Megetetni a varjút

A Feed the Crow ( spanyolul:  Cría cuervos ) egy 1976 -os spanyol film, Carlos Saura rendezésében. Allegorikus sokrétű példázat a halálról és a gyermekek félelmeiről. A filmet lelkesen fogadták a kritikusok, számos díjat kapott különböző fesztiválokon, köztük Cannes- ban . 2007. augusztus 14-én került sor a Criterion Collection égisze alatt egy speciális, kétlemezes DVD kiadására.

Telek

A nyolcéves Ana némán és közömbösen közeledik apja hálószobája felé, ahonnan rövid levegővétel és női suttogás, majd gyászos zokogás hallatszik. Ahogy Ana leereszkedik a lépcsőn, egy vonzó, sietősen öltözött, középkorú nőt lát kijönni a hálószobából. A nő a bejárati ajtóhoz rohan, de ekkor észreveszi Anut. Egy pillantást váltanak, de nem szólnak egymáshoz, a nő pedig kirohan a házból. Ana belép a hálószobába, és holtan találja apját – valószínűleg szívrohamot kapott. Mintha nem értené, mi történt, Ana nyugodt pillantással kivesz a szobából egy félig üres pohár tejet, kimegy a konyhába, és alaposan megmosogat. Megjelenik az anyja, megszidja Anát, hogy még nem feküdt le, és elküldi aludni. De a helyzet az, hogy Ana anyja még korábban meghalt, mint az apja.

A valóság és a fantázia felcserélődik. Édesapja, a fasiszta rezsim tisztje furcsa halála valós. Valóságos az anya fájdalmas rákhalála is, de a gyermek tudata ezt nem tudja elviselni és elfogadni: Ana még látja anyját, beszélget vele, és ha elment, szomorú dallal hallgat egy lemezt. A lányt egy bizarr fantázia keríti hatalmába, miszerint a tégelyben lévő fehér por lett a szülei "elhagyásának" oka, és elrejti ezt a "szörnyű mérget".

Apja temetésén Ana ismét meglátja a titokzatos nőt, aki apjával volt azon a végzetes éjszakán. Ez Amelia, egy kollégájának felesége és apja közeli barátja. Anut nem nehezíti apja halála, örömmel él az alkalmon, hogy egy kis szünetet tartson a házban uralkodó tekintélyelvű viselkedésében. De hamarosan megjelenik anyám nővére, Paulina néni, aki az árvákról gondoskodik - Anyáról és két nővéréről. Paulina nagyon hasonlít néhai apjához, és hideg finomsággal elkezdi „takarítani a házat”, amelyben már csak nők maradtak: Ana és nővérei, egy bénult nagymama és egy kövér, kissé vulgáris szobalány, Rosa.

Ana elbújik a pincében, ahol a „halálport” tartja, majd húsz év múlva látjuk – feltűnően hasonlít édesanyjára. Ana ezt mondja: „Nem hiszek a gyermekkor mennyei idejében, az ártatlanságban, a gyermekek természetes tisztaságában. Úgy emlékszem gyermekkoromra, mint a reménytelenség, a szomorúság, a félelem hosszú időszakára. Félelem az ismeretlentől."

Ana a nyári szünidőt kis rituáléival tölti: eteti Roni tengerimalacot, fényképekkel a falhoz hajtja a nagymamát, húgaival hallgat egy lemezt ugyanazzal a szomorú dallal, néha beszélget Rosával és halott anyjával. Egyre fájdalmasabban gyötri az anyja emlékei - miért ment el... Jobb lenne, ha a szigorú Paulina néni távozna. Ana pedig a maga módján csendben fellázad a ház új úrnője ellen.

Hamarosan Roni meghal, Ana eltemeti a disznót a kertben. Ana a saját halálát is elképzeli: képzeletében leveti magát a ház tetejéről. Ez a képzeletbeli öngyilkosság, amely után tovább él, végleg eltörli tudatában a lét és nemlét közötti határvonalat, a halál konvencióvá válik számára, rendkívül egyszerűvé, hétköznapivá válik. Ana felkéri nagymamáját, aki már régóta az emlékei világában él, hogy vegye be a "halálport" és haljon meg. De a nagymama nem hajlandó.

