Glam rock | |
---|---|
| |
Irány | Szikla |
eredet | Art rock , pop rock , pszichedelikus rock , garázsrock , kemény rock , rock and roll , rágógumi pop |
Az előfordulás ideje és helye | 1970 -es évek eleje , Egyesült Királyság |
fénykor évei | A népszerűség kezdete az 1970-es évekre nyúlik vissza, a 80-as években hanyatlásnak indult, mára országonként változó népszerűség jellemzi |
Összefüggő | |
Glam punk | |
Származékok | |
Gothic rock , New Romantic , Synthpop , Punk rock , Post- punk , Glam metal , Oi! , Britpop , Újhullám , Disco | |
Lásd még | |
Androgyny - Visual kei | |
Médiafájlok a Wikimedia Commons oldalon |
Glam rock ( eng. glam rock , elbűvölő - "látványos" [1] ), csillámrock is ( angol glitter rock - a " glitter " szóból) - a rockzene egy olyan műfaja , amely az Egyesült Királyságban a legelején keletkezett 1970 - x év. és az évtized első felének egyik meghatározó műfaja lett. A glam rock előadóit élénk arculat jellemezte, amely az egzotikus jelmezek teátrális látványosságán, a bőséges smink- és csillogásokon, androgün megjelenésen, a nem hagyományos nemi szerepekkel való játékon keresztül nyilvánult meg [2] . Az előadókat a zene és a popkultúra [3] legkülönbözőbb dolgai inspirálták , a rágógumi poptól és az 1950 -es évek rock and rolljától a kabaréig , a sci-fi -ig, a pszichedelikus rockig és a kifinomult art rockig . Zeneileg a glam rock heterogén volt, ötvözve a rock and rollt , a hard rockot , az art rockot és a popzenét . A glitter rock a glam rock extrémebb változata, amelyet Gary Glitter készített .
A brit slágerlisták 1971 és 1975 között tele voltak glam rock zenével. A T. Rex frontemberének, Marc Bolannak 1971. márciusi megjelenését a BBC Top of the Pops című zenei műsorában gyakran emlegetik a glammozgalom kezdeteként. További brit glam rock művészek: David Bowie , Mott the Hoople , Sweet , Slade , Mud , Roxy Music . Azok a művészek, akik nem uralják ezt a műfajt: Elton John , Rod Stewart és Freddie Mercury . Az Egyesült Államokban a glam rock sokkal kevésbé volt elterjedt, Alice Cooper és Lou Reed voltak a legkiemelkedőbb amerikai művészek a glam rockban. A New York Dolls , Iggy Pop és Jobriath amerikai zenészek, akik glam rock zenét is készítettek. A Szovjetunióban a leghíresebb glam rockot előadó csoportok a " Bástya " ( Odessza ), a " Gorkij Park " ( Moszkva ) és a " Dichlorvos " ( Riga ). A glam rock az 1970-es évek közepe után hanyatlott, de más zenei műfajokra is hatással volt, mint például a punk rock , a glam metal , a new romantic , a death rock és a gothic rock .
A glam rock egyszerre tekinthető divatnak és zenei alműfajnak. A Glam-zenészek elutasították az 1960-as évek végének rockélet forradalmi hangulatát, ehelyett a korábbi popzene dekadenciáját , felületességét és egyszerű struktúráit ünnepelték [4] [5] . A glam fényessége, szokatlansága, ünnepisége sok tekintetben kárpótolt a 70-es évek rockhallgatójának mindennapjaiért, saját mindennapi létezésének „szürkéért” [6] . Az összes hivalkodó kép alatt egy ironikus szubtext, a vakmerő és rafinált életégető szelleme volt olvasható [7] . A Glam egy kísérlet a vizuális kép hanggal való ötvözésére, a különféle művészeti formák egyfajta szintézise. Ez nem csak zene, hanem olyan előadás is , amely egy pillanatra sem áll meg, amíg a zenész a nyilvánosság előtt van [8] .
