Dunai Szűz | |
---|---|
La Fille du Duna | |
Zeneszerző | Adolf Ádám |
Librettó szerző | Filippo Taglioni |
Koreográfus | Filippo Taglioni |
Későbbi kiadások | Marius Petipa (1880, Mariinsky Színház , Pétervár , Oroszország ), Pierre Lacotte (1978, Teatro Colon , Buenos Aires , Argentína ). |
A műveletek száma | 2 |
A teremtés éve | 1836 |
Első produkció | 1836. szeptember 21 |
Az első előadás helye | Párizsi Opera |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
A Duna leánya ( fr. La Fille du Danube ) balett 2 felvonásban és 4 jelenetben. A. Adam zeneszerző , a librettó szerzője és Filippo Taglioni koreográfus .
Ez egy varázslatos világú, ehhez a műfajhoz kötelező romantikus balett, amely elvezet a valóság valóságától a mindennapi és társadalmi problémáival együtt a szép és erős érzelmek világába. Ez az esztétika volt az, ami velejárója volt F. Taglioni produkcióinak, akit Yu.A. Bahrusin az első romantikus koreográfusnak nevezi [1] . Taglioni kifejezetten lánya , Maria , a híres balerina számára állította színpadra a balettet. A premierre a párizsi operában 1836. szeptember 21-én került sor .
A Fleur de Champs nevű hősnő, ami azt jelenti: Vadvirág - ezt a nevet kapta, amikor árvát egy mezőn, virágok között találtak - fiatal szépség, akit a Duna nimfája pártfogolt (egyes produkciókban a főszerep átkeresztelték a Duna leányává [2] [3] ). Szereti és szeretik, választottját Rudolfnak hívják, egy fontos és gonosz báró fiatal mestere.
Maga a báró pedig éppen férjhez megy, de még nem talált méltó menyasszonyt, és őt keresi. A gyönyörű Fleur de Champs felkeltette a figyelmét, és úgy döntött, hogy őt választja. Kétségbeesett szerelmesek. De a kegyetlen báróhoz intézett könyörgéseik egyike sem működik. Aztán, hogy ne menjen férjhez a nem szeretetthez, a fiatal szépség a Dunához rohant . Rudolf, akit az ész elhomályosított, egy idő után követte kedvesét. Ott, a Duna fenekén találkoztak. A végén ekkora szerelmük láttán a mágikus erők visszahozzák a szerelmespárt a földre, az élő emberek közé.
A balett bemutatója 1836. szeptember 29-én volt a párizsi operában .
A produkción dolgozott: P. L. Ciceri , E. Desplechin , J. Dieterle, C. Sechan és L. Fescher művészek (díszlet), A. d'Orshwiller (jelmezek); fő fellépők: Fleur de Champ - M. Taglioni, Willibald báró - L. S. Montjoie, hölgy a lakomán - L. Noble , Rudolf - J. Mazilier [4] .
A következő produkcióra Oroszországban került sor.
Ez volt az az idő, amikor a francia balett minden legújabb vívmánya azonnal átkerült az orosz színpadra [5] , Oroszország egyértelműen magába szívta Franciaország kultúráját, igyekezett lépést tartani (a francia nyelv ismerete fontosabbnak számított a nemesség körében, mint az orosz ).
Taglioni apját és lányát meghívták Szentpétervárra, ahol a koreográfus a Bolsoj Kőszínház színpadára vitte előadását , amelynek tervezője a híres művész, A. A. Roller [6] volt . Az orosz premier 1837. december 20-án volt, a fő részben Maria Taglioni tündökölt. Ezenkívül néhány előadásban T. P. Smirnova váltotta fel .
Ugyanezt a produkciót vitte át Moszkvába a Moszkvai Bolsoj Színház színpadára T. Gerino koreográfus , aki a moszkvai príma E. A. Szankovszkaja balettet állította színpadra . A moszkvai ősbemutatót 1838. december 18-án mutatták be, I. Braun művész, D. P. Karasyov karmester; Fleur de Champ – E. A. Sankovskaya. [4] .
A balett nagy sikert aratott Oroszországban, annak két fővárosában. 1839-ben pedig Taglioni meghívta a zeneszerzőt Szentpétervárra. Adolf Ádám szeptember végén elhagyta Párizst, és október 13-án Péterváron tartózkodott [7] . Megérkezéséről értesülve I. Miklós császár elrendelte, hogy a színházban adják be a „Duna leányzója” című balettet Maria Taglionival a főszerepben, és kíséretével ő maga is részt vett az előadáson, majd az előadást követően hivatalos fogadásra került sor. Ebből az alkalomból adták át, ahol A. Ádámot személyesen mutatták be a császárnak, és Miklós még Adanhoz is fordult azzal a javaslattal, hogy állítson össze egy lovassági menetet őreinek [7] .
1880-ban Marius Petipa , a St. Petersburg Imperial Theatre Company új főkoreográfusa folytatta ezt a balettet a Mariinsky Színház színpadán. A főbb részeket E. O. Vazem és P. A. Gerdt , G. G. Wagner produkciós tervező táncolta. A premiert E. Vazem előadásában mutatták be.
M. I. Petipa emlékiratai a produkció előtörténetét mesélik el:
Petipa emlékirataiban elmondja, hogy II. Sándor egyszer egy balettelőadás szünetében eszébe jutott az a bájos balett, amelyet gyermekkorában látott Maria Taglionival, ami után a színház igazgatója azonnal megrendelte Petipának ezt a produkciót. Párbeszédük következő részlete jelentős:
„Kellemes meglepetést szeretnék készíteni a szuverénnel, és színpadra állítani a Duna Szűzét.”
– Kiváló gondolat, excellenciás uram.
– Ismeri ezt a balettet, Monsieur Petipa?
- Nem láttam, excellenciás úr, de sokat hallottam róla.
„Tehát megkérlek, hogy holnap reggel legyen az irodámban, és megbeszéljük mindezt.
A továbbiakban Petipa elmeséli, hogyan utasította el a szorító öklű Kister báró az új jelmezeket és díszleteket, a meglévőket felhasználva, és hogyan lépett a premier után a szünetben a színpadra Őfelsége, és a következő szavakkal méltóztatott megszólítani:
„Petipa úr, elbűvölően állította színpadra a táncokat, de tényleg, ilyen szörnyű díszleteket és jelmezeket a legvidékibb színházak egyikében sem fog látni” („Marius Petipa. Materials, memoirs, articles. L., Art, 1971” , .32"). Egy másik fordításban ez a hely még élesebben hangzik: „De mondd, láttál már a legkisebb falusi színházban jelmezek és díszletek helyett ilyen rongyokat?” („Marius Petipa emlékei”, Szentpétervár, 1996, 95. o.) [8] .
Összességében a Duna leány című balett produkciója Petipa kevésbé sikeres produkciói közé tartozik. Az akkori balettkritika pedig nem késlekedett ezt megjegyezni, bár a fő fellépők - P. Gerdt és E. Vazem - munkáját dicsérte. A jól ismert balettújságíró, A. N. Pleshcheev azt írta a "Mi balettünk ..." krónikákban, hogy a produkció sikertelen volt [9] .
Kedvezőtlen válasz jelent meg a 19. században népszerű szentpétervári Vedomosti újságban :
A Vedomosti szentpétervári kritikus az 1880-as premierről írt recenziójában gúnyosan vázolta a librettót („Akkor a Duna megáldja őket, és felismerve minden kellemetlenséget, amit az ifjú házasok számára jelent egy ilyen szoba, mindkét vízbe fulladt szerelmet visszaadja Isten egészséges és sértetlen”), a szcenográfiáról és a jelmezekről is nagyon nem hízelgően beszélt, majd hozzátette: „Mit is mondhatnánk a táncról és a színészetről általában. Mind ugyanaz, csak más szószokkal. …” [8] .
század balettkritikusa, K. A. Szkalkovszkij is nem hízelgően beszélt erről az előadásról : „Ez a Taglioni idejében nagy sikert aratott, Európa minden színpadát bejárt balett nagyon vékonynak tűnt, bizonyítva a színházlátogatóknak, hogy annak ellenére a régi időkben megvolt dicséretük, a balett kétségtelenül halad előre. Igaz, a Duna szolgálólányát nálunk szinte szegényebben állították színpadra, mint a harmincas években, a balett mechanikus része borzalmas volt, és a hatások egy része teljesen eltűnt ...
Többek között ismert és a kritikusok általános tetszését élvezi Pierre Lacotte 1978-as , F. Taglioni koreográfiájának reprodukciója alapján készült produkciója az argentin " Colonban ", Buenos Airesben , ahol az egyik legkiválóbb balerinája A 20. századi Ghylen Tesmar a Fleur de Champ [10] fő részének előadásával vált híressé . 2006 novemberében Pierre Lacotte áthelyezte a produkciót Tokióba, ahol ugyanolyan sikeres volt [11] .
Adolphe Adam balettjei | |
---|---|
|
Marius Petipa balettjei | |
---|---|
|