláltól, majd dühében megragadja a gyertyatartót, betörve vele az ólomüveg ablakot.

Amikor visszatér San Franciscó-i irodájába, Johnny csekket ír egy nagy, 20 000 dolláros adományról az egyháznak, majd felkutatja Carlát, a szálloda nevét. Ebben a pillanatban Czerny lép be az irodába, aki elsőként kívánja birtokba venni a Bibliát. Mivel Johnny nem tud Czerny szerepéről bátyja meggyilkolásában, utasítja őt, hogy hívja fel a város összes szállodáját Carla keresésére. Azonban hamarosan maga Carla is megjelenik Johnny irodájában a kívánt Bibliával, majd Strecker és Ryan követte őt. Carla kinyitja a Bibliát, hogy megmutassa Jesse megjelölt szakaszát a „Rómaiakhoz” 12. fejezet 19. verséből: „Ne álljatok bosszút magatokon, szeretteim, hanem adjatok helyet Isten haragjának. Mert meg van írva: Enyém a bosszúállás, én megfizetek, azt mondja az Úr. Az oldal margójára Jess ezt írta: "Johnny – te ne ölj." Strecker tájékoztatja Johnnyt, hogy a rendőrség talált egy revolvert az asztalán, amit Johnny elvett Rockytól, és ezzel a fegyverrel ölték meg Jesst. Johnny azonnal Rocky keresésére akar indulni, Carla pedig azzal próbálja megállítani, hogy Jess csak arra kérte bátyját, hogy hagyjon fel bosszúval. Ezt követően Johnny újra elolvassa a verset, és egyetért vele. Egy megnyugodott Czerny távozik, de a lépcsőn belebotlik egy sérült Rockyba, aki, mint kiderült, túlélte, miután leesett a vonatról. Czerny lelövi, azt állítva a többieknek, hogy ő nyitott rá először tüzet. A már haldokló Rocky Czernyre mutat, mint Jess meggyilkolásának szervezője. Czerny minden fegyverrel fenyegetőzve bevallja, hogy fizetett Rockynak, hogy megölje Jesst, majd felmászik az épület tetejére, és megpróbál elbújni rajta a szakadó esőben. Johnny utána fut. Amikor egy lövöldözés után Czernynek elfogy a lőszere, Johnny, bátyja szavaitól befolyásolva, nem tudja bosszúból lelőni a férfit. Czerny megpróbál elmenekülni, de a sötétben egy tócsába lép egy tápkábelen, amely egy hatalmas, régimódi táblát táplál a Torno Company számára, és a helyszínen áramütést szenved. Strecker elmondja Carlának, hogy Johnnynak semmi köze Czerny meggyilkolásához, és "valaki más" tette.

Cast

A film rendezője és főszereplői

Ahogy Stone Wallace filmtörténész megjegyzi: "Hosszú hollywoodi karrierje során Roy Del Ruth figyelemreméltóan sok méltó képet tudott alkotni." Filmes karrierjét a némafilmek idejében kezdte [1] , ahol David Calat filmtörténész szerint "a híres producer Mack Sennett nyers bohózatos vígjátékainak rendezőjeként " [2] lépett fel . A hangok megjelenésével Del Ruth a Warner Bros éles, lendületes thrillereinek rendezőjévé nőtte ki magát , köztük a Máltai sólyom (1931), Az őrült szőke (1931), A kis óriás (1933) és az Eltűnt személyek Iroda ( Missing Persons Bureau ). 1933). ) olyan szereplőkkel, mint James Cagney , Edward G. Robinson és Bette Davis .[1] [2] Ahogy Bruce Eder filmtörténész írja, "volt idő, amikor Del Root képes volt kemény krimiket készíteni Ennek egyik példája volt A máltai sólyom (1931) első képernyős változata. Ám az 1940-es évek közepére, amikor elkezdte filmjeit a rendezéssel párhuzamosan készíteni, Del Ruta munkája nagyon éles fordulatot vett a És ha az ilyen filmekben, mint például az It Happened on Fifth Avenue (1947) szeszélyes vígjátékban, csak fokozta a képet", akkor a film noir műfaj számára ez a stílus nem volt teljesen elfogadható [3] . Calat szerint "Del Ruth azért készített alacsony költségvetésű filmeket, mert nagyon jó volt benne, nem pedig azért, mert kényszerítették" [2] .