A felnőtt Ana feltárja a por titkát - ez egy közönséges szóda, csak az anyja mondta egyszer, hogy méreg, "ami megölheti az elefántot", és nem lehet hozzáérni. Ana azt hiszi, hogy megölte az apját azzal, hogy ezt a "mérget" belecsúsztatta egy pohár tejbe. „Megölte” őt az anyja iránti sokéves közömbösség miatt, ami betegséghez és szörnyű végéhez vezetett.

És most Ana ugyanúgy „meg akarja ölni” Paulina nénit. Egy kanál port tesz egy pohár tejbe, és a néni megissza. Ana nyugodtan elalszik, reggel pedig várva ébred. De Paulina bejön a hálószobába, és azt mondja a lányoknak, hogy ideje felkelni, mert ma van az első nap az iskolában. Három nővér pedig vidám léptekkel megy iskolába egy zajos ébredező városban. Ismét felcsendül Ana kedvenc lemezének dallama.

Film címe

A Cria Cuervos forgatása a francoista rezsim utolsó hónapjaiban zajlott , és a filmet Franco halála után, 1976 januárjában mutatták be. [1] Neve a Cría cuervos y te arrancarán los ojos ( Etesd a hollókat, és kipipálják a szemed ) első része. [1] . Általában ez a kifejezés hálátlan vagy rosszul iskolázott gyerekekre vonatkozik. A név azonban utalást is tartalmazhat arra vonatkozóan, hogy minden gonoszság, beleértve az emberek ellen elkövetetteket is, egy napon visszatér ahhoz, aki létrehozta. [1] A Cría cuervos y te arrancarán los ojos kifejezést Alvaro de Luna hercegnek tulajdonítják . Egy napon vadászat közben találkozott egy vak koldussal, akinek szeme helyett szörnyű sebhelyek voltak. A koldus azt mondta, hogy három évig etette a hollót, vigyázott rá, de egy nap rátámadt és kiszúrta a szemét. Állítólag don Alvaro akkor mondta ki ezeket a szavakat. [2]

Az Egyesült Államokban a film Cría! , az Egyesült Királyságban Raise Ravens . Oroszul a név két fordítása gyakori: Feed the Raven és Feed the Raven .

A rendező szándéka

A film Buñuel elképzelését fejleszti egy olyan gyerekről, aki hisz abban, hogy egyedül a gondolat erejével tud ölni (a „ Bűnkísérlet ” című film ). A rendező szerint Anu-t nem annyira a halál gondolata foglalkoztatja, mint inkább saját erejének tudatában tör ki – „az a képesség, hogy bárkit eltüntessen, és újra feltűnjön: például az elhunyt anyát visszaküldheti a mindennapi élet a vágy puszta erejéből" [3] .

A történetben szereplő események Ana, a gyermek vágyai és hajlamai szerint alakulnak. Egészen addig, amíg nem kezdünk kételkedni történetének hitelességében, mert ez a gyermek nagyon élénk képzelőerővel rendelkezik. Az ötlet, ami arra késztetett, hogy elkészítsem ezt a filmet, csupán az az ötlet, hogy azonosítsam a lányomat egy anyával. Ez a gyermek (a többi gyerekhez hasonlóan) mennyire elmerül abban, amit a gyermek világának nevezünk, abban a világban, amelyet valójában többnyire felnőttek hoznak létre, az elfojtott érzések világába, ahol a gyerekek a felnőttek tükröződéseként vagy kivetüléseként működnek. . A gyerekeknek el kell pusztítaniuk a felnőtteket, hogy megszabaduljanak a befolyásuk alól, és Ana mélyen megérti ezt.

