hosszú viszlát | |
---|---|
A Hosszú Viszlát | |
Műfaj |
detektív thriller |
Termelő | Robert Altman |
Termelő |
|
Alapján | Hosszú viszlát |
forgatókönyvíró_ _ |
|
Főszerepben _ |
Elliott Gould Sterling Hayden Mark Rydell Henry Gibson Jim Boughton Nina Van Pallandt |
Operátor | Zsigmond Vilmos |
Zeneszerző | John Williams |
Elosztó | United Artists |
Időtartam | 111 perc. |
Költségvetés | 1 700 000 dollár |
Ország | USA |
Nyelv | angol |
Év | 1973 |
IMDb | ID 0070334 |
A The Long Goodbye egy 1973 -ban bemutatott amerikai post - noir film , amelyet Robert Altman rendezett , és Raymond Chandler azonos című 1953 -as regénye alapján készült .
Az azonos nevű jazz dallamot, amely a film során különböző feldolgozásokban felcsendül, John Williams és Johnny Mercer írta .
A Los Angeles-i magándetektív , Philip Marlowe az éjszaka közepén felébred egy bérház teteje alatti legénylakásában, és macskaeledelért megy vásárolni. Útközben összefut egy régi barátjával, Terry Lennox-szal, aki jó jutalomért fuvart kér a mexikói határig . Marlowe-t reggel hazatérő utazásáról letartóztatják azzal a váddal, hogy részt vett Lennox feleségének meggyilkolásában . Három nappal később kiengedik: Lennox öngyilkos lett Mexikóban, és lezárták a felesége meggyilkolásának ügyét. Mivel jól ismeri Terryt, a nyomozó nem hajlandó elhinni barátja öngyilkosságát.
Színész | Szerep |
---|---|
Elliott Gould | Philip Marlow |
Nina Van Pallandt | Eileen Wade |
Sterling Hayden | Roger Wade |
Mark Rydell | Marty Augustine |
Henry Gibson | Dr. Verringer |
David Arkin | Harry |
Jim Boughton | Terry Lennox |
Ken Sansom | őr a telepen (először az ezüst képernyőn) |
David Carradine | Szókratész (nem hitelesített) |
Arnold Schwarzenegger Ágoston egyik csatlósaként szerepel a keretben, nem szerepel a kreditekben.
Kezdetben a film készítésekor a producerek Chandler " Mély alvás " című regényének klasszikus adaptációját vették mintául Humphrey Bogart főszereplésével , amelyet 1946-ban Howard Hawks állított színpadra és Leigh Brackett írt . Ő volt az, akit megbíztak a Hosszú búcsú forgatókönyvének megírásával, azzal a feltétellel, hogy a cselekmény a kortárs Amerikában játszódik. A rendezői székben Hawks-t, a címszerepben pedig a veteránokat, Lee Marvint vagy Robert Mitchamet láthatták a producerek .
Amikor Hawkes megtagadta a rendezést, a producerek elküldték a forgatókönyvet az akkor divatos Peter Bogdanovichnak , aki továbbadta Robert Altmannek. Beleegyezett, hogy vállalja a produkciót azzal a feltétellel, hogy Marlowe játssza el Elliott Gouldot, akivel együtt dolgoztak a Military Field Hospital (1971) című kultikus vígjátékon. Ezt a színészt azonban egy idegösszeomlás és a Barbra Streisandtól való válás után két éve nem forgatták sehol. A főszerepre csak pszichiáter vizsgálata után hagyták jóvá [2] .
Terry Lennox szerepét a híres baseball-játékos, Jim Boughton vette át. Eileen szerepét a Nina & Frederik duó dán énekese játszotta .
Sterling Hayden, aki a klasszikus film noirban, az " Aszfaltdzsungelben " és a " The Homicide "-ben játszott főszerepet, Roger Wade írót alakította; alkohol- és kábítószer-függősége miatt Sterling nem tudta megtanulni szerepét. Sokat improvizált a forgatáson, és a szinkronizálást később a stúdióban adták hozzá. Végül Altman nagyon elégedett volt Hayden színészi munkájával.
A forgatókönyv írásakor Leigh Brackett úgy döntött, hogy átdolgozza a regény azon részeit, amelyek szerinte sztereotípiák voltak. Az eredmény nagyon távol áll az irodalmi forrástól, és a cselekmény a negyvenes évekből a hetvenes évekbe kerül át. Lennox apósa figurája helyett a különc gengszter Augustine-nal kapcsolatos történetszál jelent meg a filmben. A gyilkosság fináléja, amelyet Altman a "The Third Man " [3] előtti tisztelgésként döntött , teljesen hiányzik a könyvből [4] . Az író öngyilkosságát és a Coca-Cola üveggel történt incidenst (ami Fritz Lang „ Intense Heat ” című filmjének hasonló jelenetére utal ) maga a rendező találta ki [5] .
