Varázshegedű

varázshegedű

Első publikáció a "Scales" folyóiratban
Műfaj vers
Szerző Nyikolaj Gumiljov
Eredeti nyelv orosz
írás dátuma 1907
Az első megjelenés dátuma 1908
Wikiforrás logó A mű szövege a Wikiforrásban

"A varázshegedű" Nyikolaj Gumiljov 1907-ben írt  verse . Először a Libra -ban jelent meg , 1908 [1] . A költő egyik leghíresebb verse [2] .

A kutatók szerint Gumiljov ebben a művében jelentette be először kreatív hitvallását [3] . Ebben a Költő sorsát a „szörnyű halálra”, a szörnyekkel vívott párbajhoz és a „sötét horror”-ra ítélt hegedűművész sorsához hasonlítják [2] .

Történelem

A verset Valerij Brjuszovnak szentelték . Gumiljov levélben küldött verseket Brjuszovnak Párizsból, a következő sorok kíséretében: "... Lépésem ellenére mostanában mégis írtam két verset, és folyamatosan küldöm neked" [4] . (Második vers: " Öten voltunk... kapitányok voltunk "). Egy válaszlevélben Brjuszov azt mondta, hogy nagyon tetszett neki a vers, és el akarta venni a Mérlegéhez [5] (ami meg is történt). Gumiljov válaszában ezt írja: „Nagyon örülök, hogy tetszett a Varázshegedű. És bár a könyvemben kellett volna szerepelnie, onnan veszem, és nagy örömmel adom a Mérlegnek" [6] . 1908-ban a Mérleg 6. számában a vers az első oldalakon jelent meg, a költő további két művével - „ Megszállt ” és „ Láncos lovag ” kíséretében .

A szerző külön dedikáció nélkül felvette a " Gyöngyök " gyűjteménybe (1910) (a könyvet teljes egészében Bryusovnak szentelték). Aztán 1918-ban bekerült a "Pearls" újranyomásába, és Gumiljov eltávolítja a Brjuszovnak szóló általános dedikációt, és csak a "Varázshegedű" című költemény elé hagyja [7] . Mindkét gyűjteményben ez a vers a nyitó.

Autogramok

Az 1907. december 26-án Párizsban írt Brjuszovnak írt levél autogramjában [4]  - a 4. versszak más, a "Gyöngyök" (1918) kiadvány elrendezésében Gumiljov keze által végzett javítások a 7-8.

Az autogramot egy variációval, dedikáció nélkül a GBL-ben (M.K. Azadovsky archívuma) tároljuk. A magazin szerkesztőségének autogramja - 1907. november 26-án, Párizsból Brjuszovnak írt levélben, az "Öten voltunk... kapitányok voltunk ..." című vers autogramjával együtt. A. N. Kirpicsnyikovnak is van egy példánya, ahol a vers egy ceruzajelzéssel van ellátva: „J. Zandtól”. Valószínűleg George Sand " Consuelo " és "Rudolstadt grófnője" című regényeire gondolnak, amelyekben a hegedű témája fontos szemantikai szerepet játszik.

Jellemzők

A vers 6 trochaikusan írt négysorból ( négysorból ) áll . A rím keresztezi a női és férfinemű váltakozását [8] .

A lírai hős óva int a fiatal zenésztől, hogy ne vegye fel a hegedűt, mert amint abbahagyja a játékot, jön a büntetés.

A hegedű témája továbbra is érdekelte Gumiljovot: 1908-ban írta a Stradivarius Violin című prózai tanulmányt, ahol a démoni témája folytatódik. Az ördög és a hegedű kapcsolata archetipikus, lásd Giuseppe Tartini zeneszerző visszaemlékezését arról, hogyan találta fel a g-moll szonátát : „ Egyszer, 1713-ban azt álmodtam, hogy eladtam a lelkemet az ördögnek … ” .

Gumiljov „ Gondla ” című drámájának (1917) cselekménye az író művének kutatói szerint „lényegében a Varázshegedű cselekményét ismétli, variálva. Másképp is elmondható, hogy ez a vers a dráma rövid szinopszisa” [9] . A drámában azonban már van egy „varázslant”, amely vérfarkassá teszi az embereket (a vérfarkasok témáját Gumiljov is felhasználja a „ Fekete Dick ” című novellában ).

Vélemények

Mihail Bestuzsev 1912-ben Gumiljov művéről írt áttekintésében legjobb költeményeit "A varázshegedű"-nek és a "Méregezve"-nek nevezi [10] . Szergej Makovszkij csodálta őt, megjegyezve: „nemcsak azt írták neki [Gumiljovnak] fiatal kora óta, hanem így akart élni! De az életben valójában arról álmodozott, hogy nem rombol, hanem alkot, művészetét javítja és hódítani tanít, istentiszteletet ébreszt” [11] .

Anna Ahmatova ezt írja: „A tény az, hogy a költészet és a szerelem is mindig tragédia volt Gumiljov számára. Ezért fejlődik a "Varázshegedű" "Gondlá"-vá. Ezért is végződik számtalan szerelmes vers halállal” [12] .