Amikor a rendezőt arra kérték, magyarázza el Ana szenvedésének okát, így válaszolt: „ A Cria cuervos szomorú film, igen. De ennek az az oka, hogy meggyőződésem, hogy a gyermekkor életünk legszörnyűbb időszaka. Meg akartam mutatni, hogy gyerekként nem tudod, hova mész. Csak visznek és elvisznek, erőszakkal lökdösnek valahova, és állandóan félsz. Nem tudod, hova mész, nem tudod, ki vagy, és mit fogsz csinálni. Ez a félelmetes bizonytalanság időszaka." [négy]

Színésznők

• Ana Torrent  - Ana, 8 éves
• Geraldine Chaplin  mint Ana / Maria, Ana anyja
• Conchi Perez – Irena
• Maite Sanchez – Maite
• Monica Randel  mint Paulina néni
• Hector Alterio , mint Anselmo, Ana apja
• Florinda Chico  – Rosa
• Josefina Diaz mint Abuela, Ana nagymamája
• Mirta Miller , mint Amelia Garontes, Anselmo szeretője
• Herman Cobos  – Nicholas Garontes

Ana Torrent gyermekként Anát alakítja. Ana Torrent már jól ismert volt Victor Erice " A kaptár szelleme " ( El espíritu de la colmena , 1973 ) című filmjében nyújtott alakításáról, amelyben hétévesen szerepelt (a karakterét ebben az Anának is nevezték). film). A Cría cuervos sikere után aztán újabb fényes alkotása következett - Jaime de Armignan " The Nest " (1980) című filmjében , amely egy tizenhárom éves lány és egy idős özvegy kapcsolatát meséli el. Hector Alterio (a Saurában Anselmot alakította).

Geraldine Chaplin egyszerre két szerepet játszik: Ana anyját és Anát, aki már felnőtt, akinek a nevében mesélik a történetet. A második esetben Julieta Serrano szinkronizálta , Geraldine amerikai akcentusa miatt. Chaplin régóta Carlos Saura élettársi felesége és múzsája. Ennek a rendezőnek a filmográfiájában átlátszó Ana képe, és az Etesd meg a hollót mellett Geraldine Chaplin szerepelt a Hűtött menta koktél ( Peppermint Frappé , 1967 ), az Ana és a farkasok ( Ana y los lobos , 1973 ) című filmekben. , Mame száz éves " ( 1979 ). [5]

Zene

• A film zenéjét Federico Mompou spanyol zeneszerző szerezte . Az ő "Canción y Danzas N.6"-ja hangzik a képen.
• A főcímdal José Luis Perales " Porque te vas " ( Mert elmész ) című dala Jeanette által énekelve , amely a film sikerének köszönhetően a világ egyik leghíresebb spanyol nyelvű dala és az egyik a legtöbb újra felvett dal a világon, a második a Besame Mucho után . Jeanette érezhető angol akcentussal énekel, a dal halott anyja emlékeit idézi a kis Annában [6] . A dal ragadós ritmusa ellenére nagyon keserű és szomorú. Ana nem érti és nem fogadja el a halált, csak egy távozást lát benne. [7]
• Az 1930-as években népszerű "Ay, Mari Cruz" ( Joaquín Valverde , Rafael de León és Manuel Quiroga ), Imperio Argentina spanyol énekes előadásában , Ana kerekesszékes nagymamája emlékeinek témájaként hangzik.

Kritika

A Cria Cuervos című film munkálatai 1975 nyarán zajlottak, amikor Franco diktátor már haldoklott. A premierre 1976. január 26-án került sor Madridban [8] . A film szenzációt keltett, és ugyanabban az évben elnyerte a zsűri különdíját a Cannes-i Filmfesztiválon . A kép kereskedelmileg a legsikeresebb lett Carlos Saura rendező és Elias Quereheta producer pályafutásában [9] . A film világszerte nagy sikert aratott, többek között az Egyesült Államokban is, ahol megerősítette Saura hírnevét, mint az 1970-es évek leghíresebb spanyol filmrendezője [9] . Jelenleg a Cria Cuervos című képet a spanyol mozi klasszikusaként ismerik el [8] .