Altman úgy akarta megmutatni Marlowe-t, mint egy esélytelent, aki egy letűnt kor értékeit testesíti meg. A főszereplőt " Rip van Marlow "-nak nevezte: mintha a negyvenes évek filmjeinek hőse felébredt volna hosszú álomból a modern Kaliforniában, ahol sokáig senki sem hord " Bogart " szabású [6] nyakkendőt és öltönyt. senki nem sétál egész nap cigivel a szájában, senki nem közlekedik vintage kabrióval, ahol mindenkit a fitnesz és az egészséges életmód érdekel [7] . Ebben az értelemben egy hordárhoz hasonlít, aki egész nap a negyvenes évek hírességeinek megszemélyesítésével tölti [8] , bár Marlowe-on kívül kevesen értik, kik is pontosan.
A The Long Goodbye Altman 1970-es évek eleji naturalista filmjeinek skálájához tartozik, amelyben újra felkeresi a klasszikus hollywoodi műfajok alapjait. Ebben az esetben a film noir a rendező kritikai figyelmének tárgya lett . A legyőzhetetlen Marlow magándetektív mitikus alakja, aki egykor bizalmat keltett az amerikaiakban a törvény elkerülhetetlen győzelmében a bűnözés felett, az 1970-es évek depresszív körülményei között ( vietnami háború , politikai botrányok ) az elcsüggedtek szintjére repült. egy múltba süllyedt korszak maradványa [9] :
Ez a magándetektív annyira magánjellegű, hogy úgy tűnik, állandóan magában beszél, folyamatosan kommentálja tetteit, mintha saját létezéséről akarna meggyőzni magát - annak ellenére, hogy a külvilág szinte teljes közömbössége minden mondandója és tette iránt. .
– New York Times [9]A film készítői hangsúlyozzák mindennek a törékenységét, ami egészen a közelmúltig megingathatatlannak tűnt, beleértve a barátságot és a házasságot is [9] . Marlow megőrzi a könyveiben rejlő nemességet, de a modern körülmények között nincs rá kereslet [10] . A Zsigmond operatőr által alkotott zamatos, színes "kép" tudatosan szembehelyezkedik és érvel a klasszikus film noirok komor operatőrével. Más korai Altman-filmekhez hasonlóan a fényképezőgép gyakran lefagy a tükrözött felületeken huzamosabb ideig. Az író feleségével folytatott magyarázkodásának jelenete az üvegben lévő tükörképen keresztül adódik, ahol Marlowe tengerparti mozgása is látható. Ez adja az ingatag bizonytalanság ábrázolt hatását [3] .
A Los Angelesben és számos más amerikai nagyvárosban korlátozott megjelenésű The Long Goodbye-t a sajtó ellenségesen fogadta [11] . A TIME magazin azt írta , hogy ez egy pofon minden Philip Marlowe és a "fekete" műfaj szerelmeseinek: "Kíváncsi látni, hogyan viccel Altman azon a készségszinten, amelyre még fel kell nőnie és fejlődnie" [ 12] . Robin Wood úgy találta, hogy Altman jobban hasonlít Antonioni filmjére , mint Hawkes filmjére [3] . A film New York-i premierjét az utolsó pillanatban törölték. A promóciós stratégia felülvizsgálata után a film visszatért a mozikba, és pozitívabban fogadták. Vincent Canby a The New York Times-ban felhívta a figyelmet a koncepció eredetiségére és a magas szintű operatőrre [13] . A kassza eredménye azonban több mint szerény volt.
Roger Ebert ezt követően felvette a Hosszú búcsút a 20. század nagyszerű filmjeinek listájára [14] , a Time Out filmkalauz pedig az 1970-es évek legjobb filmjei közé sorolta [10] . A Rotten Tomatoes honlapján összegyűjtött vélemények 94%-a pozitív [15] . Dave Kehr véleménye szerint ez a zseniális, humoros, Marlowe nyomozó hősiességét megkérdőjelező film masszívan össze van rakva, és ez a forgatókönyv - architektonika különbözteti meg Altman többi műveitől [16] .
2021-ben a filmet az Egyesült Államok Nemzeti Kincsévé nyilvánították, miután bekerült a Kongresszusi Könyvtár Nemzeti Filmnyilvántartásába [17] .
Tematikus oldalak | |
---|---|
Szótárak és enciklopédiák |
Robert Altman filmjei | |
---|---|
|