| A kis púpos ló, avagy a cárlány | |
|---|---|
| Korovin K. díszletvázlata | |
| Zeneszerző | Caesar Pugni |
| Librettó szerző | Arthur St. Leon |
| Telek Forrás | Pjotr Ershov " Púpos ló ". |
| Koreográfus | Arthur St. Leon |
| A műveletek száma | négy |
| A teremtés éve | 1864 |
| Első produkció | 1864 |
| Az első előadás helye | Bolsoj Kő Színház ( Szentpétervár ) |
| Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon | |
„A kis púpos ló, avagy a cárlány” Pjotr Ersov azonos című meséje alapján készült balett 4 felvonásban és 9 jelenetben. Zeneszerző - Caesar Pugni , a librettó szerzője és koreográfusa - Arthur Saint-Leon . Ez volt az első orosz nemzeti témájú balett, ahol népszerű orosz dallamokat használtak.
A Library for Reading folyóiratban 1834 -ben jelent meg egy részlet P. Ershov "A kis púpos ló" című verses meséjéből . Ugyanebben az évben a mese külön kiadásban is megjelent, de a cenzúra kérésére módosításokkal; csak 1856-ban adták ki teljes terjedelmében [1] . És azonnal elismerést kapott az olvasóktól.
Egy idő után a zeneszerző Caesar Pugni és a francia koreográfus, Arthur Saint-Leon balettet alkotott ennek alapján. A balett forgatókönyvének megírására maga a koreográfus vállalkozott. A mű éles szatirikus fókusza miatt Saint-Leon számos változtatásnak vetette alá a cselekményt. Az orosz császár által külön meghívott francia koreográfust kevéssé érdekelték Oroszország fejlődésének demokratikus elképzelései, amelyek Jeršov költői tündérmeséjének hátterében állnak. Vonzotta a külső cselekmény és annak a táncban való visszaadása. Az Ivanuska című Ershov-mese főszereplője helyett a cárlány lett a balett főszereplője, a cárt a kán váltotta fel [2] .
Caesar Pugni, hogy nemzeti ízt adjon a zenének, orosz zeneszerzők műveit használta fel [2] , a koreográfus pedig éles néptáncot vitt színpadra, jelentőségteljesen tolmácsolva és klasszikus balettlépésekkel ötvözve. Ennek eredményeként a balett új pszeudoorosz népszerű stílust nyitott a klasszikus színpadon.
Az Ivanuska szerepét eredetileg Timofey Stukolkin táncosnak, a szentpétervári színpad vezető komikus táncosának szánták, aki közvetlenül a premier előtt eltörte a lábát, és sürgősen beosztották a főszerepeket korábban nem alakító Nyikolaj Troicszkijt . Ivanuska szerepe .
A premierre 1864 végén került sor a pétervári császári színpadon . A Theatre Encyclopedia és az Encyclopedia of Ballet azt állítja, hogy a balett legelső bemutatójára a Mariinsky Theaterben került sor [3] [4] . Valójában a premierre a Bolsoj Kőszínházban került sor – ott dolgozott A. Saint-Leon.
1864.12.03. - premier, koreográfus Arthur Saint-Leon , művészek Andrey Roller , G. G. Wagner, Matvey Shishkov , Albert Bredov (díszlet), Adolphe Charlemagne (jelmezek); A cárlány - Marfa Muravjova , Ivanuska - Nyikolaj Troickij , Khan - Felix Kshesinsky , Peter - Nikolai Goltz .
A premier nagy sikert aratott. A későbbi fellépések is hasonlóan sikeresek voltak. S bár a produkció sikerét nem vitatták, az orosz közéletben a baletthez való viszonyulás ambivalens volt, és ez elsősorban a cselekmény értelmezését érintette.