Ahogy Wallace megjegyzi, Del Ruthnak "már volt tapasztalata George Rafttal való együttműködésben , amikor a Taxiban egy rövid táncsorozatban irányította az akkoriban törekvő színészt ! (1932), majd később együtt dolgozott a mára híres Tutajjal az " It Had to Happen " (1936) című filmben [1] . Calat szerint „Az 1940-es évek végén Del Ruth valamiféle fényjelzővé vált Raft számára. Tudta, mire képes Raft, de tovább akarta lökni, és nem csak a nevét akarta kihasználni . És ahogy Wallace megjegyzi, "együttműködésük gyümölcsözőnek bizonyult Raft számára karrierje visszaesése során" [1] .

Ahogy Kalat írja, az 1940-es évekre „a Tutaj legfényesebb napjai mögöttünk voltak. Továbbra is cserélgette kialakult imázsát, mint egy kemény fickó a képernyőn, de filmjei folyamatosan veszítettek ambícióikból és minőségükből." Raftet súlyosan érintette barátja, a hírhedt gengszter, Bugsy Siegel 1947-es meggyilkolása , amely után Calat szerint "Raftben elkezdett paranoiás félelem, hogy a biztonsága is veszélybe került. Különösen elkezdte tiltani az ismeretlen arcok megjelenését a forgatáson. Ahogy a kritikus is írja: "Raft megszállottsága a háború utáni időszakban karrierje hanyatlásával párosulva olyan nehéz helyzetbe hozta, hogy bármilyen szerepet el kellett fogadnia, függetlenül attól, hogy honnan érkeztek az ajánlatok", beleértve a "gyengén megírt szerepeket alacsonyan. költségvetési B kategóriás filmek " [2] . Wallace szerint Raft több képet is készített Edwin L. Marin rendezővel az 1940- es évek végén , de ezekből "hiányzott Raft korai munkáinak szikrája, és alapvetően képletesek voltak". A „ Johnny Angel ” (1945) és kisebb mértékben a „ Nocturne ” (1946) kivételével Raft és Marin együttműködése figyelemre méltó eredményeket hozott, amelyek sem kereskedelmi sikert, sem kritikai elismerést nem kaptak. Ezek a festmények közé tartozik a " Mr. Ace " (1946), a " Christmas Eve " (1947), az " Intrigue " (1947) és az " Street Race " (1948) [1] . Wallace szerint "e filmek mindegyikét hátráltatta a szerény költségvetés, a rutintörténet és a Tutaj banális alakítása ugyanabban a szerepben, amely gyorsan unalmassá és érdektelenné vált a mozilátogatók számára" [1] .

Ami Virginia Mayo -t illeti, Calat szerint „a filmekben akkor kezdett el foglalkozni, amikor Samuel Goldwyn producer „felfedezte” varieté-táncosként. Hamarosan zenés vígjátékokban kezdett szerepelni olyan népszerű komikusok szerelmeként, mint Danny Kaye és Bob Hope . Az 1940-es évek végén azonban „kísérletet tett, hogy szakítson hagyományos szerepével, és komoly színésznőként mutassa meg magát. A "Red Light"-ban játszott szerepe vágyának demonstrációja volt, egy évvel később még izgalmasabb szerepet kapott egy másik film noirban, a " Fehér hőségben " (1950) [2] . Egy évtizeddel később Mayo ismét a Raft főszereplője lesz a Plane Over the Atlantic (1959) című filmben, amely "Raft egyik utolsó szerepének bizonyul, majd leminősítik bitrészekre és cameókra" [1] .