A glam rock kimondatlan mottója"kiváló élet"
A glam rock kutatói, I. Taylor és D. Wall így beszéltek róla:"sértő, kereskedelmi és kulturális impotencia"
Eredeti szöveg (angol) : sértő, kereskedelmi és kulturális elhanyagolás http://clok.uclan.ac.uk/11875/1/11875_gregory.pdfVizuálisan a glam rock különféle stílusok keveréke volt, az 1930 -as évek hollywoodi csillogásától az 1950 -es évek pin-upjaiig , a kabaré teatralitásig , a viktoriánus irodalmi és szimbolista stílusokig, a science fictionig , az ókori és okkult miszticizmusig és mitológiáig; felháborító (gyakran nőies és csillogó) ruházatban, hivalkodó modorban, sminkben, frizurában, platformcsizmában és magassarkúban nyilvánul meg [9] ; mindent, hogy sokkolják közönségüket, bár a glam rock képviselői nem feledkeztek meg az erősebbik nemhez való kötődésükről sem. A mély nyakkivágásból legtöbbször a dús növényzettel borított mellkas látszott. A férfias és nőies kombinációja a glam rockerekben óriási figyelmet keltett a női nemben [10] . A Glam leginkább szexuális és nemi kétértelműségéről ismert; az androgünség fogalmai , a teatralitás elterjedt alkalmazása mellett [11] . A glam rock művészek fellépései fényesek, cselekményvezéreltek, sok speciális effektust tartalmaztak, eredetiségükkel és kétértelműségükkel vonzották a közönséget és a médiát ; sok glam rock show stílusában inkább sokk rock volt .
A glam rockban bizonyos zenei és stilisztikai alapelvek nyomon követhetők: tiszta négy ütemű rock and roll ritmus, a harmóniák viszonylagos egyszerűsége, a rockgitár hajtása, a fülbemászó énekdallam és maga a hang (általában magas) A glam az érzések hiteles kifejezése. Az ének nagyon különböző lehet: vibráló és zörgő, mint Marc Bolan , durván hangos, mint a Slade , vagy hangsúlyosan virtuóz, mint a Sparks . Jellemző a többszörös duplikáció, ami enyhén „nem hangolt” hangzást ad az éneknek. A zene összességében emlékeztethet a hard rockra vagy inkább art-rockra , de mindig van egy élénk, kifejezetten glam színezése, amely a középhangok hangsúlyozásával társul [6] .
Legfontosabb előadók és albumokT. Rex " Elektromos harcos " (1971)
David Bowie : Ziggy csillagpor felemelkedése és bukása és a pókok a Marsról (1972)
Roxy Music " Country Life " (1974)
Édes " Desolation Boulevard " (1974)
A csillogó rock művészek a rágógumi popból, az 1950 -es évek hard rock és rock 'n' roll pimasz gitárriffjéből merítettek, és az 1960-as évek végének felvételi újításait használták fel zenéjük megalkotásához. A glam rockot Noël Coward angol zeneszerző ihlette , különösen az 1931-es „ Mad Dogs and Englishmen ” című dalát [12] .
A glam rock az 1960-as évek végi angol pszichedelikus és art rock szcénából emelkedett ki, és ez az irányzatok folytatása és tiltakozásaként tekinthető. A glam eredetét Marc Bolannak tulajdonítják , aki átkeresztelte zenekarát T. Rex -re ; Az 1960-as évek végén kezdtek el elektromos hangszereken játszani. Ken Barnes zenekritikus szavaival élve Bolan volt "az ember, aki mindent elindított" [13] . A gyakran a glam rock kezdeteként emlegetett Bolan 1971 márciusában feltűnt a BBC Top of the Pops című zenei műsorában , flitterben és szaténban, hogy előadja második brit Top 10-es slágerét [14] – a "Hot Love"-ot [15 ] . Az Independent azt állítja, hogy Bolan megjelenése a show-ban „lehetővé tette az idősebb generáció számára, hogy elkezdjen játszani az androgínia gondolatával ” [12] . 1971-ben az Electric Warrior úttörő glam rock albumként kapott kritikai elismerést. 1973-ban, néhány hónappal a Tanx album megjelenése után Bolan a Melody Maker magazin címlapján szerepelt a "Glam rock is dead!" [16] .