Jurij Bahrusin Az orosz balett története című könyvében (M., Szovjet Oroszország , 1965, 249 o.) így írt a produkcióról: „... maga a mese a jobbágyság eltörlésének allegóriája volt. A cárlány megszemélyesítette a vágyott szabadságot, a kán a reakció erőit, Ivanuska a sötét és rusztikus „jó orosz népet” jelképezte, végül a Kis Púpos Ló Oroszország egyfajta fényes zsenije volt. Itt nem volt megfigyelhető a dramaturgia harmonikus fejlődése, mint például Didlo vagy Perrault esetében. Az egymást követő festmények halmaza egyetlen célt követett - a benyomások megszakítás nélküli láncolatának létrehozását. Ebben a tekintetben engedélyezték az előadást, amely II. Sándor grandiózus apoteózisával ért véget. A koreográfus a következőképpen képzelte el ezt az apoteózist: a színpadon, az ókori Kreml falának hátterében a „Cár-felszabadító” gigantikus emlékműve magasodik, melynek lábánál a rabszolgaság megszakadt láncai hevernek, és minden nép, az Orosz Birodalom részei voltak, hogy dicsőítsék azt az uralkodót, aki szabadságot biztosított nekik. Ragyogó nap kel fel a Kreml fala mögül, megvilágítva az átalakult Oroszország fényes új útját. De még a hízelgésre mohó cári kormány sem találta kényelmesnek a balettet így befejezni, és a király alakját a nevének képével ellátott monogram váltotta fel.
A balett utolsó felvonása egy nagy átverés volt, ami tulajdonképpen egy idegen testet jelentett az előadásban. ... A „Púpos ló” című műsorban huszonkét Oroszországban lakott nemzetiség táncai szerepeltek. Ezeket a táncokat részben a Saint-Leon által kitalált karaktertánc segítségével oldották meg. A koreográfus betartása segítette őt egészen zseniálisan felépíteni számos táncszámot, amelyekben sokszor helyesen észrevették az egyes néptáncok elemeit. [5]
Ennek eredményeként a produkció sikere oda vezetett, hogy a Saint-Leon által színpadra állított A kis púpos ló című balett sokáig álorosz levél-levél-lubok stílust szült az orosz balettszínen, ami az orosz közönség különféle módokon találkozott. A hivatalos sajtó kedvesen reagált Saint-Leon munkásságára, és a demokratikus kritikák, amelyek számára az orosz táncok nem voltak egzotikusak, szabad értelmezésükben a klasszikus passzokkal kombinálva láttak - rossz ízlést, amelyről nem mulasztották el tájékoztatni olvasóikat. Szaltykov-Scsedrin jól ismert cikkei vannak a színházi folyóiratokban , amelyek könyörtelenül kinevetik az áloroszság balettstílusát :
A szovjet művészettörténészek a 19. század kritikusait megismételve a koreográfus munkáját elvtelennek, a progresszív népszellemnek és a progresszív felszabadulási törekvéseknek nem megfelelőnek értékelték. Jurij Bahrusin tehát mindenekelőtt ezt írta, a művészet progresszívsége felől szemlélve (ahogy az a szovjet időszak kritikájában szokás volt): „E pillanattól fogva [A kis púpos ló című balett előadásától] a Az uralkodó osztályok szent konzervatív körei és demokratikus hajlamaikat elvesztve a nézők nagyon kevés számára válik szükségessé. A pétervári előadók képtelenek voltak megvédeni progresszív pozícióikat. A „púpos ló” Saint-Leon adott okot arra a gúnyolódásra, lombos álorosz stílus az orosz balettszínpadon, ami arra kényszerítette Nyekrasovot, hogy M. S. Surovschikova-Petipa felé forduljon , aki a „Paraszt” táncot divertiszensként adta elő, dühös szavakkal: „Tehát táncoljátok a Duna Szűzét ”, de hagyjátok a paraszt egyedül" [8] . progresszív nézetek" az orosz táncosokról és táncosokról: a birodalmi színházak művészeit nagyon nehéz kényszer légkörben tartották; Az Amoto Russia balettcsoportokat sokáig a jobbágyokból verbuválták, a birodalmi társulatok színészeinek gyermekei általában színházi iskolákba jártak - így alakultak ki a színészdinasztiák [9] . A kritikus ezen álláspontjának megértéséhez figyelembe kell venni azt a tényt, hogy Jü Bahrusin a könyvet a szovjet időkben írta, amikor egyetlen mű sem jelenthetett meg ideológiai értékelés nélkül, és a szerző kénytelen volt beilleszteni a megfelelő információkat. dezinformációt a könyvbe.
Yu. Bakhrushin a groteszk expresszivitást nem tartja összeegyeztethetőnek a szocialista realizmus fő esztétikájával. Az előadókról így ír: „Khan szerepében A kis púpos lóban [ Ksesinsky ] ismét felfedte tehetségének eredetiségét, igaz, karikatúráktól mentes képet alkotva, amely beárnyékolta Ivanuska főszerepét, amelyet a tehetséges művész Troitsky groteszk módon. A debütáns [Nikolaj Petrovics Troickij] igen élénk képet tudott alkotni, de a koreográfus vakon követett instrukciói a groteszk útjára lökték, ami eltorzította a mese írója által megalkotott képet. [5]
"A kis púpos ló" különböző kiadásokban szokatlanul sokáig tartott az orosz színpadon - körülbelül 100 évig.
Jurij Bahrusin a következő okokat nevezi meg az előadás hosszú élettartamának: „Az előadás hosszú élettartama elsősorban a cselekmény alapját képező Jeršov mese széles körű népszerűségének és valódi nemzetiségének köszönhető. Sok néző számára A kis púpos ló kedves gyermekkori emlékei a színházról, mint az első előadás, amelyet sikerült megnézniük. A balett repertoáron tartásában nagy szerepet játszottak Ivanuska és Khan zseniális orosz előadói is. Végül Pugni zenéje jelentős szerepet játszott az előadás élettartamában. Formáját tekintve rendkívül egyszerű, népi dallamok széleskörű felhasználásával, rendkívül táncolható, könnyen megjegyezhető és észrevétlenül belépett az orosz emberek életébe. Elég, ha csak annyit mondunk, hogy a „ Volt egyszer egy szürke kecske a nagymamámnál ” című, jól ismert gyerekdalt a balett utolsó felvonásából a mazurka dallamára éneklik. A kis púpos ló színpadi életének folytatását A. A. Gorszkij koreográfus segítette elő, aki a 20. század elején radikálisan megváltoztatta a produkciót, és több klasszikus zeneszerző művét is belefoglalta a partitúrába .
A balett minden további produkciója azonban Arthur Saint-Leon első produkciójára alapozta koreográfiai változatát.
Később ebben a produkcióban a Cárlány szerepét a Mariinszkij Színház színpadán adták elő: Matilda Kshesinskaya , Olga Preobrazhenskaya , Julia Sedova , Vera Trefilova , Matilda Madaeva , Tamara Karsavina és mások.
A produkció későbbi előadásaiban a cárlány szerepét Lyubov Jegorova , Agrippina Vaganova és mások táncolták.
Szaratov (1928, koreográfus Valentina Gamsahurdia ; 1945, koreográfus A. R. Tomszkij), Kujbisev (1937, koreográfus Tomszkij), Szverdlovszk (1943, koreográfusok: Mark Nikon Muller és Vladimir Kononovich ), Perm (1946 V., koreográfus1 Gorij9) Zeitlin ).
Az előadások folyamatosan megújulnak az új generációk által. Jurij Burlaka koreográfus többször restaurálta az előadást Oroszország és külföld különböző színpadain, többek között 2008-ban a Cseljabinszki Opera- és Balettszínházban több balett töredékét is színpadra állította, köztük Ts. A kis púpos ló című művét, M. Petipa és A. koreográfiáját. Gorszkij) [10] .
1962- ben forgatták a Leningrádi Opera- és Balettszínház előadásán alapuló "A kis púpos ló " című film-balettet; 1901-ben dolgozta át Alekszandr Gorszkij koreográfus ; Nyikolaj Osztalcov és Ninel Kurgapkina közreműködésével .
| Caesar Pugni balettjei | |
|---|---|
| |
| Arthur Saint-Leon balettek | |
|---|---|
| |
| Marius Petipa balettjei | |
|---|---|
| |
| Alekszandr Gorszkij balettjei | |
|---|---|
| |
| A kis púpos ló | |
|---|---|
| Színházban és zenében |
|
| A moziba |
|
| Élénkség |
|
| Egyéb |
|