Ahogy Wallace írja, a forgatás idején a később híres Raymond Burr „még viszonylag újonc volt. Impozáns testalkatával és sima, vészjósló hangjával szinte elkerülhetetlenül megszerezte a rosszfiú szerepét számos krimiben és westernben, ”de aztán a híres ügyvédként , Perry Masonként az azonos című bírósági televíziós sorozatban (1957 ) szerzett széles körű hírnevet. -1966). Raft később azt mondta a Burr-rel való együttműködésről: "Nagy tehetséget éreztem benne" [1] .

Burr bűntársa a filmvásznon Harry Morgan volt , aki Wallace szerint "sokoldalú, robusztus és megbízható mellékszereplőként ismert, aki korábban Rafttal játszott a film noir Street Race-ben (1948)". Morgan később úgy emlékezett vissza Raftre, mint egy úriemberre és száz százalékig profi volt a munkájában. Morgant annyira lenyűgözte, hogy azt mondta: "Csinálnék még tíz képet George-gal, ha lehetséges" [1] . Wallace megjegyzi egy másik "tapasztalt színészt , Barton McLane -t, aki a Warner Brothers gengszterfilmekben játszott keményfiús szerepeiről ismert ." Korábban Rafttel dolgozott a " You and Me " (1938) és a " Male Power " (1941) című filmekben. Ezen a képen Wallace szerint "MacLaine üdvözlő megkönnyebbülést kapott, a szokásos bandita szerep helyett, aki az ügyben nyomozó rendőrt alakítja" [1] . És végül " Arthur Franz , egy színész, akinek karrierje az A-filmek mellékszerepeitől, mint például az " Iwo Jima homokja " (1948) és a " Riot on the Kane" (1954), a B kategóriás filmek főszerepeiig terjedt. mint a „ Szörny az egyetemen ” (1958) és a „ Nuclear Submarine ” (1959) „rövid, de erőteljes előadást nyújt Jess the Priest Brotherként” [1] .

A film keletkezésének története

A film mögött álló sztorit Don "Red" Barry írta , aki egykori amerikai focistából lett filmszínész. "Vörös" becenevét egy 1940-es western főszereplője után kapta, amely a népszerű hős Red Ryderről szóló képregény alapján készült . Ahogy Kalat írja, "bár ennek a filmnek a franchise-ja Barry nélkül folytatódott, a "Vörös" becenév ragadt rá." Ahogy a filmkritikus tovább írja: "Barry egész életében westernfilmekben szerepelt, de időnként írt valamit, és írásos műveiből gyakran film is készült" [2] . Konkrétan írt egy történetet "Az a fickó Gideon" címmel, amelyben egy férfi Gedeon Bibliáját kereste, és a cím alapján sokan azt gondolták, hogy a történet hősét Gedeonnak hívják, ő pedig a Bibliáját kereste [ 2] . Del Ruth megvásárolta a sztori filmes jogait, de annyira nem tetszett neki a cím, hogy Weldon Reeder "Vörös fény" című novellájáért is fizetett "csak azért, hogy megkapja a filmjének címét" [2] . Az Amerikai Filmintézet a Hollywood Reporterre hivatkozva megerősíti, hogy 1941-ben Del Ruth producer megvásárolta Weldon Reeder "Red Light" című novellájának jogait, amely a This Week magazinban jelent meg . A film története azonban nem Reeder könyvén, hanem Donald Barry „Az a fickó Gideon” című novelláján alapul [4] , ahogy a kreditekben is szerepel .

Calat szerint amikor Del Ruth felajánlotta Raftnek a főszerepet, a színész egy feltételt adott neki. Nagyon szerette volna, ha a karaktere saját frizurát formáz, Del Ruth erre azt válaszolta, hogy egyetlen közönség sem hiszi el, hogy egy ilyen srác megcsinálja. Ahogy Kalat írja, "az irónia az volt, hogy Raft ötletet halott barátja, Bugsy Siegel gengszter adta , aki valójában a gyilkosságok és a zsarolás különböző formái között töltötte a szabadidejét a hajformázás és a hajápolás között". Azonban, ahogy Kalat megjegyzi, „nem fontos, hogy valójában mi történt, mert az igazság néha furcsább, mint a fikció. Del Ruthnak nem állt szándékában olyan mértékű furcsává tenni a művet, hogy kétségeket ébresszen a hitelességével kapcsolatban. Végül Del Ruth meggyőzte Raftet, aki frizurával elvetette az ötletet [2] .

A korabeli sajtó megkérdőjelezte, hogy Raft képes-e ellátni a szerepet. Amint Kalat megjegyezte, "még egyértelmű volt, hogy Raft meggyőző kemény fickót tud játszani, de a Red Light pszichológiai készségeket és metafizikai meglátásokat igényelt a színésztől, vagyis olyan mélységeket, amelyeket általában senki sem követelt meg tőle" [2 ] .

Ennek a filmnek a munkacíme: Mr. Gideon [4] .

Az Amerikai Filmintézet szerint Alice Faye -t , Shelley Winterst és Carmen Mirandát fontolgatták a film női szerepére , de a filmesek végül Virginia Mayót bérelték ki a Warner Bros -tól [4] .

A forgatás San Franciscóban , Sacramentóban , San Quentin börtönben , Carmel és Monterey -ben ( Kalifornia ) és Renóban , Nevadában zajlott [4] .

A Hollywood Reporter arról is beszámolt, hogy ez lesz az első játékfilm, amely optikai hangrögzítés helyett mágneses hangfelvételt tartalmaz [4] .

A film kritikai értékelése

A film összértékelése

A képernyők megjelenése után a film nem aratott sok sikert. Ahogy Kalat írja: "A kasszabevételek gyengék voltak, és ez a független film az évek során a homályba veszett" [2] . Sandra Brennan kortárs filmtörténész is úgy érezte, hogy ez a "vallásokkal átitatott krimi melodráma a film noir kisebb példájának számít" [5] . Azonban, amint Kalat megjegyzi: "A következő generáció lelkesedéssel emlékszik a Red Lightra különleges noir pillanatai miatt, nem pedig vallási témái miatt." Kalat szerint "az a tény, hogy (ez a két szempont) egyáltalán keveredett, azt jelenti, hogy a Red Light szokatlan, ötletes és ambiciózus vállalkozás volt" [2] . Blake Lucas filmtörténész azt is megjegyezte, hogy a Red Light "meglehetősen furcsa film, mivel a noir műfaj konvenciói nem hajlandók együtt élni a vallási üzenettel". Ez a film azonban tartalmaz "egy klasszikus film noir jelenetet egy éjszakai kamionmegállóban, ahol Warney rendkívül ijedt állapotban felfedezi, hogy elvágták az elosztó vezetékeit az autójában. Még jobban ijedten, ijedten fut, megbotlik, majd bekúszik a teherautó alá. Továbbá a néző csak az üldöző pár lábát látja, aki közeledik a teherautóhoz, és Warney sikoltozására véletlenül kiüti az egyik emelőt. A kamera ezután pásztázva mutatja a baljóslatú Raymond Burr arcát, aki Czernyként dohányzik és mosolyog .

Spencer Selby a képet "szokatlan bosszúthrillernek, erős vallási témával" [7] , David Hogan pedig "apró, de hetyke thrillernek nevezte, amelyben a düh a fő érzelem és motiváció" a főszereplő viselkedésében [8] . Michael Keaney szerint "vallási felhangjai és prédikációs hajlama ellenére" a film "gyors tempójú gyilkossági és bosszútörténetet" mesél el, amely kiemelkedik Burr "mint mindig csodálatos teljesítményéről " [9] . Wallace szerint „ez George Raft egyik legszokatlanabb és legérdekesebb filmje, amely a vallás és a bosszú témáját ötvözi. Megrendítően, igazi noir stílusban bemutatva a képet ezek az egymásnak ellentmondó elemei a hagyományos drámaiság szintje fölé emelik. A másik ok, amiért ez a film többet ér el, mint Raft legtöbb filmje a Warner Brostól való távozása után, Roy Del Ruta rendező erejében rejlik [1] .

Másrészt Kalat ezt írja: „Kétségtelen, hogy ez potenciálisan érdekes anyag, amelyre izgalmas filmet lehet építeni a szokásos bosszúképlet elutasítása köré. A probléma az, hogy ez a film nem csak tortát próbál készíteni, hanem meg is enni. A bosszú elleni erkölcsi előírások ellentmondanak ennek a bosszúnak a gazdag vizualizációjával. A kritikus szerint "A gyilkossági jelenetek (előadója) Burr és/vagy Morgan demonstrálják a kép vitalitását. A film többi része – a Tutajjal és Mayóval játszódó összes jelenet – úgy tűnik, hogy szemrehányást tesz a közönségnek a kemény gyilkosságok élvezetéért .

Másrészt Dennis Schwartz úgy véli, hogy „Del Roy egy rutin film noirt készít, bosszútól és vallástól átitatva, amely inkább a hagyományos krimi felé hajlik. Az egyetlen kivétel a kameramunka néhány fényes pillanata, amelyek felfedik a film komor felhangját. És emellett "a film főleg azért érdekes, mert Tutajos ideális szerepet kapott benne, amit jól teljesített" [10] . Leonard Moltin a filmet "bombázó drámának nevezte, amelyben egy ártatlan Tutaj bosszút áll egy börtönből szabadult bérgyilkoson, aki megölte a testvérét" [11] , míg Bruce Eder úgy vélekedett, hogy ez egy "nagyon jó kis történet, ami működhetett volna" ha a „fény ereje”, és adjunk hozzá egy kis finomságot. Ebből a történetből „Del Ruth alkothatott volna valami olyan összetettet és nyugtalanítót, mint például Mark Robson végzet széle (1950) , de nem sikerült neki” [3] .

Néhány kép a filmben

A film a Raft által alakított Johnny Thorno és a Burr által alakított Nick Czerny karaktereinek konfrontációjára épül . Mint Kalat írja, a film Johnnyt tekintélyes üzletemberként mutatja be, de a gyanús ismeretség, amellyel a rendőrség kapcsolatba lép vele, az általa felbérelt gengszterek és az asztalfiókjában lévő fegyver egyértelművé teszi, hogy tiszteletreméltósága csak egy homlokzat. egyfajta gengszter, akit Raft egész életében játszott. Ugyanakkor kötődik a tisztességes emberek világához is, különösen testvére, Jess, a háborús hős és elkötelezett pap révén .

A maga részéről Raymond Burr Nick Czerny-je "lélegzik a jogtalanul megvádoltak jogos haragját". Bár a vád igazságos volt, és tényleg pénzt lopott főnökétől, Johnnytól, ennek ellenére Nick bosszút áll egykori munkaadóján. "Nick bosszúterve az, hogy felbérelje Harry Morgant , hogy ölje meg Johnny testvérét. Ennek nincs értelme, de Nick beteges mentalitásának a jele. Egy racionálisan gondolkodó ember nem fogja megtenni azokat a vad, de látványos dolgokat, amelyeket Nick a film során. Ahogy Kalat is megjegyzi, a film fináléjában „Burr transzcendentális mániája teljes erővel szabadul fel, amikor Nick és Johnny szembekerülnek. Valaminek meg kell akadályoznia Nicket, de a film elveti a gondolatot, hogy éppen letartóztatják, mivel nem elég drámai." Ehelyett az a gondolat lép életbe, hogy "az ember javasol, és Isten intézkedik", ami "abszurd, szó szerinti végkifejlethez vezet Isten közbenjárásával, aki úgy tűnik, a helyszínen áramütést okoz szegény Nicknek" [2] .

David Hogan pedig megjegyzi, hogy a pap „Jess, ahogyan azt George Callahan író és Roy Del Ruth rendező elképzelte, éteri, isteni jelenlétet biztosít – közelebb áll a szépség szimbólumához, mint bármihez, ami emberi lényhez hasonlít. Hamis és bosszantó, és jól, fájdalmasan szeretném megcsípni” [8] .

Emlékezetes jelenetek a festményen

Ahogy Kalat javasolja: „Ha valaki más emlékszik erre a különös festményre, az csak a baljós és brutális gyilkossági jelenetei miatt van. A film során rendkívül stílusosak a különféle gyilkosságok, amelyeket Burr és bérelt maffiózója, Harry Morgan követ el – Del Ruth rendező a legvadabb képzeletét engedte szabadjára. Ám bár ezeket a jeleneteket csodálják a film noir rajongói, a tény az, hogy a film teljes hosszának csak egy töredékét teszik ki . Calath szerint „Ezen erőszakos jelenetek közül a főt túl gyakran vitatják meg a film noir rajongói... és túl sok noir tudós mesélte el szeretettel ezt a jelenetet. Ennek eredményeként minden mértéket meghaladó mértékben megduzzadt, és mitológiai jelentőségre tett szert. A jelenet a következő: Raymond Burr üldözi Raft asszisztensét, akit Gene Lockhart alakít . Egy kétségbeesett szökési kísérletben Lockhart egy felemelt utánfutó alá rejtőzik. Visszafojtja a lélegzetét, és rémülten nézi, ahogy Burr lábai egyre közelebb kerülnek. Aztán az egyik láb eltűnik, és Lockhart egy szempillantás alatt megérti, miért – akkor megtörténik. Burr mindjárt kiüti az emelőt! Lockhart sikoltozni kezd halálos rémületében – de sikolya hirtelen megszakad, ahogy a pótkocsi tömege a földnek csapódik. Burr rendíthetetlen örömmel néz le, és rágyújt egy cigarettára .

Wallace is úgy véli, hogy "Az erőszak látványos színrevitele ennek a filmnek a csúcsa. Raft korábbi független bűnügyi drámái sokkal szerényebbek voltak ehhez képest, és nem volt semmiféle fegyverkezés vagy a képernyőn megjelenő erőszak. Természetesen Burr karaktere a fő bűnös az erőszakos jelenetekért. Ő löki le „társát” Rockyt a mozgó vonatról, majd később kiüti az utánfutó alól az emelőt, ami halálra zúzza a megrémült Gene Lockhartot . Schwartz felhívja a figyelmet a "klasszikus film noir jelenetre is, amelyben a bűnöző Burr dohányzik és mosolyog, miközben egy teherautó alá rejtett rémült áldozata halálra zúzza, miután kiütötte az autót tartó emelőt" [10] .

David Hogan felhívja a figyelmet több, a vallás témájához kapcsolódó epizódra, különösen a templomi jelenetre, amely során "Johnny azt mondja a papnak, hogy "jobb lenne, ha Isten éjjel-nappal szolgálatot tartana neki", hozzátéve, hogy a tiszta hit „ballagás a vasárnapi balekoknak!” Ezekkel a szavakkal dobja be a kandelábereket a templom ólomüveg ablakába. 1949-ben ez erős volt, még az amerikai közvélemény számára is, amely többnyire protestáns volt . Johnny szavai és kegyetlen cselekedetei istenkáromlását jelzik, és ugyanakkor képesek további érdeklődést felkelteni a film iránt” [8] . Ahogy Hogan tovább írja, a vallásra való sok kínos utalás közül egy másikban Nick meglepődik, amikor maga előtt látja Rockyt, akit Nick halottnak hitt, miután leszorította egy mozgó vonat kilátójáról. Rocky úgy néz ki, mint egy feltámadott , megvert és dühös Lázár, aki ferdén néz Nickre egy sötét lépcső aljáról, metaforikus vérrel a szemében . Másrészt Hogan szerint "Isten hite és szeretete erősen megmutatkozik abban a jelenetben, amikor Johnny találkozik egy férfival, aki elmeséli, hogyan akart öngyilkos lenni úgy, hogy kivetette magát az ablakon, de megmentette egy ablaktisztító, aki mintha a semmiből tűnt volna fel" . A film szerzői mintegy asszociatív tömböt építenek fel - "ablaktisztító, ég, angyal" [12] .