David Bowie 1971 vége óta fejleszti a glam rock sztár , Ziggy Stardust imázsát , amely magában foglalja a professzionális smink, az arckifejezés és a teljesítmény elemeit. Bowie egy 1972-es interjúban, amelyben megjegyezte, hogy a glam rocknak titulált más előadók egészen más munkát végeznek, ezt mondta: "Szerintem a glam rock nagyszerű módja annak, hogy leírjak rólam, és még jobb, ha ennek az egyik vezetője lehetek. » ( Angol szerintem a glam rock egy kedves módja annak, hogy kategorizáljak, és még jobb, ha én vagyok az egyik vezetője ) [17] . Bolant és Bowie-t hamarosan olyan művészek követték, mint a Roxy Music , a Sweet , a Slade , a Mott the Hoople , a Mud és az Alvin Stardust [18] . A glam rock népszerűsége az Egyesült Királyságban olyan mértékű volt, hogy három glam rock bandának volt nagy karácsonyi slágere abban az időben: Slade "Merry Xmas Everybody", a Wizzard "I Wish It Could Be Christmas Everyday" és a Mud "Lonely" című száma. This Christmas" , amelyek közül mindegyik rendkívül népszerűnek bizonyult [19] . A Glam nemcsak a brit populáris zene nagy sikerű irányzata volt, hanem az 1970-es években a brit popkultúra egyéb vonatkozásaiban is meghatározóvá vált [20] .
A glam rock egy nehezebb változatát, amely a fődalok gitárriffjeit és az élő közönség részvételét hangsúlyozta, olyan zenekarok használták, mint a Slade és a Mott the Hoople , újabb utódai pedig a Def Leppard , a Cheap Trick , a Poison , a Kiss , a Bon Jovi és a Quiet Riot . , akik közül néhányan vagy Slade szerzeményeket reprodukáltak, vagy új dalokat készítettek Slade szerzemények alapján. Annak ellenére, hogy nagy sikereket ért el az Egyesült Királyság kislemezlistáján, nagyon kevés glam rockzenész tudott jelentős hatást elérni az Egyesült Államokban; David Bowie kivétel volt, nemzetközi szupersztár lett, és elbűvölő stílust váltott ki az olyan színészek körében, mint Lou Reed , Iggy Pop , a New York Dolls és a Jobriath , amelyeket gyakran "csillámrockként" ismernek, és sötétebb lírai tartalommal, mint a britek. megfelelői.
Az Egyesült Királyságban a csillogó rock kifejezést leggyakrabban a glam extrém változatára használták, amelyet Gary Glitter és a The Glitter Band néven ismert banda hozott létre . Gary Glitter és a The Glitter Band tizennyolc kislemezt adott ki együtt az Egyesült Királyságban 1972 és 1975 között, amelyek mindegyike bekerült a legjobb 10-be Angliában [21] . A glam rock második hullámának képviselői, köztük Suzi Quatro , Wizzard és Sparks olyan dalokat adtak ki, amelyek 1973-ban és 1974-ben slágerek lettek a brit kislemezlistán. Suzy Quatro Quatro albuma a Los Angeles-i The Runaways együttes közvetlen inspirációja volt . Ezenkívül a glam rock zenét olyan zenészek alkották, mint Rod Stewart , Elton John , Queen és egy ideig a The Rolling Stones .
A punk rockot , amelyet gyakran a glam rock mesterkéltségére adott válasznak tekintenek, 1976-tól kezdődően apadni kezdett a glam rock a glam egyes elemeinek felhasználásával, mint például a glam rock dalok sminkje és feldolgozása. Emellett a 70-es évek vége felé a glam rockot fokozatosan felváltotta a glam metal és a rockzene más új irányai. A 90-es évek elején, a grunge fejlődésével a glam szinte eltűnt, de bizonyos országokban időről időre népszerűvé válik [22] . A legtöbb glamművész elhagyta ezt a zenei stílust, és tovább fejlődött. Akik hűek maradtak a glamhez, azok irrelevánssá váltak, hiszen a közönség már elege volt a kirívó előadásokból [10] .
Egyes vélemények szerint a glam rock 1977-ben Marc Bolan halálával halt meg . Jelenleg nehéz meglepni a közönséget fényes jelmezekkel és felháborító előadásokkal, azonban a 2000-es évek eleje óta rengeteg olyan cover banda jelent meg, amely glam-előadókat takar, vagy ilyen irányú stilizációt készít [10] .
A glam rock korszakát és filozófiáját illusztráló leghíresebb filmek: