Élő | |
---|---|
生きる | |
Műfaj | dráma |
Termelő | Akira Kurosawa |
Termelő | Shojiro Motoki |
Alapján | Ivan Iljics halála |
forgatókönyvíró_ _ |
Shinobu Hashimoto Akira Kurosawa Hideo Oguni |
Főszerepben _ |
Takashi Shimura |
Operátor | Asakazu Nakai |
Zeneszerző | Fumio Hayasaka |
Filmes cég | Toho |
Elosztó | Toho |
Időtartam | 140 perc. |
Ország | Japán |
Nyelv | japán |
Év | 1952 |
IMDb | ID 0044741 |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
"Élni" ( jap. 生 き る Ikiru ) - Akira Kurosawa rendezte film , amelyet Lev Tolsztoj " Iván Iljics halála " [1] története ihletett . A filmet 1952. október 9-én mutatták be . A film máig a történelem egyik legjobb drámai filmje [2] [3] .
Kanji Watanabe, a városi kormányhivatal vezetője megtudja, hogy gyomorrákja van, és már csak egy éve van hátra. Megpróbálja ezt elmondani a fiának, de soha nem teszi meg, ehelyett csak arról győződik meg, hogy valójában nagyon magányos és elidegenedett saját fiától. Kanji hirtelen rádöbben, hogy az élete üres, unalmas és haszontalan, elpazarolt egy ostoba munkára, amelyben 30 éve állandóan el van foglalva valamivel. Ez alatt a 30 év alatt Kanji egyetlen munkanapot sem hagyott ki, de másnap már nem jön dolgozni. Watanabe leveszi az ezalatt összegyűlt pénzt a számlájáról, és elutazik a tokiói éjszakára. Sokat gondolkodik az életén. Egy bárban találkozik egy degenerált költővel, és teljes lelkét neki adja. Együtt barangolnak a városban, és pénzt költenek kocsmákban és éttermekben. Amikor Kanji hazatér, fia megdorgálja, aki nem ért semmit. Később útközben találkozik egy lánnyal, aki ki akar lépni az irodából, ahol főnökként dolgozik, mivel nem akar tovább ott maradni. Kanji lebélyegzi lemondó papírjait, de úgy dönt, hogy meghívja, hogy töltsön vele időt. Észreveszi benne az élet iránti erős szenvedélyt. Az a tény, hogy most egy gyermekjátékgyárban dolgozik, váratlan életcélhoz vezet. Megpróbál ellenállni az egész rendszernek és bürokráciának , amelyben életének 30 évét maga is ledolgozta, minden megaláztatáson, sőt életveszélyen át, megpróbálja átnyomni a játszótér építéséhez szükséges papírmunkát. Watanabe siet, hogy legyen ideje valami igazán érdemes tennivalóra a halála előtt.
A film két részre osztható, amelyek a narratíva jellegében különböznek egymástól. A film első fele közvetlen sorban követi a főszereplő cselekedeteit, miután tudomást szerzett betegségéről. A második rész a hősről való megemlékezést mutatja be, amelyen kollégái osztják meg gondolataikat az elhunyt életének utolsó hónapjairól. Ezekből a töredékes emlékekből ismeri meg a néző Watanabe tevékenységét a játszótér építésében. Mindkét részt megelőzi a képernyőn kívüli szöveg, amely először bemutatja a nézőt a hősnek, majd tudatja, hogy meghalt. Robin Wood filmkritikus [4] szerint :
[A film] hírneve eredetileg témája komolyságán alapult (hogyan talál értelmét az élete néhány hónapja?), humanizmusán (Kurosawa egyéni hősiesség iránti elkötelezettsége, amely egy látszólag jelentéktelen és figyelemre méltó személyben tárul fel ), társadalomkritikája (szatíra a bürokráciáról) és érzelmi vonzerejének ereje és közvetlensége... A "durván megmunkált" geometria, a narrátor használata, az elbeszélés éles megszakadása és a sokszor szakadt montázs együtt vezet. a távoliság erős érzéséhez. Ami igazán nagyszerű a To Live-ban, és Kurosawa ütési vonalának kulcsa, az az, ahogy ez a távolság ugyanolyan erős érzelmi retorikával ütközik, állandó feszültséget okozva az elkötelezettség és a távolság között.
Eredeti szöveg (angol)[ showelrejt] Hírneve kezdetben tárgyának komolyságán (hogyan találja meg az élet értelmét egy ember, akinek már csak néhány hónapja van hátra?), humanizmusán (Kurosawa egyéni hősiesség iránti elkötelezettsége, amelyet egy látszólag jelentéktelen és megkülönböztethetetlen személyben fedeztek fel), társadalomkritika (a bürokráciáról szóló szatíra), érzelmi vonzerejének ereje és közvetlensége... A „durván megmunkált geometria”, a narrátor használata, a hirtelen elbeszéléstörés és a gyakran zavaró szerkesztés együttesen erős távolságérzetet kelt. Ami figyelemre méltó az Ikiruban, és döntő a Kurosawa „ízében”, az az, ahogyan ez ütközik a film ugyanolyan erős érzelmi retorikájával, folyamatos feszültséget teremtve az érintettség és a távolság között. ![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Szótárak és enciklopédiák | ||||
|
Akira Kurosawa filmjei | |
---|---|
|
Kinema Junpo Magazin díja a legjobb filmnek | |
---|---|
|
Mainichi -díj a legjobb filmnek | |
---|---|
|