Az igazgató és a kreatív csapat munkájának értékelése

Eder véleménye szerint "Del Ruta szentimentális rendezési stílusa megtöri azt a túlnyomórészt sötét és noir atmoszférát, amelyet Bert Glennon kiváló operatőri munkája teremtett meg , amely a megfelelő pillanatokban fenyegető érzéssel hatja át." Úgy tűnik, Del Ruth fő feladatának "a George Raft karakterének saját lelkének halhatatlanságáért folytatott küzdelmének bemutatásában" tekintett. Ezt a maga módján megerősíti " Dmitrij Tyomkin zenéje  - buja, intenzív és összetett, amely a film utolsó perceiben nyilvánvalóan túlzóvá válik" [3] .

Színészi partitúra

A kritika kétértelmű volt George Raft alakításáról a címszerepben, bár pozitívan nyilatkoztak a többi színész, különösen Raymond Burr és Harry Morgan teljesítményéről . A kép megjelenése után a Variety magazin különösen azt írta, hogy "Tutaj erős és komor egy bosszúálló ember és egy kósza magányos farkas képében", de a játéka "ügyetlenné és távolivá válik, amikor a forgatókönyv megköveteli tőle, hogy olvass el egy részt az Újszövetségből , vagy ábrázold a megbánást és a hitre való megtérést. A színészi képességek hiánya megfosztja a képtől a megváltás utolsó reményét .

Hogan szerint ezen a képen „Raft ugyanazt a saját magát játssza a képernyőn – laposan, de nagy karizmával. Buldózerként tolja a filmet, állandóan ingerült izgalomban. Egy izgalmas pillanatban, amikor Johnny zokog a meggyilkolt bátyja miatt, Raft csüggesztően alkalmatlan, de a szó legigazabb értelmében filmsztár volt – nem lehet levenni róla a szemét .

Wallace úgy véli, hogy „Del Ruta rátermett irányítása alatt Raft meg tudott szabadulni korábbi szerepei egydimenziós voltától. Védjegyének számító, áthatolhatatlan furnérját többször is felfedték a történet során, számtalan érzelmet mutatva meg (néha jobbat, néha rosszabbat), kezdve a bátyja brutális meggyilkolása miatti gyötrelmes gyásztól a hideg dühig, ahogy szándékosan üldözi a gyilkost. az egyetlen cél. A kritikus szerint Johnny megformálása "Tutajos egyik legnagyobb kihívást jelentő szerepének bizonyul, amelyhez valódi színészi alakítás szükséges, és Raft többnyire bámulatosan teljesíti is." Különösen erősen mutatja magát, „egy váratlanul heves érzelmi kitörést mutat be a templomban, amikor a pap arra kéri, hogy hagyjon fel a bosszúval”. Ahogy Wallace megjegyzi: "Sajnos számos érdeme és a Raft által a többi filmhez képest árnyaltabb kép ellenére a film továbbra is az egyik leginkább elfeledett film marad a színész filmográfiájában." Wallace szerint ez részben annak tudható be, hogy "a közönség ekkor már lelkesedéssel nézte a háború utáni noir thrillereket, amelyek olyan friss és izgalmas színészeket vittek vászonra, mint Burt Lancaster , Robert Mitchum és Richard Widmark . Bár majdnem ugyanazokat a karaktereket játszották, mint Raft (ugyanazok voltak a gengszterek, nyomozók és elszánt hősök), azonban a képek beküldésekor úgy tűnt, hogy ezek a színészek egy másik bolygóról származnak, a Raft kifejezéstelenségéhez képest, és ekkor már karikatúra játéknak tűnt. " [1] .