Közvetlenül a film megjelenése után a cselekményét a két korszak fordulóján történt spanyolországi események allegóriájaként kezdték tekinteni [1] . Ana apja a diktátor Franco rendszerét személyesíti meg; a rettenetes gyötrelemben haldokló anya a reménytelenül beteg "öreg" Spanyolország. A nagymama arca a múlt felé fordul, a diktatúra felé hallgat, és csak az emlékeiben él [2] . Ana és nővérei az "új" Spanyolország, aki már belekóstolt az erőszakba és a kegyetlenségbe, de talán képes újjászületni, újat alkotni. A filmben elmesélt történet nyomasztó a disszonanciával Ana elvetemült belső világa és a fasizmus gyötrelme által megmérgezett külső világ között. Ana pszichéjében ez a két univerzum találkozik egymással [1] . Alekszej Dunajevszkij orosz filmkritikus azt is megjegyezte, hogy a filmet a spanyol társadalom tanulmányozásának szentelik a francoista korszak utolsó éveiben: „Saura ugyanakkor gondosan épít egy titokzatos atmoszférát, és megpróbálja hipnotizálni a nézőt a nyomorék képeivel. nemzettudat” [10] .

Díjak és jelölések

A film és alkotói 7 különböző filmes díjat kaptak. A díjak és jelölések között:

• Az 1976 -os Cannes-i Filmfesztivál versenyprogramja
  • A zsűri különdíja Carlos Saura rendezőnek (megosztva Eric Romer francia filmrendezővel ) [10]
• A Francia Filmkritikusok Szindikátusának nagydíja  – a legjobb film [10]
• Spanyol Forgatókönyvírók Szövetségének díja – a legjobb rendező [10]
• 1978-as Golden Globe - jelölés (legjobb külföldi film, elveszett az Unusual Day ( Una giornata particolare ) ellen, Ettore Scola olasz rendező )
• César-díjra jelölték a legjobb külföldi film kategóriában (az Ettore Scola által az Annyira szerettük egymást című filmben veszítettük el )

Lásd még

• Bűnözési kísérlet (film)
• Pók (film, 2002)

Jegyzetek

1. ↑ 1 2 3 4 5 Schwartz, A nagy spanyol filmek , p. 102
2. ↑ 1 2 Stone, Spanyol mozi , p. 109
3. ↑ 1 2 Carlos Saura: Interjúk (szerk. Linda M. Willem). University Press of Mississippi, 2003. ISBN 9781578064939 . 43-44. oldal.
4. ↑ Stone, Spanyol mozi , p. 102
5. ↑ Stone, Spanyol mozi , p. 108
6. ↑ Geraldine Chaplin, mint Ana anyja, szintén akcentussal beszél spanyolul, Julieta Serrano pedig Anyának nevezi, aki már felnőtt.
7. ↑ Stone, Spanyol mozi , p. 101
8. ↑ 1 2 Paul Julian Smith esszé a Kritériumgyűjteményről . Letöltve: 2008. szeptember 30. Az eredetiből archiválva : 2008. szeptember 25.. (határozatlan)
9. ↑ 1 2 D'Lugo, Carlos Saura filmjei , p. 138
10. ↑ 1 2 3 4 Dunaevsky, 2010 , p. 535.

Irodalom

• Dunaevszkij, Alekszej. Cannes-i Filmfesztivál 1939-2010. - M. : Amphora, 2010. - 688 p. - (Házimozi). - ISBN 978-5-367-01340-5 .
• D'Lugo, Marvin, Carlos Saura filmjei , Princeton University Press, 1991, ISBN 0-691-03142-8
• Schwartz, Ronald, A nagy spanyol filmek: 1950-1990 , Scarecrow Press, London, 1991, ISBN 0-8108-2488-4
• Stone, Rob, Spanyol mozi , Pearson Education, 2002, ISBN 0-582-43715-6

Linkek

• Paul Julian Smith Kritériumgyűjtemény esszéje
• Filmreferencia
• Szigorúan Filmiskola
• DVDLaser.com
• Filmaffinitás (spanyol)
• Cinergia (spanyol)

Tematikus oldalak	AllMovie AlloCine ČSFD Filmaffinitás Internet Movie Database Rohadt paradicsomok
Szótárak és enciklopédiák	Universalis