V. L. Polushin úgy véli, hogy „ez a kulcsa minden munkája megértéséhez. A hegedű képe a költészet, amely egyszerre a legmagasabb boldogság és halálos varázslat. Végül is neki - az egész élete" [3] . Ahogy Yu. V. Zobnin megjegyezte: „Gumiljov feltárt egy antinómiát: a művészet katasztrofális, mert minden másodpercben megtéveszti a művészt, pokoli délibábokat kínálva neki a szenvedélyesen vágyott igazság helyett; a művészet kegyes, minden másodpercben arra ösztönzi a művészt, hogy nem hajlandó tévedni, keresni az igazsághoz vezető utat” [3] . Nagyezsda Zolotukhina azt írja, hogy „Gumiljov számára a zene mindig is a művészet szimbóluma volt, tele van egy bizonyos irracionális mozzanattal: olyasvalami, ami nemcsak nem alkalmas a tisztán racionális, intellektuális, „matematikai” megértésre, hanem alárendeli a zenészt is . 3] .

A kutatók szerint ez a vers „egyszerre jelöli meg a kreativitás aktusát, mint a káosz legyőzését és egyfajta játékot, bravúrt, amely közelebb visz a halálhoz, a dicsőséges halálhoz (...) A varázshegedű itt az áldozati művészet szimbólumává válik , és a kreativitás halála a tudáshoz és a hősi bravúrhoz vezető út egyszerre" [13] .

1986-ban Gumiljov több versének megjelenése az Ogonyokban [14] valamilyen módon a költő „rehabilitációját” jelentette, és a „Varázshegedű” című költemény volt azok között, amelyeket Vlagyimir Jenisserlov és Natalja Kolosova kiválasztottak. kiadvány: "Sőt magazinkiadást szerettem volna közzétenni, hogy az olvasó átérezhesse Gumilev eredeti, precíz, romantikus és rejtélyes költészetének varázsát, ha lehetséges, minden korszakról" [15] .

A kultúrában

Zene

A vershez számos zenei változatot írtak (hangfelvételek: Olga Serebryanaya, Alexander Khochinsky és mások) [16] .

Az egyik leghíresebb felvétel Elena Kamburova dala Vladimir Dashkevich zenéjére . Különös, hogy a dalt az 1970-80-as években előadó Kamburova a költő munkásságának a Szovjetunióban való betiltása miatt hivatalosan "A. Grant költő szavaira" (Gumiljov fiatalkori álneve) tette, és az átlag. a hallgató nem tudta felismerni a valódi szerző nevét [18] . 1999-ben felvett egy azonos nevű albumot.

Jurij Kaszparov zeneszerző 2001-ben írta a "Magic Violin" című énekművet mezzoszopránra és magnóra.

2019-ben a Spleen csoport kiadta a Taykom albumot, amely a Magic Violin című dalt tartalmazza. Nyikolaj Gumiljov verse szól itt akusztikus gitárral.

Jegyzetek

  1. ↑ Mérleg, 1908, 6. sz., p. 7-8
  2. ↑ 1 2 Elena Kulikova. A halál tezaurusza Nyikolaj Gumiljov dalszövegében. Jelena Kulikova. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  3. ↑ 1 2 3 4 Nadezhda Zolotukhina. N. S. Gumiljov novellák poétikája 1907–1909-ben. 3.4. "Stradivarius hegedű". Remélem, Zolotukhina. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  4. ↑ 1 2 Nyikolaj Gumiljov. Valerij Brjuszov. 1907. december 26., Párizs. Nyikolaj Gumiljov. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  5. ↑ Valerij Brjuszov. Nyikolaj Gumiljov. 1908. január 2. Moszkva. Valerij Brjuszov. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  6. ↑ Nyikolaj Gumiljov. Valerij Brjuszov. 1908. január 9. Párizs. Nyikolaj Gumiljov. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  7. ↑ Ivan Pankeev. Rövid irodalmi és életrajzi krónika. Ivan Pankeev. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  8. ↑ Olga Csetverikova. N. S. Gumiljov „A varázshegedű” című verse: A szerzői jelentések nyelvi tárgyiasításának eszközei. Olga Csetverikova. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  9. ↑ Nadezhda Zolotukhina. N. S. Gumiljov „Gondla” drámájának intertextusa és operatőri munkája. Remélem, Zolotukhina. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  10. ↑ Mihail Bestuzsev. Költészet Gumiljov. Mihail Bestuzsev. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  11. ↑ Szergej Makovszkij. Nyikolaj Gumiljov személyes emlékek szerint. Szergej Makovszkij. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  12. ↑ Anna Ahmatova. Anna Ahmatova feljegyzései Nyikolaj Gumiljovról. Anna Ahmatova. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  13. ↑ Julia Bakulina. Hősi motívumok és képek N. S. Gumiljov "ősi" lírai műveiben. Julia Bakulina. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  14. ↑ Ogonyok, 1986, 17. sz., p. 26-28
  15. ↑ Vlagyimir Enisherlov. Nyikolaj Gumiljov visszatérése. 1986 Vlagyimir Enisherlov. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  16. ↑ 1 2 Nyikolaj Gumiljov. Mágikus hegedű. Nyikolaj Gumiljov. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  17. ↑ Elena Raskina. Dávid hárfa és Gondla lantja: Intertextuális metszéspontok N. Otsup, N. Gumiljov és A. Ahmatova műveiben. Elena Raskina. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.
  18. ↑ Dmitrij Guzevics, Vitalij Petranovskij. "Virtuális" Gumiljov, avagy elemző emlékek. Dmitrij Guzevics, Vitalij Petranovskij. . gumilev.ru. Letöltve: 2018. július 7. Az eredetiből archiválva : 2018. július 7.