Calath úgy véli, hogy "egy ilyen rövidfilmhez, amely Raft szólóútja köré épült, Del Ruth lenyűgöző szereplőgárdát állított össze" olyan ismert sztárokkal, mint a "Raft, Mayo , Jean Lockhart és Barton MacLaine " , akik akkoriban fiatal, hatalmasokkal osztották meg a képernyőt. és megfélemlítő Raymond Burr , valamint a fiatal, de egyáltalán nem fiatalnak tűnő Harry Morgan ... Ritkán gyűlik össze ennyi felismerhető arc egy ilyen szerény léptékű képen ” [2] . Eder megjegyzi MacLaine pozitív oldalát, aki a változás kedvéért pozitív karaktert alakít, valamint Morgant, aki gonosz maffiózóként uralja számos jelenetét. A kritikus szerint "ő és Burr megakadályozzák, hogy a film zsákutcába jusson" [3] .

Wallace véleménye szerint "a gyönyörű Virginia Mayo jól teljesíti izgatott lány szerepét – és ami talán még fontosabb, a kép komor menetébe egy nagyon szükséges dekorációs pillanatot visz" [1] . Kalat a maga részéről megjegyzi: „Ha azon tűnődsz, mi köze van Virginia Mayónak mindenhez, ami történik, akkor talán ő maga tette fel ugyanezt a kérdést. Szerepe csekély, kivéve azt a jelenetet, amelyben felhívja Tutajt, hogy ráébredjen, hogy keresztény testvére szinte biztosan nem utasította, hogy bosszút álljon haláláért. Ellenkező esetben szerepe marginális. Nagyszerű abban, amit kap, bár a film erősebb lett volna, ha végigkíséri Raftet a vadászatán . "

Jegyzetek

  1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 Stone Wallace. piros fény. Review  (angol) . A hét noirja (2008. június 14.). Letöltve: 2018. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2018. szeptember 15.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 David Kalat. Vörös lámpa (1949). Cikk  (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2018. július 20. Az eredetiből archiválva : 2015. augusztus 22.
  3. ↑ 1 2 3 4 Bruce Eder. Vörös lámpa (1949). Review  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2018. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2021. július 11.
  4. ↑ 1 2 3 4 5 Red Light (1949). Történelem  (angol) . Amerikai Filmintézet. Letöltve: 2018. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2021. július 9.
  5. ↑ Sandra Brennan. Vörös lámpa (1949). Szinopszis  (angol) . AllMovie. Letöltve: 2018. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2021. július 9.
  6. ↑ Ezüst, 1992 , p. 241.
  7. ↑ Selby, 1997 , p. 173.
  8. ↑ 1 2 3 Hogan, 2013 , p. 281.
  9. ↑ Keaney, 2003 , p. 355.
  10. ↑ 12 Dennis Schwartz . Roy Del Ruth egy rutin film noirt rendez, amely a bosszú és a vallás témáival van átitatva . Ozus világfilmkritikája (2004. március 21.). Letöltve: 2019. november 28. Az eredetiből archiválva : 2019. november 28.  
  11. ↑ Leonard Maltin. Vörös lámpa (1949). Áttekintés  (angol) . Turner klasszikus filmek. Letöltve: 2018. augusztus 21. Az eredetiből archiválva : 2018. szeptember 20.
  12. ↑ 1 2 3 Hogan, 2013 , p. 282.

Irodalom

Linkek

  Ugrás a Wikidata elemre  Tematikus oldalak